Картинки нарисованные гуашью: Рисунки цветов гуашью для дошкольников и школьников.

Содержание

Пейзажи для срисовки: фото 100 креативных идей

Малый процент людей рисуют пейзаж или срисовки природы по памяти, большинство старается делать зарисовки с натуры, но к сожалению, далеко не у всех есть такая возможность. Тогда на помощь приходят уже нарисованные картинки, смотря на которые можно с легкостью нарисовать красивую природу в правильных пропорциях.
В этой статье представлены картинки природы карандашом, легкие картины, нарисованные акварелью и красками, различные пейзажи для срисовки, фото которых вы сможете оценить. Вы сможете научиться поэтапно сделать простой рисунок. Данная методика подходит для начинающих и детей.

Содержание материала

Красивые

Красивый осенний пейзаж, нарисованный своими руками, – это отличный подарок, особенно если речь идет о дорогом для вас человеке. Представляем вашему вниманию красивые пейзажи для срисовки, на которых изображена природа в разные времена года.
Рисунки карандашом поэтапно, красивые варианты исполнения с птицами и животными, пейзажи для начинающих, а также красивые и легкие пейзажи для срисовки и просто красивые пейзажи, рисунки и фото – всё это смотрите в фотосборке.

Легкие

Для тех, кто только начинает учиться рисовать, представлены пейзажи для срисовки для начинающих, а именно: пейзажи легкие для срисовки, пейзажи для срисовки карандашом для начинающих, пейзажи для срисовки акварелью, легкие пейзажи карандашом и просто красивые картины для срисовки. Здесь вы сможете подобрать для себя картинки пейзажа природы для срисовки.

Поэтапные

Иногда даже самые легкие картинки карандашом, пейзажи или картинки для срисовки, пейзажи для начинающих могут быть достаточно сложными. В таком случае подходят поэтапные картинки, пейзажи природы для срисовки и рисунки карандашом для срисовки (пейзажи). Вы сможете освоить каждый этап рисования, даже если требуется нарисовать более сложные рисунки для срисовки, пейзажи. 

Другие варианты

Научиться рисовать красивые пейзажи, рисунки карандашом или любой другой пейзаж для срисовки карандашом стало теперь совсем легко. Мы надеемся, что информация, представленная в статье, была для вас полезной.

Загрузка...

Рисунки цветов акварелью: очень вдохновляющая подборка!

Что может быть прекраснее цветов? Пожалуй, только красивая женщина. 🙂

Или женщина, рисующая цветы.  Акварелью. 🙂

Вот вам целая охапка букетов от прекрасной половины человечества, от студенток курса "Цветы в акварели". Наслаждайтесь красотой и ловите весеннее настроение!

Рисунки цветов акварелью 

Как женщины похожи на цветы!
Меня порою это удивляет.


Они не могут жить без красоты.
А красота нас в жизни вдохновляет!

Цветы цветут повсюду для всех, кто только хочет их видеть.

Цветы не решают всех проблем. Но они - хорошее начало.

Сколько бы мы ни говорили о пустоте жизни, иногда достаточно лишь одного цветка, чтобы нас разубедить.

Протягивая руки к звездам, люди часто забывают о цветах под ногами.

Цветы - стихи природы!

Конечно, я мог бы обойтись и без цветов, но они помогают мне сохранить уважение к самому себе, ибо доказывают, что я не скован по рукам и ногам будничными заботами. Они свидетельство моей свободы. 

/Рабиндранат Тагор/

У Феи – глазки изумрудные,
Всё на траву она глядит.
У ней наряды дивно-чудные,
Опал, топаз и хризолит.

Есть жемчуга из света лунного,
Каких не видел взор ничей.
Есть поясок покроя струнного
Из ярких солнечных лучей.

Ещё есть платье подвенечное
Да колокольчик полевой,
Сулил ей счастье бесконечное,

Звонил в цветок свой голубой.

Росинка с грёзой серебристою
Зажглась алмазным огоньком.
А ландыш свечкою душистою
Горел на свадьбе с светляком.

/Константин Бальмонт/

В мире цветов тепло и прохладно,
Целый букет ароматов и звуков…
Каждый цветок — он по-своему нарядный…
В форме изысканных праздничных кубков.

В мире цветов я желала б остаться,
Стать героиней рассказов и сказок,
Чтоб красотой каждый день любоваться,
Слиться с гармонией цвета и красок.

/Лариса Кузьминская/ 

Чтобы жить, нужно солнце, свобода и маленький цветок. /Ганс К. Андерсен/

Тюльпаны и нарциссы – оранжево-золотистая буря весны. /Эрих Мария Ремарк/

Поистине, искусство заключено в природе; кто умеет обнаружить его, тот владеет им. /Альбрехт Дюрер/

Розы прививают любовь к природе, а шипы — уважение. /Антон Лигов/

Запах — душа цветка. /Жюль Верн/

Творчество больших художников - это всегда прекрасный сад и с цветами, и с репейником, а не красивый парк с утрамбованными дорожками. /Александр Блок/

Радость необходима для творчества. /Эдвард Григ/

В творчестве нельзя скрыться, нельзя играть. /Рената Литвинова/

Творчество заразительно. Передай другому! /Альберт Эйнштейн/

Для усердия и искусства нет ничего невыполнимого. /Джонсон Сэмюэл/

Мне нравится быть женщиной за двадцать:
Смеяться, увлекаться, ошибаться,
Влюбляться до безумия навеки
И видеть друга в каждом человеке.
О звуках Мендельсоновского марша
Мечтать. И чтоб мужчина был постарше...
Надеяться стать светочем Вселенной,
Чтоб замер мир передо мной смиренно!

Мне нравится быть женщиной за тридцать:
Сиять огранкой и собой гордиться,
Любить со страстью и душой и телом,
Желанной быть, раскованной, умелой.
Семью хранить, как свечечку, в ладошках,
Слыть умницей, но взбалмошной немножко.
И чувствовать: я- светоч во Вселенной,
Мир замирает предо мной смиренно!

Мне нравится быть женщиной за тридцать:
Сиять огранкой и собой гордиться,
Любить со страстью и душой и телом,
Желанной быть, раскованной, умелой.

Семью хранить, как свечечку, в ладошках,
Слыть умницей, но взбалмошной немножко.
И чувствовать: я- светоч во Вселенной,
Мир замирает предо мной смиренно!

Мне нравится быть женщиной за сорок:
Быть мудрой и прекрасной , как богиня,
Не ведающей злобы и гордыни,
При этом знать: Я - светоч во вселенной
И замер мир передо мной смиренно!

Мне нравится быть женщиной! И точка! Любить и жизни заполнять листочки
За двадцать, тридцать, сорок иль полсотни...
Не важно, просто женщиною будьте!             Любите мудро, нежно, безраздельно. ..
Дарите, принимайте беспредельно!
Но помните, вы светоч во вселенной,        Весь мир у ваших ног лежит смиренно! 

втор неизвестен/

Как украшают женщину цветы!
Любую, даже самую красивую.
Её глаза, как луч из темноты,
Вдруг заблестят, с неведомою силою.

И ей не важен повод и размах.
Ромашки ль это на листе бумажном,
Иль эдельвейс, разысканный в горах.
Для женщины  совсем не это важно.

Чужой букет - пленяет красотой.
От дочки роза - мама расцветает.
А от него - хоть лютик полевой...
И сердце с нежным стоном замирает.

/Рина Любимая/

Чем бы вы ни занимались в жизни, делайте это всем своим сердцем. /Конфуций/

Кто испытал наслаждение творчества, для того уже все другие наслаждения не существуют. /Антон Чехов/

Чувство меры в искусстве — все. /Анатоль Франс/

Чтобы рисовать, вы должны закрыть глаза и начать петь. /Пабло Пикассо/

Пока человек способен видеть красоту, он не стареет. /Франц Кафка/

Дарите женщинам цветы. Не только в праздники, —


Как водится, а средь забот и суеты
Дарите женщинам цветы – невестам, жёнам, юным модницам. 

Дарите женщинам цветы, чтоб жизнь ещё светлей казалась.
Чтоб будни были не пусты, 
Дарите женщинам цветы. Как много значит эта малость! 

Дарите женщинам цветы. И годы их не будут старить…
Среди забот и суеты 
Дарите женщинам цветы, Как нам они улыбки дарят.

/Дементьев Андрей/

Больше материалов по теме "рисунки цветов акварелью":

красивые, легкие, прикольные рисунки простым карандашом

Любовь — вечная тема. Нет человека, который с ней не знаком. В честь неё пишут стихи, книги, создают шедевры. Поступки людей движимы этим неудержимым и всепоглощающим чувством.

Kakrisovat.com решил не отставать и в этой статье собрал для вас лучшие картинки для срисовки про любовь. Факт, если человеку нравится рисовать, он будет делать это в любом настроение. Но искать изображения на тему «любовь» и срисовывать их, всем хочется, когда грустно, скучно или наоборот очень влюблены и пытаемся передать свои чувства с помощью карандаша и бумаги.

Все рисунки карандашом для срисовки про любовь очень разнообразны, чаще всего на них изображены влюбленные парочки. Также встречаются влюбленные волки, лошади и птицы. Нежное чувство покоряет всех и очень здорово, что его в полной мере передают эти красивые рисунки.

Несмотря на то, что все картинки про любовь нарисованные простым карандашом имеют черно-белую палитру, они очень полно передают все эмоции и чувства тех, кто на них нарисован. Сюда совершенно не хочется, да и не нужно добавлять яркие и кричащие цвета. Это нежное чувство и о нем не стоит кричать.

Мы постарались добавить картинки о любви для срисовки карандашом разной сложности, чтобы у тех, кто поэтапно учится рисовать не возникало трудностей с перерисовыванием увиденного. Рисование для начинающих специфично тем, что в начале нужно искать незатейливые изображения и на них набивать руку. В первую очередь стоит обратить внимание на картинки для срисовки очень легкие, которые не требуют специальных навыков и умений.

А те, кто уже уверенно держит в руке карандаш найдет здесь для себя сложные рисунки, на которых много деталей и правильно наложенные тени.

Поэтому несмотря на то, какой у вас уровень подготовленности, выбирайте понравившуюся картинку, берите лист бумаги, простой карандаш и срисовывайте.

Мы знаем, что у вас обязательно все получится и вы внесете свою лепту в мировой вклад произведений искусства о любви.

       

Изображения котов для срисовки, копирования. Более 100 картинок!

Кошки это любимые домашние животные, обладающие природной грацией. Они царствуют во всём интернете с момента его появления. Ведь коты прекрасны, и они заслуживают быть нарисованными. У нас есть большая коллекция изображений котов для срисовки, копирования карандашом, чтобы вы улучшили ваши навыки рисования. Вы найдёте простые и сложные картинки для рисования. Реалистичные коты, мультяшные, из аниме и комиксов. Клик на изображение откроет его в полном размере. Скачайте бесплатно!

Как нарисовать кота

Сначала мы покажем вам несколько изображений с пошаговыми инструкциями рисования кота.

18 штук набросков кота в различных позах

Обратите внимание на скелет кота при рисовании

Как нарисовать котёнка в стиле аниме

Как нарисовать лапы кота

Пошаговая инструкция рисования Grumpy Cat

Картинки котов для срисовки. Более 110 изображений для копирования!

Котёнок на лужайке, простой для срисовывания

Ангел с дьявольской тенью

Смешной кот, простой для срисовки

Уделите мне внимание!

Аниме кот

Ещё несколько котов в стиле аниме

Зевающий котёнок

Символический рисунок кошки

Красивая пятнистая кошка

Кошачий глаз

Простые рисунки кота в разных позах

Красный толстый кот. Милашка!

Кот с хвостом из цветов

Упитанный кот

Красивый карандашный рисунок кота

Этого кота зовут Гарфилд, и он прекрасен

Чёрный кот из ада

Милый серый кот

Лев это тоже кошка

Маленький, милый котёнок. Вы легко сможете его нарисовать!

Кот отдыхает

Кот сбоку

Кот в стиле Диснея

Царский кот

Кот играет с клубком ниток

Карандашный рисунок кота

Котёнок с большими глазами

Рисунок пушистого кота, нарисованный карандашом

Забавное видение кота

Четыре эмоции кота

Простой чёрный кот

Кот лижет лапу

Самый простой кот для срисовки

Кот кушает печенье

Морда кота

Грустный котёнок

Кот играет на гитаре для возлюбленной

Симпатичная кошечка

Кот что-то натворил

Реалистичная морда кота

Кот в свитере

Четыре попки котов

Рисунок милого котёнка

Серьёзный кот

Белая красавица

Чёрный кот под дождём

Красивая морда белого кота

Кошка с розовыми бантами

Рисунок котёнка в ботинке

Три кота

Коты кушают макароны

Чёрный кот из мультфильма Sailor Moon

Вид снизу на кота

Grumpy Cat для срисовки

Кот показывает один из пальцев на его лапе

Рождественский кот

Шесть поз котёнка

Кот сидит

Изображение кота для срисовки. Серый кот в красном ошейнике

Немного сумасшедший кот. Как и все они

Симпатичный кот

Рыжий кот потягивается

Шесть разных котят с большими головами

Белый кот

Приветливая белая кошечка

Грустный котик. Срочно нарисуйте его, и он станет веселее!

Кот с клубком ниток

Коты обожают играть с нитками

Толстый кот охотится на комара

Время кормить кота! И рисовать

Simon`s cat

Кот Саймона — очень милый и простой персонаж для рисования

Множество вариантов кота Саймона. Выбирайте любую и рисуйте

Рыжий кот

Фотография реального кота для срисовывания. Для профессионалов!

Котик словно молится

Кот зевает

Кот в ужасе

Отдых на ветке дерева

Кот на фоне луны. Красивая фотография для срисовывания! Обратите своё внимание

Танцующий кот

И ещё несколько пушистых любителей танцев

Красивый кот для срисовки

Чеширский кот для срисовывания

Нарисуйте морду Чеширского кота

Летающая голова Чеширского кота в шляпе

Знаменитая улыбка

© ThyPix. com

Рисунки карандашом

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

Есть ли какой-то особый секрет в этих рисунках? Есть! И мы готовы им поделиться с нашими друзьями и гостями:

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим , но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

  • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
  • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
  • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
  • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши прикольные картинки приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Рисунок на 8 марта: что можно нарисовать карандашом и красками на конкурс в школу

Самый доступный способ для ребенка выразить свои чувства, кроме слов, это рисунок. С раннего возраста дети пытаются изобразить то, что им больше всего запомнилось, что им хотелось бы и по рисункам многое можно узнать. Большая часть рисунков малышей посвящены маме – ведь это самый любимый человек на свете для ребенка, он ее чаще видит и скучает, когда мамы нет рядом. Поэтому первое и самое ценное, что ребенок может подарить маме на 8 марта – рисунок.

Что можно нарисовать на 8 марта? Маленькие дети рисуют то, что им хочется и что получается, но дети постарше задумываются, или спрашивают у взрослых, какой рисунок можно нарисовать на 8 марта. В первую очередь, конечно, цветы. Без них не обходится ни один праздник. Можно показать на рисунке свою любовь к маме – нарисовать ее и себя. Многое уже придумано за нас давно, поэтому иногда проще взять готовую идею, но дополнить ее своими моментами.

Утро, март и день весенний,

Суматоха и цветы,

Рой чудесных поздравлений,

В исполнении мечты.

С праздником, родные мамы,

Бабушки, все женщины!

Пусть же жизни панорамы

Будут очень красочны!

 

Красивые рисунки на 8 марта в школу

Каждый год и в школе проходят выставки и конкурсы рисунков к 8 марта. Каждый хочет нарисовать рисунок на 8 марта, чтобы показать свой талант и подарить часть своих чувств, посвященных самым любимым женщинам, девушкам, девочкам.

Для тех, кто еще неуверенно держит кисть или карандаш в руках, есть легкие рисунки на 8 марта.

Рисунки на 8 марта для любимой мамы

Для любой мамы самым лучшим подарком на 8 марта будет рисунок, выполненный прилежно и старательно. Этот праздник у всех ассоциируется с первыми весенними лучами солнышка, с букетом тюльпанов и приятными сюрпризами для близких женщин. Дети тоже хотят стать частью этого женского праздника, поэтому у всех возникает вопрос что можно нарисовать маме на 8 марта.

Этот вопрос задают многие дети, начиная с тех, кто еще ходит в детский сад, и заканчивая выпускниками. Ведь каждый год хочется подарить маме оригинальный и яркий сюрприз. Но не все могут придумать красочный дизайн или увлекательную тему.

Рисунок маме карандашом «Весенний букет» на 8 марта

Перед тем, как приступить к рисунку на 8 марта маме, подумайте о том, с помощью каких материалов вы будете его делать. Рисунок красками выглядит ярко, но не всегда есть доступ к краскам и воде, да и не все дети могут нарисовать мелкие детали с помощью кисточек. В этом случае лучше воспользоваться карандашами.

Для того, чтобы нарисовать цветы для рисунка маме на 8 марта, потребуется:
  • Набор цветных карандашей
  • Простой карандаш
  • Ластик
  • Лист белой бумаги
  • Черный линер

Легкими движениями рисуем линии, которые обозначают ветки мимозы и очертания будущих цветов. На ветках покажет кружками мимозу. А на месте очертаний цветов вырисовываем фиалки. Выше рисуем нарцисс. Если эти цветы не очень по душе, то можно выбрать другой весенний цветок – тюльпан, гиацинт. Внизу букета изобразите бантик и ленту.

У нас принято дарить букет с нечетным количеством цветов, поэтому учтите этот момент. Не забудьте добавить поздравление в виде слов «С 8 Марта!». Надпись можно выделить черным линером. Используйте ластик, чтобы удалить ненужные и вспомогательные линии. Начинаем раскрашивать рисунок – желтым цветом рисует мимозу, и зеленым ее стебли.

Середину нарцисса раскрасим желтым и оранжевым карандашом, а лепестки раскрасим слабым голубым цветом. Также желтым цветом будут закрашены серединки фиалок, а лепестки – фиолетовым. Ленточку сделайте красной, и надпись яркой, а стебли и листики традиционно зеленым.

Такой рисунок можно подарить на листе бумаги, или нарисовать такой букет на открытке.

Рисунок для мамы на 8 марта от дочки

Милый рисунок на 8 марта – это самый дорогой подарок для мамы. Девочки больше склонны к тому, чтобы рисовать нежные и трогательные картинки. Рисунок на 8 марта маме от дочки может содержать букет любимых маминых цветов с надписью, что весьма традиционно для праздничного рисунка. Теперь осталось научиться рисовать те самые, мамины любимые цветы.

Применить умение рисовать цветы можно в подобном рисунке – тюльпаны на нем вы можете заменить любыми другими цветами, которые любит мама.

У многих любимые цветы – это тюльпаны, поэтому дети пытаются изобразить их на открытках и рисунках. Они могут быть как по одиночно нарисованы, в букете, или в вазе.

Рассмотрим, как поставить букет тюльпанов в вазу.

Нарисуем вначале контуры будущей вазы – круг и цилиндр над кругом или овалом.

Изобразим, как стебли цветов торчат над вазой и на стеблях рисует кружки, которые превратятся вскоре в тюльпаны. Каждый кружок превращаем в тюльпан и вытираем лишние линии. Теперь можно уточнить контуры вазы и также убрать лишние линии.

Выделите каждый бутон тюльпана и раскрасьте разными цветами – от желтого до темно-красного. Стекло вазы изображается голубыми хаотичными линиями.

Трогательные подписи на таком рисунке будут кстати.

Рисунки на 8 марта карандашом: рисуем поэтапно

Если не знаете, что изобразить на рисунке с 8 марта, выберите любые цвет и сделайте красивую надпись. Цветы – это то, что любят все женщины без исключения.

Простым карандашом изобразите легкими линиями стебли цветов и место, где будут нарисованы сами бутоны, а также лист календаря.

Бутон розы начинаем рисовать с середины.

Изобразите три розы.

Прочертите контур календаря

Посмотрите, как нарисовать красиво и ровно 8-ку – для начала сделайте разметку.

Плавными линиями изобразите 8 и прорисуйте листики роз.

Края листиков у роз – острые.

Обведите контуры и сотрите лишние линии, перед тем как приступить к раскрашиванию.

Рисунки на 8 марта красками: пошаговый процесс

Нарисовать красивые красочный рисунок можно не только карандашами, но и красками. Подойдут оригинальные изображения с котиками, цветами и красивыми надписями.

Рисунки краской на 8 марта часто участвуют в выставках в школе, поэтому хочется показать на них свой талант и постараться на славу. В некоторых случаях лучше воспользоваться уроками и подсказками.

Материалы:
  • Бумага для акварели
  • Краски
  •  Кисти
  •  Гуашь
  • Клейкая лента
  • Вода

Зафиксируйте клейкой лентой лист бумаги на поверхности.

Широкой кисточкой покрывает лист белой краской.

Красной и желтой краской нарисует длинные мазки, а внизу сделаем зеленые линии. Вверху листа таким же образом нарисуем синие линии. Перед использованием нового цвета, кисть обязательно промывайте.

Этот процесс нужно делать быстро, чтобы краска не успела подсохнуть.

Теперь еще раз пройдемся белой гуашью сверху мазков.

Приступаем к рисованию тюльпанов – с полуовала. Вверху необходимо показать мелкие зубчики. Один цветок можно показать закрытым. Раскрашиваем тюльпаны вначале красным цветом, а по края можно добавить немного желтого.

Листья у тюльпана – треугольной формы. Раскрашиваем их зеленой краской, и один из листиков можно показать загнутым вниз. Края листиков делаем темнее, чтобы добавить им объема. В центральные части листьев и на задний фон загнутого добавим синего цвета.

Прорисуем стебли каждого цветка от бутонов до листьев плавными линиями.

Чтобы завершить рисунок, добавим тени и свет. Для света используем белую краску, которая смешивается с цветом участка, где будет изображен свет.

На этом рисунке не хватает надписи, кому адресован подарок и от кого.

Если тюльпаны не вдохновляют вас на создание рисунка, то присмотритесь к крокусам.

Начинаем с наброска цветов – полуовалы или окружности, у которых ровная верхушка. Проведите от них линии и нарисуйте листья. Такие наброски получаться еле заметными.

Рисует детали – каждый лепесток крокуса будет показан в виде капельки, а лепестки на заднем фоне – в виде треугольника (у них видны только верхушки). Уберите вспомогательные лишние линии перед тем как приступить к раскрашиванию.

Цветы раскрашиваем разными оттенками. Основной цвет – фиолетовый, тень изобразим более темным цветом, а для изображения света – разбавьте фиолетовый цвет с белой краской.

Листья спереди должны быть более темными. По центру бутона нарисуйте желтую полоску.

Раскрашиваем все цветы таким образом. От нижней части бутона проведите стебли – плавные линии вниз. Внизу листа бумаги нарисуем траву и листья. Также покажем свет – более светлым цветом и тень – более темным. Траву и листья со стебельками можно изображать разными оттенками зелёного.

Картинки на 8 марта для срисовки: варианты с фото

Если с рисованием не складывается, то лучше воспользоваться шаблонами или легкими рисунками для срисовки. К 8 марта можно найти много вариантов готовых рисунков и раскрасок.

 

Детские рисунки на выставку 8 марта: конкурс рисунков

Если в детском саду или в школе любят проводить всякие конкурсы, то не обойдется без рисунка к 8 марта. Такие работы должны быть красивыми, аккуратными, но и нарисованными руками ребенка, а поэтому не сложными. Часто выставка рисунков к 8 марта пестрит настоящими картинками, но ведь сразу видно, что рисунок сделан взрослыми.

Рисовать на 8 марта рисунок на конкурс – это ответственное занятие, но и приятное. Представьте, что работа уже висит на стене школы, и подумайте, чтобы вы хотели увидеть там. А для образца можно воспользоваться подсказками и рассмотреть готовые работы, чтобы определиться с темой своего художественного шедевра.

Прекрасный первый месяц весны — хороший повод показать свою любовь маме или бабушке, а также проявить творческие способности. Теплые деньки порадуют не только солнышком и весенней энергией, но и подарками от самых близких. К 8 марта рисунки карандашами или красками готовят все дети, чтобы сделать сюрприз своим самым любимым женщинам. Присоединяйтесь и вы к этому увлекательному процессу.

Еще интересные статьи по рукоделию:

Легкие и красивые картинки для срисовки карандашом (1000 рисунков) - аниме, простые, маленькие

Какие картинки для срисовки вы найдете у нас:

Портал по хобби Trend-city.ru предлагает вам более 3000 картинок для срисовок различными инструментами рисования.

Срисовывать можно:

  • Карандашом
  • Ручкой
  • Фломастером
  • Красками
  • Масляными красками

У нас вы найдете их для любого возраста, типажа, пола, характера, героя.

 

Как пользоваться каталогом для поиска картинок для срисовок:

Ниже вы увидите картинки, поделенные на темы, выбирайте нужную тему. На каждое фото можно кликнуть откроется окно в котором можно пролистывать картинки, можно не кликая листать вниз и нажимать под фото на кнопки с цифрами и просмотреть все тысячи вариантов.

Если вы кликните на рисунок, то в окне будет возможность скачать его к себе на компьютер, кнопка в правом верхнем углу.

 

Простые, легкие и красивые картинки для срисовки

 

 

Лёгкие и красивые рисунки для срисовки карандашом

 

Рисунки для срисовки (10 000 вариантов ТОП) Аниме

 

Смотрите красивые рисунки для срисовки:

Отборные рисунки срисовки для мальчиков разных возрастов

Картинки для срисовки для девочек от 1 года до 99 лет

Топовые рисунки еды для срисовывания

Легкие и сложные картинки перерисовки по клеточкам

Картинки срисовки карандашом, сложные, легкие

Красивые кавайные картинки в срисовках

Картинки срисовывания в личный дневник

Картинки для срисовок девушек сложных и легких

Герои фнаф в срисовках

Картинки для срисовки аниме стиля

Срисовки животных

Черное белые рисунки срисовывания

Срисовки единорогов от самых простых до сложных

Милые картинки для срисовки

Няшные картинки для срисовки

Срисовки прикольные

Герои Гравити фолз в рисунках срисовывания

Только лучшие срисовки в скетчбук или арт бук

Арты для срисовок

Рисунки Тумблер для перерисовывания

 

У нас есть прикольные, милые, веселые, красивые, детские, взрослые, крутые, легкие, простые большие, маленькие рисунки для срисовки.

Недавно был добавлен раздел по обучению как рисовать различные предметы, объекты, людей, животных, и различные раскраски и гифки для любого возрата переходите

Гуашь на бумаге | Мой Ривз

Раскройте свой творческий потенциал и вдохновитесь попробовать что-то совершенно новое с рисованием гуашью. Предлагая яркие и непрозрачные эффекты, этот универсальный эффект рисования часто упускается из виду в пользу более распространенной акварели, однако сейчас для вас может быть идеальное время, чтобы окунуться в мир гуаши.

Благодаря своей быстросохнущей способности, непрозрачности и эластичности краски даже после высыхания гуашь чаще всего используется в таких вещах, как комиксы, рисунки и плакаты.Благодаря гладкой матовой поверхности и свойствам наслоения этот стиль рисования идеально подходит как для начинающих, так и для более опытных художников, с которыми можно экспериментировать, и вам обязательно понравится рисование с его яркими цветами и мощной непрозрачностью.

Благодаря своей универсальной формуле, любите ли вы рисовать на бумаге или на холсте, гуашь - прекрасная техника, с помощью которой вы можете создавать завораживающие рисунки. Узнайте больше об этой удивительной среде для рисования и о том, какие поверхности вы должны использовать, чтобы получить максимальную отдачу от своей работы.

О гуаши

Хотя гуашь предлагает фантастические эффекты рисования, она все же менее известна, чем более нежная акварель. Несомненно, очаровательная форма водной среды, этот эффект, тем не менее, имеет значительную историю, насчитывающую сотни лет. Произведенное от итальянского слова guazzo (грязь), как и акварель, гуашь можно снова смочить и обработать, что делает ее особенно полезной, если вы предпочитаете повторно трогать и переделывать части своей работы в течение определенного периода времени. время.

Прежде чем вы с головой погрузитесь в свою первую картину гуашью, всегда полезно немного понять состав материала, с которым вы собираетесь работать. И снова гуашь по составу похожа на состав акварели, но отличается тем, что содержит более крупные частицы пигмента, что и придает ей прекрасную насыщенную непрозрачность. Благодаря сочетанию матового акрила и акварели вы можете легко создавать захватывающие драматические образы, когда вы с удовольствием рисуете.Не забывайте, что помимо картинок вы также можете использовать гуашь для создания невероятных и модных каллиграфических образов!

Картина гуашью

Благодаря привлекательно яркой отделке часто удивительно, что рисование гуашью менее популярно, чем акварель, однако, даже если вы никогда не пробовали это сделать, начать не может быть проще. Это благодаря тому, что вы можете следовать тому же процессу, что и для акварели. Выберите поверхность, смешайте цвета и начните пользоваться кистью! Независимо от того, предпочитаете ли вы сначала набросать свой дизайн или склонны выбирать более свободный подход, вы быстро обнаружите, что, начав с гуашью, вы не захотите останавливаться.

Поверхности для рисования гуашью

Даже если у вас есть все ваши потрясающие гуашевые краски, расположенные в ряд, готовые к работе, как и в любом другом виде искусства, так важно всегда учитывать поверхность, которую вы будете использовать в первую очередь. К счастью, гуашь универсальна и хорошо работает как на бумаге, так и на холсте, что идеально, если вы предпочитаете одно или другое.

Для рисования гуашью на бумаге отлично подойдет акварельная бумага Ривза; он уже рассчитан на водную среду и достаточно прочен, чтобы справиться с более тяжелым типом краски.Если вы считаете гуашь чем-то вроде непрозрачной акварели, вы легко поймете, что эта бумага выдержит дополнительный пигмент.

Особенно полезно знать, что при работе с гуашевыми красками можно использовать обычную акварельную бумагу, поскольку многие люди предпочитают ее в качестве рабочей поверхности. Если ваша муза зовет вас, и вы очень хотите идти, но вас немного беспокоит, что при использовании других материалов у вас есть склонность накладывать краску, то мы рекомендуем просто выбрать более грубый тип бумаги, на которой будет держаться гуашь.Не забывайте, конечно, что гуашевые краски быстросохнущие и менее текучие, чем акварель.

Гуашь не ограничивается бумагой - она ​​отлично ложится и на холст, позволяя создавать смелые и захватывающие рисунки. Если вы любите рисовать свои работы на холсте, то мы прекрасно понимаем, что вы привыкнете к его грубости. Но если вы не уверены, что лучше всего подойдет для гуаши - бумага или холст, следует учесть всего несколько моментов. Мы бы порекомендовали холст, если вы планируете использовать много слоев для создания захватывающего эффекта или, в качестве альтернативы, если вы планируете потратить, скажем, несколько недель на работу над своим проектом.

На холстах с грунтовкой гуашь легко прилипает к поверхности; только не забывайте избегать рисования при высокой влажности и чрезмерного растяжения холста, поскольку, хотя гуашь более прочная, чем акварельные краски, она, конечно, все же менее стойкая, чем масляные краски.

Гуашь - одно из тех средств, которые действительно могут помочь раскрыть творческие соки. От показных лозунгов до ярких дизайнов, благодаря этим красивым ярким цветам, вы не сможете не влюбиться во все, что могут предложить эти краски - от техники до эффектов! Это позволяет вам повеселиться и поэкспериментировать смело и увлекательно, так что возьмите эти кисти и позвольте гуаши стать вашим следующим художественным проектом.

Создание картины гуашью из фотографии

Гуашь

Эффект Гуашь позволяет создать рисунок гуашью из фотографии.

Гуашь - универсальная техника рисования с использованием плотных интенсивных цветов. Мазки гуашью хорошо видны, а краски почти непрозрачны: возможно наложение светлых тонов на темные и наоборот. Его характеристики - блеск и непрозрачность.Непрозрачность и укрывистость позволяют создавать выдающиеся эффекты, которых невозможно добиться с помощью акварельных красок. Этот прием широко используется в декоративной росписи, а также при создании цветных этюдов и рисунков.

Картина гуашью по фотографии

Вкладка Painting на панели настроек содержит параметры для преобразования фотографии в картину, написанную гуашью.

Первичные ходы :

Плотность (0-200).Этот параметр влияет на приблизительное количество мазков кисти на изображении.


Плотность = 20
Плотность = 100

Мин. / Макс. Длина хода (1-1000). Этот параметр охватывает весь диапазон возможных длин хода. Длина хода регулируется положением двух ползунков на одной шкале: левый ползунок устанавливает минимальную длину хода, а правый ползунок регулирует максимальную длину хода. Вы увидите только штрихи больше минимального и короче максимальных значений.


Мин. / Макс. Длина хода = 1/50
Мин. / Макс. Длина хода = 50/500

Толщина штриха (1-100). Этот параметр влияет на ширину штрихов.


Толщина штриха = 5
Толщина мазка = 85

Дополнительные ходы :

Плотность (0-100). Этот параметр влияет на приблизительное количество дополнительных штрихов. Чем выше значение, тем больше деталей будет прорисовано на картинке.


Плотность = 20
Плотность = 70

Мин. / Макс. Длина хода (1-200). Этот параметр охватывает весь диапазон возможных длин хода.


Мин. / Макс. Длина хода = 1/30
Мин. / Макс. Длина хода = 50/180

Толщина штриха (1-20). Этот параметр влияет на ширину штрихов.


Толщина штриха = 2
Толщина штриха = 15

Параметры эффекта :

Размытие (0-100).Этот параметр делает края мазков кисти более размытыми, сглаживает неровности и создает иллюзию толщины краски.


Размытие = 35
Размытие = 90

Отклонение (0-100). Этот параметр определяет отклонение штрихов от направления по умолчанию. Если его значение равно 0, штрихи рисуются по краям и контурам исходного изображения. При увеличении его значения направление штрихов становится более случайным.


Отклонение = 0
Отклонение = 80

Дополнительные инструменты:

ArtWork v. 12.5 - Бесплатная 10-дневная пробная версия

Facebook

Твиттер

Pinterest

Некоторые из моих любимых мастеров гуаши

На протяжении многих лет гуашь привлекала некоторых блестящих художников. Вот несколько виртуозов:

Menzel, Интерьер Якобскирхе в Инсбруке, 1872, 15 3/4 × 10 5/16 дюйма.

Адольф Менцель (1815–1905) Этот долгоживущий немецкий художник внес важный вклад в живопись маслом, карандашом, акварелью и гравировкой, но о нем говорили, что он выразил свои величайшие истины гуашью.
Вт. Трост Ричардс Лунный пейзаж, 1862, гуашь, 6 7/8 x 13 3/8 дюйма
Уильям Трост Ричардс (1833–1905) Американский художник-пейзажист, часто писал небольшие работы на тональной бумаге.Он был столь же компетентен в масле. Томас Моран (1837-1926) Моран писал маслом в своей мастерской, но привозил гуашь на американский Запад с некоторыми из первых исследовательских групп.
Листья акварель и гуашь 8 5/8 "x 6 3/4"
Фиделия Бриджес (1834-1923) Американская ученица Троста Ричардса, которая чутко рисовала наблюдаемые крупные планы растений. Альберт Бек Венцелль (1864-1917), иллюстратор светской жизни Belle Epoque, часто работавший в черно-белом цвете.

Степан Колесников (ум. 1955) Русский художник солидных крестьян и веретеновых деревьев.


Эжен Гальен-Лалу (1854-1941) Художник французского бульвара в эпоху Прекрасной эпохи. Он рисовал сцены шумных улиц в сумерках. Возможно, они были нарисованы по формуле, но это была впечатляющая формула!

Альбер Брене (1903-2005), французский иллюстратор, специализирующийся на поездах и кораблях.
Коби Уитмор, 1950, Для рассказа «Разбитое сердце» А.Барке
Коби Уитмор (1913-1988) Художник-иллюстратор середины века, всегда новаторский в своих композициях.

Гарри Андерсон (1906–1996), известный в этом блоге своими журнальными иллюстрациями женщин и детей, которые он рисовал темперой - вот один из его пленэровых пейзажей.

Жизнь в пресноводных прудах , ок. 1970. 12 ½ x 28 ½ дюймов
Нед М. Зайдлер (ум.2007) был одним из иллюстраторов естествознания для National Geographic и Почтовой службы США в 1970-х годах, часто сжимая целую экосистему в единую картину.
Карл Эверс (1907–2000) Художник немецкого происхождения, специализирующийся на кораблях и воде.
Leynnwood ‘Memphis Belle’, Боинг B-17F.
Джек Лейнвуд (1921–1999) нарисовал многие из лучших крышек для пластиковых моделей Revell. Он писал и гуашью, и казеином.

Ральф МакКуорри (1929-2012) концепт-художник оригинальной серии «Звездных войн».

Сид Мид (род. 1933) Сочетание антиутопического видения Ридли Скотта и чувства правдоподобности Мида сделало искусство «Бегущего по лезвию» одним из лучших концепт-артов всех времен.

Я знаю, что упустил много других, но упомяните их в комментариях. Спасибо Чарли Паркеру, Арману Кабрере и всем остальным на Facebook, которые напомнили мне имена, которые я забыл.

Гуашь


Деталь из картины "Бедуины" (1906)
Гуашь и акварель
Джон Сингер Сарджент
Бруклинский художественный музей.

УСЛОВИЯ ОКРАСКИ
Список см .: Глоссарий по живописи.

РАЗЛИЧНЫЕ ФОРМЫ ИСКУССТВ
Определения, значения и
объяснений различных искусств,
см. Типы искусств.

Гуашь мелкая художественный термин, который описывает тип краски, состоящей из комбинированных пигментов (как акварель) с гуммиарабиком.В отличие от акварели живопись, однако, гуашь содержит мел, чтобы сделать ее непрозрачной и многое другое. отражающий. Художники могут использовать добавки (например, акрил, мед или крахмал), чтобы пусть сохнет медленнее. Его разбавляют водой (или жидким клеем, чтобы удерживать тональность) перед нанесением (кистью из боровой шерсти или соболя) на белый или тонированная бумага, картон или шелк.

Преимущества

Есть четыре преимущества использования гуаши. Во-первых, будучи непрозрачным, он скрывает мазки кисти или другие следы.Во-вторых, это очень быстро сохнет и имеет матовую поверхность. Функция, эксплуатируемая на пленэре художники, которым нужно работать быстрее художников студии.

В-третьих, может применяться различной толщины, от ультратонких до импасто. Наконец, гуашь бывает разных цветов, включая флуоресцентную и металлические пигменты. Как средство рисования, он особенно полезен в подготовительных работах. этюды для картин акрилом и маслом, а также для плаката искусство, комические иллюстрации, комиксы и другие дизайнерские работы.(Видеть также: Как ценить картины.)

Примечание о красках гуашью
Подробнее о цвете пигменты, наряду с оттенками и другими красителями, используемыми в гуаши, работает через возрастов см .: Цвет в живописи.

Краткая история гуаши в абстрактном искусстве

Blog Home

15 августа 2016 г.

Может ли краска говорить? В 1964 году канадский философ Герберт Маршалл Маклюэн придумал теперь известную фразу: «Средство - это сообщение.«Если Маклюэн был прав, это означает, что все, что передается через картину, в первую очередь выражается краской. Возникает вопрос: что должна сказать гуашь , (произносится как «гваш»), как одного из старейших средств живописи? Его предковые корни, которые лежат в таких средах, как яичная темпера, можно проследить, по крайней мере, до Древней Греции. Он обладает уникальными качествами материала, которые делают его непохожим на другие краски. Это один из самых простых в работе средств, который многие художники также считают самым сложным в освоении.Ценится за то, что он водорастворим, как акварель, его наиболее важным качеством является непрозрачность, как масло. Так в чем же смысл гуаши? Непонятно.

Как сделать краску

Базовый рецепт краски прост. Но тогда это должно было быть, не так ли? Самые старые картины в мире, которые в настоящее время считаются картинами на стенах Куэва-де-Эль-Кастильо в Кантабрии, Испания, датируются более чем 40 000 лет назад. Достаточно сказать, что чем бы ни занимались наши пещерные предки, все было в деревенском стиле.Краска не исключение. По сути, он состоит из двух ингредиентов: пигмента и связующего. Пигмент - это вещество, которое взаимодействует со светом, что приводит к появлению цвета. Связующее вещество - это жидкость, которая удерживает пигмент во взвешенном состоянии, позволяя ему распределяться по поверхности, где он может прикрепиться и высохнуть.

Самый простой способ изготовления краски - это сочетание натурального пигмента с натуральным связующим. Например, если вы смешиваете почву с древесным соком, это краска; и, кстати, краска на основе почвенного сока может прослужить дольше, чем вы думаете.10 000-летние доисторические ручные рисунки в Аргентинской пещере рук, вероятно, были написаны чем-то похожим. Они содержат как минимум четыре цвета: красный, черный, желтый и белый. Красный цвет, скорее всего, произошел от какой-то комбинации оксида железа и глины. Черный, скорее всего, уголь из обожженной древесины. Желтый цвет произошел от минерала, называемого гетитом. Белый, вероятно, был карбонатом кальция, также известным как мел. Связующим веществом могло быть что угодно: мед, алоэ или даже кровь.

Анри де Тулуз-Лотрек - Танцовщица поправляет колготки, 1890, гуашь на борту

Средний грунт

С доисторических времен изготовление красок стало более сложным.Все мыслимые связующие были проанализированы. Бесчисленные дополнительные ингредиенты были протестированы в поисках различных ценных эстетических качеств. Сегодняшние художники наслаждаются ошеломляющим выбором красок почти бесконечного множества цветов. Что отличает каждого, так это его переплет. В масляных красках в качестве связующего используется масло. Они непрозрачны, не смешиваются с водой, их можно накапливать толстыми слоями, они медленно сохнут, а после высыхания не подлежат изменению. В акварельных красках используется водорастворимое связующее, например гуммиарабик. Их прозрачность позволяет скрытым слоям краски оставаться видимыми, они быстро сохнут, но их можно реактивировать, добавив больше воды, что позволяет изменить изображение после его высыхания.Современные краски, такие как акрил и эмаль, используют синтетические связующие. Они непрозрачные, ровные, эластичные и быстро сохнут, но после высыхания их нельзя изменить.

Особенность гуаши заключается в том, что она занимает своего рода золотую середину среди медиумов. Обладает наиболее желательными качествами среди других типов красок. Он сделан из водорастворимого связующего вещества, поэтому, как и акварель, он быстро сохнет, но его можно реактивировать водой и изменять после высыхания. А поскольку в связующее добавлен мел, гуашь непрозрачная, как масляная краска.Короче говоря, гуашь - это простая в использовании яркая краска, которая быстро сохнет и может быть заменена позже, если вам не нравится то, что вы сделали.

Джексон Поллок - Волчица, 1943, холст, масло, гуашь и гипс, 41 7/8 x 67 дюймов (106,4 x 170,2 см), © 2018 Pollock-Krasner Foundation / Artists Rights Society ( ARS), New York

Gouache Impressions

Самыми ранними гуашевыми красками были темперы, сделанные в Древней Греции и Египте.В качестве связующего вещества использовали яичные желтки. Глазурь из яичного желтка создает полупрозрачный матовый оттенок. Темпера была основным типом красок, используемых в Европе, пока масляные краски не стали более популярными в 16 веке. Многим древним картинам в стиле темпура, существующим сегодня, более 1000 лет, и они все еще сохраняют свой блеск и структурную целостность. Однако современная гуашь не пользовалась популярностью, пока импрессионисты не открыли ее ценность в XIX веке.

Агнес Мартин - Без названия, 1965, бумага, акварель, тушь и гуашь, © Поместье Агнес Мартин / DACS, Лондон, 2015

Художники-импрессионисты помогли популяризировать «пленэр» или открытое пространство. воздушная живопись.Они хотели выйти из студии и рисовать на улице, погрузившись в свой объект, чтобы полностью передать качества естественного света. Им нужна была краска, которая могла бы передавать яркий, яркий цвет, но также могла бы быстро сохнуть и с которой было бы легко обращаться. Масляные краски сохли долго и требовали большого ухода. Поэтому, добавив в свои акварели белоснежную краску, они создали непрозрачную, яркую, быстросохнущую краску, которую можно было легко использовать где угодно. К концу 1900-х годов художники-постимпрессионисты, такие как Анри де Тулуз-Лотрек, полностью приняли гуашь как средство, которое позволяло им работать быстро, сохраняя при этом яркость и другие качества масляной краски.

Sol LeWitt - Curvy Brushstrokes, 1995, бумага, гуашь, бумага, гуашь. 22½ x 22½ дюйма (57,1 x 57,1 см), © Sol LeWitt

Гуашь и абстракция

Практически каждый известный модернистский художник-абстракционист в то или иное время экспериментировал с гуашью. Многие из самых влиятельных абстракционистов ХХ века использовали гуашь до того, как пришли к техникам, которые в конечном итоге определили их творчество. Марк Ротко рисовал гуашью до того, как открыл свой уникальный стиль живописи цветового поля.Хелен Франкенталер рисовала гуашью, прежде чем открыла для себя технику замачивания. Даже Джексон Поллок, прежде чем он перешел к созданию культовых картин с изображением жестов, сделавших его знаменитым, экспериментировал с гуашью.

Александр Колдер - Без названия, 1969, бумага, гуашь, 29 1/2 x 43 3/8 дюйма (74,9 x 110 см), © 2018 Calder Foundation, New York / Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк

Агнес Мартин использовала в своих картинах огромный диапазон материалов, но обнаружила, что уникальные качества гуаши имеют особую ценность, поскольку ее можно легко нарисовать графитом или чернилами после того, как она высохнет.А Сол Левитт, один из самых влиятельных художников-концептуалистов 20-го века, широко использовал гуашь для своих картин и гравюр, как известно, однажды создав более 250 картин гуашью за один год.

Александр Колдер - Запад, 1975, бумага, гуашь, чернила, © 2018 Calder Foundation, Нью-Йорк / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк

Мастера модернистской гуаши

варьируется по стилю, поскольку Жорж Матье, Фернан Леже и Жан Дюбюффе широко использовали гуашь в качестве предпочтительного материала.И одним из самых плодовитых абстрактных модернистов, использующих гуашь, был Александр Колдер. Хотя прежде всего известен своими мобильными телефонами, на протяжении всей своей жизни Колдер также был художником. Большинство его самых знаковых картин более позднего периода его жизни были написаны гуашью на бумаге.

Анри Матисс - La grebe, 1953, бумага, гуашь, © Наследие Х. Матисса, 2018 / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк

Но, несомненно, художник, который сделал самый большой Вклад в освоение гуаши как абстрактного средства был Анри Матисс.В 1941 году в возрасте 71 года у Матисса обнаружили рак. В то время он уже был одним из самых опытных и известных художников на свете. Он пережил лечение от болезни, но остался инвалидом. Тем не менее он с энтузиазмом переосмыслил свою практику, начав то, что стало известно как фаза отключения. Он вырезал из бумаги абстрактные формы и раскрашивал их гуашью, собирая вырезы на поверхности, как коллаж. Его вырезы варьировались от небольших, интимных композиций до инсталляций размером с комнату.Этот этап его карьеры не только изменил характер его собственной работы, но и поставил под вопрос определение живописи и скульптуры и вдохновил грядущие поколения художников-абстракционистов.

Анри Матисс - Улитка, 1953, гуашь на бумаге на холсте, © 2018 Succession H. Matisse / Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк

Современное абстрактное искусство гуашью

Сегодня Послание гуаши как медиума переводится поколением абстрактных художников-новаторов, таких как Фиероза Дорсен и Джоанн Фриман, представленные IdeelArt.Doorsen создает интимные абстрактные работы, которые передают качества ярких цветов, утилитарной простоты и динамического диапазона. А энергичные, жестовые работы Фримена уверенно говорят о свободе и игре, одновременно выражая формалистические качества поверхности и краски, а также связь с историческими влияниями.

Joanne Freeman - Covers 13-Yellow B, 2014, Гуашь на бумаге Khadi ручной работы

Если основные свойства медиума действительно общаются со зрителями на подсознательном уровне, то работы этих и других абстрактных художники гуаши, кажется, передают множество сообщений, таких как важность яркости и цвета; наличие непрозрачности; мощность дальности; и жизненная потребность в связи с историей.Такие особенно современные послания могут сделать гуашь идеальным средством для нашего времени.

Показанное изображение: Наскальные рисунки в Пещере Руки в Аргентине, датируемые примерно 10 000 лет назад
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Филип Барсио

Советы по рисованию гуашью

Великолепно сочетая гибкость акварели с непрозрачностью и текучестью акрила, гуашь является чрезвычайно универсальным средством для работы.Им можно легко манипулировать, используя только воду - добавление небольшого количества воды может поднять среду и раздвинуть ее пигмент после высыхания, если разбавить его водой, он может действовать как акварель, создавая цветы и смывки. Кроме того, его можно наслоить от светлого к темному или от темного к светлому, в отличие от акварели, вы можете рисовать белыми цветами, а не маскировать их. Даже ошибки в картинах легко скрыть.

Стремясь создать взрыв на холсте, художники-фовисты начала 20-го века агрессивно применяли чистый, яркий цвет прямо из тюбиков с краской.Известные мастера этого радикального направления в искусстве, включая Анри Матисса, Поля Клее и Марка Шагала, экспериментировали с универсальной гуашью в сочетании с другими материалами, такими как тушь, масло и акварель, и добились больших успехов в своих поисках новых и интересных цветовых комбинаций. динамические композиции. Матисс, в частности, работал с гуашью и техниками декупажа, чтобы создать свою знаменитую серию «Голубая обнаженная» , которая десятилетиями остается популярной у публики во всем мире.

Благодаря простоте использования и многочисленным характеристикам, гуашь сегодня используется в кино и анимационной индустрии, а также для разработки макетов, концепций и фонов.

Вот все, что вам нужно знать о работе с гуашевыми красками - инструменты, необходимые материалы и некоторые базовые техники.

Довольно доступный, ваш набор для работы с гуашью не должен быть огромным или сложным, чтобы работать с ним эффективно.

Кисти, используемые для гуаши, обычно такие же, как кисти для акварели.Изготовленные из натуральных и синтетических волокон, они бывают разных форм и размеров, вы можете выбрать те, которые подходят вашему стилю рисования. Например, некоторые художники также предпочитают часто использовать круглые кисти, но также используют квадратные кисти. Поскольку среду можно довольно легко перемещать по поверхности бумаги, форма кисти не так важна, как масляные или акриловые краски, тем не менее, всегда лучше оборудовать свой инструментарий несколькими ключевыми кистями.

Наконечник : При работе с гуашью всегда держите кисти влажными.Это поможет легко распределить краску по поверхности и сохранить ее работоспособность во время рисования.

Как и акрил и акварель, на рынке доступно множество пигментов гуаши. Поскольку вам нужен только радужный спектр цветов, неплохо было бы начать с нескольких основных цветов в палитре вместе с тюбиками черной и белой краски, чтобы вы могли смешивать их для достижения диапазона оттенков. Для обновления вы можете купить наборы гуаши для начинающих, в которые входят самые разные цвета.

Для использования гуаши выдавите ее прямо из тюбика или смешайте на палитре. Вы можете разбавить его водой, чтобы он выглядел как акварель, или нанести непрозрачный, как акрил.

Наконечник : Поэкспериментируйте с красками разных марок, чтобы определить, с какими красками вам нравится работать и которые наиболее подходят вашему стилю.

Гуашь - это достаточно влажная краска, поэтому вам нужна прочная поверхность для рисования, которая не будет коробиться и не будет рябить при намокании при нанесении краски.

Благодаря своей универсальности, его можно использовать на самых разных поверхностях для рисования, включая картон для иллюстраций, более плотную бумагу, такую ​​как бумага для акварели, бумага для смешанных материалов, толстая бумага для рисования и картон Bristol. Однако он не очень хорошо работает (как акрил) на холсте, поэтому не используйте его, особенно если вы новичок.

Организуйте свою палитру в соответствии с теплыми и холодными значениями.

Смешивайте цвета, думая о консистенции грязи, так как вы всегда можете разбавить их водой при необходимости.Храните цвета, которые вам понадобятся чаще, в отдельных герметичных контейнерах и используйте их по мере необходимости. Мастихин не сможет снять краску с поверхности, вместо этого используйте старую кисть для смешивания цветов.

Подобно глазурованию, окрашивание включает покрытие окрашиваемой области небольшим количеством разбавленного цвета, чтобы обеспечить основу для остальной части картины. Начните с смешивания цвета гуаши, а затем возьмите ее влажной кистью, которая поможет пигменту легко перемещаться по поверхности бумаги.Равномерными мазками и при необходимости наполняя кисть гуашью, нанесите ровный слой вокруг области, которую вы хотите нарисовать.

Совет: Создайте гуашь тонкой консистенции, чтобы ее можно было распределить по странице, создав основу для работы.

Подобно акриловой живописи, при рисовании гуашью используются непрозрачные слои, чтобы скрыть нижние слои. Благодаря богатому и яркому качеству и красивой, тяжелой, бархатистой текстуре, которая поглощает свет, а не отражает его, краски гуаши создают очень гладкий вид.Это делает его идеальным вариантом для непрозрачного покрытия.

После того, как вы положили основу вашего произведения искусства, вы можете приступить к укладке непрозрачных слоев на картину. Используйте гуашевую краску, не добавляя много воды, и вы получите насыщенный непрозрачный цвет, который полностью покроет все, что находится под ним. Поскольку среда имеет очень тактильный вид, эта техника дает вам безграничные возможности для добавления непрозрачных элементов или создания детальных композиций, включая облака в небе, дерево или кусты перед горой.

Совет: Добавляя детали в композицию, помните, что контраст - это ключ к тому, чтобы по-настоящему просвечивать тонкие линии. Помните о светлых и темных, холодных и теплых, а также дополнительных цветах, чтобы все получилось правильно.

Сухая чистка - это метод наслоения цвета таким образом, чтобы сохранить текстуру.

Просто возьмите кистью полувлажную гуашевую краску, затем смажьте большую ее часть бумажным полотенцем или клочком бумаги, чтобы у вас осталось только 30 процентов от первоначальной загрузки.Затем быстро проведите «сухой» кистью по картине. Вы получите растушеванный, почти рваный эффект, который можно использовать для текстуры, бликов или фона.

Совет : пытаясь добавить интересную текстуру в свое искусство гуаши, не злоупотребляйте этой техникой, иначе ваш цвет станет мутным.

Гуашь остается работоспособной практически бесконечно.

Этот универсальный носитель дает вам возможность переделывать его через часы или даже дни после нанесения, как акварельные краски.Чтобы создать градиент между разными мазками краски, залейте кисть водой и нанесите ее на ранее уложенную сухую краску гуаши. Это поможет вам растянуть пигмент и смешать два цвета вместе.

Совет: Вы также можете использовать кисть, чтобы перемещать пигмент из стороны в сторону, чтобы добиться хорошего смешивания изображения.

Эта техника похожа на тряпку. Это более естественный способ рисования, но он дает гораздо более свободный вид по цвету и текстуре.

Используйте кисть, чтобы взять краску из палитры и аккуратно нанести ее на бумагу, аккуратно смешивая и смешивая цвета, пока вы рисуете на бумаге. Не допускайте слишком сильного смешивания цветов.

Совет: Не переусердствуйте, иначе вы испортите свое искусство.

Поскольку гуашь используется для рисования на водной основе, ее можно разбавить водой, чтобы она выглядела и двигалась как акварель. Следовательно, эти нерегулярные, пятнистые, абстрактные участки цвета можно легко получить с помощью гуаши.

Смочите кисть большим количеством воды и небольшим количеством пигмента гуаши, затем промокните им по поверхности бумаги. Вы получите маленькие цветные лужицы, которые абстрактно растекаются и истекают кровью. Используя больше воды и разные цвета, вы можете размазать цветные пятна в лужу на бумаге.

Совет: Используйте эту технику, чтобы сформировать интересный фон для дальнейшего развития.

Всегда держите под рукой чистую тряпку и бумажные полотенца.

Вы можете использовать их, чтобы смахивать излишки краски или воды с кисти или сушить кисть между погружениями в воду, меняя цвета.Кроме того, они помогают удалить излишки краски с поверхности.

При демонстрации одной из ваших картин, написанных гуашью, убедитесь, что она должным образом защищена. Поскольку гуашь можно обрабатывать бесконечно, капля воды всегда может реактивировать краску и испортить вашу картину. Поэтому убедитесь, что вы безопасно поместили их в стеклянную рамку или используйте фиксатор в виде спрея.

Удачной картины!

Как покрыть лаком гуашевую картину для обрамления без стекла - Лена Риво

В идеале, если вы собираетесь покрывать гуашью картины и обрамлять их без стекла, то лучше всего писать их на готовых досках.Еще лучше, если ваша доска стандартного размера, так что, когда картина будет закончена, вам нужно только покрыть ее лаком и обрамить в готовую рамку стандартного размера, которую можно купить в любом художественном магазине.

Мне нравятся эти платы Strathmore Mixed Media. Dickblick предлагает огромный выбор артбордов для влажной и смешанной техники.

Когда доска (с прикрепленной к ней картиной) полностью высохнет, вы можете покрыть картину лаком.

Покрытие лаком

Здесь все немного усложняется. Если вы рисуете для развлечения, вы можете просто покрыть свои картины слоем акварельного лака и обрамить их без стекла.

Однако, если вы продаете свои работы и хотите, чтобы ваши картины считались архивными, вам необходимо использовать светостойкие краски , бескислотные подставки для рисования, и вам нужно правильно лакировать свою картину, , что означает, что вам нужно чтобы последний слой лака, контактирующий с окружающим воздухом, можно было легко удалить и заменить, не повредив красочный слой.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *