Декоративно прикладное искусство и народные промыслы презентация: Презентация. Декоративно – прикладное искусство. Народные промыслы.

Содержание

Декоративно-прикладное искусство. Народные промыслы - презентация онлайн

Федорова Наталья Валентиновна,
учитель изобразительного искусства
МОУ СОШ № 2 п. Спирово
На вид орнамент неприметен,
Но он столетия живет.
Не зря его на белом свете
Народ издревле бережет.
Быть может, нитками зигзаги
В узоры вытканы не зря
И мы с тобою видим знаки
Славянского календаря.
Б. Дубровин

3. Народные промыслы

• Хохломская роспись
• Гжель
• Городецкая роспись
• Жостово
• Народные игрушки
• Хохлома
Хохлома́ — старинный русский народный
промысел, родившийся в XVII веке в
округе Нижнего Новгорода.
Традиционные элементы Хохломы —
красные сочные ягоды рябины
и земляники, цветы и ветки. Нередко
встречаются птицы, рыбы и звери.
Основные цвета: красный, черный,
желтый, зеленый
• Гжель
Гжель — один из традиционных российских центров
производства керамики – это район, состоящий из 27
деревень, расположен примерно в шестидесяти
километрах от Москвы.
Основой росписи является
растительный орнамент
Основные цвета: синий, голубой на
белой керамике.

6. Городецкая роспись

Искусство городецкой росписи
зародилось в заволжском крае близ
г. Городец, недалеко от Нижнего
Новгорода.
Городецкая роспись получила
свое развитие в середине 19 века.
Мастера расписывали
игрушки, посуду, мебель и даже
части дома – ставни, двери, ворота.
На предметах быта
изображались фантастические цветы,
птицы, кони. Со временем
появляется сюжетная роспись:
чаепития, гулянья, сценки из
городской жизни, персонажи сказок…

8. Элементы росписи

• Конь
• Птица
• Розан
• Купавка
Основные цвета: красный,
розовый, синий, голубой,
зеленый, черный, белый
Фон: ярко-желтый

9. Купавка

Стилизованный цветок

10. Розан

Стилизованный цветок
розы, шиповника, яблони.

11. Практическая работа

- О какой росписи мы с вами сегодня
говорили?
- Назовите основные элементы городецкой
росписи?
- Какие цвета характерны для городецкой
росписи?

14. Использованные ресурсы

1. Изобразительное искусство: декоративноприкладное искусство в жизни человека: учебник для
5 кл. /Н.А. Горяева, О.В. Островская; под ред. Б.М.
Неменского – М.: Просвещение, 2006
2. Ресурсы Интернет:
- поисковые системы www.yandex.ru, www.Google.ru
- сайты: www.nsportal.ru, www.perunica.ru,
www.letopisi.ru

Презентация на тему: Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы. Роспись по дереву

1

Первый слайд презентации: Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы. Роспись по дереву

Изображение слайда

2

Слайд 2: Виды росписи по дереву

Цель. Познакомиться с видами росписи, научиться определять их отличительные особенности. Задачи. 1.Выучить название, уметь отличить роспись от других. 2. Выполнить элементы выбранной росписи в соответствии с канонами этого вида ДПИ. 3. Записать информацию в виде таблицы: название, место сосредоточения, особенности узора, цветовая палитра, основные элементы.

Изображение слайда

3

Слайд 3: Пермогорская роспись

Пермогорская роспись включает в себя работы мастеров нескольких деревень в районе пристани Пермогорье. Роспись выполнялась на белом фоне.

Изображение слайда

4

Слайд 4: Пермогорская роспись

Лилия (Крин) составляет основу узора: распускающийся росток на гибком стебле. Этот знак состоит из двух отогнутых в стороны язычков и центрального язычка-листика или почки, устремленной вверх.

Изображение слайда

5

Слайд 5: Пермогорская роспись

Изображение слайда

6

Слайд 6: Мезенская (палащельская) роспись

Мезенская роспись отличается от других видов росписи. В ней ярко проявляются архаичные представления о мире древних людей. Все изображения имеют символическое значение.

Изображение слайда

7

Слайд 7: Мезенская роспись

Рисунки имеют глубокие корни. Найдены наскальные изображения на берегах Белого моря и Онежского озера, которые перекликаются с рисунками в Мезенской росписи.

Изображение слайда

8

Слайд 8: Мезенская роспись

Изображение слайда

9

Слайд 9: Хохломская роспись

Хохлома́ — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода.

Изображение слайда

10

Слайд 10: Хохломская роспись

Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным (а также, изредка, зелёным, желтым) цветом по золотистому фону.

Изображение слайда

11

Слайд 11: Хохломская роспись

Изображение слайда

12

Слайд 12: Городецкая роспись

Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX века в районе города Городец.

Изображение слайда

13

Слайд 13: Городецкая роспись

Городецкая роспись держит свое начало от резных городецких прялок, имевших свою особенность: гребень и донце.

Изображение слайда

14

Слайд 14

Изображение слайда

15

Слайд 15: Городецкая роспись

Изображение слайда

16

Слайд 16: Сергиево-посадская (Загорская) роспись по дереву

В течение нескольких столетий одним из наиболее значительных художественных центров был Сергиев Посад, окружавший знаменитый Троице-Сергиев монастырь. Промысел художественной обработки дерева существует в Сергиевом Посаде с XVI века.

Изображение слайда

17

Слайд 17: Сергиев-посадская роспись с выжиганием

Изображение слайда

18

Слайд 18: Сергиево-посадская (Загорская) роспись

Изображение слайда

19

Слайд 19: Уральская роспись

Декоративная роспись Урала — одно из самобытнейших явлений русского народного искусства. Первые переселенцы (привезённые А.Демидовым для работы на заводах) заложили основу культуры уральского крестьянства близкую к культуре русского Севера, Поморья. а в XVIII-XIX веке Украины, Поволжья, Вятского края.

Изображение слайда

20

Слайд 20

Гамма росписи была ограничена несколькими цветами красных, синих, жёлтых, зелёных оттенков, редко пользовались темно-коричневым цветом. Но обязательно присутствовал белый — для моделировки форм и чёрный - для приписок графических элементов.

Изображение слайда

21

Слайд 21: Уральская роспись

Изображение слайда

22

Слайд 22: Практическая работа

Пользуясь информацией из учебника и презентацией, выполнить упражнения на отработку приемов, понравившейся росписи.

Изображение слайда

23

Слайд 23: Спасибо за внимание!

Изображение слайда

24

Последний слайд презентации: Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы. Роспись по дереву: Интернет-ресурсы:

http://www.eunnet.net/oldbelief/main/ch5/4_4.htm http://ru.wikipedia.org/wiki/Городецкая_роспись http://www.webartplus.narod.ru/folk5.html http://webartplus.narod.ru/folk12.html http://festival.1september.ru/articles/211154/

Изображение слайда

Презентация "Народные промыслы России. Декоративно-прикладное искусство Крыма"

«Мастера и подмастерья»

I тур

Бисер

Существует легенда о появлении бисера … Кусочки слюды, попавшие в костер бедуинов-кочевников, превратились в мелкие, прозрачные капли.

В 1754 году была открыта фабрика по производству бисера, стекляруса, стекла для мозаики. Особые старания приложил

М.В. Ломоносов.

Береста

Легкий природный материал, почитаемый издавна для изготовления посуды и других изделий. Зайдя в крестьянский дом, можно было увидеть много утвари из этого материала, столь необходимой в хозяйстве: корзины, сумки, короба, туеса, солонки, плошки, ступни, брусочницы.

Напёрсток

Название этого приспособления для шитья и рукоделия произошло от устаревшего названия пальцев . Древнейшие сохранившиеся напёрстки сделаны из золота, бронзы и серебра.

Пяльцы

Мадам Помпадур за вышиванием

(National Gallery, London) * Date: 1763-64 * Painter: François-Hubert Drouais

Слово Пяльцы произошло от слова пялить — растягивать, распинать, туго натягивать. В свою очередь слов пялить происходит от пяло «рама, на которую напяливается кожа». Ранее пяльцы делали из дерева, кости, в том числе слоновой.

Багет

Для того чтобы картина удачно смотрелась, ей недостаточно иметь высокую художественную ценность. Она должна хорошо вписываться в окружающий интерьер. И основная роль в этом лежит на оформлении картины – на багетной рамке.

Багетная рамка – это рамка из деревянных планок с фигурно вырезанным профилем.

Баклуши

Известные на Руси мастера по вырезанию ложек назывались ложкарями, заготовки

для ложек - баклуши готовили подмастерья, раскалывали чурбан на куски – дело несложное, поэтому появилось переносное значение «бить баклуши».

« Русь мастеровая»

II тур

Жемчуг

На Руси речной жемчуг носили даже девочки крестьянского сословия. В старину его добычей занимались и на Ангаре, правда в незначительных количествах. Как отмечали знающие люди, жемчуг водился во всех реках, куда в избытке заходила на нерест рыба. Ангарский жемчуг был мельче морского, но весьма ценился по красоте.

Портрет императрицы Марии Федоровны в жемчужном уборе работы Ивана Крамского

(1880-е гг.) Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж

Хохлома

Хохлома́ — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода. Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным, а также, изредка, зелёным, желтым цветом по золотистому фону.

Кружева

Вологодское кружевоплетение восходит к 16—17 вв., но как промысел существует

с первой четверти XIX века. Вологодский кружевной промысел возник в 1820 году,

когда крепостные местных помещиков стали плести кружева, кружева на Руси носили

ещё в 13 веке.

Павлово-посадские платки

А ты все та же - лес, да поле, Да плат узорный до бровей... А.Блок

С 1795 года на­чинается история Павлово-Посадского художественного промыс­ла, прославившегося богатством цветочных узоров нарядных шалей и платков, ставших известными далеко за пределами России.

Матрёшка

Прообразом её является деревянная фигурка японского мудреца Фукурумы, выплненная с большим юмором, с головой вытянутой вверх от многочисленных раздумий.

Идея создания этой игрушки прижилась на

Руси, и сейчас это изделие считается исконно русским сувениром .

Дымковская игрушка

Глиняные лепные расписные фигурки людей и животных; один из русских народных художественных промыслов, которым заняты главным образом женщины, издавна существующий в заречной слободе Дымково близ

г. Вятка.

Палехская миниатюра

Своеобразное и тонкое искусство лаковой миниатюры Палеха вобрало в себя принципы древнерусской живописи и народного творчества. В настоящее время палехская миниатюра является неотъемлемой частью отечественного декоративно-прикладного искусства в целом.

Гжель

Гжель является основным центром отечественной высокохудожественной

керамики, где сформировались и нашли отражение ее лучшие многовековые черты, связанные с высшими достижениями декоративно-прикладного искусства.

«Не красна изба углами…»

III тур

Прялка

Прялка сопровождала девушку от рождения до замужества. Личную, подписанную прялку не давали взаймы, иначе, как считалось, будет пожар или погибнут пчелы. На Русском Севере парень, написавший на прялке девушки свое имя, обязан был на ней жениться. Обычно жених дарил девушке новую, сделанную и украшенную своими руками прялку.

Лоскутное одеяло

Шитьё из лоскутов получило широкое распространение во второй половине XIX века с появлением в продаже заграничного ситца.

К ткани во все времена относились очень бережно, каждый лоскуток у умелой хозяйки шел в дело.

Свадебное лоскутное одеяло "Сказочный цветок", автор Лобанова Татьяна, г. Иваново

Косник

Накосник (косник) - в XV-XVII веках в России украшение кос с помощью кусочка бересты или кожи, обтянутых дорогой тканью.

Вид женского аксессуара для украшения девичьей косы и несущий функцию оберега девичьей чистоты, нравственного и физического здоровья невесты.

«Край северный»

IV тур

Чорон

Традиционный якутский сосуд из дерева или кости, украшенный резьбой .

Бурцев М. Н. Чорон треногий. Дерево, резьба.

Серебро

Якутские кузнецы-ювелиры ценили этот металл с оттенком голубизны за его замечательные свойства: легко поддавался ковке, чеканке, резьбе, гравировке и вместе с тем был довольно твердым и весомым .

Родионов Г. Н. 1945 Рельеф из серии «Олонхо Ньургун Боотур Стремительный». 2007 Бивень мамонта, дерево, рельефная резьба. 16х55х9

Бивень мамонта, резьба по кости

С глубокой древности сохранились предметы быта, календари, наконечники стрел из этого прочного, красивого материала, который называли «голубой костью».

Конское убранство, чепрак

Макарова В. В. 1956 Комплект конского убранства:

чепрак, кычимы. 2006 Сукно, вышивка.

Конь был священен у якутов, символизировал собой небо, поэтому женщины с особым изыском украшали конское убранство (чепраки, покрывала на седла).

Попова З. И. 1954

Комплект конского

убранства: чепрак,

кычимы, лэпсэ.

2009 Сукно,

металлические

бляшки,

бисер, ровдуга

Васильева Е. В. 1940 Короб невесты. «Маллаах иЬит». 2006 Береста, конский волос. 46х40

Коробка для рукоделия

Этот предмет был обязательным в приданом якутской невесты и распространен повсеместно. Он мог быть круглой, квадратной формы, щедро украшенный орнаментом. Содержал все необходимое для выполнения мелких работ .

« Мировое искусство»

V тур

Батик

Гранат (Автор — Ирина Бабаян)

Техника росписи ткани, пришедшая к нам из восточных стран – Индии, Китая.

Батик — batik  — индонезийское слово. В переводе с индонезийского оно означает «капля воска». Membatik  — рисовать, покрывать каплями, штриховать.

Эрмитаж

Самая большая галерея мира находится в России и состоит из 322 залов, которые вмещают около 3 миллионов произведений искусства. Нынешнее здание дворца (пятое) построено в 1754—1762 годах итальянским архитектором Б. Ф. Растрелли в стиле пышного елизаветинского барокко с элементами французского рококо в интерьерах.

Витражи

Произведение декоративного искусства изобразительного или орнаментального характера из цветного стекла, рассчитанное на сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении. Витраж (фр.  vitre — оконное стекло, от лат. vitrum — стекло)

Скульптура

  • « Вене́ра Мило́сская» (Афродита с острова Ми́лос) — знаменитая древнегреческая скульптура, созданная приблизительно между 130 и 100 годами до нашей эры.

Греки были великолепными творцами в литературе, архитектуре, но этим видом искусства греки овладели в совершенстве.

Джоконда

Мона Лиза ( Джоконда)

Леонардо да Винчи

около 1503 г.

Мона Лиза (также известная как Джоконда) — портрет молодой женщины, написанный итальянским художником Леонардо да Винчи около 1503 года. Картина является одним из самых известных произведений живописи в мире

Андрей Рублёв

«Троица»  ( «Гостеприимство Авраама» )

Андрей Рублёв, XV век

дерево, темпера. 142×114 см

Государственная Третьяковская галерея, Москва

 

Автор известной алтарной иконы «Троица», известный русский иконописец, имя, ставшее символом Святой Руси, символом непостижимого древнерусского искусства, символом великого русского человека, каким он может и должен быть.

Урок - презентация по изобразительному искусству "Декоративно - прикладное искусство"

Декоративно - прикладное искусство один из видов изобразительного искусства. Презентация раскрывает различные направления народного декоративно - прикладного искусства и современных направлений прикладного творчества.Декоративно - прикладное искусство широко рассматривается в 5 классе по программе Б.М.Неменского "Изобразительное искусство и художественный труд". 

Просмотр содержимого документа
«Урок - презентация по изобразительному искусству "Декоративно - прикладное искусство"»

Декоративно – прикладное искусство

.

Декоративно – прикладное искусство и его назначение

  • Декоративно – прикладное искусство

(лат. украшать ) - вид изобразительного искусства. Произведения декоративно – прикладного искусства имеют практическое назначение в быту и отличаются декоративной образностью

( игрушки, посуда, мебель, ювелирные изделия, одежда, ткани и др.).

.

  • Область декоративно – прикладного творчества крайне обширна. Она охватывает многие сферы жизнедеятельности человека. Его произведением может стать любая практическая вещь, оформленная по законам красоты и художественной образностью.

.

  • Назначение декоративно – прикладного искусства состоит в том, чтобы украшать быт, жилище, архитектурные сооружения и комплексы, площади, улицы, парки, скверы и т.д.

В произведениях декоративно – прикладного искусства отражаются материальные и духовные ценности народа.

Народные художественные промыслы России

.

Хохлома

  • Данный промысел назван в честь старинного торгового села Хохлома. В городе Семёнове и деревнях Коверинского района Нижегородской области , мастера расписывают деревянную посуду и другие изделия.

Городец

  • Еще один центр росписи деревянных изделий в Нижегородской области – город Городец. Промысел возник в середине XIX века в Городецких деревнях Курцево, Косково и Хлебаиха.

Гжель

  • Гжель – древнее село в Раменском районе Московской области . Искусство Гжельских мастеров уже в XVIII веке достигло высокого рассвета. Фарфоровые изделия Гжели поражают необыкновенной красотой и изяществом.

Жостово

  • Неподалеку от Москвы в начале XIX в. В старинных деревнях Жостово, Новосильцево , Осташково и др. возник промысел расписных лаковых подносов. Мастера Жостово виртуозно владеют кистью. Они создают фантастической красоты цветочные композиции, натюрморты, пейзажи.

Народные игрушки. Дымково

  • Название промысла связано с селом Дымково, что находится близ г. Кирова (бывшая Вятка). Здесь местные мастера издавна лепят глиняные игрушки.

Филимоновская игрушка

  • Среди изделий народных промыслов Тульской области выделяется своей оригинальностью глиняная игрушка деревни Филимоново.

Каргопольская игрушка

  • Самобытный традиционный промысел изготовления глиняной игрушки сохраняется в г. Каргополе Архангельской области.

Русская матрёшка

  • Впервые матрёшка появилась в Москве в середине 90–х годов XIX в. И была сделана по эскизу русского художника С.Малютина. Матрёшки изготавливают в различных регионах России ( г.Семёнов, г.Загороск, село Полохов – Майдан и др.).

Богородская игрушка

  • Один из старых по времени возникновения подмосковный промысел резьбы по дереву находится в селе Богородском. Здесь с XVI века из дерева вырезают игрушки.

Вологодское кружево .

  • Центром русского кружевоплетения является город Вологда. В узорах вологодских кружев находит своё отражение красота северной природы. Здесь создаются ажурные скатерти, покрывала, салфетки, занавеси, кружевные вставки для отделки белья и одежды.

Финифть

Финифть, или живописная эмаль, - роспись эмалевыми красками по белому эмалевому грунту на предметах из металла. Город Ростов является центром этой уникальной росписи.

Декоративное искусство – современность и традиции

.

Искусство росписи ткани - батик

  • Батик ( фр.- набивной )- многоцветная ткань, рисунок на которую наносят ручным способом. Родина батика – Индонезия.
  • Техника батика применяется для росписи панно, платков, одежды и т.д .

Гобелен

  • Гобелен ( фр .) – декоративные, вытканные вручную ковры ( шпалеры ).

Художественное стекло

  • В технике художественного стекла мастера создают разнообразные изделия – сувениры, статуэтки, посуду, ювелирные украшения и т.д.

Художественная скань

  • Скань – оригинальная ювелирная техника создания из гладкой или крученной проволоки разнообразных узоров. Из ажурного кружева мастера создают вазочки, шкатулки, ювелирные изделия и др.

Художественная обработка природных материалов . Изделия из соломы

  • В руках народных мастеров солома превращается в забавные игрушки, сувениры, шкатулки… Солома – прекрасный материал для творчества.

Аппликация из соломы

Изделия из бересты

Художественная обработка дерева

Резьба по камню

Макраме

  • Макраме ( декоративное плетение) – древнейший вид рукоделия. История узелкового плетения исчисляется тысячелетиями. Изделия в технике макраме являются прекрасными украшениями интерьера – кашпо , салфетки, скатерти, панно и т.д. Из верёвок можно сплести и шкатулки, вазы, игрушки… Огромный простор для творчества!

Вышивка

Вышивка лентами

Бисероплетение

Художественная обработка кожи

Многообразие прикладного творчества

.

Урок-презентация для дошкольников: «Народное декоративно-прикладное искусство»

КОНСПЕКТ ЗАНЯТИЯ К УРОКУ-ПРЕЗЕНТАЦИИ «НАРОДНОЕ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО»

                                                                                           ВОСПИТАТЕЛЯ

                                                                                           УСТИМЕНКО АННЫ

                                                                                           АЛЕКСАНДРОВНЫ

                                                       ЛУГАНСК

                                                          2016

 

Цель: познакомить детей с интересными профессиями, народными

ремеслами, различными техниками рисования, учиться обрабатывать

различные материалы, приобретать новые навыки, необходимые в

дальнейшей трудовой деятельности, знакомить с символикой русского

декоративного искусства и её значением, самостоятельно создавать

декоративные изделия;

развивать эстетическое восприятие, сенсорику, художественный вкус,

обогатить речь детей новыми словами, развивать мелкую моторику

рук, графические навыки, формировать духовный мир дошкольников,

творческое начало;

воспитывать духовность, прививать интерес к истории народа, его

культуре, истокам.

Задачи: учить различать виды декоративно-прикладного искусства;

развивать творческий потенциал детей;

приобщать к культурному наследию своих предков.

Интеграция образовательных областей:

познавательное развитие;

социально-коммуникативное;

физическое развитие;

художественно-эстетическое;

речевое развитие.

Материалы: презентация «Декоративно-прикладное искусство», наглядный

материал( богородские игрушки, гжельская посуда, филимо-

новские игрушки, городецкие дощечки, матрешки), иллюстра-

ции, дощечки для росписи, краски, кисти, карандаши.

ХОД ЗАНЯТИЯ

Воспитатель:

Народное декоративно-прикладное искусство было  частью жизни людей.

Человек издавна старался украсить своё жилище и делал это с помощью материала, который находился под руками - это дерево, глина, кость и т.д.

Это то, что люди создавали своими руками, хранили, берегли, учили своих детей делать такие же изделия.  В узоре росписи раскрывается красота, и самобытность русской души.

Народное искусство-это  деревянные матрёшки, глиняные фигурки,  деревянные ложки, посуда…Что человек видел вокруг себя, то старался повторить: красоту окружающего мира,  знакомые детям сказочные образы животных, выполненные из дерева или глины.

Орнаменты, используемые народными мастерами для росписи игрушек и посуды, включает в себя цветы, ягоды, листья, которые человек видит в лесу, в поле..

  Слайд 1

Когда-то давно, гончар Филимон обнаружил залежи отличной глины и начал лепить из нее горшки. Место, где он поселился, так и прозвали Филимоново. Мужчины лепили посуду, а  женщины лепили звонкие свистульки, за что жители окрестных деревень прозвали их “свистулечницами”, потому что игрушки делались со свистками.

     Женщинам помогали в работе девочки, которых приучали к ремеслу с 7-8 лет. Работали зимой в свободное от сельских трудов время. Игрушки продавали на ярмарках и базарах. Вот и работали женщины, не покладая рук, днем – хозяйство, а как только наступали сумерки, приступали к любимому делу.

     Весной, до начала полевых работ, как только устанавливалась ясная сухая погода, все готовые изделия обжигали. Была построена из кирпича печь, в которой плотными рядами укладывали посуду, а пустоты между горшками заполняли свистульками. Обжиг был необыкновенно красочным зрелищем. До глубокой ночи горели эти могучие костры, освещая раскаленные горшки и игрушки. Для всех жителей деревни день этот был торжественным событием – итогом всей зимней работы. У печей собирались нарядно одетые жители. Все ожидали чуда – появления преображенных огнем глиняных изделий. Местная глина после обжига приобретала белый цвет, и ее можно расписывать без предварительной побелки. После обжига игрушки группировали по сюжетам для росписи. Сюжеты Филимонова – это барыни, крестьянки, солдаты, танцующие пары, наездники на лошадях; из животных – коровы, бараны, лошадки, медведи; из птиц – курицы и петухи.

Слайд 2

Городецкая роспись – один из самых знаменитых художественных промыслов России. Среди самых распространённых сюжетов росписи – гулянья, чаепития, знаменитый городецкий конь с всадником, народные праздники, пышные гирлянды цветов и причудливые птицы.

 
 

Промыслом занимались крестьяне всех окрестных деревень вокруг Городца. Кто-то вырезал ложки, кто-то точил посуду (чашки, миски, поставки, солонки), а кто-то изготавливал орудия труда для прядения и ткачества. Были здесь сани и дровни, кадки и ушаты, деревянные вёдра и лохани, плетёная мебель и корзины, сита и решета, и яркие городецкие донца прялок.

  

Слайд 3

Для росписи дымковских игрушек мастера всегда использовали строгий геометрический орнамент. Дымковская роспись представляет собой сочетание кругов, зигзагов, строгих прямых или волнистых линий, используются круглые пятна, клетки и просто точки. Классическими для дымковской игрушки являются фигурки всадников, петухи и кони. Женские фигурки имеют расширяющиеся колоколообразные юбки и высокие головные уборы – кокошники. Раскраска человеческих фигурок имела определенную последовательность. Вначале черной краской прорисовывались волосы, брови и глаза. Три оранжевых или красных пятнышка, поставленных на лице игрушки при помощи лучинки, означали рот и щеки. Затем расписывалась шляпка и в самую последнюю очередь - яркая юбка. Узоры дымковской росписи необычайно яркие. Синий, красный, оранжевый, желтый, малиновый, изумрудный и зеленый оттенки – вот основные цвета, используемый в рассматриваемой технике.

Слайд 4

Изготовление Полхов-Майданской игрушки.

Сначала игрушки вытачивают  из липы или осины. Затем их покрывают жидким картофельным крахмалом, то есть шлифуют и грунтуют крахмальным клейстером. Затем черной тушью  по сухой поверхности рисуют контур рисунка. Далее контур будущего узора и расписывают  красками: розовой, красной, зеленой, желтой, синей. После этого игрушки покрывают бесцветным лаком. Используют сочетания контрастных цветов (красный — зеленый, желтый — синий ) художники добиваются особой яркости росписи.

Основные сюжеты узоров — изображения птиц и животных, а также цветы: роза, мак, ромашка, тюльпан, шиповник; сельские пейзажи с речкой, домиками, церковью и мельницей на берегу, а также обязательной красной зарей на небе. Ассортимент игрушек разнообразен:детские игрушки: матрешки, птички-свистульки, лошадки, игрушечная посуда, грибы-копилки, балалайки, коробочки-яблоки. Другая группа изделий — традиционная русская посуда: солонки, чаши, сахарницы, сосуды для хранения сыпучих продуктов, самовары, коробочки. В большом количестве вытачивают и расписывают пасхальные яйца.

Слайд 5

Гжель - старинное русское село на берегу реки Гжелки, около Москвы. Название село получило от слова, происходящего из лексикона древних гончаров – «жгель», или «жечь», «обжечь». В округе, возле села, располагаются богатейшие залежи глин, поэтому здесь издавна жили гончары, которые могли определить толщину стенок изделия пальцами на ощупь. Делать посуду было дело не простое, и занимались им мастера, ребятишки помогали обливать готовые изделия глазурью, а девочки раскрашивали, после чего обжигали.  Мастера расписывают каждое изделие только вручную. У Гжели собственный стиль - синие и голубые узоры и цветы, украшения на белом фоне. Роспись производится кобальтом, который в ходе технологического процесса приобретает характерный для Гжели синий цвет.

Слайд 6

В селе Богородское, расположенному ныне в Сергиево-Посадском районе Московской области, появилась  Богородская игрушка. Ее делают из мягких пород дерева – липы, осины, ольхи, так как с мягким деревом легче работать. Заготовленные бревна липы по специальной технологии просушиваются не менее 4 лет, поэтому заготовка липы представляет собой непрерывный процесс. Просушенные бревна пилят и отправляют на зарубку. Полученные заготовки мастер размечает по рисунку и затем вырезает игрушку специальным ножом. Готовые детали игрушки отправляются в цех сборки, а на заключительном этапе их раскрашивают. Игрушки, которые не раскрашивают, покрывают бесцветным лаком. Символом «богородского стиля» является игрушка на движущейся планке. Например, искусно вырезанные деревянные фигурки мужика и медведя по очереди колотят молотами по наковальне, стоит только подвигать планку, на которой закреплены забавные фигурки. 

Слайд 7

Ребята, угадайте, о ком идет речь:

Деревянные подружки

Любят прятаться друг в дружке,

Носят яркие одежки,

Называются….?( матрешки)

Матрёшки изготавливают из древесины лиственных пород деревьев. Самым благодатным материалом является липа. Деревья, предназначенные для выделки матрёшек, спиливают ранней весной, обычно в апреле, когда древесина в соку. Спиленные деревья очищают, оставляя обязательно в нескольких местах кольца коры. Иначе при сушке древесина потрескается. Бревна укладывают штабелями, чтобы между ними остался зазор для воздуха. Заготовленную древесину выдерживают на открытом воздухе не менее двух лет. Бревна, готовые к обработке, распиливают на заготовки для будущей матрёшки. В руках мастера заготовка проходит до 15 операций, прежде чем стать готовой матрёшкой. Обычно первой вытачивают самую маленькую неоткрывающуюся фигурку, потом уже все остальные фигурки. Готовые куклы грунтуют крахмальным клеем, сушат, теперь матрёшка готова к росписи. 

Слайд 8

Слайд 9

Слайд 10

Воспитатель:

-Ребята, какие игрушки вам запомнились?

-Какие понравились?

/data/files/i1475991138.pptx (Народное декоративно-прикладное искусство)


 

 

"Декоративно-прикладное искусство. Народные ремесла". 8-й класс

Цель: ознакомление с видами декоративно-прикладного искусства, народным творчеством, сохранение народных традиций, развитие интереса к народному творчеству.

  • Образовательная цель:способствовать формированию и развитию интереса у обучающихся к народным традициям и народному творчеству.
  • Воспитательная цель: способствовать формированию эстетических, патриотических и других качеств личности.
  • Развивающая цель: способствовать формированию и развитию познавательного интереса обучающихся к предмету.
  • Профориентационная цель: способствовать формированию представлений о потребности к трудовой деятельности, саморазвитию и самореализации, воспитание уважения к трудящемуся человеку.

ХОД ИГРЫ

Учитель: Испокон веков славилась Российская  земля своими мастерами – одаренными людьми, создавшими самобытное искусство. Руки мастера – «золотые» так говорит народ, творят красоту, пишут историю народа. Художественные промыслы и сейчас распространены у многих народов не только нашей страны и у других народов мира. Руки мастеров превращали обычные бытовые предметы в произведение искусства. Сочетание утилитарного и  художественного – вершина развития народного искусства. И сегодня мы  поговорим о декоративно-прикладном искусстве, ремеслах, истории.
В игре принимают участие две команды по 5-6 человек.

(Название команды, представление команды, представление жюри.)

1 тур «Мастера и подмастерья»

Ведущий: Чтобы стать мастером своего дела, необходимо знать очень многое, в том числе материалы и инструменты, необходимые для работы, насколько вы разбираетесь в этом, мы сегодня проверим, по итогам игры лучшая команда получит звание «Мастера», а другая команда –  «Подмастерья».

Вопросы:

1. За несколько связок этого материала при рабовладельческом строе можно  было купить раба. Существует легенда о появлении … Кусочки слюды, попавшие в костер бедуинов-кочевников, превратились в мелкие, прозрачные капли, отсюда и вошло в историю появление этого материала для рукоделия. (Бисер) (2 слайд).

История бисера уходит корнями в далёкое прошлое. Ещё в Древнем Египте фараоны украшали свою одежду изделиями из бисера. Есть сведения, что ещё за несколько столетий до Рождества Христова племена скифов и сарматов украшали одежду и обувь бисером. Не обошла история бисера и Киевскую Русь. Первые данные об изделиях из бисера появились ещё в 9 веке. Но основным центром изготовления изделий бисера являлась Европа, а точнее Венецианская республика.

Интерес к бисеру появился в ХVII веке. В 1676 году в Москву прибыли первые венецианские мастера-стекольщики, но построенное дело просуществовало 30 лет.

А в 1724 году ещё раз в России предприняли попытку создать стекольное дело, и в частности, бисерное, но опять ненадолго. Интерес русских модниц постепенно приобретал обороты. И наконец, в 1754 году была открыта фабрика по производству бисера, стекляруса, стекла для мозаики. Особые старания приложил М.В. Ломоносов.

2.  Легкий природный материал, почитаемый издавна для изготовления посуды и других изделий. Зайдя в крестьянский дом, можно было увидеть много утвари из этого материала, столь необходимой в хозяйстве: корзины, сумки, короба, туеса, солонки, плошки, ступни, брусочницы. Туеса были незаменимыми для хранения молочных продуктов, меда, рыбы и солений.  Продукты в таких изделиях могли долго не портиться, на солнце в сосуде долго сохранялась прохлада а на холоде – тепло.
Использовали этот материал также при строительстве дома, клали под стропила на крышу, для тепла и от гнили.  (Береста) (3 слайд).

3. Название этого приспособления для шитья и  рукоделия произошло от устаревшего названия пальцев. (Напёрсток) (4 слайд). Древнейшие сохранившиеся напёрстки сделаны из золота, бронзы и серебра. Напёрстки были не только предметом труда, но и украшением с картинками и орнаментом.
Промышленное производство началось в XIX веке. В [1824] году был зарегистрирован патент на фабричное изготовление напёрстков. На фабричных напёрстках гравировалось название изготовителя.

4. Приспособление для натяжения полотна при выполнении вышивальных работ.
(Пяльцы) (5 слайд). Слово Пяльцы произошло от слова пялить – растягивать, распинать, туго натягивать. В свою очередь слов пялить происходит от пяло «рама, на которую напяливается кожа». Ранее пяльцы делали из дерева, кости, в том числе слоновой. Современные модели чаще всего изготовлены из дерева или пластмассы.

5. Специальная ткань для вышивания счетными швами. (Канва)

6. Впервые этот материал вошел в употребление у среднеазиатских народов, из него изготавливали головные уборы, обувь, ковры. И сейчас он очень распространен, особенно в нашем суровом климате. Из него по-прежнему изготавливают шапочки, варежки и другие вещи. (Шерсть)

7. Вы никогда не обращали внимание на то, что порой даже очень хорошая картина выглядит безвкусно? Приглядываешься к ней повнимательнее и понимаешь, что дело не в бездарности художника, а в непродуманности оформления. Как называется резной или крашеный деревянный брусок для изготовления рам к картинам. (Багет) (6 слайд)

8. Эволюция известного инструмента необходимого для шитья – каменная, костяная, бронзовая, железная, стальная.…   Этот инструмент появился около 12 тысяч лет назад. (Иголка)

9. Баклуши, – заготовка какого изделия? (Заготовка деревянных ложек) (7 слайд)
Известные на Руси мастера по вырезанию ложек назывались ложкарями, заготовки для ложек –  баклуши готовили подмастерья, раскалывали чурбан на куски – дело несложное, поэтому появилось переносное значение «бить баклуши».

2 тур« Русь мастеровая»

1. Русское название этого драгоценного камня пришло с Востока: в Индии его называли «маньяра», арабы «зеньчуг», в Китае «чжень-чжу», на Руси им издавна украшали одежду, головные уборы, церковную утварь.  Особенно ценился «новгородский» речной, назовите его устаревшее название. (Перл – жемчуг) (9 слайд). На Руси речной жемчуг носили даже девочки крестьянского сословия. В старину его добычей занимались и на Ангаре, правда в незначительных количествах. Как отмечали знающие люди, жемчуг водился во всех реках, куда в избытке заходила на нерест рыба. Ангарский жемчуг был мельче морского, но весьма ценился по красоте. Со временем на лов жемчуга перестали смотреть, как на прибыльный промысел.

2. Старинное торговое село в Нижегородской губернии, куда свозили на продажу расписную деревянную посуду, позднее промысел и посуда, получившие тоже название. (Хохлома) (10 слайд) Хохлома – старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода. Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным, а также, изредка, зелёным, желтым цветом по золотистому фону.

3. Что можно изготовить с помощью коклюшек? Елецкие, Михайловские, Вятские, Вологодские, словно морозные узоры на окнах. О каких изделия декоративно-прикладного искусства идет речь? (Кружева) (11 слайд)
Вологодское кружевоплетение восходит к 16-17 вв., но как промысел существует с первой четверти XIX века. Вологодский кружевной промысел возник в 1820 году, когда крепостные местных помещиков стали плести кружева, кружева на Руси носили ещё в 13 веке. Начало  промысла относится к 1820 году, когда близ Вологды в имениях помещиков  крепостные стали выплетать отделки к платьям и белью, подражая западноевропейским.

4. Узорные, расписные, получившие мировую славу: накинет девушка такой подарок на плечи и плывет будто пава и кажется, что никого вокруг краше нет. (Павловопосадские платки) (12 слайд).
История платочного предприятия насчитывает больше двух столетий – датой основания производства на предприятии считают 1795 год. Но известные как павловопосадские платки и шали здесь стали выпускать не сразу. Их производство было налажено купцами Я.И.Лабзиным и В.И.Грязновым в начале 60-х годов XIX века. 

5. Прообразом её является деревянная фигурка японского мудреца Фукурумы, выплненная с большим юмором, с головой вытянутой вверх от многочисленных раздумий. У мудреца было много детей мал – мала меньше. Идея создания этой игрушки прижилась на Руси, и сейчас это изделие считается исконно русским сувениром. (Матрешка)  (13 слайд)

6. Полусказка – полубыль, зародившаяся на русском Севере, глиняные лепные расписные фигурки людей и животных; один из русских народных художественных промыслов, которым заняты главным образом женщины, издавна существующий в заречной слободе Дымково близ г. Вятка.  Какое название получила эта игрушка? (Дымковская игрушка) (14 слайд)

7. Расписная лаковая миниатюра, выполненная на шкатулках в традиционной народной  технологии. (Палехская миниатюра) (15 слайд)
Палех расположен в 65 км к востоку от города Иваново на берегах реки Палешки, протекающей среди холмов, покрытых лиственными лесами. Своеобразное и тонкое искусство лаковой миниатюры Палеха вобрало в себя принципы древнерусской живописи и народного творчества.
В настоящее время палехская миниатюра является неотъемлемой частью отечественного декоративно-прикладного искусства в целом.

8. Блестящие фарфоровые статуэтки, посуда, со своеобразными мотивами в голубовато-синих тонах. (Гжель) (16 слайд)
Гжель является основным центром отечественной высокохудожественной керамики, где сформировались и нашли отражение ее лучшие многовековые черты, связанные с высшими достижениями декоративно-прикладного искусства.
О древних корнях, о самых первых мастерах история сохранила документы, они начинаются с Духовной Грамоты князя Великого Ивана Калиты, датированной 1339 годом. В археологических раскопках найдены изделия, датированные Vl-м тыс. до нашей эры. В 1-й половине XIV века Гжель отмечается как центр керамического производства России, который являлся поставщиком гончарной посуды для царева двора.
Начало XIX века – эпоха фарфора. Фарфор частных заводов Гжели отличался большой яркостью, сочетанием контрастных красок, лубочной трактовкой мотивов, разнообразных форм бытовых предметов.

3 тур «Не красна изба углами…»

1. Чистая половина в избе в верхней части дома. (Горница)

2. Как называли угол в избе, в котором вешали иконы? (Красный угол)

3. Резное, расписное приспособление для ручного прядения. (Прялка) (18 слайд).
Длинными, зимними вечерами девушки собирались на посиделки, каждая со своим рукоделием, в том числе и прялкой, у кого красивее прялка, тому и чести больше.

4. Редкая крестьянская семья не имела этого яркого, красочного предмета, сшитого из лоскутов ткани. Сборка полотна из лоскутов, аппликация из ткани, стёганые изделия издавна  существовали независимо друг от друга у многих народов мира.  Шитьё из  лоскутов получило широкое распространение во второй половине XIX века с   появлением в продаже заграничного ситца. К ткани во все времена относились очень бережно, каждый лоскуток у  умелой хозяйки шел в дело. (Лоскутное одеяло) (19 слайд)

5. Древнее искусство украшения одежды цветными нитями. (Вышивание)
Образцы вышивок были найдены в курганах скифов и сарматов, относящихся к 1 в; на Алтае к 4-3 в. до н.э.; В Китае вышивали ещё в 4-3 в. до н.э.

6. Эти изделия ценились всегда и повсюду, фрагменты этих предметов, сотканные за несколько веков до н.э., были найдены при раскопках курганов в Горном Алтае.  Этими предметами взимали дань, торговали, эти предметы часто входили в посольские дары, украшали жилище – застилали сундуки, лавки, полы. (Ковры)

7. Украшения, нанизанные на нитку – первоначально из кости, камня, сейчас стеклянные пластмассовые, из полудрагоценных камней. (Бусы)

8. Коса – девичья краса, так гласит народная поговорка. Это старинное украшение для волос, прообраз современных заколок. Вид женского аксессуара для украшения девичьей косы и несущий функцию оберега девичьей чистоты, нравственного и физического здоровья невесты.
Основываясь на описаниях свадебного действа "продажи / покупки косы невесты" можно предполагать, что во время Великорусской свадьбы, как и у других народов, продается все же не сама коса невесты, как таковая, а носимый ранее незамужней девицей, косник, украшение для косы и оберег для девушки.  (Косник) (20 слайд)
9. Небольшая картина тщательной и изящной отделки, с тонким изложением красок. (Миниатюра).

4 тур «Край северный»

1. Традиционный якутский сосуд из дерева или кости, украшенный резьбой. (Чорон)  (22 слайд)
Чороны народные мастера Якутии делали из дерева, как, впрочем, и всю посуду. Глядя на идеальную форму чоронов, трудно себе представить, что эти кубки сделаны без применения токарного станка. Для изготовления деревянной посуды якуты использовали множество различных инструментов, но настоящие мастера своего дела пользовались только им, могли вырезать из куска цельного дерева и ложку, и тарелку, и даже чорон. (Нож)

2. Якутские кузнецы-ювелиры ценили этот металл с оттенком голубизны за его замечательные свойства: легко поддавался ковке, чеканке, резьбе, гравировке и вместе с тем был довольно твердым и весомым. (Серебро) (23 слайд)

3. С глубокой древности сохранились предметы быта, календари, наконечники стрел из этого прочного, красивого материала, который называли «голубой костью». Как называется этот вид искусства и изделия из какой кости ценятся больше всего? (Бивень мамонта, резьба по кости) (24 слайд)

4. Какими игрушками запрещалось играть якутским детям? (Фигурками людей)
Иметь деревянного или костяного идола в доме считалось великим несчастьем: культовые фигурки мог  использовать только шаман для своих камланий.

5. Для изготовления этого предмета якутские мастерицы не жалели цветного сукна, щедро украшали серебряными бляшками, бисером, ручной вышивкой. Для какого животного  изготавливали этот предмет? Как он называется? (Конское убранство, чепрак) (25 слайд)
Конь был священен у якутов, символизировал собой небо, поэтому женщины с особым изиском украшали конское убранство (чепраки, кычимы, покрывала на седла).

6. Этот предмет был обязательным в приданом якутской невесты и распространен повсеместно. Он мог быть круглой, квадратной формы, щедро украшенный орнаментом. Содержал все необходимое для выполнения мелких работ. (Коробка для рукоделия) (26 слайд)

7. Якутский народный эпос. (Олонхо)

5 тур « Мировое искусство»

1. Как назвать одним словом старинные ценные предметы – мебель, книги, картины. Художественные произведения? (Антиквариат)

2. Техника росписи ткани, пришедшая к нам из восточных стран – Индии, Китая. (Батик) (28 слайд) Батик – batik – индонезийское слово. В переводе с индонезийского оно означает «капля воска». Membatik – рисовать, покрывать каплями, штриховать. Техника батик основана на том, что парафин, резиновый клей, а также некоторые другие смолы и лаки, будучи нанесёнными на ткань, не пропускают через себя краску – или, как говорят художники, «резервируют» от окраски отдельные участки ткани.

3. Самая большая галерея мира находится в России и состоит из 322 залов, которые вмещают около 3 миллионов произведений искусства. (Эрмитаж) (29 слайд) Зимний дворец в Санкт-Петербурге (Дворцовая площадь, Дворцовая набережная) – бывший императорский дворец, в настоящее время входит в состав Главного музейного комплекса Государственного Эрмитажа. Нынешнее здание дворца (пятое) построено в 1754-1762 годах итальянским архитектором Б. Ф. Растрелли в стиле пышного елизаветинского барокко с элементами французского рококо в интерьерах.

4. Так французы называют любое стекло, а мы – только цветное, узорчатое. Произведение декоративного искусства изобразительного или орнаментального характера из цветного стекла, рассчитанное на сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении. (Витраж) (30 слайд). Витраж (фр. vitre – оконное стекло, от лат. vitrum – стекло).

5. Греки были великолепными творцами в литературе, архитектуре, но этим
видом искусства греки овладели в совершенстве. Ярким примером этого искусства является Венера Милосская. (Скульптура) (31 слайд)

6. Около пяти тысяч лет назад китайцы сумели приручить это насекомое, при помощи
которого получили волокно, секрет производства которого хранился в строгом секрете. (Шёлк)

7. Это произведение искусства, получившее мировую известность, было создано Леонардо да Винчи. Скажите название этой картины. (Мона Лиза, Джоконда) (32 слайд).  Мона Лиза (также известная как Джоконда) – портрет молодой женщины, написанный итальянским художником Леонардо да Винчи около 1503 года. Картина является одним из самых известных произведений живописи в мире. Относится к эпохе Возрождения. Выставлена в Лувре (Париж, Франция).

8. Автор известной алтарной иконы «Троица», известный русский иконописец, имя,  ставшее символом Святой Руси, символом    непостижимого древнерусского искусства,  символом великого русского    человека, каким он может и должен быть. (Андрей Рублев) (33 слайд)

Подведение итогов игры. Награждение. Присвоение звания команде: «Мастера», «Подмастерья». Рефлексия.

Список использованной литературы

1. «Прекрасное своими руками» (народные ремёсла) сост. С. Газарян.  Москва «Детская литература», 1979 год.
2. «Скачи, добрый единорог» А. Милославский. Москва «Детская литература», 1982 год.

Интернет сайты:

http://www.sitc.ru/culture/museum/art_muz/saxa_art.htm
http://www.sitc.ru/culture/museum/art_muz/bone/bone.htm
http://www.ilovepetersburg.ru/content/zimnii-dvorets   
http://arcticmuseum.com/ru/?q=l032 
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B0%D1%82%D0%B8%D0%BA
http://berestok.ru/articles/12-artrus4.html
http://ru.wikipedia.org/wiki/Напёрсток
http://commons.wikimedia.org/wiki/File:The_Lady_with_an_Ermine.jpg?uselang=ru
http://salut1945.narod.ru/photoalbum21.html
http://kisly.info/nashe-nasledie/istoriya-i-etnografiya/
http://fotki.yandex.ru/users/hor-j/view/276497/?page=4
http://www.quilters.ru/events/events_detail.php?ID=7732
http://www.google.ru/imgres?q
http://ru.wikipedia.org/wiki/Баклуша
http://www.livemaster.ru/item/429363-posuda-raspisnye-derevyannye-lozhki

В музее искусств пройдёт презентация каталогов о художниках народных промыслов Нижнего Тагила | Новости Нижнего Тагила и Свердловской области

В четверг, 30 января, в Нижнетагильском музее изобразительных искусств состоится презентация иллюстрированных альбомов-каталогов, посвящённых творчеству тагильских художников декоративно-прикладного искусства Ирины Смыковой и Ильи Таланцева, а также презентационного буклета и открыток «Народные промыслы и декоративно-прикладное искусство Нижнего Тагила». Издания были выпущены на субсидию государственной программы «Повышение инвестиционной привлекательности Свердловской области до 2024 года».

В течение 2019 года Нижнетагильский музей изобразительных искусств выпустил два интересных и ярких издания по декоративно-прикладному искусству Нижнего Тагила. Издания имеют качественные цветные иллюстрации, а также полные каталоги произведений художников.

Как отмечают в музее, мастер Ирина Смыкова — знаковая фигура в истории тагильского подносного промысла второй половины ХХ — начала ХХI веков. Она работает и в традиционной уральской технике махового письма, создавая цветочные мотивы, и в технике многослойной живописи, где именно и проявляется её самобытность, останавливающая зрителя своими яркими сюжетами, наполненными народными типами, словно сошедшими к нам с лубочных картинок.

Второй каталог посвящён талантливому ювелиру Илье Таланцеву, которого не стало в 2013 году. Визитной карточкой ювелира стали необычность, яркость, выразительность образов. Он работал с мозаикой, асимметрично-контрастными формами.

В конце 2019 года были выпущены презентационный буклет «Народные промыслы и декоративно-прикладное искусство Нижнего Тагила» и сувенирные открытки.

Напомним, что в прошлом году при поддержке областного правительства был снят фильм «Народные художественные промыслы Нижнего Тагила». Его создала команда Свердловской киностудии.

Презентация состоится 30 января в 17:00 в Нижнетагильском музее искусств.

PPT - презентация PowerPoint искусство и ремесло | бесплатно для просмотра

PowerShow.com - ведущий веб-сайт для обмена презентациями и слайд-шоу. Независимо от того, является ли ваше приложение бизнесом, практическими рекомендациями, образованием, медициной, школой, церковью, продажами, маркетингом, онлайн-обучением или просто для развлечения, PowerShow.com - отличный ресурс. И, что лучше всего, большинство его интересных функций бесплатны и просты в использовании.

Вы можете использовать PowerShow.com, чтобы найти и загрузить примеры онлайн-презентаций PowerPoint ppt практически по любой теме, которую вы можете вообразить, чтобы вы могли узнать, как улучшить свои собственные слайды и презентации бесплатно.Или используйте его, чтобы найти и загрузить высококачественные практические презентации PowerPoint ppt с иллюстрированными или анимированными слайдами, которые научат вас делать что-то новое, также бесплатно. Или используйте его для загрузки собственных слайдов PowerPoint, чтобы вы могли поделиться ими со своими учителями, классом, студентами, руководителями, сотрудниками, клиентами, потенциальными инвесторами или всем миром. Или используйте его для создания действительно крутых слайд-шоу из фотографий - с двухмерными и трехмерными переходами, анимацией и музыкой на ваш выбор - которыми вы можете поделиться со своими друзьями на Facebook или в кругах Google+.Это тоже бесплатно!

За небольшую плату вы можете получить лучшую в отрасли конфиденциальность в Интернете или публично продвигать свои презентации и слайд-шоу с высокими рейтингами. Но в остальном это бесплатно. Мы даже преобразуем ваши презентации и слайд-шоу в универсальный формат Flash со всей их оригинальной мультимедийной красотой, включая анимацию, эффекты перехода 2D и 3D, встроенную музыку или другой звук или даже видео, встроенное в слайды. Все бесплатно. Большинство презентаций и слайд-шоу на PowerShow.com доступны для просмотра, многие даже можно бесплатно загрузить. (Вы можете выбрать, разрешить ли людям загружать ваши оригинальные презентации PowerPoint и слайд-шоу из фотографий за плату или бесплатно или вовсе.) Зайдите на PowerShow.com сегодня - БЕСПЛАТНО. Здесь действительно каждый найдет что-то для себя!

презентации бесплатно. Или используйте его, чтобы найти и загрузить высококачественные практические презентации PowerPoint ppt с иллюстрированными или анимированными слайдами, которые научат вас делать что-то новое, также бесплатно. Или используйте его для загрузки собственных слайдов PowerPoint, чтобы вы могли поделиться ими со своими учителями, классом, студентами, руководителями, сотрудниками, клиентами, потенциальными инвесторами или всем миром.Или используйте его для создания действительно крутых слайд-шоу из фотографий - с двухмерными и трехмерными переходами, анимацией и музыкой на ваш выбор - которыми вы можете поделиться со своими друзьями на Facebook или в кругах Google+. Это тоже бесплатно!

За небольшую плату вы можете получить лучшую в отрасли конфиденциальность в Интернете или публично продвигать свои презентации и слайд-шоу с высокими рейтингами. Но в остальном это бесплатно. Мы даже преобразуем ваши презентации и слайд-шоу в универсальный формат Flash со всей их оригинальной мультимедийной красотой, включая анимацию, эффекты перехода 2D и 3D, встроенную музыку или другой звук или даже видео, встроенное в слайды.Все бесплатно. Большинство презентаций и слайд-шоу на PowerShow.com можно бесплатно просматривать, многие даже можно бесплатно загрузить. (Вы можете выбрать, разрешить ли людям загружать ваши оригинальные презентации PowerPoint и слайд-шоу из фотографий за плату или бесплатно или вовсе.) Зайдите на PowerShow.com сегодня - БЕСПЛАТНО. Здесь действительно каждый найдет что-то для себя!

Искусство и ремесла Шри-Ланки

Презентация на тему: «Искусство и ремесла Шри-Ланки» - стенограмма презентации:

1 Искусство и ремесла Шри-Ланки

2 Искусство и ремесла в Шри-Ланке очень известны, особенно ремесла производятся из местного сырья, которое в изобилии доступно в природе и рассматривается как надомная промышленность.

3 Важность декоративно-прикладного искусства в Шри-Ланке заключается в том, что многовековые традиции все еще сохраняются и продолжаются. Сырье, необходимое для изготовления изделий кустарного промысла, в изобилии доступно от природы, все, что для этого нужно, - это иметь инструменты и все необходимое для создания бесценных шедевров.

4 Скульптура Мебель Традиционные маски Статуи Ремесло
Шри-Ланка имеет разнообразное наследие в области традиционного искусства и ремесел, и передается от поколения к поколению в соответствии с их самобытностью и техникой.Пример: Скульптура Мебель Традиционные Маски Статуи Ремесленные Различные товары

5 скульптура В скульптуре в большинстве произведений преобладают изображения Будды. Раньше статуи Будды часто вырезались из живой скалы известняковых скал.

6 мебель

7 Деревянные маски: Изготовление деревянных масок - это специализированное ремесло южной провинции.Эти маски изначально использовались для лечебных ритуалов и для умилостивления демонов. Маски бывают разных размеров и ярких цветов.

8 статуи История статуй Шри-Ланки часто смешивается с буддизмом и буддийской философией.

9 Ремесло

10 Батик: Шри-ланкийская одежда «батик» с яркими драматическими тканями, которую вы не найдете нигде в мире.

11 Искусство и ремесла Непала

12 Искусство и ремесла Непала
История непальского ремесла восходит к каменному веку, когда у людей не хватало инструментов любого рода. Мы видим большое религиозное влияние на непальские ремесла.

13 Непальские ремесла можно разделить на два основных подразделения:
1) Традиционные изделия, металлические статуи, этнические костюмы, традиционные серебряные украшения, резьба по дереву, религиозные и ритуальные предметы, такие как колокольчики, каменная скульптура, металлическая посуда, керамика для росписи паубха Бумага ручной работы Ручное вязание Филигрань Ваджрные продукты

14 Набор ламп ручной работы из непальского дневника из бумаги

15 2 Современные / Современные продукты
материал для интерьера напольное покрытие современная живопись изделия из патины войлочные поделки игрушки-пазлы макраме (узелковые поделки) изделия из кожи пашмины современные серебряные украшения подарочная посуда декоративные элементы куклы и марионетки сумасшедшие шляпы из бисера батик ремесла изделия из кости и рога натуральные пуговицы

16

17 СПАСИБО


УРОК.24. Единица. 4 РЕМЕСЛА Ремесел в Пакистане

Презентация на тему: «УРОК. 24. Часть. 4 РЕМЕСЛА Ремесла в Пакистане» - стенограмма презентации:

ins [data-ad-slot = "4502451947"] {display: none! important;}} @media (max-width: 800px) {# place_14> ins: not ([data-ad-slot = "4502451947"]) {display: none! important;}} @media (max-width: 800px) {# place_14 {width: 250px;}} @media (max-width: 500 пикселей) {# place_14 {width: 120px;}} ]]>

1 УРОК.24. Единица. 4 РЕМЕСЛЕНИЯ Ремесла в Пакистане Ремесла производятся и производятся в Пакистане. Ремесла и техника

2 РЕЗЮМЕ ЛЕКЦИИ 21. ЕД. 3
ЖИВОПИСЬ: Живопись разными способами Акварельная живопись Картина маслом Акриловая живопись

3 Цели обучения модуля и основные вопросы
Цели обучения модуля и основные вопросы.Студенты-преподаватели научатся использовать элементы искусства и дизайна для передачи идей и чувств и будут использовать художественную лексику в повседневной жизни. Опыт использования различных средств выражения. Вопросы? Какие элементы и принципы дизайна. Как эти элементы можно использовать в производстве произведений искусства?

4 РЕМЕСЛА ПАКИСТАНА
Пакистан имеет богатую историю ремесел.Ремесла отражают культуру и традиции Пакистана. Эти изделия ручной работы демонстрируют качество красоты и демонстрируют унаследованные от людей навыки. Подлинная красота изделия ручной работы, несомненно, зависит от простоты материала, проблеска культуры и прикосновения к искусству.

5 Кашмирские шали, вышивка белуджей и синдхи, часовни и ковры пешавари, лампы из верблюжьей кожи в Мултане, керамика Гуджрати, а также изделия из дерева и латуни, выполненные в разных частях Пакистана.Ремесла являются наиболее ярким выражением региональной самобытности Пакистана. Цвет, форма или стиль поделки будут отражать специфику региона.

6 Ремесла из дерева Искусство резьбы по металлу и дереву - настоящая красота наших трудолюбивых мастеров. Эти изделия изготавливаются в небольших деревнях трудолюбивыми мастерами, и их легко можно купить в больших городах.К таким поделкам относятся рамы для зеркал, предметы декора и т. Д.

7 Шиниот и прилегающие к Кашмиру районы славятся изысканной резьбой по дереву и изделиями из дерева, инкрустированными слоновой костью, которые высоко ценятся туристами. Резьба по слоновой кости - это очень специализированное искусство, требующее от мастера высокого мастерства и терпеливой работы. Шкатулки с нежным кружевным элем высоко ценятся. Настоящие ремесленники унаследовали навыки от поколений, уходящих в далекое прошлое.Резная деревянная мебель в широком ассортименте экспортируется в огромных количествах из-за ее богатства дизайна и высокого качества дерева.

8

9

10

11 Керамика Бахавалпур, Равалпинди, Гуджрат и другие места производили красочную керамику, отражающую традиционное наследие.Мультан славится своей сказочной голубой керамикой. Шиниот также известен резьбой по дереву. Пакистанские гончары изготавливают изразцы, украшающие мечети и общественные здания.

12

13 Ковры и текстиль В Пакистане есть традиции изготовления ковров. Ковры ручной работы, произведенные в Лахоре.Исламские узоры на шерстяных коврах являются культурной частью Южной Азии и Ближнего Востока. В Пакистане Карачи и Лахор являются важными центрами производства прекрасных ковров. Люди Синда и Белуджа известны своей зеркальной вышивкой, когда маленькие зеркала вшиваются в ткань, чтобы создавать блестящие шедевры.

14

15 Мебель Пакистанская мебель известна во всем мире своим красивым и сложным дизайном.Древесина доступна в густонаселенных джунглях северных районов Пакистана. На местном языке люди знали это «ШЕШАМ». Такая мебель славится во всем мире своей уникальностью и красотой.

16

17 Ювелирные изделия и изделия из кожи
К ювелирным украшениям относятся изделия из металла на мечах, шкатулках и посуде.И украшения с драгоценными камнями и жемчугом не ограничиваются ожерельями, браслетами, кольцами, но также включают украшения для волос, лба и носа. Кожевничество и плетение корзин также являются важными ремеслами.

18

19 Ремесла Пакистана
Пакистан унаследовал богатое культурное наследие своей многовековой истории.Отпечатки, оставленные сменяющими друг друга цивилизациями, оставили богатое наследие ремесел. Различные регионы с большим разнообразием традиций и культур, диалектов, фольклора, музыки, платьев и костюмов могут многое предложить любому ценителю ремесел.

20 Кашмирские шали, вышивка белуджей и синдхи, чаппалы пешавари (местная обувная посуда) и ковры, лампы из верблюжьей кожи в Мултане, керамика Гуджрати, а также изделия из дерева и латуни, выполненные в разных частях Пакистана, имеют свое собственное очарование.Ремесленные магазины в крупных городах и отели изобилуют изделиями ручной работы из Пакистана, которые туристы со всего мира принимают в качестве сувениров. К ним, в частности, относятся изделия ручной работы из мрамора, верблюжьей кожи, дерева и слоновой кости, а также плетение плетеных корзин. Фактически, ремесла являются наиболее ярким выражением индивидуальности региональной самобытности Пакистана. Цвет, форма или стиль ремесленного предмета мгновенно вызывают ассоциации с его регионом.

21 год Мултан, Бахавалпур и Хала славятся голубой керамикой из особой глины, найденной в этих местах.Благодаря унаследованному мастерству ремесленников они превращаются в глиняную посуду из тонкой бумаги, отличающуюся элегантностью, тонкостью дизайна и нанесенными на ней декоративными узорами.

22

23

24

25 Когда-то латунная посуда была обычным явлением в домашнем хозяйстве, особенно в деревнях.Сейчас они медленно и постепенно исчезают из-за их высокой стоимости, но изделия из меди все еще можно найти, демонстрируя мастерство ремесленников. Они делают декоративные тарелки, вазы, чаши и другие подобные вещи в изысканном дизайне, напоминающем эпоху Великих Моголов. Изделия из полированной латуни имеют особую привлекательность, но больше всего ценятся работы с гравировкой с красочными художественными узорами. В Пешаваре медная обработка выполняется на многих вещах, таких как домашняя утварь повседневного использования и украшения.

26 год На хиндко (одном из наиболее распространенных языков в СЗФП) медь называется «мис», а людей, которые работают с этим металлом, - «мисгар». В Пешаваре для этого ремесла отведен большой рынок, известный как «Мисгаранский базар», что означает базар медных мастеров. Жители СЗПП дарят дочерям в приданое домашнюю утварь, сделанную из латуни и красиво вырезанную. К ним относятся хранение воды и кухонная утварь.

27

28 год Вышивка - одно из самых востребованных ремесел Пакистана во всем мире. Мултан, Бахавалпур и его окрестности полны одаренных мужчин и женщин, которые делают одну из самых очаровательных вышивок крестиком. Работа "Тилла", работа "Жемчуг" и работа "Сальма Ситар" СЗЛП очень известны по всей стране.Сват известен благодаря вышивке нитками, тогда как в Д.Г.Хане зеркальная работа выполняется над одеждой. Произведения этого типа называются «Кадхай». Читрали «Патти», тканная на ручных ткацких станках, и кадхай, сделанный на Читрали Чуга, очень известны.

29

30

31 год

32 Пакистан также известен во всем мире своими коврами ручной работы.
Пакистан также известен во всем мире своими коврами ручной работы.Лахор и районы сдачи изобилуют мелкими ткачами, которые делают ковры «Чанд Чаутхай». Эти ковры имеют плотность 200 узлов на квадратный дюйм и изготавливаются из ковровой шерсти местного прядения и быстро окрашиваются хромовыми красителями.

33

34 Резьба по мрамору обычно происходит из Белуджистана, а резьба по мрамору NWFP
обычно происходит из Белуджистана и СЗПП.Предметы домашнего обихода Белуджистана включают мрамор, украшенный декоративными узорами, которые представляют собой редкое мастерство этого региона; умение передавалось из поколения в поколение в прошлом, которое, возможно, восходит к эпохе палеолита. Демонстрационные изделия из оникса действительно привлекают внимание.

35 год

36

37 Искусство грузовика: со всеми красочными цветочными узорами, изображениями человеческих героев с творческими соотношениями сторон, каллиграфией поэтических стихов и мудрыми словами водителя, этот вид искусства действительно является частью пакистанских транспортных традиций.Кузова этих грузовиков безукоризненно расписаны уличными художниками, которых можно найти на стендах Truck по всей стране. например Hawkes Bay / Mauripur Road Road Karachi, Pir Wadhai Rawalpindi, Badami Bagh Lahore, Sariab Road Quetta и т. Д.

38 Затем нанятые художники раскрашивают весь грузовик яркими узорами. Говорят, что художники вечного города совершенствовали свое искусство по-своему.Грузовики, оформленные в Кветте и Пешаваре, имеют много деревянной отделки, тогда как грузовики в Равалпинди украшены пластиком. Карачи преуспевает в использовании светоотражающих лент, которые на местном языке также называют «пирожком чамак». Украшение из верблюжьей кости используют художники из сельской местности Синда.

39 Пакистанские грузовики также используются как средство демонстрации поэтического вкуса владельца или художника. Он также служит каллиграфической доской и доской объявлений для публичных сообщений.Пакистанские владельцы грузовиков и их артисты также невинно отдают дань уважения своим героям и героиням. Эти картины не строго соответствуют соотношению сторон реальных фигур.

40

41 год

42

43 год

44 год Синдхи Ручная вышивка: потрясающе шипящие узоры
Важно отметить некоторые моменты, касающиеся великолепных узоров и вышивки.Ручная вышивка синдхи не практикуется конкретно в Синде, но также и в других регионах Индии, таких как Катч и Катхиавар. Странно, но интересно знать, что вышивка также известна как вышивка переплетением. Дизайны вышивки синдхи в основном представляют собой шевроны и клетки, придающие им стильный классический, а также традиционный вид, который иногда создается в форме птицы или цветка.

45 Цветные нити, используемые в ручной вышивке синдхи

46

47 Пакистанская культура белуджей
Пакистанская культура и ее народ всегда используют для демонстрации разнообразных красочных обычаев и традиций.Люди Белуджистана составляют несколько племен. Три основных племени - это пуштуны, белуджи, белуджи и брахви. Белуджистан изображает разные группы. Люди говорят на разных языках.

48 Культура Белуджистана Люди Белуджистана очень любящие и ведут очень простую жизнь. Формирование деревень с домами из глины - большая достопримечательность для гостей и туристов.

49

50

51

52

53 Пакистан часто, кажется, принижает свой имидж и все, что связано с пакистанской картиной, будь то наша обычная ткань для обуви, аксессуары или что-то еще, кроме того, что связано с пакистанскими традициями, пакистанский Peshawari Chappal был охвачен одним из сторонних дизайнеров «Полом Смитом», который хотел в некоторой степени похож на традиционный чаппал пешавари.

54

55

56 Khussa - это стиль южноазиатской обуви ручной работы, производимой в Пенджабе, Пакистан.
Хуссы изготавливаются вручную мастерами с использованием кожи растительного дубления. Верх сделан из цельного куска кожи или текстиля, вышитого и украшенного латунными гвоздями, раковинами каури, зеркалами, колокольчиками и керамическими бусинами.Даже соединение верха с подошвой осуществляется хлопковой нитью, которая не только экологична, но и очень прочно опутывает волокна кожи. В некоторых изделиях также используются яркие и витиеватые нити.

57 год В древние времена их носили многие и члены королевской семьи.
В древности их носили многие и члены королевской семьи. Поскольку он эволюционировал на протяжении веков и производится отдельными мастерами, изделия различаются по дизайну и цвету.Он включает в себя культурное разнообразие, местный дух и этническую принадлежность. Этническая принадлежность традиционных навыков превращается в поэзию в сочетании с современными цветами и узорами. Аппликация в виде фигурок разного дизайна вырезана из кожи и пришита вручную на союзку. Дизайн будет определять характер, цвет и форму аппликации. Это может быть замысловатая аппликация, которая сама по себе может включать в себя другие элементы дизайна, такие как вышивка, штампы, плетение и т. Д., До простой вырезанной формы из любого материала, такого как кожа, текстиль, синтетика и т. Д.

58

59

60 ЛЕТО СЕГОДНЯ »ЛЕКЦИЯ


Бесплатные темы для Google Slides и шаблоны PowerPoint

Премиум Нравиться Скачать

Премиум шаблон

Разблокируйте этот шаблон и получите неограниченный доступ

Мастерская творческого письма

Все мы знаем, сколько в мире любителей книг.Чтение - одно из самых приятных занятий для многих людей. Как насчет того, чтобы вы посоветовали своим потенциальным студентам записаться на мастерскую по творческому письму, чтобы помочь им изучить свои навыки повествования и расширить свой литературный кругозор. Slidesgo ...

Премиум Нравиться Скачать

Премиум шаблон

Разблокируйте этот шаблон и получите неограниченный доступ

Электронное обучение в Мемфисе

Не позволяйте себе терять сознание при подготовке уроков! Используйте этот современный и креативный шаблон, чтобы расширить свои творческие возможности и получить удовольствие от процесса обучения и преподавания!

Нравиться

Поколение 27 года

Поколение 27 года - это группа поэтов и художников-авангардистов, которые начали публиковать свои произведения в 20-х годах 20 века.Чтобы помочь вам объяснить эту интересную часть испанской литературы своим ученикам, мы предлагаем вам этот коричневый шаблон в старинном стиле с различными иллюстрациями книг, ручек и т. Д.

Нравиться

Всемирный день поэзии

Всемирный день поэзии отмечается 21 марта, подтверждая важность и актуальность этого вида литературного выражения.Чтобы помочь вам с презентацией на эту дату, мы создали этот шаблон. Будьте собой и редактируйте эти минималистичные слайды - добавляйте именно то, что вам нужно, ни больше, ни меньше. Есть ...

Премиум Нравиться Скачать

Премиум шаблон

Разблокируйте этот шаблон и получите неограниченный доступ

Мастерская Polymaths

Говорят, многому нельзя научиться.Более того, накопление знаний о различных дисциплинах поможет вам решать проблемы с более широкой точки зрения и находить лучшие и более эффективные решения. И в этом вся суть полиматии, так почему бы не создать семинар, где вы дадите советы по ...

Премиум Нравиться Скачать

Премиум шаблон

Разблокируйте этот шаблон и получите неограниченный доступ

Предметы искусства для Pre-K: цвета

Если вы ищете ресурсы, которые помогут вам научить цветов своих учеников Pre-K в увлекательной и увлекательной форме, взгляните на этот шаблон, который мы создали в Slidesgo.Его красивый синий фон прекрасно дополняется яркими волнами, которые сразу привлекают внимание ...

Нравиться

Сетка с надписью MK Plan

Вы знаете, что такое надписи? Это искусство превращать письмо в шедевр.Воспользуйтесь этим красивым шаблоном, чтобы объяснить, как овладеть этим прекрасным искусством, или оригинально представить свой маркетинговый план. Мы добавили инфографику, карты, диаграммы и множество надписей, чтобы украсить ...

Нравиться

Предмет элементарного искусства: изобразительное искусство

Slidesgo возвращается, чтобы помочь вам развить художественные навыки среди ваших учеников! Шаблон, который мы представляем сегодня, красиво оформлен.Мы использовали визуальные эффекты, похожие на акварель, чтобы имитировать эту технику - просто посмотрите на слайды! Они прекрасны и полностью готовы хранить ваш контент. Вы можете использовать это, ...

Премиум Нравиться Скачать

Премиум шаблон

Разблокируйте этот шаблон и получите неограниченный доступ

Portafolio Estilo Splash de Pintura

Вы художник и ваше творчество проявляется во всем, что вы делаете? Или, может быть, вы работаете в другом секторе, но ищете крутое портфолио? Загрузите этот новый шаблон и внесите интерес (и раскрасьте) в свою работу! Как и ожидалось, там много акварели...

Нравиться

Taller de Aprendizaje con Tonos Pastel

Как насчет того, чтобы придать яркости презентации, которую вы показываете во время семинара? Это ваш счастливый день, потому что мы создали новый шаблон в пастельных тонах, который отлично смотрится и может привести в движение ваше творчество.Это также вдохновит ваших учеников, если ваш семинар будет ...

Нравиться

Кино Минитема

Вы когда-нибудь задумывались, как снимается фильм? На самом деле это сложнее, чем многие думают! С помощью этого ретро-шаблона вы можете объяснить процесс подготовки, съемки, редактирования и публикации фильма. Слайды выполнены в американском стиле 90-х годов и полны ресурсов, чтобы уравновесить ваши данные...

Нравиться

Портфолио проектов Neon Aesthetics

Сделайте так, чтобы ваше портфолио действительно привлекало внимание с этим шаблоном неоновой эстетики! Отредактируйте его в Google Slides и PowerPoint, выделитесь из множества и оставьте свой след.Важно продемонстрировать свои работы наиболее привлекательным образом, и это слайд-шоу, полное скульптур, поможет вам в этом. Итак ...

Нравиться

Отметим День танца!

Собери всех друзей и отпразднуй День танцев! Почувствуйте музыку и крутой дизайн слайдов, включенных в этот новый шаблон.Все доступно для редактирования, поэтому следуйте ритму и максимально используйте красочные абстрактные формы и иллюстрации танцоров, чтобы заинтересовать аудиторию и почувствовать ...

Нравиться

Изобразительное искусство для средней школы - 6 класс: графика

Вниманию учителей! Сегодня мы представляем вам забавный шаблон, который будет действительно полезен для объяснения тем графического дизайна ученикам 11 и 12 лет.Он имеет фон веселого кремового цвета, рамку из фиолетовых пунктирных линий и оранжево-лиловых надписей. Кроме того, дудл-стиль ...

Нравиться

Андонский фестиваль масок

Андонг - очень особенный город в Южной Корее.И почему так? Потому что каждый год с последней пятницы сентября до первого воскресенья октября миллионы людей посещают этот южнокорейский город, чтобы отпраздновать фестиваль танцев в масках Андонг. Такова важность этого ...

Нравиться

Предмет искусства для средней школы - 6 класс: скульптура

Обучение искусству старшеклассников очень важно! Это заставляет их развивать межличностные навыки, которые сделают их лучше, и для большинства из них откроют двери для новых увлечений и карьерных путей.Лепка - один из уроков, который им понравится больше всего, если вы ...

Нравиться

белая ночь

Ночь опускается в город огней, очень подходящее название для ночи 3 октября.Действительно, начинается Белая ночь Парижа. Шоу, музыка, танцы, искусство, концерты ... Все это вы найдете на улицах Парижа. С помощью созданной нами презентации вы сможете ...

Премиум Нравиться Скачать

Премиум шаблон

Разблокируйте этот шаблон и получите неограниченный доступ

Минитема дня большого розыгрыша

Ежегодно проводится мероприятие под названием «Большая розыгрыш», направленное на поощрение визуальной грамотности и образования в области искусства.Вы чувствуете себя творчески сегодня? Тогда это ваш шанс отредактировать этот шаблон по своему вкусу и сделать слайд-шоу для этого особенного дня! Принесите свои художественные принадлежности и не забудьте адаптировать макеты ...

Free Art & Craft PowerPoint шаблоны, темы и PPT

Категории Выберите категорию3D (401) Аннотация (196) Бухгалтерский учет (106) Сельское хозяйство (68) Воздушный транспорт (25) Животные и дикая природа (471) Архитектура и здания (137) Биология (11) ) Бизнес (641) Автомобили (29) Химия (33) Коммуникация (173) Компьютеры и ИТ (180) Концепции (76) Строительство (45) Консультации (4) Стоматология (10) Электронная коммерция (111) Образование (183) Искусство & Ремесло (15) Зоология (1) Энергия (38) Окружающая среда (125) Семья (20) Семья и отношения (8) Семья и отношения (13) Мода (140) Чувства и эмоции (14) Чувства и эмоции (17) Финансы (104) Фитнес (5) Флаги (525) Еда и напитки (139) Общий (70) Международный (17) Выпускной (33) Зеленые технологии (6) Здоровье и отдых (32) травяные (19) Здравоохранение (42) История ( 32) Праздники (304) Дом (20) Промышленность и производство (30) Дети (46) Право (14) Лидерство (22) Юридические вопросы (13) Досуг (43) Линии и волны (17) Логистика (2) Любовь и свадьба ( 14) Маркетинг (122) Медицина (47) Психология и психология (6) Деньги (101) Памятники и здания (59) Еще (403) Книги и журналы (4) Мифы и тайны (7) Национальные (523) Природа (347) Предметы (367) Цветы (65) Люди (139) Фармакология (14) Фотография (68) Физика (2) Профессия (74) Профессии и хобби (65) Головоломки (3) Недвижимость (18) Религия (29) Дороги (29) Школа (59) Наука (193) Космическая наука (133) ) Социальные (29) Спорт (82) Работа в команде (22) Технологии (187) Текстуры (94) Обучение (11) Транспорт (104) Туризм (108) Интернет и технологии (66)

Вы также можете использовать наши бесплатные шаблоны в качестве тем для слайдов Google.Вам просто нужно скачать файл с нашего веб-сайта, распаковать его (если это zip-файл) на свой компьютер. Выберите PPT / PPTX и загрузите его в папку Google Диска. Теперь откройте этот файл в Google Drive Slides и отредактируйте, как вам удобно. Супер просто! Кроме того, вы также можете посетить наш партнерский веб-сайт, чтобы найти готовые к использованию презентации Google Slides:
My Free Slides

Нью-Йорк искусств и ремесел | Mackenzie Childs

О творчестве и мастерстве нью-йоркских мастеров ходят легенды.В нью-йоркских магазинах декоративно-прикладного искусства, в музеях и на фестивалях по всему штату вы увидите уникальные произведения, отражающие региональное наследие, природные ресурсы и пейзажи.

Некоторые из этих произведений искусства и ремесел функциональны, например, корзины из черного ясеня и сладкой травы ирокез в Культурном центре Аквесасне; Ялики реки Святого Лаврентия в Музее старинных лодок; или украшенные вручную керамикой, посудой и предметами домашнего обихода от MacKenzie-Childs, где вы также можете совершить экскурсии по студии и прогуляться по их садам.

Другие произведения искусства являются декоративными, даже причудливыми, но все же функциональными, например, восстановленные деревянные столы, скульптуры или автомобили от Fabulous Furniture. Находясь в Катскиллс и в долине Гудзона, исследуйте гончарную тропу долины Гудзон в течение дня, посетите Ассоциацию художников и музей Вудстока или совершите живописную поездку в забавное маленькое сообщество Розендейла, чтобы посетить Мастерскую женской студии и их производство бумаги. студии фотографии, керамики и др.

Великие произведения выставлены (и часто выставлены на продажу) по всему штату, от знаменитых выставок прикладного искусства Нью-Йорка, таких как Музей искусств и дизайна, до Музея стекла Корнинга, в котором рассказывается об истории местного стеклоделия благодаря творениям студий Steuben и Tiffany.В музее посмотрите демонстрации выдувания стекла, сделайте собственное стекло и выделите достаточно времени, чтобы задержаться в их сувенирном магазине, а затем осмотреть магазины декоративно-прикладного искусства в районе Гаффер.

Штат Нью-Йорк проводит множество ожидаемых с нетерпением ежегодных фестивалей искусств и ремесел, таких как Ярмарка флиса и волокна на Лонг-Айленде, Рынки художников Итаки, Фестиваль искусств и ремесел Round Lake, Фестиваль искусств и ремесел в Сиракузах, Фестиваль искусств на открытом воздухе в Аллентауне, YWCA of Westfield Arts & Фестиваль ремесел и фестивали искусств и ремесел Вудстока и Нью-Пальца (в выходные дни Дня поминовения и Дня труда).Каждую весну и лето на ферме Deepwell’s Farm на северном берегу Лонг-Айленда проводится фестиваль искусств и ремесел, в котором под великолепными белыми палатками Камелота принимают участие более 100 ремесленников и ремесленников. Crafts at Lyndhurst, расположенный всего в 20 минутах от Манхэттена, является одним из самых известных и посещаемых фестивалей ремесел на открытом воздухе в США, а на Central Adirondack Art Show принимают участие более 200 художников.

По всему Нью-Йорку вы можете пройти по живописным маршрутам к торговым районам, студиям и галереям декоративно-прикладного искусства; Первая пятничная прогулка по искусству в Бингемтоне и Первая суббота в Кингстоне - лишь два отличных места для прогулок по галереям.Ремесленники объединились в такие сообщества, как Sugar Loaf Art and Craft Village, где вы найдете более 30 независимых ремесленников, живущих и работающих вместе, некоторые в зданиях, построенных в 1700-х годах, и все они находятся в нескольких минутах ходьбы от множества кафе и ресторанов. В Восточной Авроре посетите кампус Ройкрофта, новаторское сообщество в движении искусств и ремесел начала 1800-х годов. Сегодня это признанный национальный исторический памятник, предлагающий множество восхитительных аспектов, в том числе выставку произведений более 90 ремесленников в галерее Copper Shop.А в таких местах, как Большой лагерь Сагамор, вы даже можете каждое лето изучать традиционные искусства у народных мастеров, которые являются экспертами в изготовлении ковров, кузнечном деле и плетении стульев.

Канадзава | Сеть Creative Cities

О творческом городе:

Под влиянием присутствия самураев и их образа жизни, Канадзава известен своими многочисленными ремесленными мастерскими, которые характеризуют город как Город ремесел и народных искусств. Ремесла и культура под влиянием самураев продолжают играть важную роль в повседневной жизни горожан.В прошлом феодалы приглашали квалифицированных мастеров из Киото и Эдо (в настоящее время Токио), чтобы они представили ремесленные техники, сочетающие динамизм с элегантностью самурайской культуры. Это сочетание делает ремесла Канадзавы уникальными.

Сегодня многие области ремесел продолжают существовать и вносят значительный вклад в улучшение повседневной жизни людей. Некоторые примеры - это техника окраски шелка кага-юдзэн, которая до сих пор используется для изготовления кимоно или изделий из сусального золота и лака.

Местные ремесленники теперь стремятся наладить взаимодействие с другими творческими областями, чтобы объединить традиционные ремесла с инновациями и новыми технологиями. Креативная экономика Канадзавы определяется очень чувствительным потребительским рынком, инвестициями в культуру и пристрастием горожан к ремеслу.

Центр гражданского искусства Канадзавы, основанный в 1996 году, открыт 24 часа в сутки, 365 дней в году и предлагает бесплатные площадки для творческой деятельности. В открывшемся в 2004 году Музее современного искусства 21 века доступны коллекции современного искусства и ремесел более чем 1.5 миллионов посетителей в год.

Добавленная стоимость:

Как творческий город ремесел и народных искусств, Канадзава предусматривает:

  • сохранение традиций и традиционных методов, а также разработка и внедрение новых технологий;
  • развитие человеческих ресурсов внутри страны и за рубежом с другими творческими городами всех творческих сфер;
  • защита культурного разнообразия посредством интернационализации;
  • развитие культурных обменов между творческими городами, включая обмен опытом, видениями, знаниями и навыками;
  • продвижение ремесленного и творческого туризма;
  • укрепление связей между смежными областями творчества, такими как ремесла и дизайн или гастрономия и ремесла;
  • содействие новым отраслям промышленности и развитию городов; и
  • способствует расширению сети UCCN, поддерживая города-кандидаты.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *