Конспект урока по музыке 1 класс сочини мелодию с презентацией: Урок музыки “Сочини мелодию”. 1-й класс

Содержание

Урок музыки "Сочини мелодию". 1-й класс

Урок с использованием технологий здоровьясбережения.

Цель и задачи:

  • Развивать у детей умение анализировать и сравнивать свои эмоциональные состояния, возникающие под воздействием природы и музыки.
  • Обобщить музыкально-жизненный опыт детей.
  • Воспитывать эстетический вкус учащихся посредством музыки и живописи.

Музыкальный материал: П.И. Чайковский, слова А. Плещеева “Осень”, П.И. Чайковский фортепианный цикл “Времена года” “Осенняя песнь. Октябрь”, В. Николаев, слова И. Сусидко “Песенка об осеннем солнышке”, Е. Поплянова, слова Н. Пикулевой “Эхо”, Звуки природы – шум дождя.

Дополнительный материал: Д. Мамин-Сибиряк “Серая шейка” (фрагмент), И. Левитан “Золотая осень. Слободка”, И. Левитан “Буря. Дождь”, И. Левитан “Хмурый день”, И. Левитан “Осенний день”, И. Левитан “Золотая осень”, И. Грабарь “Рябинка”, В. Поленов “Золотая осень” репродукции.

Ход урока

Уж небо осенью дышало,
Уж реже солнышко блистало,
Короче становился день,
Лесов таинственная сень

С печальным шумом обнажалась,
Ложился на поля туман,
Гусей крикливый караван
Тянулся к югу: приближалась
Довольно скучная пора;
Стоял ноябрь уж у двора.

Добрый день, дорогие ребята! Напомните мне, пожалуйста, кто такой композитор?

- Это человек, который сочиняет музыку.

Молодцы, правильно! Я вам прочитала стихотворение А.С. Пушкина.

Скажите, о каком времени года говорит поэт?

- Осень.

Какая осень бывает?

- Золотая, ранняя, поздняя, дождливая, грустная, урожайная.

Сегодня мы отправимся в осенний лес. Давайте на мгновение закроем глазки и представим, что за окном ясная погода, светит солнышко, которое греет нас последним своим теплом. Хоть за окном и нет дождика, но на прогулку мы возьмём с собой зонтик, вдруг дождик пойдёт.

Левитан “Золотая осень. Слободка”

Итак, вы готовы идти в поход?

- Да.

В дороге наш помощник песня поможет скоротать путь.

Разучивание песни В. Николаева “Песенка об осеннем солнышке”. (10 мин)

Вы внимательно послушаете “Песенку об осеннем солнышке”, которую я вам спою, и постараетесь услышать ответ на мой вопрос: Изменяется ли настроение в песенке или нет?

Изменяется ли настроение в песенке или нет? Какое настроение в запеве? А в припеве? Почему, как вы думаете? (Отработать трёхдольность в упражнении: сильная доля – хлопок в ладоши, две слабые – удары по коленям).

Какой изображена осень в песне?

Наконец мы пришли в осенний лес.

На фоне звучания романса П.И. Чайковского, на слова А. Плещеева “Осень” (показ В. Поленов “Золотая осень”, И. Грабарь “Рябинка”, И. Левитан “Осенний день”, И. Левитан “Золотая осень”, И. Левитан “Буря.Дождь”, И. Левитан “Хмурый день”)

Какой изображена осень П.И. Чайковским?

“...от инея пожелтели берёзки и покраснели осины. Вода в реке потемнела, и река казалась больше, потому что берега оголели, - береговая поросль быстро теряла листву. Холодный осенний ветер обрывал засыхавшие листья и уносил их. Небо часто покрывалось тяжёлыми осенними облаками, ронявшими мелкий осенний дождь...”

Изменилось ваше настроение? Почему? Каким оно стало?

- Грусть об уходящем лете, музыка следует за словами.

Вот и в нашем лесу начал накрапывать грустный осенний дождик. Давайте вспомним, какие дожди и дождички существуют в природе.

- Сильные, весёлые (грибные), ливни, сердитые (грозовые).

Физкультминутка. Упражнение “Грибной дождь”.

Дети встают, лёгким потряхиванием плеч и рук освобождают их от напряжения, слегка закидывают назад голову, подставляя лицо под “моросящий тёплый дождь”, и слушают запись шума дождя. Мышцы лица расслабляются, легонько улыбаются губы, полуприкрыты глаза. Нет никакого напряжения. Дождик тёплый и приятный. Лицо выражает удовольствие и наслаждение...

У каждого на парте лежат листочки, нам нужно их “оживить”, сделать осенними. А чтобы работать было легче, вам поможет музыка П.И. Чайковского “Осенняя песнь”, она подскажет краски осени. Пока звучит музыка, вы должны разукрасить каждый свой листочек.

На фоне звучания фортепианного цикла П.И. Чайковского “Времена года” “Осенняя песнь. Октябрь” дети рисуют осень на заготовках.

Поднимите вверх все свои осенние листочки и посмотрите, какой красивый лес у нас получилась. Скажите, какие цвета преобладают в нашем лесу? Получился у нас осенний лес? Кто желает рассказать какую осень он изобразил и почему?

Пока мы с вами рисовали осенний лес, закончился дождик, небо просветлело. Солнышко выглянуло, позолотило верхушки деревьев. Всё в лесу заиграло, повеселело. Даже листья под ногами веселее зашуршали. А ваше настроение каким стало? Пора возвращаться домой. По дороге подразним эхо.

Как отвечает эхо на вопросы? Повтором?

Давай те попробуем. Допустим, я спрошу “Сколько времени сейчас?” Что ответит мне эхо?

- “Час! Час!”

Вот вы и стали эхом.

Игра-импровизация “Эхо”.Отвечайте эхом (повтором) на мои вопросы. А чтобы играть было веселее, будем свои ответы сопровождать так: двумя хлопками в ладоши, по коленям, по плечам, двумя притопами.

Замечательно. Эхо у вас отличное получилось.

Часто ли у вас на уроке менялось настроение? Почему?

- Музыка разная была.

Оказывается, музыка может изменять наше настроение. Как же можно услышать музыку?

- Внимательно слушать, не разговаривать.

Скажите, так кто же такой композитор?

- Это человек, который сочиняет музыку.

А художник это кто?

- Тот, кто рисует картины.

Правильно, и осень мы тоже можем назвать художницей, т.к. она разрисовала листочки на деревьях.

С какой песней мы сегодня познакомились?

- “Песенка об осеннем солнышке”.

Давайте её повторим.

Пение: “Песенка об осеннем солнышке”

Молодцы, очень хорошо.

Итог урока:

Мы услышали, что душой музыки является мелодия, музыка живёт внутри человека.

Домашнее задание.

Вспомнить, какие песни про осень вам известны.

Вы сегодня хорошо работали, активно!

Спасибо за урок! До свидания!

Источники информации:

  1. http://сезоныгода.рф/%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%
    D0%B8%D0%BD%D1%8B%20%D0%BE%D1%81%D0%B5%D0%BD%D0%B8.html
  2. http://www.o-prirode.com/photo/51
  3. http://muzofon.com/search/%D0%B7%D0%B2%D1%83%D0%BA%
    D0%B8%20%D0%BF%D1%80%D0%B8%D1%80%D0%BE%D0%
    B4%D1%8B%20%D0%BE%D1%81%D0%B5%D0%BD%D1%8C
  4. http://didaktor.ru/ispolzovanie-shablona-s-makrosom-drag-and-drop/

План конспект урока музыки 1 класс "Сочини мелодию"/"Музыкальная азбука" | План-конспект урока по музыке (1 класс) на тему:

2.Проверка пройденного материала.3 мин

Закрепить пройденный на

прошлом уроке

материал.

  1. Опрос:

Ребята, а давайте вспомним, о какой поре года вы говорили на прошлом уроке?

Правильно, об осени.

В каком образе пришла к вам Муза?

Верно. Молодцы. В образе осени.

А еще, на прошлом уроке вы познакомились с музыкальными настроениями.

Как называется грустное настроение в музыке?

Молодцы. Минор.

А веселое и радостное музыкальное настроение?

Замечательно! Мажор.

Отвечают:

Об осени.

В образе

осени.

Минор.

Мажор.

Закрепляются полученные знания.

3.Изложение нового материала.30 мин

Практическая часть.

20 мин

1 мин

2 мин

1 мин

2 мин

10 мин

2 мин

5 мин

2 мин

Теоритическая часть. 10 мин

Продолжение практической части.

Сформировать вокально-хоровые навыки.

Мотивировать учащихся на музыкальную (вокально-хоровую) деятельность.

Продемонстрировать эталонное звучание упражнения.

Активировать и закрепить знания о певческой установке.

Подготовить голосовой аппарат к пению.

Продемонстрировать эталонное звучание упражнения.

Активировать и закрепить знания о певческой установке.

Подготовить голосовой аппарат к пению.

Создать музыкально-художественный образ песни.

Развить и сформировать вокально-хоровые навыки.

Изменить вид деятельности учащихся с целью ослабления наступающего

утомления и с дальнейшим переключением

на другой вид деятельности.

Сформировать целостное представление знаний по теме.

Развитьумение учащихся создавать вокальные импровизации на стих.

Сформировать вокально-хоровые навыки.

Ознакомить учащихся с

настроением песни, мелодией, темпом, регистром (и т.д.).

Закрепить изученный текст и мелодию песни.

Выявление качества уровня овладения знаний.

  1. Вокально-хоровая работа:

Беседа о песне «Песенка об осеннем солнышке»:

Так вот, на прошлом уроке вы доучили осеннюю песенку, которая построена и на миноре и на мажоре.

Вы помните, как она называется?

Отлично!

Сейчас мы ее споем, но сначала подготовим наш голосовой аппарат к пению.

Ребята, что нужно сделать перед пением?

Правильно, распеться.

У вас уже было много занятий, и вы много раз пели.

Я уверена, что такие умные и красивые ребята, как вы, знают, что такое правильная певческая

установка.

Ребята, как надо сидеть при пении?

Ровно. Молодцы!

Где должны лежать ручки?

Умницы! На коленках.

А как надо дышать?

Верно! Дышать надо через носик или через носик и ротик одновременно.

Не должны подниматься плечики, а должны раздвигаться ребрышки.

Всё вы сказали правильно.

Мы будем распеваться на слог «лё».

Я спою это упражнение, а вы внимательно слушайте.

Исполнение упражнения  учителем.

Ре-мажор – соль-мажор.

Беседа о певческой установке:

Ребята, обратите внимание, что язычок должен быть упругим, как молоточек и на букве «эль» ударять по верхним зубкам.

Итак, вдох мы делаем через что?

Превосходно, через носик.

Плечики не поднимаем.

Садимся ровно.

Ручки на коленки.

Язычок упругий.

Иии…

Распевание на слог «лё».

Ре-мажор – соль-мажор.

У вас замечательно получается.

Теперь послушайте упражнение на слог «ми».

Исполнение упражнения  учителем.

До-мажор –соль-мажор.

Беседа о певческой установке:

И еще раз вспомним…

Через что мы делаем вдох?

Превосходно, через носик. Плечики не поднимаем, ребрышки раздвигаем.

Сидим как?

Ручки наши где находятся?

Ну что, самые умные дети, петь готовы?

Иии…

Распевание на слог «ми».

До-мажор –соль-мажор.

Работа над песней «Песенка об осеннем солнышке»(закрепление):

Теперь можно приступать к исполнению песни.

Вспомним слова. Только произнесем их очень четко.

Проговаривание текста «Песенки об осеннем солнышке».

Поднимайтесь с мест.

Встаньте ровненько.

Вдыхаем носиком.

Следим, чтобы не поднимались плечики и раздвигались ребрышки.

И очень четко, пропевая все буковки, чтобы было понятно.

Исполнение песни.

Ребята, я вас поздравляю! Вы выучили и исполнили свою первую школьную песню.

Но на этом мы останавливаться не будем, и сегодня начнем учить следующую песенку, которую вы слушали на прошлом уроке.

  1. Физ. минутка:

А теперь мы немного отдохнем. Будьте внимательны и повторяйте движения за мной.

Разминка «У жирафов».

Вам понравилось?

И мне было очень весело. Присаживайтесь.

  1. Беседа о нотах:

Ребята, посмотрите на экран.

Что на нем написано?

«Музыкальная азбука». Верно.

А кто знает, что такое азбука?

Замечательно! Азбука – это буквы.

А вот буквы – это специальные знаки для обозначения звуков речи.

У музыки тоже есть такие буквы, которые можно записать.

А как вы думаете, как называются знаки, для обозначения музыкальных звуков?

Правильно! Это ноты. Молодцы!
А кто из вас уже знаком с нотами?

Можете их перечислить?

Умница! До-ре-ми-фа-соль-ля-си.

Ребята, давайте все вместе назовем ноты!

Перечисляют ноты.

Превосходно!

А сколько нот существует?

Совершенно верно! Их 7.

Сейчас я раздам вам карточки с этими нотками. Вы их вклеите в тетрадку и выучите дома.

Раздает карточки с нотами.

Ребята, а как выглядит алфавит?

Верно. Буквы расположены по порядку.

А в музыке постепенное положение нот называется – звукоряд (ряд звуков).

Давайте произнесем это слово вместе.

Прекрасно.

Ребята, а что нужно, что понятно и красиво записать буквы в тетрадке?

Верно. Нужны клетки или линейки.

А для того, чтобы понять ноты, нужен нотный стан.

Пять линеек нотной строчки

Мы назвали «Нотный стан»,

И на нем все ноты-точки

Разместились по местам.

Пять линеек нотной строчки

Мы назвали «Нотный стан»,

И на нем все ноты-точки

Разместились по местам.

Это 5 горизонтальных линий, на которых располагаются нотки.

Ребята, а как вы думаете, кто не может работать без нот, кому они очень необходимы?

Совершенно верно!

Ведь если бы не было нот – не было бы и композиторов.

  1. Сочинение мелодии:

Сейчас я предлагаю вам стать композиторами и сочинить мелодию на осенний стих «Дождь идет»:

Дождик – дождь,

Кап, кап, кап.

Не дает гулять никак.

Дождик – дождь,

Льет и льет.

Погулять мне не дает.

Вот мой вариант:

Поет свой вариант мелодии.

Кто хочет попробывать?

Превосходно!

Если соединить все варианты, то получится настоящая песенка.

  1. Вокально-хоровая работа:

А теперь, как я и обещала, мы начнем изучать новую, очень веселую песню

«Взгляни на мир».

Сначала мы её послушаем.

Работа над песней «Взгляни на мир»(изучение):

Слушание песни «Взгляни на мир».

Теперь давайте выучим слова 1-го куплета песни. Послушайте внимательно:

Произносит 1-ую фразу 1-го куплета.

Теперь все вместе четко повторим.

АНАЛОГИЧНОЕ ПРОДОЛЖЕНИЕ

Теперь мы споем под музыку со словами.

Исполнение песни под музыку

(со словами).

Опрос:

Ребята, давайте вспомним,как называются знаки, для обозначения музыкальных звуков?

Правильно! Это ноты.

Ребята, давайте все вместе назовем ноты!

Превосходно!

А сколько нот существует?

Совершенно верно! Их 7.

Как называется в музыке

постепенное положение нот?

Прекрасно.

Пять линеек нотной строчки

Мы назвали «Нотный стан»,

И на нем все ноты-точки

Разместились по местам.

Пять линеек нотной строчки

Мы назвали «Нотный стан»,

И на нем все ноты-точки

Разместились по местам.

Что такое нотный стан?

Верно!

Участвуют в беседе.

Отвечают:

Песенка об осеннем солнышке.

Распеться.

Отвечают:

Ровно.

На коленках.

Только через носик, не поднимая

плечики.

Слушают исполнение распевкиучителем.

Участвуют в беседе с учителем.

Отвечают:

Через нос.

Распеваются на слог «лё».

Слушают исполнение распевки учителем.

Участвуют в беседе. Отвечают:

Через нос.

Ровно.

На коленках.

Да.

Распеваются на слог «ми».

Работают над песней.

Повторяют текст песни.

Встают рядом с партами.

Исполняют песню.

Повторяют движения за учителем.

Отвечают:

Да.

Садятся на места.

Участвуют в беседе. Отвечают:

Музыкальная азбука.

Это буквы.

Ноты.

Я!

Да! До-ре-ми-фа-соль-ля-си.

Перечисляют ноты.

7 нот.

Буквы стоят по порядку.

Произносят слово «звукоряд».

Клетки или линейки.

Композиторам.

Слушают требования учителя.

Слушают вариант мелодии учителя.

Пробуют сочинить мелодию на стих.

Знакомятся с мелодией песни.

Поют песню.

Отвечают:

Ноты.

До-ре-ми-фа-соль-ля-си.

7 нот.

Звукоряд.

Это 5

горизонтальных линий, на которых располагаются нотки.

Формируются и развиваются певческие навыки.

Развивается интерес к певческой деятельности и к музыке в целом.

Развивается музыкальная память и

музыкальный слух.

Закрепляются знания о певческой установке.

Развиваются певческие навыки: установка, дыхание, артикуляция, звукообразование.

Развивается музыкальная память и

музыкальный слух.

Закрепляются знания о певческой установке.

Развиваются певческие навыки.

Формировать умение создавать художественный образ в музыкальном произведении, использовать средства музыкальной выразительности.

Развиваются певческие навыки.

Формирование умения переключать виды деятельности.

Развивается восприятие, осмысление, запоминание учебного материала, развитие кругозора детей.

Развиваются музыкальные способности: оригинальное, образное

мышление, воображение, эмоциональная отзывчивость.

Формируются и развиваются певческие навыки.

Развивается восприятие песни и её смысла.

Закрепляются изученный текст и мелодия песни.

Закрепление полученных знаний.

Музыка 1 класс по программе Е.Д.Критской (презентации к урокам) | Презентация к уроку по музыке по теме:

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Презентация к уроку музыки в четвёртом классе по программе Е. Д. Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С. Шмагиной.

Урок из блока "Гори, гори ясно...".Обобщает накопленные знания по оркестру русских народных инструментов....

Презентация к уроку музыки в четвёртом классе по программе Е. Д. Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С. Шмагиной.

Тема урока: "В музыкальном театре".В презентации представляется второй акт оперы М.И. Глинки "Иван Сусанин".Знакомство с музыкой Ф. Шопена....

Презентация к уроку музыки в четвёртом классе по программе Е. Д. Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С. Шмагиной.

Презентация сопровождает урок по теме: "В музыкальном театре. Балет" Здесь дан тест по проверке знаний инструментов русского народного оркества....

Урок музыки по ФГОС во 2 классе по программе Е.Д.Критской, тема урока "Масленица. Проводы зимы"

Урок   музыки во 2 классе по программе Е.Критской, раздел "Гори, гори ясно, чтобы не погасло" знакомит учащихся с историей и традициями народного календарного праздника Масленица, с жанром русско...

Учебно-методический материал: «ФГОС. Технологические карты-схемы уроков музыки в 5 классе по программе Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой» 1 четверть.

Учитывая актуальность и отсутствие такого материала в печати готова поделиться методическими разработками для 5класса. Электронная версия позволяет копировать разработку, необходимую на каждый урок с...

Учебно-методический материал: «ФГОС. Технологические карты-схемы уроков музыки в 6 классе по программе Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой» 1 четверть

Учитывая актуальность и отсутствие такого материала в печати готова поделиться методическими разработками для 6 класса. Электронная версия позволяет копировать разработку, необходимую на каждый урок ...

Открытый урок по теме: « В детском музыкальном театре. Опера» Музыка 2 класс по программе Е.С.Критской

Открытый урок во 2 классе по теме: "В детском музыкальном театре. Опера". На данном уроке учащиеся познакомятся с понятием "музыкальный театр, послушают оперу М.Коваля "Волк и семе...

содержание диска Комплекс Уроков по Музыке!

Количество папок : 2
Количество файлов : 584
Общий размер : 3,094,320 Кбайт

1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'/01. И муза вечная со мной
файлыразмер
В. Шаинский - 'Вместе весело шагать' - минусовка.mp32,165 Кбайт
В.Шаинский - 'Вместе весело шагать по просторам'.mp33,140 Кбайт
В.Шаинский - 'Учат в школе'.mp32,528 Кбайт
Владимир Шаинский - Портрет.jpg55 Кбайт
Д. Кабалевский - 'Песня о школе' - слова.docx11 Кбайт
Д.Кабалевский - 'Песня о школе'.mp31,262 Кбайт
Конспект урока - 'И муза вечная со мной'.docx24 Кбайт
Мюзикл 'Звуки музыки' - Наталия Быстрова и дети - 'До-ре-ми'.mp31,285 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Па-де-де' из балета 'Щелкунчик'.mp39,408 Кбайт
Портрет Владимира Шаинского.jpg50 Кбайт
Портрет П.И.Чайковского.gif18 Кбайт
Портрет Чайковского П.И..jpg15 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\02. Хоровод муз
файлыразмер
Греческий танец - 'Сиртаки'.mp39,954 Кбайт
Конспект урока - 'Хоровод муз'.docx19 Кбайт
Молдавская хороводная песня-пляска 'Хора'.mp310,536 Кбайт
Презентация - 'Фольклор'.ppt2,579 Кбайт
Презентация - 'Хоровод'.ppt2,643 Кбайт
Презентация - 'Хороводы'.ppt435 Кбайт
Презентация по конспекту - 'Хоровод'.ppt1,822 Кбайт
Русская народная песня - 'Во поле береза стояла'.mp31,861 Кбайт
Русский народный танец - 'Хоровод'.doc111 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\03. Повсюду музыка слышна
файлыразмер
В.А.Моцарт - портрет. Детство.jpg65 Кбайт
В.А.Моцарт- портрет.jpg30 Кбайт
Веселые ребята - 'Как прекрасен этот мир'.mp33,703 Кбайт
Весенний ручей (звуки).mp31,448 Кбайт
Г.Струве - 'Моя Россия' - минусовка.mp34,200 Кбайт
Г.Струве - 'Моя Россия'.mp33,518 Кбайт
Звук - 'Метель'.mp32,343 Кбайт
Звуки живой природы - 'Крики дельфинов под шум морского прибоя'.mp3489 Кбайт
Звуки природы - 'Шум дождя в лесу'.mp39,038 Кбайт
Звуки природы - 'Шум леса'.mp37,616 Кбайт
Звуки_природы - 'Шум Прибоя'.mp38,628 Кбайт
Конспект урока - 'Повсюду музыка слышна'.docx23 Кбайт
Моцарт В.А. - 'Симфония № 40'.mp39,804 Кбайт
Моцарт 'Маленькая Ночная Серенада' 1 часть.mp36,990 Кбайт
Моцарта В.А. - портрет в детстве.jpg66 Кбайт
Ф.Шуберт - 'Венский вальс'.mp35,820 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\03. Повсюду музыка слышна\Звуки пианино, гармони, скрипки и картинки музыкальных инструментов
файлыразмер
Ансамбль скрипачей Большого театра.mp36,979 Кбайт
Вивальди - 'Скрипка'.mp32,757 Кбайт
Гармонист - фото.jpg38 Кбайт
Звуки гармони.mp31,950 Кбайт
Звуки пианино.mp32,955 Кбайт
Оркестр - фото.jpg121 Кбайт
Оркестр Поля Мориа.mp312,295 Кбайт
Певица - фото.jpg28 Кбайт
Пианист - фото.jpg40 Кбайт
Скрипач - фото.jpg157 Кбайт
Скрипачи - фото.jpg46 Кбайт
Юлия Маврина - 'Песня Золушки' (Из мюзикла Золушка).mp36,936 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\03. Повсюду музыка слышна\Моцарт - 'Cоната № 3'
файлыразмер
Моцарт В.А. - Симфония № 3 (1 часть).mp34,110 Кбайт
Моцарт В.А. - Симфония № 3 (2 часть).mp33,642 Кбайт
Моцарт В.А. - Симфония № 3 (3 часть).mp34,056 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\03. Повсюду музыка слышна\Песня - 'Колючки'
файлыразмер
Колючки (минусовка).mp33,732 Кбайт
Колючки.mp33,727 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\04. Душа музыки – мелодия
файлыразмер
И.Штраус - 'Сказки Венского леса'.mp36,887 Кбайт
Конспект урока - 'Душа музыки – мелодия'.docx15 Кбайт
'Марш Ракоци'.mp34,798 Кбайт
Моцарт - 'Маленькая Ночная Серенада' 1 часть.mp36,990 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Июнь'.mp39,101 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Неаполитанская'.mp31,058 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Октябрь'.mp34,226 Кбайт
Презентация - 'Три кита в музыке'.ppt2,771 Кбайт
'Солдатушки - бравы ребятушки'.mp32,479 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\05. Музыка осени
файлыразмер
Б.Кустодиев - 'Осенний сельский праздник'.jpg104 Кбайт
В.Поленов - 'Золотая осень'.jpg85 Кбайт
Г.Свиридов - 'Весна и осень'.mp32,020 Кбайт
Г.Свиридов - портрет композитора.jpg32 Кбайт
К рисунку 1 урока - конспекта - Заготовки листьев из бумаги белого цвета на каждого ученика.doc153 Кбайт
Конспект урока - 'Музыка осени'.docx57 Кбайт
Отрывок из стихотворения А.С.Пушкина 'Унылая пора...'.docx11 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Осенняя песнь'.mp36,186 Кбайт
Презентация - 'Осень в произведениях русских художников'.pptx3,694 Кбайт
Презентация - 'Осень'.ppt4,084 Кбайт
Приложение 1 - Презентация к конспекту (с музыкой).exe19,139 Кбайт
С.Жуковский - 'Брошенная терраса'.jpg298 Кбайт
Стихотворение А. Плещеева - 'Скучная картина'.docx12 Кбайт
Т.Потапенко - 'Скворушка прощается'.mp32,302 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\06. Сочини мелодию
файлыразмер
Александров - 'Дождик накрапывает'.mp32,922 Кбайт
Видео - 'Cкворушка прощается'.wmv40,344 Кбайт
Композитор - слушатель - исполнитель.swf258 Кбайт
План-конспект к уроку - 'Сочини мелодию'.doc45 Кбайт
План-конспект к уроку 6 - 'Сочини мелодию'.doc36 Кбайт
Презентация - 'Золотая осень'.pptx21,004 Кбайт
'Скворушка прощается' (минусовка).mp31,774 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\06. Сочини мелодию\Виноватая тучка
файлыразмер
Виноватая тучка (слова песни).doc24 Кбайт
Виноватая тучка.mp31,435 Кбайт
Виноватая тучка.pptx60 Кбайт
Виноватая тучка_медленнее.wav21,049 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\06. Сочини мелодию\Осенняя песня
файлыразмер
Осенняя (-).mp33,369 Кбайт
Осенняя.doc33 Кбайт
Осенняя.mp3986 Кбайт
Осенняя.wmv8,628 Кбайт
Осенняя_минус.wmv8,722 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\06. Сочини мелодию\Осень шурши
файлыразмер
Осень не шурши (слова песни).docx11 Кбайт
Осень шурши.mp32,909 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\06. Сочини мелодию\Песни народов севера - Чукотская и эскимосская музыка
файлыразмер
Обложка диска.jpg762 Кбайт
Список песен.jpg1,443 Кбайт
Чукотская народная музыка 18.mp33,510 Кбайт
Чукотская народная музыка 19.mp31,736 Кбайт
Чукотская народная музыка 20.mp33,120 Кбайт
Чукотская народная музыка 21.mp31,674 Кбайт
Чукотская народная музыка 22.mp31,652 Кбайт
Чукотская народная музыка 23.mp31,940 Кбайт
Чукотская народная музыка 24.mp31,886 Кбайт
Чукотская народная музыка 25.mp32,368 Кбайт
Чукотская народная музыка 26.mp31,134 Кбайт
Чукотская народная музыка 27.mp31,762 Кбайт
Чукотская народная музыка 28.mp31,656 Кбайт
Эскимосская народная музыка 01.mp31,672 Кбайт
Эскимосская народная музыка 02.mp31,558 Кбайт
Эскимосская народная музыка 03.mp34,682 Кбайт
Эскимосская народная музыка 04.mp31,496 Кбайт
Эскимосская народная музыка 05.mp31,300 Кбайт
Эскимосская народная музыка 06.mp31,330 Кбайт
Эскимосская народная музыка 07.mp31,140 Кбайт
Эскимосская народная музыка 08.mp31,274 Кбайт
Эскимосская народная музыка 09.mp31,096 Кбайт
Эскимосская народная музыка 10.mp32,786 Кбайт
Эскимосская народная музыка 11.mp32,228 Кбайт
Эскимосская народная музыка 12.mp31,822 Кбайт
Эскимосская народная музыка 13.mp33,038 Кбайт
Эскимосская народная музыка 14.mp32,730 Кбайт
Эскимосская народная музыка 15.mp32,054 Кбайт
Эскимосская народная музыка 16.mp32,784 Кбайт
Эскимосская народная музыка 17.mp32,410 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\06. Сочини мелодию\Урок - игра - 'Экологичекая тропа'
файлыразмер
Звери.doc22 Кбайт
Маршрутный лист Приложение 1.doc931 Кбайт
План проведения игры.doc24 Кбайт
Приложение 3.doc32 Кбайт
Приложение 4.doc181 Кбайт
приложение 6.doc610 Кбайт
Приложение5.doc133 Кбайт
Приложение7.ppt1,356 Кбайт
Ссылки.doc26 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\06. Сочини мелодию\Урок - игра - 'Экологичекая тропа'\Приложение 2
файлыразмер
33 коровы.wma1,249 Кбайт
береза.wma345 Кбайт
водяной.wma389 Кбайт
кузнечик.wma491 Кбайт
львенок.wma418 Кбайт
облака.wma775 Кбайт
паровозик.wma804 Кбайт
три белых коня.wma1,256 Кбайт
черный кот.wma943 Кбайт
чунга чанга2.wma746 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\07. Азбука, азбука каждому нужна
файлыразмер
Азбука и ноты.swf2,290 Кбайт
Азбука, азбука каждому нужна.ppt15,599 Кбайт
Азбука.mp33,224 Кбайт
Веселые путешественники.mp31,965 Кбайт
Театр студия Ладушки Теперь мы первоклашки.wmv23,083 Кбайт
Учат в школе, учат в школе, учат в школе!.wmv6,955 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\08. Музыкальная азбука
файлыразмер
В.Герчик - Нотный хоровод.mp31,911 Кбайт
Г.Струве - 'Музыка всегда с тобой'.mp36,220 Кбайт
Г.Струве - 'Школьный корабль'.wav5,934 Кбайт
ДоМиСолька -.mp32,427 Кбайт
ДоМиСолька +.mp31,060 Кбайт
ДоМиСолька +.wav8,408 Кбайт
Домисолька.jpg1,781 Кбайт
Домисолька_картинка.jpg1,036 Кбайт
Дом-октава.jpg1,032 Кбайт
Конспект урока - 'Музыкальная азбука'.doc42 Кбайт
Нота - 'Ре'.wav1,683 Кбайт
Нота 'До'.wav1,715 Кбайт
Нота 'Ми'.wav1,836 Кбайт
Нота 'Си'.wav1,085 Кбайт
Нота 'Соль'.wav1,055 Кбайт
Нотный стан.wav1,883 Кбайт
Ноты упражнения.swf366 Кбайт
Ноты 'Фа-ля'.wav1,071 Кбайт
Презентация - 'Музыкальная азбука'.ppt34,010 Кбайт
Семь подружек.jpg1,553 Кбайт
Стихотворение.wav1,502 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\09. Обобщающий урок 1 четверти
файлыразмер
Простые музыкальные жанры. Песня. Танец. Марш. Практическое занятие.oms6,048 Кбайт
Простые музыкальные жанры. Песня. Танец. Марш.oms9,842 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\10. Музыкальные инструменты. Музыкальные инструменты народов Севера
файлыразмер
Itchy Fingers - 'Волынка'.mp44,238 Кбайт
Бах - 'Волынка'. Исполняет ребенок 6 лет.mp44,810 Кбайт
Бетховен - 'Пастушья песенка' - трио.mp31,586 Кбайт
Видео исполнение произведения И.С.Баха - 'Волынка' .mp42,705 Кбайт
'Во кузнице' - (рожок).mp31,935 Кбайт
Гусли - Традиционный наигрыш на гуслях - 'Как под яблонькой'.mp32,157 Кбайт
Детские песни - 'Праздник бабушек и мам'.mp31,297 Кбайт
И.С.Бах - 'Волынка'.gif47 Кбайт
И.С.Баха - 'Волынка'.mp3344 Кбайт
Конспект урока - 'Музыкальные инструменты'.doc37 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Сладкая греза'.flv6,741 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Сладкая греза'.mp36,088 Кбайт
Презентация - 'Музыкальные инструменты'.ppt3,970 Кбайт
Сергей Пучинин и анс. 'Русалия' - М.Вахутинский - 'Полянка' - (аранж.В.Уткин).mp33,248 Кбайт
У каждого свой музыкальный инструмент.mp34,732 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\11. 'Садко'. Из русского былинного сказа
файлыразмер
А.Рубинштейн - 'Мелодия'.mp39,600 Кбайт
Презентация - 'Садко'.pptx2,374 Кбайт
Урок-конспект - 'Садко'. Из русского былинного сказа.docx24 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\11. 'Садко'. Из русского былинного сказа\Н.А.Римский-Корсаков - 'Садко'
файлыразмер
Вступление - 'Океан и море синее'.mp32,650 Кбайт
Д.Локшин «Былинные наигрыши» - (гусли).mp36,569 Кбайт
Заиграйте, мои гусельки.avi53,676 Кбайт
Картина 1 - 'В хоромах братчины в Новгороде'.mp33,471 Кбайт
Картина 1. Былина о Волхве Всеславиче.mp35,353 Кбайт
Картина 1. Выход Садко и хор.mp31,755 Кбайт
Картина 1. Народ и настоятели Новгорода.mp3838 Кбайт
Картина 1. Пляска и песня скоморохов.mp35,324 Кбайт
Картина 1. Речь Садко в Новгороде.mp34,648 Кбайт
Картина 1. Хор и сцена - мужской хор.mp31,241 Кбайт
Картина 2. Дуэт и сцена Садко, Волхова.mp32,060 Кбайт
Картина 2. Песня Садко.mp37,805 Кбайт
Картина 2. Хороводная песня Садко.mp34,028 Кбайт
Картина 6. Величальная песня.mp31,416 Кбайт
Картина 6. Подводное Царство.mp31,997 Кбайт
Картина 6. Садко и Морской Царь.mp32,826 Кбайт
Картина 7. Финал.mp35,357 Кбайт
Колыбельная Волховы.avi38,422 Кбайт
Океан море синее.avi16,481 Кбайт
Песня - 'Ой, ты тёмная дубравушка'.mp37,805 Кбайт
Песня Индийского гостя.avi69,116 Кбайт
Приложение 1.doc28 Кбайт
Русская народная песня -'Калинка'.mp34,002 Кбайт
Урок-конспект по теме 'Садко' Из русского былинного сказа.docx450 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\12. Музыкальные инструменты
файлыразмер
Бетховен Людвиг Ван -Симфония 6 'Пасторальная в фа мажоре'- op 68.mp36,902 Кбайт
'Веселый музыкант'.mp31,672 Кбайт
Инструменты музыкальные.jpg77 Кбайт
Иоганн Себастьян Бах - 'Шутка'.mp31,252 Кбайт
К.-В. Глюк - Мелодия из оперы 'Орфей и Эвридика' (флейта).mp37,238 Кбайт
Картина В.Васнецова - 'Гусляры'.jpg60 Кбайт
Квартет №2 А.Бородина.mp37,686 Кбайт
Конспект урока - 'Музыкальные инструменты'.docx88 Кбайт
Локшин - 'Былинные наигрыши'.mp34,086 Кбайт
Музыкальные инструменты 2.jpg40 Кбайт
Музыкальные инструменты.jpg66 Кбайт
Русская народная песня - 'Светит месяц'.mp34,430 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\13. Звучащие картины
файлыразмер
Видео - гусли.flv3,953 Кбайт
И.С.Бах - 'Шутка'.wav5,570 Кбайт
Конспект урока - 'Звучащие картины'.doc40 Кбайт
Л.-К. Дакен - 'Кукушка'.wav21,320 Кбайт
Презентация - Звучащие картины.ppt41,550 Кбайт
Свирель.wav4,800 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\14. Разыграй песню
файлыразмер
Д.Соколов - 'Десять сереньких мышат'.mp35,332 Кбайт
Конспект урока - 'Разыграй песню'.doc48 Кбайт
Почему медведь зимой спит (со словами титрами).mp46,520 Кбайт
Раскраски.zip2,109 Кбайт
Урок 14. По Новодворской (конспект).doc30 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\15. Пришло рождество - начинается торжество
файлыразмер
'Ангелы'.mp32,521 Кбайт
Добрый тебе вечер.wav10,332 Кбайт
Зимняя сказка.mp411,925 Кбайт
Конспект урока - 'Пришло Рождество, начинается торжество'.doc30 Кбайт
Ночь тихая.pdf58 Кбайт
Пойдем вместе в Вифлеем.mp411,003 Кбайт
Презентация - 'Пришло Рождество - начинается торжество'.ppt46,966 Кбайт
'Рождество христово' - колядка.mp3194 Кбайт
РОЖДЕСТВО ХРИСТОВО - Эта ночь Святая - колядка.mp47,685 Кбайт
Рождество Христово.wmv23,603 Кбайт
Тихая ночь (Музыка Ф. Груббера) .flv14,914 Кбайт
Щедрик - отрывок.wav5,247 Кбайт
'Эта ночь святая'.mp34,538 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\15. Пришло рождество - начинается торжество\Др. вариант проведения урока - Пришло рождество - начинается торжество
файлыразмер
'Барыня' - русская народная плясовая.mp32,928 Кбайт
'Во - кузнице' - русская народная песня.mp33,052 Кбайт
Музыка вокруг нас - Риу, риу, чиу, европейская колядка..mp33,331 Кбайт
Ночь тиха, ночь свята (муз. Ф.Груббера).mp34,599 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Щелкунчик' - Вальс цветов.mp39,004 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Щелкунчик' - Па-де-де. Вступление.mp37,054 Кбайт
Песня 'Рождественская ёлочка'.mp31,746 Кбайт
Украинская колядка - 'Щедрик'.mp31,328 Кбайт
Урок-конспект 'Пришло рождество-начинается торжество'.docx18 Кбайт
1 Раздел - 'Музыка вокруг нас'\16. Добрый праздник среди зимы
файлыразмер
Конспект урока - 'Добрый праздник среди зимы. Обобщающий урок 2 четверти'.docx16 Кбайт
Мультфильм - 'Щелкунчик'.avi434,536 Кбайт
П.И.Чайковский - Балет 'Щелкунчик' - 9. Вальс снежных хлопьев. (Акт 1, Картина 2).mp311,389 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Щелкунчик' - Вальс цветов.mp39,004 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Щелкунчик' - Па-де-де. Вступление.mp33,927 Кбайт
Презентация - 'Дед Мороз'.ppt44,116 Кбайт
Топ, топ сапожок.mp31,709 Кбайт
Щелкунчик 1.jpg81 Кбайт
Щелкунчик 2.jpg79 Кбайт
Щелкунчик.jpg38 Кбайт
'Это чудо Новый год'.mp34,003 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\17. До чего же он хорош, край, в котором ты живешь
файлыразмер
Альфред Шнитке - 'Пастораль'.mp38,077 Кбайт
В.Алексеев - 'Рощица'.mp35,986 Кбайт
Г.Струве, Н.Соловьева - 'Моя Россия'.mp422,782 Кбайт
Конспект урока - 'Край, в котором ты живешь'.doc39 Кбайт
Презентация - 'Край в котором ты живешь'.ppt26,261 Кбайт
Свиридов Георгий - 'Пастораль'.mp35,135 Кбайт
'У моей России' - караоке.mp32,402 Кбайт
У моей России 2.gif92 Кбайт
У моей России.gif85 Кбайт
'У моей России'.mp32,699 Кбайт
'Что мы Родиной зовём' (-).mp34,586 Кбайт
'Что мы Родиной зовем' +.mp31,796 Кбайт
'Что мы Родиной зовём'.doc22 Кбайт
'Что мы Родиной зовем'.wav19,800 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\17. До чего же он хорош, край, в котором ты живешь\Веселая песенка
файлыразмер
01.Ермолов Веселая песенка +.mp33,545 Кбайт
02.Весёлая песенка -.mp35,816 Кбайт
Веселая песенка - ноты.pdf66 Кбайт
Веселая песенка - текст.doc24 Кбайт
Ермолов - Веселая песенка.flv11,529 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\18. Художник, поэт, композитор
файлыразмер
А. Шнитке - 'Пастораль'.mp37,046 Кбайт
И. Кадомцев - 'Песенка о солнышке, радуге и радости'.mp36,526 Кбайт
Конспект урока 18 - 'Художник, поэт, композитор'.doc46 Кбайт
Презентация - 'Поэт, художник, композитор'.ppt7,692 Кбайт
Свиридов - 'Пастораль'.wmv30,952 Кбайт
Свиридов Георгий - Пастораль.mp35,135 Кбайт
Стихотворение И.Никитина - 'Утро'.docx11 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\19. Музыка утра
файлыразмер
А.С. Пушкин - 'Зимнее утро'.fb22 Кбайт
Айвазовский - 'Утро'.jpg14 Кбайт
Д.Кабалевский - Кантата 'Песня утра, весны и мира', 'Доброе утро'.mp31,324 Кбайт
Картина - 'Неаполитанский залив утром'.jpg91 Кбайт
Картина - 'Утро в тропиках'.jpg31 Кбайт
Картина - 'Утро'.jpg72 Кбайт
Конспект урока 19 - 'Музыка утра'.docx20 Кбайт
П.Чайковский - 'Зимнее утро'.mp31,021 Кбайт
Презентация к уроку - 'Музыка утра'.ppt2,913 Кбайт
Стихотворение А.А.Фета - 'Я пришел к тебе с приветом'.docx10 Кбайт
Стихотворение И.Бунина - 'Утро'.docx10 Кбайт
Э.Григ - сюита 'Пер Гюнт' - 'Утро'.mp37,848 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\20. Музыка вечера
файлыразмер
В. Гаврилин - 'Вечерняя музыка'.mp33,598 Кбайт
В.Салманов - 'Вечер'.mp33,329 Кбайт
Е. Крылатов - 'Колыбельная Умки'.mp34,684 Кбайт
Конспект урока - 'Колыбельные песни' - музыка вечера.docx28 Кбайт
Презентация - 'Колыбельная-душа нашего народа'.ppt4,340 Кбайт
Презентация - 'Колыбельные песни'.ppt1,963 Кбайт
Презентация - 'Музыка вечера'.pptx91 Кбайт
Презентация для учителей - 'Влияние колыбельной на сон ребенка'.ppt263 Кбайт
Презентация -'Народные колыбельные песни'.ppt1,412 Кбайт
Русские народные колыбельные.doc63 Кбайт
С.Прокофьев - 'Ходит месяц над лугами'.mp31,582 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\20. Музыка вечера\Колыбельные песенки
файлыразмер
Ай люлю, люлю, люлю.mp3503 Кбайт
Бай-бай.mp3362 Кбайт
Байки-побайки.mp3137 Кбайт
Баю, баю, баючок.mp3407 Кбайт
Баю, баюшки, баю.mp3837 Кбайт
Баю-баюшки-бай-бай.mp3352 Кбайт
Баю-баюшки-баю, баю деточку мою.mp3514 Кбайт
Баю-баюшки-баю, баю доченьку мою.mp31,255 Кбайт
Все ласточки спят.mp3492 Кбайт
Дашеньки и Сашеньки - музыка.mp31,647 Кбайт
Дашеньки и Сашеньки.mp31,591 Кбайт
Если мама пожалеет - музыка.mp32,017 Кбайт
Если мама пожалеет.mp31,648 Кбайт
Зелёные холмы.mp33,672 Кбайт
Зимний лес.mp33,154 Кбайт
Капель.mp32,959 Кбайт
Кач-кач, баю-бай.mp3480 Кбайт
Колыбельная для дочки - музыка.mp32,073 Кбайт
Колыбельная для дочки.mp31,711 Кбайт
Колыбельная для маленьких принцесс.mp31,065 Кбайт
Куколка Катя.mp31,538 Кбайт
Лёленьки-лёленьки - музыка.mp31,609 Кбайт
Лёленьки-лёленьки.mp31,510 Кбайт
Люли-люли, люленьки.mp3247 Кбайт
Люли-люли-люленьки.mp3297 Кбайт
Малышка - музыка.mp31,758 Кбайт
Малышка.mp31,668 Кбайт
Мамин сыночек - музыка.mp31,754 Кбайт
Мамин сыночек.mp31,600 Кбайт
Ни минутки - музыка.mp31,999 Кбайт
Ни минутки.mp31,564 Кбайт
Ночь пришла.mp3456 Кбайт
Облака.mp33,047 Кбайт
Пастораль.mp33,448 Кбайт
Пошел котик во лесок.mp3378 Кбайт
Праздник.mp33,047 Кбайт
Прогулка.mp32,998 Кбайт
Рассвет.mp32,969 Кбайт
Ручей.mp32,529 Кбайт
Серенький волчок.mp3500 Кбайт
Слёзы случайные - музыка.mp31,928 Кбайт
Слёзы случайные.mp32,107 Кбайт
Спи, сыночек мой, усни.mp3347 Кбайт
Спят детишки.mp3799 Кбайт
Там-там - музыка.mp31,672 Кбайт
Там-там.mp31,566 Кбайт
У озера.mp31,934 Кбайт
Ходит сон по лавочке.mp3261 Кбайт
Цветы на лугу.mp33,936 Кбайт
Шарманка.mp31,270 Кбайт
Элегия.mp33,682 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\21. Музы не молчали
файлыразмер
'А музы не молчали' - материал к презентации.doc228 Кбайт
А.Бородин - 'Богатырская симфония'.mp39,757 Кбайт
Большой детский хор - 'Учил Суворов'.mp32,455 Кбайт
'Дорогая моя столица'.mp33,923 Кбайт
'Журавли'.mp35,850 Кбайт
Картина - 'Вечный огонь'.gif229 Кбайт
Конспект урока - 'Музы не молчали'.docx19 Кбайт
Кубанский казачий хор - Ой да вспомним, братцы, мы кубанцы.mp34,154 Кбайт
Левитан Юрий Борисович - Сообщение о начале Великой Отечественной войны.mp3622 Кбайт
Мелодия из кинофильма - 'Офицеры'.mp32,466 Кбайт
'Мир похож на цветной луг'.mp34,210 Кбайт
Муслим Магомаев - 'День Победы'.mp33,510 Кбайт
Окуджава Булат - 'Песенка о бумажном солдатике'.mp31,622 Кбайт
Памятник героям Бородинского сражения.gif201 Кбайт
Памятник героям Второй Мировой войны.jpg45 Кбайт
Памятник Петру 1.jpg34 Кбайт
Песня - 'В землянке'.mp32,008 Кбайт
Песня - 'В лесу прифронтовом'.mp35,295 Кбайт
Песня - 'Священная война'.mp32,459 Кбайт
'Песня о маленьком трубаче' сл. Никитина.mp32,154 Кбайт
Презентация к уроку - 'Музы не молчали'.ppt2,877 Кбайт
Солдатушки - бравы ребятушки.mp32,479 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\22. Музыкальные портреты
файлыразмер
Баба Яга - ноты.jpg54 Кбайт
Г.МИЛЛЯР.flv42,985 Кбайт
Ивашка и Баба Яга.flv23,836 Кбайт
Менуэт - ноты.jpg112 Кбайт
Менуэт. Весенний бал.wmv27,433 Кбайт
Менуэт_танец.wmv18,680 Кбайт
Моцарт - 'Менуэт'.mp33,363 Кбайт
П.И. Чайковский - 'Баба-Яга'.mp31,944 Кбайт
П.И.Чайковский - Детский альбом - 'Баба яга'.wmv1,054 Кбайт
Презентация - 'Музыкальные портреты'.ppt1,514 Кбайт
Урок 22 - 'Музыкальные портреты'.doc45 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\23. Разыграй сказку. 'Баба Яга' - русская народная сказка
файлыразмер
Бим - Бом - Песня 'Бабы-Яги -Т-Ефимов, Э-Успенский.mp34,439 Кбайт
Конспект урока - 'Баба Яга'.docx32 Кбайт
Песня 'Бабы Яги'.mp31,141 Кбайт
Презентация - 'Баба Яга'.ppt3,392 Кбайт
Презентация - 'Музыкальные инструменты'.pps1,241 Кбайт
Приложение к конспекту - урока.doc32 Кбайт
Т.Иванова - 'Песня Бабы Яги'.mp33,007 Кбайт
Характер сказочных героев.oms6,836 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\23. Разыграй сказку. 'Баба Яга' - русская народная сказка\Изображения музыкальных инструментов
файлыразмер
Изображение арфы 1.jpg45 Кбайт
Изображение арфы.jpg128 Кбайт
Изображение балалайки.gif90 Кбайт
Изображение балалайки.jpg65 Кбайт
Изображение баяна.jpg67 Кбайт
Изображение гармони.jpg230 Кбайт
Изображение пианино.jpg67 Кбайт
Изображение пианино.png821 Кбайт
Изображение рояля.jpg23 Кбайт
Изображение скрипки 1.jpg163 Кбайт
Изображение скрипки.png158 Кбайт
Изображение флейты 1.jpg355 Кбайт
Изображение флейты.png119 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\23. Разыграй сказку. 'Баба Яга' - русская народная сказка\Русские народные инструменты
файлыразмер
Русские народные музыкальные инструменты.doc55 Кбайт
Русские народные музыкальные инструменты.ppt3,240 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\24. Мамин праздник
файлыразмер
А. Барто - 'Мама поет'.docx11 Кбайт
В. Орлов - 'Тихо, тихо, очень тихо'.docx11 Кбайт
В.Моцарт - 'Колыбельная'.mp32,953 Кбайт
Г. Гладков - 'Колыбельная'.mp32,539 Кбайт
Г.Демыкина - 'Мама'.docx11 Кбайт
Детские песни - 'Праздник бабушек и мам'.mp31,297 Кбайт
И.Дунаевский - 'Колыбельная'.mp38,220 Кбайт
'Каждый по своему маму поздравит'(минусовка).mp34,248 Кбайт
Каждый по-своему маму поздравит.mp31,292 Кбайт
Конспект урока 24 - 'Мамин праздник'.doc37 Кбайт
МУЗЫКА И ТЫ - Д. Кабалевский - 'Доброе утро'.mp35,049 Кбайт
Ноты к песне 'Колыбельная' 1 часть.jpg628 Кбайт
Ноты к песне 'Колыбельная' 2 часть.jpg795 Кбайт
Презентация - 'Мамин праздник'.ppt16,679 Кбайт
Сборник детских песен - 'Эй, Дюдюка!' (Игорь Ешков) - Колыбельная для мамы (Орлов).mp31,662 Кбайт
Слова песни - 'Каждый по своему маму поздравит'.doc22 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\24. Мамин праздник\Про козлика
файлыразмер
Ноты 'Про козлика'.jpg798 Кбайт
Про козлика (-).mp31,526 Кбайт
Про козлика (+).mp31,442 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\25. Обобщающий урок
файлыразмер
Контрольный тест по теме «Фольклор. Своеобразие жанра былины» (базовое изучение).oms7,077 Кбайт
Контрольный тест по теме «Фольклор. Своеобразие русской народной сказки» (базовое изучение).oms6,185 Кбайт
Образцы музыкального фольклора в музыкальной культуре других народов. Тест.oms1,765 Кбайт
Образцы музыкального фольклора в музыкальной культуре других народов.oms8,538 Кбайт
Обращение композиторов к национальному фольклору и к фольклору других народов.oms8,695 Кбайт
Фольклор. Малые жанры фольклора (углубленное изучение).oms6,732 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\26. Музыкальные инструменты. У каждого свой музыкальный инструмент
файлыразмер
Itchy Fingers - 'Волынка'.mp44,238 Кбайт
В. Салманов - 'Вечер'.mp33,329 Кбайт
В.Салманов - 'Утро в лесу'.mp32,783 Кбайт
Видео - 'Сладкая греза' - П.И.Чайковский.flv6,741 Кбайт
Волынка_Бах_6 лет.mp44,810 Кбайт
И.С.Бах - 'Волынка'.mp3344 Кбайт
И.С.Бах - 'Волынка'.mp42,705 Кбайт
Конспект урока 26. Музыкальные инструменты.doc41 Кбайт
Музыкальные инструменты.ppt3,970 Кбайт
Ноты. И.С. Бах - 'Волынка'.gif47 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Сладкая греза'.mp36,088 Кбайт
'У каждого свой музыкальный инструмент'.mp34,732 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\27. Музыкальные инструменты
файлыразмер
А. Филиппенко, Т. Волгина - 'Веселый музыкант'.mp31,673 Кбайт
Алексей Архиповский (балалайка) - 'Дождик'.mp33,502 Кбайт
Звучание дудочки.mp31,074 Кбайт
Звучание скрипки.mp34,844 Кбайт
Квартет имени Бородина - Бородин, квартет Ре мажор, часть 1, Allegro moderato.mp311,071 Кбайт
Конспект урока 27 - 'Музыкальные инструменты'.doc88 Кбайт
Локшин - 'Былинные наигрыши'.mp36,569 Кбайт
Приложение 1 - О чем рассказали гусли.docx14 Кбайт
Русская народная песня - Светит месяц в исполнении балалаечников.mp34,430 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\27. Музыкальные инструменты\Изображения музыкальных инструментов
файлыразмер
Изображение арфы 1.jpg45 Кбайт
Изображение арфы.jpg128 Кбайт
Изображение балалайки.gif90 Кбайт
Изображение балалайки.jpg65 Кбайт
Изображение баяна.jpg67 Кбайт
Изображение гармони.jpg230 Кбайт
Изображение пианино.jpg67 Кбайт
Изображение пианино.png821 Кбайт
Изображение рояля.jpg23 Кбайт
Изображение скрипки 1.jpg163 Кбайт
Изображение скрипки.png158 Кбайт
Изображение флейты 1.jpg355 Кбайт
Изображение флейты.png119 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\27. Музыкальные инструменты\Музыкальные инструменты - продолжение
файлыразмер
Конспект урока.doc44 Кбайт
Музыкальные инструменты (продолжение).ppt22,144 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\27. Музыкальные инструменты\Музыкальные инструменты - продолжение\Видеофрагменты
файлыразмер
24 - Л.-К. Дакен. Кукушка.mp34,837 Кбайт
Kikta Frescoes at St. Sophias, Ornament III, Irina Negadova (harp).wmv9,158 Кбайт
svirel-in.wav2,395 Кбайт
Деревянные духовые инструменты.avi13,551 Кбайт
И.С.Бax.wmv16,733 Кбайт
Кикта арфа.wav10,717 Кбайт
Орфей.wav11,028 Кбайт
Птичка.wav2,209 Кбайт
Шутка_Бах.wav5,570 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\27. Музыкальные инструменты\Русские народные инструменты
файлыразмер
Русские народные музыкальные инструменты.doc55 Кбайт
Русские народные музыкальные инструменты.ppt3,240 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\28. Звучащие картины
файлыразмер
А.Вивальди - 'Лето'.mp31,687 Кбайт
Валерий Кикта - 'Фрески Святой Софии Киевской' - Орнамент 1.mp34,263 Кбайт
К.Кикта - 'Фрески Софии Киевской' - Портрет дочерей Ярослава Мудрого.mp34,786 Кбайт
Конспект урока 28 - 'Звучащие картины'.doc66 Кбайт
Лютня 1.jpg34 Кбайт
Лютня.jpg20 Кбайт
Массне - 'Размышление'.mp35,794 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Щелкунчик' - Вальс цветов.mp39,004 Кбайт
По мотивам алжирских сказок - 'Чудесная лютня'.docx33 Кбайт
Презентация - 'Звучащие картины'.ppt1,363 Кбайт
Русская народная песня - 'Светит месяц'.mp34,430 Кбайт
Чудесная лютня - средневековая арабская музыка.mp35,603 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\29. Музыка в цирке
файлыразмер
“Выходной марш” их кинофильма 'Цирк' И.О.Дунаевского.mp34,223 Кбайт
'Добрые слоны' - А. Журбина, В. Шленского – исполнение.mp33,103 Кбайт
Кабалевский пьеса - 'Клоуны'.mp3388 Кбайт
Конспект урока 29 - 'Музыка в цирке'.docx16 Кбайт
Материал к уроку - 'Клоуны'.zip10,707 Кбайт
МУЗЫКА И ТЫ - О. Юдахина. Слон и скрипочка.mp35,499 Кбайт
Презентация - 'Цирк'.ppt913 Кбайт
Презентация на тему - 'Музыка в цирке'.rar8,646 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\29. Музыка в цирке\Материал к уроку - 'Клоуны'
файлыразмер
Задача игры.doc21 Кбайт
Инструкция по использованию.doc24 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\29. Музыка в цирке\Материал к уроку - 'Клоуны'\клоуны
файлыразмер
51клоуны.mp3525 Кбайт
51клоуны_1.mp3148 Кбайт
51клоуны_2.mp3180 Кбайт
51клоуны_3.mp3144 Кбайт
Клоуны.ppt9,704 Кбайт
название.wav780 Кбайт
шутка в музыке.mp3185 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\29. Музыка в цирке\Песни - 'Клоуны'
файлыразмер
Кабалевский пьеса 'Клоуны'.mp3388 Кбайт
клоуны.mp3525 Кбайт
клоуны_1.mp3148 Кбайт
клоуны_2.mp3180 Кбайт
клоуны_3.mp3144 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\29. Музыка в цирке\Приложение к конспекту
файлыразмер
Слон 1.jpg140 Кбайт
Слон 2.jpg83 Кбайт
Слон.jpg137 Кбайт
Слоны.jpg150 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\30. Дом, который звучит
файлыразмер
Г.А.Струве -'Музыка'.mp33,541 Кбайт
И.Штраус - Сказки 'Венского леса'.mp36,887 Кбайт
Конспект урока 30 - 'Дом, который звучит'.docx16 Кбайт
Марш ракоци.mp34,798 Кбайт
Моцарт 'Маленькая Ночная Серенада' 1 часть.mp36,990 Кбайт
Н. А. Римский-Корсаков (опера 'Садко') - Колыбельная Волховы.mp32,980 Кбайт
Н.А. Римский-Корсаков - Опера 'Садко'. Картина 6. Пляски рыбок.mp32,464 Кбайт
Н.А. Римский-Корсаков - Опера 'Садко'. Картина 6. Шествие чуд морских.mp34,238 Кбайт
Н.А. Римский-Корсаков - 'Садко' ария варяжского гостя.mp34,748 Кбайт
Н.А. Римский-Корсаков 'Садко' - Песнь Индийского Гостя.mp33,513 Кбайт
П.И.Чайковский - 'Июнь'.mp39,101 Кбайт
П.И.Чайковский 'Октябрь'.mp34,226 Кбайт
Приложение к конспекту 'В мире загадочных звуков'.doc283 Кбайт
Р.Щедрин. - Балет 'Конек-Горбунок'. Золотые рыбки..mp34,787 Кбайт
Р.Щедрин. - Балет 'КОНЁК-ГОРБУНОК'. Царь-Горох (орк. нар. инстр.).mp31,560 Кбайт
Щедрин Р. - Балет 'Конёк-Горбунок'. Ночь.mp3753 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\31. Опера-сказка
файлыразмер
Конспект урока 31 - 'Опера-сказка'.docx17 Кбайт
М.Коваль 'Волк и семеро козлят'.mp39,775 Кбайт
М.Красев - 'Муха – цокотуха'.mp35,063 Кбайт
Презентация - 'Опера'.ppt5,500 Кбайт
Шаинский - 'Всё мы делим пополам'.mp32,266 Кбайт
Шаинский - 'Дружно весело живем' - ноты.doc93 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\32. Ничего на свете лучше нету
файлыразмер
Гимн Незнайки и его друзей.mp32,821 Кбайт
Детские Песенки - 'В Траве Сидел Кузнечик'.mp32,176 Кбайт
Детские песни - 'Антошка'.mp33,145 Кбайт
Из кинофильма 'Мэри Поппинс, до свиданья!' - Лев и брадобрей.mp35,540 Кбайт
Из Кинофильма 'Приключения Буратино' - Песня черепахи Тортилы.mp32,644 Кбайт
Из мультфильма 'Бременские музыканты' - Песня разбойников.mp31,214 Кбайт
Конспект урока - 'Что за прелесть эти сказки'.docx18 Кбайт
Мультфильм - 'Бременские музыканты'.avi447,288 Кбайт
Песенка Колобка.mp31,138 Кбайт
Песни для детей - 'В гостях у сказки'.mp33,870 Кбайт
2 Раздел - 'Музыка и ты'\33. Обобщающий урок. (Урок-концерт)
файлыразмер
А.Саврасов - 'Грачи прилетели'.jpg123 Кбайт
Г.Свиридов 'Весна и осень'.mp32,020 Кбайт
Детская песенка - 'Почему медведь зимой спит'.mp33,809 Кбайт
Детская песня - 'Алфавит'.mp31,274 Кбайт
И. Левитан - 'Золотая осень'.jpg412 Кбайт
И. Левитан - 'Осенний день. Сокольники'.jpg191 Кбайт
И.Левитан - 'Весна. Большая вода'.jpg72 Кбайт
И.Левитан - 'Март'.jpg123 Кбайт
И.Шишкин - 'Корабельная роща'.jpg61 Кбайт
И.Шишкин - 'Рожь'.jpg55 Кбайт
К.Юон - 'Русская зима'.jpg63 Кбайт
Сборник детских песен 'Эй, Дюдюка!' (Игорь Ешков) - Колыбельная для мамы (Орлов).mp31,662 Кбайт
Урок-конспект 33. Обобщающий урок. (Урок-концерт).docx22 Кбайт
Ф.Сычков - 'С гор'.jpg71 Кбайт
Ф.Сычков - 'Тройка'.jpg45 Кбайт

Урок музыки на тему: "Сочини мелодию"

Урок в 1 классе «Сочини мелодию»

Слайд 1 «музыка»

Учитель: Прозвенел звонок,

Начинается урок.

Ваши ушки на макушке?

Глазки шире открываем,

Слушаем, запоминаем.

Ни минуты не теряем.

Мы сюда пришли учиться,

Не лениться, а трудиться.

Работаем старательно,

Слушаем внимательно!

Прошу садиться.

Учитель: Как вы думаете, о чём думает композитор, создавая музыку, трудно ли сочинять музыку?

Ответы детей.

Учитель: А сможем ли мы сочинять музыку?

Ответы детей.

Учитель: Давайте сегодня на уроке мы ненадолго станем композиторами. Композитор - не совсем обычный человек, своего рода волшебник. Только волшебнику или магу под силу услышать, построить звуки в таком порядке, чтобы получилась музыка, которая могла бы волновать, радовать нас, доставлять удовольствие.

В обычной жизни человека окружает множество самых различных звуков и шумов. Какие-то из них действуют на него раздражающе, к другим он до того привык, что просто не обращает на них никакого внимания. Давайте закроем на минутку глаза и прислушаемся... Что мы слышим?

(Ребята перечисляют: шум ветра или дождя за окном, обрывки разговора, шаги прохожих и тому подобное.)

Учитель: Для нас - это самые обычные звуки, композитор же, благодаря своему дару, преобразовывает их в музыку. Что композитору помогает при этом?

Ответы детей.

Учитель: Правильно, а ещё помогает настроение человека. Вы согласны, что музыка – это живое существо, в котором бьётся сердце и стучит пульс? А согласны ли вы, что у музыки, как и у человека, есть своё настроение.

Ответы детей.

Учитель: Я предлагаю вам определить настроение в музыке П.И.Чайковского

2 слайд Чайковский.

Прослушивание «Осенняя песня»

Ответы детей.

Учитель: О каком времени года рассказал композитор в этом произведении?

Ответы детей.

3 слайд «Осень» («Осень. Деревушка у ручья» Саврасов Алексей Кондратьевич)

Учитель: Правильно, это осень. Это время года воспевали в своих произведениях не только композиторы и художники, но и поэты. В наших учебниках на 18 странице есть замечательное стихотворение Агнии Барто. Я попрошу его прочесть….

Учащийся читает стихотворение.

Учитель: Как нужно прочесть стихотворение, чтобы услышать шорох листьев?

Ответы детей.

Учитель: Правильно. Давайте и мы прошуршим это стихотворение.

4 слайд «листопад»

(читают шепотом)Осень листья рассылает –

Золотую стаю –

Не простые, золотые,

Я листы листаю.

Залетело на крыльцо

Золотое письмецо,

Я сижу, читаю…

Учитель: Вы хорошо справились с заданием. Давайте это стихотворение исполним движениями.

Физминутка – прохлопать ритм (стоя)

Учитель: Вы заметили, что звуки по длительности были разные? Чередование коротких и длинных звуков называется ритмом.(проговорить хором) Ритм помогает в сочинении мелодии.(проговорить). Это главные помощники композитора.

5 слайд «ритм и мелодия»

Учитель: А теперь усложним задачу. Нужно этот стих пропеть, т.е. сочинить мелодию. Кто желает попробовать?

Ответы детей.

Учитель: Сколько в нашем классе композиторов! И все они такие разные. Каждый пел по- своему, выражая своё настроение. Как вы думаете, почему ваши песенки получились такие разные?

Ответы детей.

Учитель: Правильно, вы сочинили мелодии, в которых отобразили своё отношение к осени. Осень может быть не только унылой и хмурой, но и яркой, красивой. Отгадайте загадку, и мы узнаем, что делает осень такой красочной.

Осень в гости к нам пришла

И с собою принесла:

Что? Скажите наугад.

Ну, конечно,… (листопад)

6 слайд «яркий листопад»

Учитель: Правильно, на прошлом уроке мы знакомились с песней про листопад, а потом его рисовали. Я попрошу рассказать о своих рисунках………

Ответы детей.

Учитель: Спасибо за рассказ. А сейчас попробуем сочинить шумовое оформление для песни. На ваших столах лежат листы бумаги. С их помощью мы сможем озвучить шуршание осенней листвы.

Показ движений учителем.

Исполнение песни «Про листопад» с шуршащим аккомпанементом.

Учитель: Какой замечательный у нас получился листопад! Мы сочинили необычную музыку, побывали в роли композитора. У нас появились новые помощники, назовите их.

Ответы детей.

7 слайд «нотки»

Учитель: А в заключение урока я предлагаю вам исполнить знакомую песню «Дети любят рисовать». Я попрошу вас отобразить ваше настроение в этой песне. (певческая установка)

Рефлексия «Солнышко»

Учитель: Спасибо за работу, можете быть свободны.

Сайт учителя музыки - Музыка 1 класс

    Тема урока

Цели и задачи урока

Музыка вечная со мной конспект

 

 

Пробудить в первоклассниках интерес к музыке. Формирование собственных чувств к прослушанной музыке, проверка слуховых данных учащихся.

Хоровод музыки презентация конспект

 

Формирование чувств к прослушанной музыке.

Повсюду музыка слышна конспект

Знакомство учащихся с песенками, попевками, которые сочинил народ; вырабатывать напевное звучание при подвижном темпе.

Душа музыки – мелодия конспект

Воспитание устойчивого интереса к музыке как искусству. Развитие навыков индивидуального музицирования.

Музыка осени презентация конспект

Познакомить ребят с музыкальными и литературными произведениями, рисующими осеннюю природу.

Музыка осени конспект

Продолжить знакомить ребят с музыкальными и литературными произведениями, рисующими осеннюю природу.

Сочини мелодию конспект

Научить детей соединять литературную и музыкальную речь, поиску интонаций, соответствующих содержанию стихотворного теста.

Азбука, азбука каждому нужна. ( муз. азбук) контспект

Познакомить детей с основными музыкальными терминами  ( ноты, ключи, нотоносец). Вырабатывать напевность при подвижном темпе.

Обобщающий урок «Музыка вокруг нас»

Систематизировать музыкальные и жизненные  впечатления детей от встреч с музыкой. Развитие вокально-хоровых умений и навыков.

Музыкальные инструменты конспект

Познакомить детей с тембрами русских народных инструментов. Вырабатывать напевность при подвижном темпе.

Музыкальные инструменты конспект

Продолжить знакомство детей с  тембрами русских народных инструментов  и былинным сказом «Садко». Вырабатывать выразительное звучание песен.

Музыкальные инструменты конспект

Продолжить знакомство детей с  тембрами русских народных инструментов (Ударные).

Разыграй песню конспект

Познакомить детей с приёмами исполнительского развития в музыке, на примере разучивания и разыгрывания песни.

Добрый праздник среди зимы. конспект

Познакомить детей с музыкальными и литературными произведениями рисующими зимнюю природу.

Добрый праздник среди зимы. конспект

Познакомить детей с музыкальными и литературными произведениями рисующими зимнюю природу.

Урок-обобщение «Как услышать музыку»

Выявить степень понимания роли музыки в жизни человека, осознания трёх основных видов музыкальной деятельности( композитор, исполнитель, слушатель).

 

Край, в котором ты живёшь презентация

 

Раскрыть перед ребятами красоты родной земли, запечатлённой в музыке, поэзии, живописи. Работа над простыми приёмами музицирования.

Край, в котором ты живёшь

Познакомить учащихся с государственной символикой России. Вырабатывать напевное, торжественное звучание.

Музыка утра презентация

 Познакомить ребят с музыкой П.Чайковского и Э.Грига. Совершенствование вокально-хоровых умений и навыков.

Музыка вечера презентация

Расширение художественного представления детей в жанре вечернего пейзажа в музыке, живописи и поэзии. Совершенствование навыков исполнения колыбельных песен.

Музыкальные портреты

 

Знакомство детей с музыкой рисующей портреты. Вырабатывать выразительное звучание песен.

Разыграй сказку

Научить ребят инсценировать музыкальные пьесы.

Музы не молчали

Раскрыть образы русских воинов, славы их боевых и ратных подвигов в музыке и изобразительном искусстве. Вырабатывать напевность при подвижном темпе.

Музыкальные инструменты

Познакомить детей с новыми муз. Инструментами ( скрипка, ф-но). Совершенствование вокально-хоровых умений и навыков.

 

Музыкальные инструменты

 

Познакомить детей с новыми муз. Инструментами ( гитара).Закрепление представлений детей о музыке, исполняемой на разных инструментах.

Музыка в цирке

Познакомить ребят с музыкой звучащей во время циркового представления. Вырабатывать напевность при подвижном темпе

Дом, который звучит

Познакомить ребят с такими музыкальными жанрами как опера, балет.

Детская опера

Продолжить знакомить детей с музыкальной оперой М.Красева «Муха Цокотуха».

Ничего на свете лучше нету

Познакомить детей с ролью музыки в мультфильме. Доказать, что музыка помогает зрителю лучше узнать персонажей. Совершенствование вокально-хоровых умений и навыков.

Подготовка к уроку -концерту

Совершенствование вокально-хоровых умений и навыков.

Урок -концерт

Обобщить, закрепить и систематизировать знания учащихся, полученные за первый год обучения. Совершенствование вокально-хоровых умений и навыков.

Конспект урока музыки. 2 класс. Тема: Краски осени

Конспектурокамузыки для
2 класса

Тема: «Краски осени»

Тип урока: Систематизация и обобщение изученного материала

Цель урока: Связать жизненные впечатления детей об осени с художественными образами поэзии, рисунками художников, музыкальными произведениями.

Задачи:

1 .Изучение средств музыкальной выразительности.

2.Знакомство с творчеством Пушкина, Плещеева, Свиридова, Левитана.

3.Развитие мелодического и гармонического слуха.

4.Развитие чувства ритма.

5.Обогащение лексического запаса учащихся и обучение навыкам монологической речи.

6.Развитие творческого потенциала учащихся в области слушания, исполнительства иимпровизации.

7.Расширение и углубление представлений учащихся о красоте природы.

Оснащение:

1 .аудиозапись

2.компьютер

3. карточки

4.компьютерная презентация З.музыкальные инструменты

Ход урока

Приветствие. Сообщение темы и цели урока.

Тема нашего сегодняшнего урока «Краски осени». Мы продолжим разговор об осени. Но

сегодня на уроке будут звучать уже другие произведения с другим настроением. Начать

урок я хочу со строк русского поэта Фёдора Тютчева:. :

«Есть в осени первоначальной
Короткая, но дивная пора-
Весь день стоит, как бы хрустальный
И лучезарны вечера...... " .

В такое время в лесу, в звенящей тишине, если прислушаться, то можно услышать эхо. Игра «ЭХО» Работа над интонационной чистотой исполнения.

Разучивание новой распевки. Пропевание её в 6-ти тональностях ,

(текст на экране)

Вспоминаем распевку, изучаемую на прошлом уроке. Анализируем и сравниваем две,

распевки с точки зрения средств музыкальной выразительности (темпа, динамики, лада).|

Я просила вас выбрать понравившееся четверостишие об осени и попытаться
сочинить на него музыкальную фразу. Давайте послушаем тех, у кого это получилось.
(Слушаем сочинения второклассников).

Осень, как время года, осенние пейзажи русской природы, привлекали многих композиторов. И сегодня на уроке у нас прозвучит фрагмент из произведения Георгия Васильевича Свиридова, композитора - нашего современника, который так и называется «Осень». Обратите, пожалуйста, внимание на выразительную мелодию. «Поёт» её один из самых искуснейших музыкальных инструментов, голос которого сродни человеческомуголосу. Постарайтесь, пожалуйста, услышать, что это за инструмент. Кто услышит -можно показать, как музыкант держит этот инструмент и играет на нём. И ещё, я попрошу вас послушать, какими чувствами наполнена эта музыка, какая она. (Слушаем «Осень» Г.В. Свиридова)

1. Какой инструмент звучал?

2. Как звучала музыка? (настроение, темп, динамика).

У вас на столах лежат полезные листочки с надписью «слова - помощники»

3. Что это: зарисовка природы или какое-либо душевное переживание? (огромной радости, грусти, печали, любование красотой осени или уныние, тоска при виде туч, дождя, серых красок?

4. Это ранняя осень? (сентябрь, октябрь, ноябрь?)

В музыке слышно щемящее состояние души. Осень бывает разная Мы слушали осень,которая готовится уйти в зиму. Заснуть. От этого становится немного грустно. У осени есть яркое начало и красивый уход, погружение в холод.

Учащимся предлагается ответить на вопрос созвучна ли эта музыка какому-либо из уже звучащих на уроках стихотворений (Пушкина или Плещеева), какой из предложенных на экране картин эта музыка созвучна по настроению, по музыкальным краскам. Какую осень мы видим на каждой картине? Попробуйте подобрать нужные слова. Действительно, говорить о музыке сложно. Немецкому писателю, композитору, художнику Эрнесту Гофману, известному всем по сказке о Щелкунчике, принадлежатслова: «там, где кончается слово - начинается музыка».

(На экране появляется изображение окна с дождем). Мы с вами видим один из самых главных атрибутов осени, особенно нашей петербургской осени - дождь. Поём песню «Капелька дождя»

Работа над навыками унисонного пения, точного, одновременного вступления голосов, отрабатываем разный ритмический рисунок в припеве с помощью музыкальных инструментов ( колокольчиков и треугольника), отрабатываем лёгкий, полётный звук.

Поздней осенью в лесу иногда происходят совершенно необыкновенные вещи, настоящие чудеса. Можно увидеть просто настоящий карнавал, конкурс красоты (поём песню «Конкурс красоты в сочетании с пластическим дирижированием).

Вывод:Мы сегодня на уроке говорили о красках осени, о настроениях осени. У нас в России есть 4 времени года, а есть места на земном шаре, где вечное лето или, например, вечная зима. Мы сегодня пытались не только полюбоваться этой красотой, но и почувствовать эту красоту, обогатив тем самым свою душу. А помочь нам в этом всегда могут творения великих писателей, поэтов, художников и музыкантов.

Оценка работы учащихся , рефлексия.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/146047-konspekt-uroka-muzyki-2-klass-tema-kraski-os

Детское пение и детские песни - Музыка и ребенок

Цель главы : Одно из самых простых, но сложных заданий, которое нужно сделать с детьми, - научить их петь. В этой главе основное внимание уделяется певческому голосу ребенка, включая его вокальный диапазон, выбору подходящего музыкального материала и методам обучения языку. песня музыкально значимой, познавательно стимулирующей манеры, которая закладывает основу для будущей интеграции.

Одна из распространенных ошибок, которые совершают взрослые, когда поют с детьми, заключается в том, что они склонны «подавать» песни (или петь их в тональности), что удобно для них самих, но, к сожалению, выходит за пределы комфортного диапазона пения для детей.Взрослые поют в гораздо более низком диапазоне, чем дети, поэтому слишком низкий тон песни приводит к тому, что дети не могут достичь некоторых из более низких нот.

Неправильная подача песни может иметь серьезные негативные последствия для музыкальной самооценки ребенка. Неправильная клавиша может лишить ребенка способности хорошо петь песню или вообще ее петь. Пение в тональности, которая находится за пределами досягаемости ребенка, было бы аналогично тому, как учитель рисования дает ученикам творческое задание, а затем кладет все художественные материалы на полку, недоступную для большинства из них.Некоторые из них могут быть достаточно высокими, но большинство - нет. Через некоторое время они вообще откажутся от попыток добраться до материала. Точно так же это студенты, которые начинают верить, что они вообще не умеют петь, и отказываются от музыки.

Хорошее пение

Несмотря на то, что мы привыкли слышать и петь поп-музыку, детский голос еще не готов петь песни ни с таким широким вокальным диапазоном, ни со сложной вокальной стилистикой или тембром, которые он или она могут попытаться имитировать у поп-певцов.Поскольку детские голоса очень легкие, их не следует слишком рано выталкивать за пределы их вокального диапазона. Использование ясного, чистого, прямого головного голоса, а не грудного, поможет избежать этого и укрепит вокальную мускулатуру ребенка, чтобы на всю жизнь он мог отлично петь.

Одна хорошая привычка помогать детям хорошо петь - просить их петь головным, а не грудным голосом. Хотя большинство песен, которые слышат дети, являются поп-песнями, которые кладут в грудь, детский голос еще не развит, и он не должен петь или давить из нижнего диапазона или грудного голоса.Головной голос требует размещения звука выше в «голосовой маске» или на лице, как будто поет глазами. Грудной голос кажется, будто звук исходит из груди, что вызывает сильное напряжение в горле, особенно у молодых певцов. Головной голос легче, свободнее и естественнее, а значит, красивее.

Детские вокальные диапазоны

Ниже приведены общие диапазоны детского голоса.

Дошкольное учреждение – детский сад (3–5 лет), от C до A
Первый – третий классы (6–8 лет) от C до C ’
Четвертый – шестой классы (9–11 лет) Bflat до E ’

Самые сильные ноты в детском вокальном диапазоне находятся прямо в середине их диапазона, около высот F и G.Хотя они могут брать более высокие или более низкие ноты, эти несколько нот - это то место, где они могут петь громче и комфортнее.

Разминка для вокала для детей

Мероприятия для помощи детям в изучении своего голоса и обретении головного голоса:

Разминка речи

Мероприятия по изучению голоса ребенка и поиску головного голоса ребенка:

Помогаем детям обрести головной голос
  • Пусть дети имитируют звук:
    • Волк, койот, призрак, сова, сирена, свисток поезда, ветер
  • Попросите их «прочитать» абстрактные обозначения (линии, точки, волнистые линии), экспериментируя с различными звуками и тембрами в их головном голосе.
    • Как звучит синяя волнистая линия? Зеленые шишки? Красные зубчатые горы?
Разминка 1

Абстрактное обозначение: Пример 1

Разминка 2

Абстрактное обозначение: Пример 2

Разминка 3

Абстрактное обозначение: Пример 3

Помогите детям найти разные типы голоса
  • Снаружи, внутри / говорящий, шепот, поющий голос
    • Это мой посторонний голос! (кричит)
    • Это мой внутренний голос (говорит).
    • Это мой шепчущий голос (шепотом).
    • Это мой певческий голос (поется на Соль Соль Ми, Соль Соль Ми).
  • Высокий, низкий, шепот, выступающий
    • Я поднимаю свой голос на высокий (низкий на высокий),
    • Я понизил голос (от высокого к низкому).
    • Я посылаю свой голос в космос и (кричу / проецируя)
    • Я шепчу всем, шепчу всем (шепотом).
  • высокий, низкий, средний
    • Bow wow говорит собака (средний голос),
    • Мяу, мяу говорит кошка (высоким голосом),
    • Хрюканье, хрюканье говорит боров (тихим голосом),
    • Писк, пищит крыса (очень высоким голосом).
  • высокий, низкий, средний
    • Вы должны платить арендную плату (низкая, арендодатель).
    • Но я не могу платить за квартиру (высокая, молодая девушка-арендатор) (Повторите эти первые две строки 3 раза).
    • Я заплачу за квартиру (средний, молодой мужчина, Герой).
    • Мой герой! (высокий)
    • Проклятия, снова сорваны (низкий).
Пение разминки

Разминка не только помогает детям раскрыть свой вокальный диапазон, но и расширить его. Как и во всех тональных разминках, начните с нижней части диапазона и продвигайтесь вверх с шагом в полшага, а затем обратно вниз.Некоторые разминки довольно сложны в когнитивном плане.

Номер шкалы

Это познавательно сложное упражнение. Самый простой способ спеть это - написать образец упражнения на доске, говоря учащимся, что каждое число соответствует ноте на основной шкале (1 = средняя до, 2 = D и т. Д.). После пения от низкой до высокой до высокой, переверните пирамиду и начните с высокой до и спуститесь вниз (т. Е. 8, 878, 87678).

1 1

1 2 1

1 2 3 2 1

1 2 3 4 3 2 1

1 2 3 4 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 7 6 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 7 8 7 6 5 4 3 2 1

Выбор и исполнение песен

Дети, безусловно, способны петь очень сложные ритмы и мелодии, просто слушая их и имитируя слух, но при выборе песни для пения важно найти песню, которая соответствует вокальному диапазону и тесситуре детей.Диапазон песни касается всех нот в песне от самой низкой до самой высокой, тогда как tessitura относится к той части регистра, которая содержит самых тонов этой мелодии. Например, у вас может быть песня с несколькими тонами, которые слишком высоки или слишком низки для голоса ребенка, но большая часть песни находится в пределах допустимого диапазона пения для ребенка. Рассмотрим песню 1857 года «Here We Go Round the Mulberry Bush». Песня содержит несколько нот на средней C, что немного ниже для маленьких детей, но тесситура всей песни содержит ноты от F до C ’, все из которых легко доступны.Традиционная шотландская народная песня My Bonnie Lies Over the Ocean имеет диапазон целой октавы от C до C ’, но большая часть песни находится в пределах 6-й мажорной ноты от E до C’.

Основы песни

После того, как вы найдете песни с подходящим диапазоном и тесситурой, очень важно проанализировать несколько дополнительных музыкальных компонентов, прежде чем преподавать их. Важно оценить: размер песни, а затем фразы и части песни. Последний шаг - это остудить песню, прежде чем пытаться ее преподавать.То же самое касается любого материала, которому вы хотите научить детей. Если вы сами этого не знаете, вы не сможете успешно этому научить.

В поисках счетчика песни

Если песня записана, вы можете просто посмотреть музыку, чтобы найти измеритель (например, 2/4, 3/4, 4/4, 6/8 и т. Д.). Однако, если у вас нет песни в нотной записи, вам нужно будет определить ее размер на слух. Чтобы найти размер песни, сначала найдите сильную долю (самую сильную) и более слабую долю каждого такта.Начните стучать по столу во время пения песни. Если вы немного сильнее постучите по сильной доле (первая доля группы из двух, трех или шести в каждом такте песни) и начнете петь, это поможет вам найти размер. Группы ударов в западной музыке в основном либо дуплексные (два или четыре удара за такт), либо тройные (три или шесть долей за такт), поэтому попробуйте сначала набрать группы по два, чтобы увидеть, подходит ли это, а затем попробуйте три. .

Например, рассмотрим песню «Take Me Out to the Ballgame.«Это в двухместном или трехместном метре?

Пойте и коснитесь:

1 2

>

1 2

>

1 2

>

1 2

>

Тогда попробуйте:

1 2 3

>

1 2

>

3 1

2 3

>

Какой метр лучше подходит для песни? Первый - двойной, второй - тройной.Тройное ощущение, вероятно, лучше - как и должно быть, потому что песня находится на 3/4 метра. Помимо сильной доли и метра, вам также необходимо определить, начинается ли первая нота песни непосредственно на сильной доле или на звукоснимателе. Песни, которые начинаются на звукоснимателе (т. Е. Ноте, которая находится не на первой доле такта), сложнее и требуют более серьезной подготовки от учителя (примеры этого см. В разделе «Подготовка» на стр. 104.)

Определение частей песни

Детские песни обычно просты по форме, часто содержат только один или два раздела или части; Односоставная песня (унитарная) обозначается буквой A для целей анализа, а двухчастная песня (AB) упоминается как бинарная, куплет-припев или куплет-припев.Песни, в которых первый раздел снова возвращается в конце, известны как тройные, трехчастные или ABA.

Примеры форм песен:
1-партийных композиций (A):
  1. «Тискет, шкатулка»
  2. «У Марии был ягненок»
  3. «Люди в автобусе»
  4. «Если ты счастлив и ты это знаешь»
Песни из 2 частей (AB):
  1. «Янки Дудл»
  2. «О Сюзанна»
  3. «Дом на хребте»
  4. «Выращивание овса, гороха, фасоли и ячменя»
  5. «Канал Эри»
Песни из 3 частей (ABA):
  1. «Муха, не мешай мне»
  2. «Мерцай, мерцай звездочка»
  3. «Мы желаем вам счастливого Рождества»

Операция 5A

Попробуйте

А теперь попробуйте спеть и коснуться каждой строчки выше, пока спойте «У старого Макдональда была ферма.«Какой метр лучше всего подходит для песни? Подумайте о некоторых других детских песнях, которые вы знаете, и спойте их, чтобы найти наиболее подходящий размер.

Приемы обучения песне

Хотя обучение детей песне может показаться довольно интуитивным, на самом деле есть над чем подумать. Различные способы разучивания песни связаны с разными стилями обучения детей, такими как обучение на слух и наглядно , а также с соответствующим когнитивным развитием ребенка; е.г., возраст и уровень развития. Первый метод состоит в том, чтобы научить песню наизусть, метод, также известный как слуховое обучение или «на слух». Ротэ обычно требует много повторения. Второй метод - это гибрид, известный как механическая нота, при котором песня разучивается в основном на слух, но также включает добавление некоторого типа визуальных элементов, таких как отображение некоторых нот. Третий метод, известный как нотный, заключается в обучении песне с использованием нотной записи (например, нот). Эти три стиля обучения относятся не только к слуховым и визуальным учащимся, но и соотносятся с базовыми теориями когнитивного развития, изложенными в моделях репрезентации Джерома Брунера и четырех стадиях когнитивного развития Жана Пиаже .

Стиль преподавания песни

Стиль начального обучения

Уровень развития

Брунер

Piaget

Машинное обучение / обучение на слух

(Петь на слух, без обозначений)

Аурал

Любой возраст, но подходящий для раннего детства

Активировать

(на основе действий)

Сенсомотор

(обучение через чувства)

Обучение наизусть

(преимущественно слуховое, частичное обозначение)

Аудио-Визуальный

Для учащихся младших классов начальной школы (K – 2)

Iconic

(на основе изображений)

Предэксплуатационная

Обучающая записка

(Обучение песне с помощью письменных нот)

Визуальный

Для старших классов начальной школы (3–6)

символическое

(на основе языка)

Бетонные операционные

Обучение наизусть / на слух является активным (основанным на действии) и может использоваться в любом возрасте до взрослого возраста, но особенно подходит для детей дошкольного возраста и до раннего детства (в младшие классы начальной школы).Моторные навыки могут быть добавлены к песне, чтобы увеличить объем обучения.

Преподавание наизусть является частично иконическим (на основе изображений) и подходит для учащихся младших классов начальной школы (K – 2), которые только учатся читать, поскольку оно включает в себя некоторый тип иконического или графического представления музыки, например, с использованием абстрактных обозначений или модифицированных ритмическая или тональная нотация.

Обучение нотам носит символический характер (на основе языка) и больше подходит для старших классов начальной школы.

Обучение всей песне vs.пофразово

Следующее решение - учить песню целиком или по одной фразе или строке за раз. Это соображение будет происходить независимо от того, какой стиль обучения - наизусть, наизусть или на заметку - используется. Обратите внимание, что термин фраза относится к музыке, а строка относится к тексту песен или стихотворению.

Целая песня: Обучение целой песне - это именно то, на что она похожа… спеть всю песню сразу и дать ученикам повторить всю песню сразу. Это хорошо для очень коротких простых песен; песни, в которых много повторений в словах или в музыке; или песни вызова и ответа с несколькими переменными.Согласно подходу Эдвина Гордона, это дает преимущество в том, что ребенок сначала прочувствует отрывок целиком, а затем подробно выучит, из чего состоит песня.

Обучение по фразам лучше всего, когда песня длиннее или содержит много слов или сложных мелодий. Это наиболее распространенный метод обучения более сложным или длинным песням. В этой технике каждая фраза поется учителем, а затем ученики сразу же повторяют ее эхом.

Например, рассмотрим песню «A Tisket, a Tasket»:

Американская детская игровая песня, конец XIX века

Фраза за фразой или строка за строкой:

Учитель: Тискет, таскет

Студенты: тискет, тикет

Учитель: Зелено-желтая корзина

Студенты: зелено-желтая корзина

Учитель: Я написал письмо своей любви

Студенты: я написал письмо своей любви

Учитель: А по дороге уронил

Студенты: А по дороге уронил

Если в песне более одного куплета, после изучения одного куплета обязательно повторите первый куплет со студентами несколько раз, прежде чем переходить к следующему куплету.

Деятельность 5B

Попробуйте

Вы обучаете группу дошкольников. Каким песням вы с большей вероятностью научите 1) целую песню; 2) по фразе?

  • «Дождь, дождь, уходи»
  • «О, Сюзанна»
  • «Тискет, шкатулка»
  • «Майкл гребет лодкой на берег»

Традиционная детская песня, 17 век

Американская песня менестреля, Стивен Фостер, 1848

Афроамериканец духовный, острова моря Южная Каролина, 1860-е годы

Анализ песни

Конечно, петь песню - это весело, но это также может быть очень познавательным.При подготовке к интеграции и использованию музыки в других областях искусства и предметах приучите себя раскрыть весь потенциал каждой песни.

Если учащиеся идентифицируют или «анализируют», что происходит в песне, это полезно для обучения и когнитивно эффективно. Они слушают, анализируют, визуализируют, упорядочивают и применяют концентрированную умственную работу, чтобы понять, что они поют.

Музыка против текста

Когда большинство людей думают о «песне», они склонны думать о текстах плюс музыки вместе, и часто не осознают, что музыка - это отдельная сущность со своей собственной связностью и структурой.Заставить учащихся понять музыкальные различия между фразами на самом деле менее сложно, чем вы можете себе представить. Например, если бы я спросил вас, какие строки в «A Tisket, A Tasket» совпадают, вы бы ответили «ни одной», если бы думали только о текстах. Но что, если я спрошу вас, какие музыкальные фразы совпадают? Если у вас возникли проблемы, удалите слова и напевайте мелодию. Сколько сейчас таких же? Их трое - первая, вторая и четвертая. Например, мелодия для «A Tisket, A Tasket» выглядит так: строки 1, 2 и 4 в основном одинаковы.Строка 3 отличается.

  1. Тискет, таскет
  2. Зелено-желтая корзина
  3. Я написал письмо своей любви
  4. И по дороге уронил

Если студенты напевают мелодию, а не пели слова, это помогает им слышать мелодию отдельно от текста. Поднимая вверх пальцы, когда они поют каждую фразу, отмечают, где они находятся в песне. Еще лучше, пусть они споют сольфеджио для разных строк вместо слов или напевания.С точки зрения анализа, сольфеджио мгновенно информирует слушателя или певца, какие музыкальные строки совпадают, и помогает им довольно быстро сравнивать и противопоставлять каждую строку!

Шаги по представлению новой песни

Хотя многие детские песни довольно легко спеть, большинство из них нужно разбить на более мелкие части (фразы), чтобы их было легче разучить. Разделение песни на «фрагменты» помогает тренировать познавательные и аналитические способности детей понимать, сравнивать и противопоставлять различные части или фразы песни.Ниже приведены некоторые важные стратегии обучения песне либо в первый раз, либо даже для повторения песни или помощи детям в анализе старой и знакомой песни.

  1. Предоставьте студентам возможность сначала услышать песню, желательно, чтобы вы ее спели.
  2. Всегда просите студентов выслушать что-нибудь. Перед преподаванием попросите учащихся внимательно послушать что-то в фразе песни, ее повторении, ритме, мелодии, тембре, тексте, динамике, отдыхе, настроении или аффекте и т. Д.
  3. Используя пианино / клавиатуру, дудку или какой-либо другой мелодический инструмент, найдите правильную начальную высоту звука для группы учеников вашего класса.
  4. Учите песню наизусть, используя фразы песни, всю песню, нотную запись или нотную технику (используйте нотную технику в четвертых или пятых классах).
  5. Разработайте стиль, показывающий, что сейчас ваша очередь петь или их очередь петь.
  6. В технике «фраза за фразой» учите каждую фразу (или строчку) песни отдельно. Обычно фразы имеют длину от четырех до восьми долей.Например, см. «Дождь, дождь, уходи», «Тискет, корзина» и «О, Сюзанна» выше.
  7. Старайтесь не петь слишком громко, пока класс повторяет каждую фразу; стремятся к певческой самостоятельности среди студентов.
  8. Попросите класс повторить песню, пока вы произносите слова (не пой).
  9. Наконец, позвольте классу петь без вашей поддержки.
  10. Вариант: спойте каждую фразу по очереди. Вместо того, чтобы заставлять учеников повторять вам эхо, попросите их спеть фразу беззвучно и указывать на них, когда настанет их очередь петь вслух.

Обучение песне: 4 пс

Представьте, что вы находитесь в начале трековой гонки. Вы стоите у стартовых ворот и с нетерпением ждете сигнала о начале бега. Вы слышите счет, затем стартовый выстрел, и вы в путь. А теперь представьте, что вы участвуете в гонке, в которой не ведется счет или стартовый сигнал, но выбранный лидер просто решает начать бег, и ожидается, что вы прыгнете и наверстаете упущенное. В некотором смысле начало песни похоже. Многие взрослые начинают песню без подготовки и ожидают, что дети просто вскочат, требуя, чтобы дети выясняли темп, начальную высоту и текст одновременно и самостоятельно.

Подготовка учеников к началу песни занимает всего несколько секунд. Их подсчет дает им темп, а пение счетов на первом шаге дает им стартовую ноту. Ниже приведены несколько советов по началу песни, которые помогут ученикам добиться успеха с первой ноты!

  • Импульсный
  • Шаг
  • Подготовить
  • Путевая точка

Импульсный

Пульс указывает темп, в котором вы хотите петь песню, а также ее размер.

  • Сначала проверьте счетчик песни, чтобы узнать, находится ли он в 2/4, 4 / 4,3 / 4 или 6/8 (см. Выше, как определить, в каком счетчике вы находитесь).
  • Затем внутренне почувствуйте пульс или ритм песни. Возможно, постучите пальцем ноги или бедром, пока вы поете песню в уме, чтобы найти подходящий темп.

Шаг

Найдите начальную высоту звука для песни на любом музыкальном инструменте (например, фортепиано, ксилофоне, магнитофоне или трубе). Учитывайте вокальный диапазон ребенка и диапазон / тесситуру песни.

Подготовить

Приводя детей для пения, вы должны знать, начинается ли песня с мрачной или оптимистичной доли (также известной как звукосниматель). Многие песни, такие как «Jingle Bells» или «Here We Go Round the Mulberry Bush», начинаются прямо с мрачной доли, а другие, такие как «Oh, Susanna!» или «Люди в автобусе поднимаются и спускаются» начинаются с приподнятого настроения или пикапа (см. ниже).

  • Как узнать, начинается ли ваша песня на оптимистичной или слабой? Хлопайте в ладоши или ударяйте в такт песни в течение нескольких тактов, громче ударяя по сильной доле и легче - по другой доле в такте, а затем начинайте петь.Если вы начнете петь, пока ваша рука отбивает сильную долю (первая и самая сильная доля такта), песня начинается с сильной доли. Если ваша рука находится в воздухе, когда вы начинаете петь, или начало песни падает на более слабые доли, это оптимистично.
  • Многие звукосниматели начинаются с более низкой ноты, чем остальная часть песни. Например, «The People on the Bus» начинается с приподнятой или оптимистичной ноты, которая на 4-е место ниже тональности песни.

Теперь вы должны взять всю вышеперечисленную информацию и каким-то образом передать ее детям, прежде чем вы начнете петь.Разработайте подготовительную фразу, которая будет вам удобна и позволит детям почувствовать пульс и высоту звука песни. Следующие ниже приготовления очень хорошо подходят для песен в дупле-метре, если вы поете их на стартовой высоте, которую вы хотите, чтобы дети играли.

Для композиций с двойным счетчиком (2/4 или 4/4):

| | | |

1-2-3 петь

| | | | |

1-2 поехали

| | | | |

Готовы и пой сейчас

Для композиций с тройным счетчиком (3/4 или 6/8):

| | | | | |

1-2-3 | 1-2-петь

| | | | | |

Поехали | читать сейчас

Точка

Добавьте указательное движение, чтобы начать движение, например, жест рукой или рукой, дающий им понять, что пришла их очередь петь.Используйте этот же жест при повторении во время фразового метода, чтобы помочь учащимся войти в нужное время.

Ниже приведены некоторые примеры подготовки к исполнению нескольких известных песен.

Дэниел Э. Келли

Действие 5C

Попробуйте

Как бы вы подготовили студентов к исполнению следующих песен? Какая у вас начальная подача? Метр? Темп? Есть подъем / оптимизм?

  • «Фрер Жак»
  • «Тискет, шкатулка» (см. Выше)
  • «Тише, малыш, не говори ни слова»
  • «Три слепые мыши»

Французский фольклорный тур, 18 век

Американская колыбельная

Английская детская песня, приписываемая Томасу Равенскрофту, 1609

Детские народные песни

Правильные вокальные диапазоны для детей (Музыка Кэти Хилл)

обучение на слух: обучение музыке «на слух» - обучение только на слух (без письменных обозначений)

удара: пульс в музыкальном произведении; основная единица времени в музыке

двоичная форма: песня с двумя различимыми разделами; также называется куплет-припев или куплет-припев и обозначается как AB.

грудной голос: пение, когда кажется, что звук исходит из груди или горла

малая доля: первая доля в такте; бить в наиболее акцентированной мере

дуплекс: два или четыре удара на такт

головной голос: помещаем звук выше в «голосовую маску» или на лицо, как будто поем глазами

строка: ссылка на строку текста или стихотворения при изучении музыки; обычно соответствует музыкальной фразе

примечание: обучение музыке по нотам; чтение нот или партитуры для игры или изучения

нотная запись: песня обучается в основном на слух или на повторении, но также имеет некоторые знаковые обозначения (письменные обозначения)

фраза за фразой: обучение песне по одной строчке за раз; разбиение песни на отдельные фразы

звукосниматель: нота или серия нот, предшествовавших первой сильной доле первого такта; также называется anacrusis

pitch: частота звука в зависимости от его длины волны; чем выше высота тона, тем выше частота

пульс: при обучении музыке пульс указывает детям темп, в котором вы хотели бы спеть песню, а также ее размер; «Почувствовать ритм»

Диапазон

: все ноты в песне от самой низкой до самой высокой

наизусть: обучение через повторение; обучение без использования нот или

баллов

песенная фраза: отсылка к группе нот в обучающей музыке, обычно эквивалентной предложению или длине одной стихотворной строки

темп: темп, в котором ноты песни исполняются или исполняются

тройная форма: как песня с 3 частями, где первая часть возвращается в конце в точной форме, а средняя часть отличается или контрастирует; обозначен как ABA.

тесситура: часть регистра, в которой лежит большая часть тонов мелодии или голосовой части

тройной: три или шесть долей в такте

унитарный: песня только с одним разделом и без рефрена; обозначается буквой A.

оптимистичный: звукосниматель (см. Выше)

куплет-припев: куплет соответствует поэтической строфе песни; обычно отличается от припева или припева песни, в которой есть повторяющиеся слова (например, в «О, Сюзанна» куплет начинается с «о, я приехал из Алабамы», а припев или припев начинается с «О, Сюзанна, о, не надо») ты плачешь по мне… »)

целая песня: учите всю песню сразу, не разбивая ее на отдельные фразы; полезная техника для очень коротких песен

Как сочинить к MeLody.

Презентация на тему: «Как сочинить для MeLody.» - стенограмма презентации:

1 Как написать в MeLody

2 Шаг 1 Составьте один музыкальный такт, используя ноты вашего «тонического» аккорда (ключевого аккорда) и несколько «переходных нот» E.грамм. Если вы играете в тональности до мажор, тоническим аккордом является аккорд до мажор (CEG) Мелодия = мелодия Тоника = самая важная нота в музыке Проходящие ноты = ноты между нотами аккорда CDEFGABCCDEFGAB = ноты до мажор аккорд. Если наша пьеса до мажор, то это также тонический аккорд = проходящие ноты аккорда до мажор.

3 Передача нот = ноты между нотами аккорда
Шаг 1 Вот пример, я сочинил один музыкальный такт. В такте четыре доли. И поскольку это тональность до мажор, он начинается с до, использует ноты тонического аккорда (C и G) и использует некоторые проходящие ноты (A и F) Проходящие ноты = ноты между нотами аккорда CG AGF C = ноты аккорда = проходящие ноты аккорда

4 Ноты в аккорде до мажор
Шаг 1 = 2 удара = 1 удар = ½ удара = ¼ доли Запишите мелодию, которая длится один такт (четыре удара), используя ноты аккорда до мажор и некоторые пассы. Примечания.Ноты в аккорде до мажор Проходящие ноты E F G A B C D E F

5 Шаг 2 Простой способ сделать мелодию длиннее - это повторить такт и изменить последнюю ноту. Повторение = сыграть что-то более одного раза. Разработка = изменить и улучшить свои идеи. C G AGFC C G AGFG

6 Шаг 2 Дважды запишите свой первый такт и измените последнюю ноту.
= 2 удара = 1 доля = ½ удара = ¼ доли Запишите свой первый такт дважды и измените последнюю ноту. Попросите учителя сыграть в нее, чтобы убедиться, что она хорошо звучит. E F G A B C D E F

7 = проходящие ноты аккорда
Шаг 3 Для третьего такта напишите новую мелодию, на этот раз используя ноты аккорда фа мажор и некоторые проходящие ноты. Например. = ноты аккорда F A G CDC BA B E = переходные ноты аккорда

8 Ноты в аккорде фа мажор
Шаг 3 = 2 доли = 1 доля = ½ доли = ¼ доли Запишите следующий бит мелодии.Его должно хватить на один такт (четыре удара). Используйте ноты аккорда фа мажор и некоторые проходящие ноты. Ноты в аккорде фа мажор Проходящие ноты E F G A B C D E F

9 Шаг 4 Чтобы закончить фразу из 4 тактов, используйте идею из первого такта.
Возможно, вам придется изменить последнюю ноту, если она не звучит законченной, когда вы ее играете Фраза = музыкальное предложение Структура = разные музыкальные фрагменты CG AGFC CG AGFG F CG CDCBABE CG AGFC A A1 BA Структура мелодии А, А1, В, А

10 Шаг 4 = 2 удара = 1 доля = ½ удара
Запишите целую фразу длиной 4 такта, используя Sibelius (или аккуратно от руки).Слушайте его и корректируйте ноты, если они звучат не совсем правильно. Когда вы будете довольны этим, распечатайте его и положите в свою папку E F G A B C D E F


1-й класс (Соль и Ми, Quarter Rest) - Виктория Болер

На этом уроке учащиеся входят в My Girl в исполнении The Temptations. Когда они входят в круг, ученики следуют за учителем в равномерном ритме. В какой-то момент разные ученики по очереди проводят класс через другие идеи движения.

Пойте приветствия:

Мелодический фокус урока - соль и ми, поэтому они включены в нашу программу разминки. Учитель поет приветствие на сол и ми, а класс импровизирует ответы. Послушайте, как несколько студентов импровизируют в качестве оценки, если есть время.

Студенты часто получают возможность выступать индивидуально в нашей программе разминки. Я могу слушать от пяти до семи студентов за одно упражнение (включая мелодию и ритм). Записываю их ответ как оценку.В течение всего года это дает мне представление о том, как студенты развивают базовые навыки высоты звука и ритма.

ритмических паттернов:

Следующий пункт в программе разминки - паттерны хлопка в ладоши или паттерны перкуссии тела. Ритмический фокус этого удара тишины, поэтому ритм-паттерны также будут включать его.

Так как это урок прямо перед представлением стандартных обозначений для четверти отдыха, учащиеся также будут иметь возможность скопировать образец учителя или импровизировать свой собственный образец.

Учитель хлопает в ладоши несколько шаблонов и движений, чтобы ученики скопировали их. Затем учитель предлагает ученикам составить собственный ответ на образец. Как и в мелодической последовательности, несколько учеников могут индивидуально поделиться своими идеями для оценки.

Последовательность прогрева требует много времени для объяснения, но короткого времени для реализации! Вся эта последовательность занимает около четырех минут. Вы можете прочитать больше о моей последовательности разминки здесь.

Transition : Учитель хлопает в ладоши в ритме Acka Backa, в то время как ученики встают на свои места в ровном ритме.

Acka Backa: 4 минуты

Учащиеся поют на своих местах и ​​показывают пальцем на доске, чтобы равномерно биться сердечки.

Глава 2: Музыка: основы и образовательные корни в США

Краткое содержание главы

Краткое содержание главы: В первой половине этой главы делается попытка определить музыку как предмет и предлагаются взгляды на музыку, включая базовый словарный запас и то, что вы должны знать о музыке, чтобы использовать ее в своей работе с детьми. Во второй половине дается краткий обзор музыкального образования и преподавания в США.С., составляющий основу дисциплины для книги.

«Музыка» - один из самых сложных терминов для определения, отчасти потому, что представления о музыке кардинально изменились с течением времени только в одной только западной культуре. Если мы посмотрим на музыку в разных частях света, мы обнаружим еще больше вариаций и идей о том, что такое музыка. Определения варьируются от практических и теоретических (греки, например, определяли музыку как «тоны, упорядоченные по горизонтали как мелодии и по вертикали как гармония») до вполне философских (согласно философу Жаку Аттали, музыка - это звуковое событие между шумом и тишиной, и соответственно для Хайдеггера музыка - это то, в чем правда работает).Также следует учитывать социальные аспекты музыки. Как отмечает музыковед Чарльз Сигер, «Музыка - это система коммуникации, включающая структурированные звуки, издаваемые членами сообщества, которые общаются с другими членами» (1992, стр. 89). Этномузыколог Джон Блэкинг заявляет, что «мы можем пойти дальше и сказать, что музыка - это звук, который структурирован или организован человеком» (1973), охватывая все основы очень широким штрихом. Некоторые теоретики даже считают, что не может быть универсального определения музыки из-за ее культурной специфики.

Хотя нам может быть трудно представить, во многих культурах, например в странах Африки или среди некоторых коренных народов, нет слова для обозначения музыки. Напротив, связь музыки и танца с повседневной жизнью настолько близка, что людям не нужно концептуально разделять их. Согласно этномузыковеду Бруно Неттлу (Bruno Nettl, 2001), в некоторых языках индейцев Северной Америки нет слова для обозначения «музыки», отличного от слова «песня». Мелодии флейты также называются «песнями».У народа хауса в Нигерии необычайно богатый словарный запас для рассуждений о музыке, но нет ни одного слова для обозначения музыки. Басонье Заира имеют широкое представление о музыке, но не имеют соответствующего термина. Для народа басонье музыка - это чисто человеческий продукт. Для них, когда вы довольны, вы поете, а когда злитесь, вы шумите (2001). У народа кпелле в Либерии есть одно слово «пел», чтобы описать движение, которое хорошо танцуется (Stone, 1998, стр. 7). Некоторые культуры отдают предпочтение определенным аспектам музыки.Индийская классическая музыка, например, не содержит гармонии, а содержит только три текстуры мелодии, ритма и гудения. Однако индийские музыканты более чем компенсируют отсутствие гармонии со сложными мелодиями и ритмами, невозможную на Западе, за счет включения гармонии (последовательностей аккордов), которые требуют менее сложных мелодий и ритмов.

То, что мы можем слышать как музыку на Западе, может не быть музыкой для других. Например, если мы слышим исполнение Корана, это может звучать как пение и музыка.Мы слышим все «части», которые мы считаем музыкой - ритм, высоту звука, мелодию, форму и т. Д. Однако мусульманское понимание этого звука таково, что на самом деле это усиленная речь или декламация, а не музыка, и отдельная категория. За этим стоит сложная философская аргументация: в мусульманской традиции представление о музыке как о развлечении рассматривается как унизительное; поэтому священный Коран нельзя назвать музыкой.

Действие 2a: Слушайте

Чтение Корана, 22-я сура (глава) Корана, прочитанное Мишари Рашид Аль-Эфаси из Кувейта.

Хотя точное определение музыки широко варьируется даже на Западе, музыка содержит мелодию, гармонию, ритм, тембр, высоту звука, тишину, а также форму или структуру. Что мы знаем о музыке на данный момент…

  • Музыка состоит из звука.
  • Музыка состоит из звуков и тишины.
  • Музыка - это умышленно произведенных искусства.
  • Музыка - это звук, организованный людьми (Бакан, 2011).

Рабочее определение музыки для наших целей может быть следующим: музыка - это намеренно организованная форма искусства, среда которой - звук и тишина с основными элементами высоты тона ( мелодия и гармония ), ритм ( метр , темп и артикуляция ), динамика и качества тембра и текстуры .

Помимо стандартного определения музыки, необходимо учитывать поведенческие и культурные аспекты. Как отмечает Титон в своем основополагающем тексте Worlds of Music (2008), мы «делаем» музыку двумя разными способами: мы делаем музыку физически ; То есть мы смываем струны скрипки, поем, нажимаем на клавиши пианино, вдыхаем воздух во флейту. Мы также создаем музыку нашим разумом, мысленно, конструируя наши представления о музыке и то, во что мы верим в отношении музыки; я.е., когда это нужно исполнять или какая музыка «хорошая», а какая «плохая». Например, считается, что жанр классической музыки имеет более высокий социальный статус, чем популярная музыка; вокалист рок-группы ценится больше, чем барабанщик; ранний блюз и рок считались «злом» и оказывали негативное влияние; мы маркируем некоторые песни как детские и считаем их неприемлемыми для пения после определенного возраста; пр.

Музыка работает прежде всего со звуком и временем. Это звуковое событие - общение, подобное речи, которое требует от нас слушать, обрабатывать и отвечать.С этой целью это часть того, как мы слышим все звуки, включая шум, речь и тишину. Где границы между шумом и музыкой? Между шумом и речью? Каким образом некоторые виды музыки, такие как рэп, бросают вызов нашим первоначальным представлениям о речи и музыке, интегрируя речь как часть музыки? Как некоторые композиции, такие как 4’33 ’Джона Кейджа, бросают вызов нашим представлениям о художественном замысле, музыке и тишине?

Подробнее Джон Кейдж 4’33 ’’

Посмотрите это видео Анненберга: Изучение мира музыки

активность 2b

Представьте реакцию аудитории, когда они впервые увидят фильм Кейджа 4’33 ”.Как они отреагируют через 15 секунд? 30? Одна минута?

Базовые музыкальные элементы

  • Звук (обертон, тембр, высота, амплитуда, длительность)
  • Мелодия
  • Гармония
  • Ритм
  • Текстура
  • Структура / форма
  • Выражение (динамика, темп, артикуляция)

Чтобы чему-то научить, нам нужен консенсус по базовому списку элементов и определений. Этот список включает в себя основные элементы музыки, как мы их понимаем в западной культуре.

1. Звук

Обертон: Основная высота звука с результирующими высотами, звучащими над ним в соответствии с серией обертонов. Обертоны - это то, что придает каждой ноте уникальный звук.

смотреть это горловое пение

Тембр: Тон цвет звука, возникающего из обертонов. Каждый голос имеет уникальный цветовой тон, который описывается с помощью прилагательных или метафор, таких как «гнусавый», «резонансный», «яркий», «резкий», «высокий», «низкий», «хриплый», «пронзительный», «звонкий». , «Округлый», «теплый», «мягкий», «темный», «яркий», «тяжелый», «легкий», «вибрато».”

Шаг : Частота вибрации ноты (названия нот C, D, E и т. Д.).

Амплитуда : Насколько громкий или тихий звук.

Продолжительность : насколько длинный или короткий звук.

2. Мелодия

Последовательность нот; серия презентаций, часто объединяемых в фразы.

3. Гармония

Одновременное вертикальное сочетание нот, обычно образующее аккорды.

4. Ритм

Организация музыки во времени.Также тесно связан с измерителем.

5. Текстура

Плотность (толщина или тонкость) слоев звуков, мелодий и ритмов в произведении: например, сложная оркестровая композиция будет иметь больше возможностей для плотных текстур, чем песня, сопровождаемая только гитарой или фортепиано.

Наиболее распространенные типы текстур:

  • Монофония : один слой звука; например, сольный голос
  • Гомофония : мелодия с аккомпанементом; е.г., солист и группа; певец и аккомпанемент гитары или фортепиано; пр.
  • Полифония: Два или более независимых голоса; например, раунд или фуга.

смотреть эту музыкальную текстуру

6. Структура или форма

Части или движения пьесы; то есть куплет и припев, форма сонаты, ABA, Rondo (ABACADA), тема и вариации.

7. Выражение

Dynamics : Громкость (амплитуда) - насколько громко, тихо, средне, постепенно становится громче или тише (крещендо, декрещендо).

Темп: ударов в минуту; насколько быстро, средне или медленно проигрывается или поется музыкальное произведение.

Артикуляция: Манера исполнения нот или произнесения слов: например, длинные или короткие, ударные или безударные, такие как короткие ( стаккато, ), гладкие ( легато, ), ударные ( marcato ), внезапные выделения ( sforzando ), невнятная и т. Д.

Что слышат дети? Как они реагируют на музыку?

Теперь, когда у нас есть список определений, для наших целей давайте уточним определение музыки, имея в виду, как детей воспринимают музыку и составляющие музыкальные элементы звука (тембр), мелодию, гармонию, ритм, структуру или форму, выражение и текстура.Музыкальные встречи детей могут быть инициированы самими детьми или сверстниками, а также инициированы учителем или персоналом в классе или в детском саду. Независимо от типа встречи, основные музыкальные элементы играют важную роль в том, как дети реагируют на музыку. Одним из наиболее важных элементов для всех людей является тембра звука. Распознавание тембра звука важно для людей в том смысле, что оно помогает нам различать источник звука, то есть кто нас зовет - наши родители, друзья и т. Д.Он также предупреждает нас о возможной опасности. Дети могут различать тембр звука с самого раннего возраста, включая тембры голоса сверстников, родственников и учителей, а также тембры различных инструментов.

Исследования показывают, что даже самые маленькие дети являются достаточно искушенными слушателями. Уже в двухлетнем возрасте дети реагируют на музыкальный стиль, темп и динамику и даже с пяти лет отдают предпочтение определенным музыкальным стилям (например, поп-музыке перед классической).Мец и его сверстники утверждают, что «общей способностью, присущей маленьким детям, является воспроизведение посредством движения наиболее постоянных и характерных черт музыки, таких как динамика, размер и темп» (Metz, 1989; Gorali-Turel, 1997; Chen- Hafteck, 2004). На совокупном уровне дети физически реагируют на ритм музыки и могут двигаться более точно, когда темп музыки более четко соответствует естественному темпу ребенка. Как и следовало ожидать, дети довольно резко реагируют на динамические уровни громкости и звука, меняя свои движения, чтобы соответствовать изменяющимся уровням громкости.

Тот факт, что дети реагируют на выразительных элементов музыки (динамика, темп и т. Д.), Не должен вызывать удивления. Большинство людей реагируют на те же атрибуты музыки, что и дети. Мы слышим изменения темпа (быстрый или медленный), изменения динамики (громкие или тихие), мы физически реагируем на ритм бас-гитары или барабанов, и мы внимательно слушаем мелодию, особенно если есть слова. Это одни из самых привлекательных элементов, наряду с ритмом и мелодией.

Этого и следовало ожидать. Однако есть и другие исследования, выводы которых по этому поводу более расплывчаты. Согласно исследованию Симса и Кэссиди, отношение и реакция детей на музыку, похоже, не основаны на конкретных музыкальных характеристиках, и у детей могут быть очень идиосинкразические реакции и стили слушания (1997). В основном дети не различают детей и положительно реагируют практически на любую музыку (Kim, 2007, p. 23).

Активность 2c

На какой тип музыки дети могут лучше всего реагировать с учетом их музыкального восприятия и наклонностей? Есть ли какой-то конкретный жанр музыки, конкретная песня или набор песен? Как заставить их активно реагировать, обладая при этом высоким уровнем познавательной способности?

Словарь для преподавателей музыки

После ознакомления с приведенным выше списком базовой музыкальной лексики (e.g., мелодия, ритм), ознакомьтесь с практическим обучающим словарем : другими словами, музыкальными терминами, которые вы могли бы использовать при работе над музыкой с уроком для детей, которые соответствуют их естественному восприятию музыки. Для большинства детей основы легко передаются с помощью дихотомии понятий, например:

  • Быстро или медленно (темп)
  • Громко или тихо (динамика)
  • Короткое или длинное (сочленение)
  • Высокий или низкий (шаг)
  • Равномерно или неравномерно (биение)
  • Happy or Sad (эмоциональная реакция)

Интересно, что три пары этих дихотомий можно найти в Руководстве Лоуэлла Мейсона для Бостонской музыкальной академии (1839).

Для детей постарше можно использовать более сложные концепции, например:

  • Двойной (2) или тройной (3) счетчик
  • Melodic Contour (мелодия идет вверх или вниз)
  • Грубый или гладкий (тембр)
  • Стих и припев (форма)
  • Major или Minor (гамма)

Основы музыки

Эмоциональные аспекты музыки - это то, на что большинство людей реагирует в первую очередь. Однако, хотя в нашей культуре это важная часть прослушивания музыки, простая субъективная реакция на то, «какие чувства вызывает музыка», похожа на слова олимпийского судьи о том, что она чувствует себя счастливой, наблюдая за прыжком гимнастки.Это вполне может быть правдой, но это не помогает судье понять и оценить все элементы, которые входят в выполнение упражнения гимнасткой, или как правильно его оценивать. Исследования показывают, что учителям, знакомым с основами музыки, и особенно с чтением нот, удобнее использовать музыку при работе с детьми (Kim, 2007). Когда дело доходит до пения, даже знание того, как читать ноты, меняет уровень уверенности учителя, поэтому важно иметь под рукой некоторые основы.

Подготовка к обучению чтению музыки

Официальное чтение нот не требуется для понимания основ музыки. Дети младшего возраста могут изучать музыкальные концепции задолго до того, как выучить письменную нотацию. Применение некоторых слов и понятий, приведенных выше, поможет вам начать различать некоторые внутренние механизмы музыки. Хорошая новость заключается в том, что любой музыки можно использовать для практики.

  • Мелодическое направление. Простая способность распознать, идет ли мелодия вверх или вниз - большой шаг и важный слухово-познавательный процесс для детей.Представьте себе мелодию такой песни, как «Греби, греби, греби своей лодкой». Спойте песню, разделив ее на две фразы (фраза 1 начинается со слова «строка», фраза 2 начинается со слова «весело»). Какое направление фразы 1? Фраза 2? Во время пения нарисуйте в воздухе направление фразы пальцем.
  • Тембр. Попрактикуйтесь в описании разных тембров музыки - например, включите разные типы музыки на Pandora и попытайтесь описать тембры, которые вы слышите, включая тембр голоса певца или инструментальные тембры.
  • Выражение. А теперь попрактикуйтесь в описании выразительных качеств песни. Есть динамика? Какой тип артикуляции есть? Темп быстрый, медленный, средний?

Обучающая нотация: Шаг

Звучит просто, но ноты или высота звука являются строительными блоками музыки. Просто умение читать простые обозначения поможет вам обрести уверенность. Выучивание заметок на посохе, конечно, кажется скучным, но придумывать мнемонику для заметок на посохе на самом деле может быть весело.Например, большинство людей знакомы с:

  • Каждый хороший мальчик заслуживает выдумки для обозначения нот линии скрипичного ключа
  • F A C E для обозначения пробелов скрипичного ключа
  • Хорошие парни заслуживают фадж Всегда для нот линии басового ключа
  • All Cows Eat Grass для басового ключа космические ноты
  • Но предоставление детям возможности разработать свой собственный мнемонический прием для этих заметок может быть творческим способом сделать их самими собственными. Как насчет Grizzly Bears Don’t Fly Airplanes для строк басового ключа, или Empty Garbage Before Dad Flips, или Elephants Get Big Dirty Feet для строк скрипичного ключа?

Note / Pitch Name Practice

Обзор примечания: Написание слов с примечаниями

Обучающая нотация: Ритм

Ритм касается организации музыкальных элементов в звуки и паузы.Ритм возникает в мелодии, в аккомпанементе и использует комбинации короткой и большой длительности для создания паттернов и целых композиций. Отдых так же важен для музыки, как и звучащие ритмы, потому что, как и язык, паузы используют тишину, чтобы помочь организовать звуки, чтобы мы могли их лучше понимать.

Записка целиком

Остаток всего

Пунктирная половинная нота

Точечный упор

Половина ноты

Половина остатка

Квартальная нота

Квартал

Нота восьмая

Остаток восьмой

Шестнадцатая нота

Шестнадцатый остаток

Практика ритма: обозначьте каждый ритм

Обучающая нотация: Метр

Meter касается организации музыки на сильные и слабые доли, которые разделены тактами.Заставить детей почувствовать сильные удары, такие как мрачная доля, первая доля в такте, относительно легко. С этого момента нужно считать, услышать и почувствовать, как сильные и слабые доли сгруппированы для создания метра.

Двойные счетчики

В двухцилиндровом измерителе каждый такт содержит группы из двух долей (или кратных двум). Например, в тактовом размере 2/4 есть две доли в такте, при этом четвертная нота принимает одну долю или один счет. В такте 4/4 такта четыре доли, и четвертная нота также получает одну долю или счет.

Тройной счетчик

В тройном метре каждый такт содержит три доли (или кратные трем). Например, в такте 3/4 такта три доли, а четвертная нота получает одну долю.

Измерители соединений

И двойной, и тройной метр известны как простых метров - это означает, что каждая доля может быть разделена на две восьмые ноты.Размер 6/8 очень распространен в детских стихотворениях и песнях. В такте 6/8 шесть долей, каждая восьмая нота получает одну долю. 6/8 известен как составной метр , что означает, что каждый из двух основных ритмов можно разделить на три части.

Обучающая нотация: динамика

Изучение основных понятий динамики и темпа позволит вам лучше вовлекать детей в процесс прослушивания и создания музыки.

Два основных динамических показателя в музыке:

  • p , для фортепиано , что означает «мягкий»
  • f , для forte , что означает «громкий» или на самом деле с силой, на итальянском языке

Более тонкие степени громкости или мягкости обозначаются следующим образом:

  • mp, для меццо-фортепиано , что означает «умеренно мягкий»
  • mf, для mezzo-forte , что означает «умеренно громкий»

Есть и более крайние степени динамики, представленные:

  • pp , для pianissimo и означает «очень мягкий»
  • ff , для fortissimo и означает «очень громкий»

Условия изменения объема:

  • Crescendo (постепенно увеличивающаяся громкость)
  • Decrescendo (постепенно уменьшающаяся громкость)

Рисунок 2.1 Крещендо

Рисунок 2.2 Decrescendo

Практика динамики

Заполните пустые поля ниже, используя следующие термины: фортиссимо, пианиссимо, меццо-форте, меццо-фортепиано, крещендо, декрещендо, форте, фортепиано

1. п.

2. f

3. ff

4.Т.пл.

5.

6. mf

7. п.п.

8.

Обучающая нотация: Tempo

Темп - это скорость музыки или количество ударов в минуту. Темп музыки довольно заразителен, и дети физически реагируют как на быструю, так и на медленную скорость. Ниже приведены некоторые термины и их удары в минуту, которые помогут вам измерить различные темпы.Условия написаны на итальянском языке и перечислены от самого медленного к самому быстрому.

  • Larghissimo : очень, очень медленно (19 ударов в минуту или меньше)
  • Могила : медленно и торжественно (20–40 ударов в минуту)
  • Lento : медленно (40–45 ударов в минуту)
  • Largo : в целом (45–50 ударов в минуту)
  • Larghetto : довольно широко (50–55 ударов в минуту)
  • Adagio : медленно и величественно (буквально «непринужденно») (55–65 ударов в минуту)
  • Andante : шагающим шагом (глагол andare на итальянском языке означает ходить) (73–77 ударов в минуту)
  • Andantino : немного быстрее, чем andante (78–83 ударов в минуту)
  • Marcia moderato : умеренно, в стиле марша (83–85 ударов в минуту)
  • Moderato : умеренно (86–97 ударов в минуту)
  • Allegretto : умеренно быстрый (98–109 ударов в минуту)
  • Allegro : быстро, быстро и ярко (109–132 ударов в минуту)
  • Vivace : живой и быстрый (132–140 ударов в минуту)
  • Allegrissimo : очень быстро (150–167 ударов в минуту)
  • Presto : очень быстро (168–177 ударов в минуту)
  • Prestissimo : даже быстрее, чем presto (178 ударов в минуту и ​​выше)

Термины, относящиеся к изменению темпа:

  • Ritardando : постепенное замедление
  • Accelerando : постепенное ускорение

Весы

Весы - это наборы музыкальных нот, упорядоченные по высоте тона.В западной культуре мы преимущественно используем мажорную и минорную гаммы. Однако во многих детских песнях используются также пентатонические гаммы (как мажорные, так и минорные).

Основная гамма состоит из семи различных высот, которые организованы с помощью комбинации полушагов (одна нота на фортепиано к следующей ноте) и целых шагов (два полутона вместе). Основная шкала выглядит следующим образом: целая целая половина целая целая половина или Ш В В Ш Ш В В.

A малая шкала использует следующую формулу: W H W W H W W.

Пентатонические гаммы , встречающиеся во многих ранних американских и детских песнях, используют только пять высот, отсюда и прозвище « pent atonic». Есть много типов мажорных пентатонических гамм, но одна из самых популярных мажорных пентатонических гамм похожа на мажорную, но без четвертой или седьмой тональности (Fa или Ti). Одна из распространенных минорных пентатонических гамм похожа на минорную, но также без (Fa или Ti).

Мажорная, минорная (натуральная) и пентатоническая гаммы

Весы

Обозначьте полушаги и целые шаги гаммы до мажор.

Попрактикуйтесь в написании собственной гаммы до мажор.

Обозначьте полушаги и целые шаги гаммы ля минор.

Попрактикуйтесь в написании собственной гаммы ля минор.

Ресурсы для дальнейшего обучения

Существует множество веб-сайтов, посвященных основам музыки, включая нотный стан, ноты, ключи, строки бухгалтерской книги, ритм, метр, гаммы, аккорды и последовательности аккордов.

Теория музыки

www.musictheory.net

теория музыки.net - это ресурс по теории музыки от базового до сложного. Он содержит активные определения музыкальных терминов; уроки музыки о значениях нотной грамоты; и упражнения, предназначенные для дальнейшего понимания музыкальных нот, аккордов и многих других музыкальных аспектов. На этом сайте также есть всплывающее пианино и случайный калькулятор, специально для того, чтобы помочь пользователям научиться и практиковать развивающиеся музыкальные навыки. На нем также есть страница продуктов с приложениями, которые люди могут купить, чтобы практиковаться и использовать музыку на ходу через свои смартфоны.Сайт подходит для людей в возрасте от 12 лет и очень удобен для пользователей.

http://www.musictheoryvideos.com/

Musictheoryvideos.com был разработан Стивеном Уайлсом в надежде сделать теорию музыки активной частью обучения музыке. На сайте представлены уроки теории музыки для учащихся 1–5 классов в виде таблиц, списков и видео, которые помогут учащимся лучше понять многие аспекты музыки. Есть видео о важности и различии скрипичных и басовых ключей; есть список музыкальных терминов и их значений, и на сайте даже есть видеоролики, влекущие за собой переложение музыки.Это было бы отличным ресурсом для учителей, которые могли бы предложить учащимся, особенно тем, кто мог бы извлечь пользу из дополнительной информации вне класса. Сайт содержит информацию, которая поможет студенту шаг за шагом изучить основы теории музыки с помощью простых коротких видеороликов, дополненных повествованием с британским акцентом.

www.childrensmusicworkshop.com/musictheory/index.html

Childrensmusicworkshop.com содержит несколько различных слайд-шоу, предназначенных для обучения студентов различным частям музыки, таким как ключи, размер, ключи и то, как читать различные ноты на нотном стане.На сайте также есть ссылка для распечатки различных типов нот, в том числе SATB (сопрано, альт, тенор, бас), фортепиано, пустых и нестандартных нот. Сайт разработан для того, чтобы помочь студентам научить студентов музыке, но он может быть полезен и для учителей, если им нужны новые способы усилить материал.

www.mymusictheory.com

Mymusictheory.com включает полезные уроки для учащихся 1–6 классов, а также полезные ссылки для учителей, когда дело доходит до преподавания теории музыки.Учителям они предоставляют музыкальные карточки, планы уроков, поиск слов с подкреплением музыкой и многие другие полезные ресурсы - все в одном месте. Сайт разбит по классам, каждый уровень содержит упражнения и практические экзамены по материалу, изученному на каждом уроке.

www.8notes.com

8notes.com - это большой веб-сайт, на котором можно найти уроки музыки для нескольких инструментов, включая, помимо прочего, фортепиано, гитару, вокал и ударные. Бесплатные ноты доступны для различных инструментов, а также из различных популярных фильмов.Онлайн-метроном, гитарный тюнер, пустые ноты, уроки теории музыки и музыкальные конвертеры - все это доступно на 8notes.com. Этот сайт будет полезен тем, кто изучает новые инструменты, а также опытным музыкантам, которые просто ищут новую музыку для игры.

Чтение записок
Навыки игры на клавиатуре

У многих классных учителей есть пианино в комнатах, и они не знают, как ими пользоваться или используют их недостаточно. Научиться играть основную мелодию на пианино или клавиатуре или даже добавить к ним несколько аккордов - это отличный способ укрепить уверенность в себе, а дети любят петь под аккомпанемент фортепиано!

Музыкальное образование не существует изолированно в музыкальном классе.На него влияют тенденции в общем образовании, обществе, культуре и политике.

—Харольд Абелес, Критические проблемы музыкального образования , 2010

Как музыкальное образование превратилось в его нынешнюю форму? Всегда ли музыкальные специалисты учили музыке? Каковы были музыкальные обязанности классного учителя? Что ж, чтобы ответить на эти вопросы, нам нужно на мгновение взглянуть в прошлое. Изначально музыка и образование веками работали рука об руку.

Преподавание старинной музыки

XVIII век: Певческие школы и их сборники мелодий

До появления формального музыкального образования в Соединенных Штатах существовали музыка и образование, в первую очередь религиозное.Музыкальное образование в США началось после прибытия паломников и пуритан, когда служители поняли, что их прихожане нуждаются в помощи в пении и чтении нот. Несколько служителей разработали сборников мелодий , в которых использовались четыре ноты сольфеджио (Ми, Фа, Соль, Ла) и нот формы для обучения людей пению псалмов и гимнов , необходимых для правильного церковного пения. К 1830 году школ пения, основанных на методах, описанных в этих книгах, начали появляться по всей Новой Англии, и некоторые люди посещали уроки пения каждый день (Keene, 1982).Им обещали, что они научатся петь за месяц или сами станут учителями музыки через три месяца.

Некоторые считают, что музыка гимнов этого времени была исключительно американской - стили заимствованы из Ирландии, Англии и Европы, но с использованием танцевальных ритмов, свободных правил гармонии и сложных вокальных партий ( контрапункт ), где каждый голос (сопрано, альт, тенор и бас) пели свою уникальную мелодию, и ни у кого не было основной мелодии. Оригинальные американские композиторы, такие как Уильям Биллингс, написали сотни гимнов в этом стиле.

19 век
Иоганн Х. Песталоцци (1746–1827)

Песталоцци был реформатором образования и швейцарским философом, родившимся в 1746 году. Он известен как отец современного образования. Хотя его философии более 200 лет, вы можете признать, что его идеи звучат довольно современно. Он верил в образование, ориентированное на ребенка, которое способствует пониманию мира с уровня ребенка с учетом индивидуального развития и конкретного тактильного опыта, такого как непосредственная работа с растениями, минералами для науки и т. Д.Он выступал за обучение бедных и богатых детей, разбив предмет на отдельные элементы, а также за широкое гуманитарное образование наряду с подготовкой учителей. В США к концу XIX века будет создано обычных школ, и сторонники образовательной реформы Песталоцци установят систему подготовки учителей, которая оказывает на нас влияние и по сей день.

Лоуэлл Мейсон (1792–1872) и движение «Лучшая музыка»

Лоуэлл Мейсон, которого считают основоположником музыкального образования в Америке, был сторонником идей Песталоцци, в частности механического метода обучения музыке, при котором сначала воспроизводились и повторялись песни, а затем преподавались концепции.Мейсон написал первую серию книг, основанную на механическом методе, в 1864 году под названием The Song Garden .

Мейсон очень критически относился как к певческой школе того времени, так и к композиционному стилю. Он был в ужасе от обещаний, которые певческие школы давали своим ученикам, а именно, что они могут быть квалифицированы для преподавания всего через несколько месяцев уроков, а также от общих техник композиции, используемых в то время. Мейсон считал музыку, в том числе работы таких композиторов, как Биллингс, «грубой и грубой».Чтобы изменить это, он продвигал упрощенные гармонии, которые делали мелодию наиболее заметным аспектом музыки, и принижал важность других вокальных партий для поддержки мелодии. Он добился этого путем создания школ пения с нотами формы, которые реализовали его музыкальное видение. В результате оригинальный стиль гимна стал сферой ведения школ пения нот формы, в основном на юге, где они процветали в течение многих лет. Самая известная записная книжка-фигурка называется Sacred Harp .

Размещено в Библиотеке Конгресса США (Библиотека Конгресса США и [1]) [общественное достояние] через WikiCommons. Рис. 2.4 Под заголовком «Новая Британия» «Amazing Grace» появляется в публикации Southern Harmony в 1847 году в виде заметок.

Песни в Sacred Harp были религиозными гимнами. «Amazing Grace» - одна из песен, опубликованных в этой книге.

Джон Ньютон (1779), Песенник священной арфы (1844)

смотреть эту Shape Note Singing

посмотреть эту Sacred Harp Shape Note Singing

подробнее Shape Notes

В 1833 году Лоуэлл Мейсон и другие начали внедрять идею музыкального образования в школах.Мейсон вместе с Томасом Гастингсом основал первую музыкальную программу для государственных школ в Бостоне, начиная с Бостонской школы пения, в которой дети учили петь по его методике. В конце концов, обычные классные учителя получили образование в обычных школах (позже называвшихся педагогическими колледжами), созданных в середине XIX века, где им преподавали общие предметы, и предполагалось, что они также будут преподавать искусство (Brown, 1919).

Современная начальная школа, осознавая ограничения учебной программы 3 R, обогатила свою программу, добавив такие виды деятельности, как пение, рисование, конструктивные занятия, рассказывание историй и игры, и попыталась организовать свою работу в термины детей, а не предмет (Темпл, 1920, 499).

Музыка и обычная школа

Нормальные школы в XIX веке возникли из-за необходимости обучать растущее молодое американское население. Эти школы были курсами подготовки учителей, обычно с доступом к модельным школам, где обучающиеся учителя могли наблюдать и практиковать преподавание. Музыка была важной частью образования. Педагогическая школа штата Миссури в Уорренсбурге подчеркнула важность музыки в своем каталоге за 1873–74:

.

Вокальная музыка - важность музыки как одной из отраслей образования полностью признана.Вокальная музыка преподается на протяжении всего курса… и учителям рекомендуется сделать ее частью учебного курса в каждой школе, с которой они могут быть связаны (Кин, 1982, стр. 204).

Музыка и образование в Америке: ХХ век

Музыкальные кураторы, курировавшие работу классных руководителей, прошли дополнительное музыкальное образование. Музыкальное образование в начале 20 века продолжалось в ведении музыкального руководителя, в то время как классные учителя были обучены преподавать музыку своим ученикам.Постепенно начал происходить процесс специализации, и музыка стала обычным предметом с собственной сертификацией, образовательная традиция, которая продолжается и по сей день. К 1920-м годам учебные заведения в США начали присуждать степени в области музыкального образования и вместе с такими группами, как Конференция музыкального руководителя (позже Национальная конференция музыкальных педагогов, а в настоящее время Национальная ассоциация музыкальных преподавателей или NAfME ), поддерживали использование квалифицированные учителя музыки в школах.В конце концов, искусство распалось на разные специальности, и была создана отдельная роль учителя музыки, как мы ее знаем.

По иронии судьбы, в то время было большое беспокойство по поводу этих особых учителей музыки. Поскольку музыка больше не находилась в руках классных учителей, были предприняты большие усилия, чтобы «сделать музыку настолько близкой к другой работе, насколько это возможно при нынешней аранжировке специального учителя музыки» (Goodrich, 1901, стр. 133).

Современное музыкальное образование

Методика обучения

Роль музыки в У.Система образования С. постоянно обсуждается. С одной стороны, многие видят структурные проблемы, присущие связи музыки с ее историей, и явное различие между преобладанием, важностью и функцией роли музыки в повседневной жизни и ее сложной ролью в классе Sloboda (2001). С другой стороны, требуется усиленная пропагандистская деятельность, чтобы оправдать существование музыки и условия ее пользы для ребенка в условиях угрозы постоянного сокращения бюджета. Учитывая это, важно помнить историю музыкального образования, его происхождение и глубокие корни в американском образовательном опыте.

Начало 20-го века было захватывающим временем для музыкального образования, когда были разработаны и получили распространение несколько важных методов обучения. В Соединенных Штатах музыкальное образование развивалось вокруг метода обучения, Нормального музыкального курса, остатки которого соблюдаются даже сегодня в музыкальных классах. В книгах использовалась «поэтапная» учебная программа с последовательно усложняющимися песнями и упражнениями, а также песни из этих книг, написанные авторами, сочетались с фольклорным и классическим материалом.Интернет-версия New Normal Music Course (1911) для четвертых и пятых классов доступна через Google Книги.

В Европе и Азии были разработаны четыре выдающихся и очень разных метода обучения музыке: метод Кодай, Орф Шульверк, Судзуки и Далкроз, которые сыграли значительную роль в развитии музыкального образования за рубежом и в США и были методами, основанными на народных и классических жанрах. (см. главу 4 для дальнейшего обсуждения этих методов). В отличие от книг по ранней музыке для Нормальной школы, для которых был «недостаток песенного материала, побуждающий авторов оригинального курса в основном использовать свой собственный песенный материал» (Tufts & Holt, 1911, стр.3), Кодай и Орф, в частности, использовали аутентичную музыку в своих методах и аутентичную музыку, непосредственно связанную с жизнью детей (подробнее об этом см. В главе 4).

ресурсов

Грегори А., Уорролл Л. и Сардж А. (1996). Развитие эмоциональных реакций на музыку у детей раннего возраста. Мотивация и эмоции. 20 декабря (4), 341–348.

Бун Р. и Каннингем Дж. (2001). Выражение детьми эмоционального значения в музыке посредством выразительных движений тела Журнал невербального поведения .25 (1) марта, 21–41.

  • Дети в возрасте от четырех до пяти лет могли передать эмоциональное значение в музыке с помощью выразительных движений.

Мец, Э. Р. (1989). Движение как музыкальный ответ у дошкольников. Журнал исследований в области музыкального образования 37 , 48–60.

  • Основным результатом исследования «Движение как музыкальный ответ среди детей дошкольного возраста» стало создание содержательной теории двигательных реакций детей на музыку.Автор также сделал выводы из семи положений об обучении детей младшего возраста и о двигательных реакциях на музыку.

Sims, W., & Cassidy, J. (1997). Вербальные и оперантные реакции маленьких детей на вокальные и инструментальные исполнения песен. Журнал исследований в области музыкального образования, 45 (2), 234–244.

  • Музыкальное отношение и реакция детей младшего возраста, похоже, не основаны на конкретных музыкальных характеристиках; у детей могут быть очень своеобразные ответы и стили слушания.

Абелес, Х. (2010). Исторические контексты музыкального образования. В Х. Абелес и Л. Кустодеро (ред.), Критические вопросы музыкального образования: современная теория и практика (1-22). Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Абелес, Х., Кустодеро, Л. (2010). Актуальные проблемы музыкального образования: Современная теория и практика. Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Андресс, Б. (1991). От исследования к практике: дети дошкольного возраста и их двигательные реакции на музыку. Дети младшего возраста, , 22–27 ноября.

Аткинсон, П., и Хаммерли, М. (1994). Этнография и включенное наблюдение. В Н. К. Дензин и Ю. С. Линкольн (ред.), Справочник по качественным исследованиям (248–261), Таузенд-Оукс, Калифорния: Sage Publications.

Attali, J. (1985). Шум: политическая экономия музыки. Миннеаполис: Университет Миннесоты Press.

Бакан, М. (2011). Музыка мира: традиции и трансформации .Нью-Йорк: Макгроу-Хилл.

Блэкинг Дж. (1973). Насколько музыкален человек? Сиэтл: Вашингтонский университет Press.

Бун Р. Т. и Каннингем Дж. Г. (2001). Детское выражение эмоционального смысла в музыке посредством выразительных движений тела. Журнал невербального поведения 5 (1), 21–41.

Бреслер Л. и Стейк Р. Э. (1992). Методология качественных исследований в музыкальном образовании. В R. Colwell (Ed.), Справочник по исследованиям в области преподавания и обучения музыке (75–90).Нью-Йорк: Книги Ширмера.

Браун, Х.А. (1919). Учебная программа Нормальной школы. Журнал начальной школы 20 (4), 19, 276–284.

Чен-Хафтек, Л. (2004). Музыка и движение от нуля до трех: окно в детскую музыкальность. В Л. А. Кустодеро (ред.), Конференция Комиссии по делам детей младшего возраста ISME - Els Móns Musicals del Infants (Музыкальные миры детей), 5–10 июля. Escola Superior de Musica de Catalunya, Барселона, Испания. Международное общество музыкального образования.

Коэн, В. (1980). Возникновение музыкальных жестов у детей детского сада (Неопубликованная докторская диссертация). Университет Иллинойса, Шампейн, Иллинойс.

Флор, Дж. У. (2005). Музыкальная жизнь детей раннего возраста . Верхняя река Сэдл, Нью-Джерси: Серия музыкального образования Пирсон Прентис-Холл.

Гудрич, Х. (1901). Музыка. Учитель начальной школы и учебный курс , 2 (2), 132–33.

Грауэ, М. Э., и Уолш, Д.Дж. (1998). Изучение детей в контексте: теории, методы и этика. Thousand Oaks, CA: Sage Publications.

Хайдеггер, Мартин. (2008). О происхождении произведения искусства. В Д. Фаррелле Крелле (ред.) Basic Writings (143-212). Нью-Йорк: Харпер Коллинз

Хольгерсен, С. Э., и Финк-Йенсен, К. (2002). «Живое тело - объект и предмет исследования музыкальной деятельности с дошкольниками». Доклад, представленный на заседании 10-й Международной конференции Комиссии по делам детей младшего возраста Международного общества музыкального образования, 5–9 августа, Копенгаген, Дания.

Янесик В. Дж. (1994). Танец дизайна качественного исследования: метафора, методология и значение. В Н. К. Дензин и Ю. С. Линкольн (ред.), Справочник качественных исследований (209–219). Таузенд-Оукс, Калифорния: Sage Publications.

Джордан-ДеКарбо, Дж. И Нельсон, Дж. А. (2002). Музыка и дошкольное образование. В R. Colwell & C. Richardson (Eds.), Новый справочник по исследованиям в области преподавания и обучения музыке (210–242) . Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Кин, Дж. (1982). История музыкального образования в США. Ганновер, Нью-Хэмпшир: Университетское издательство Новой Англии.

Ким, Х. К. (2007). Убеждения учителей дошкольного возраста о музыке, практике, соответствующей развитию, и взаимосвязи между музыкой и практикой, соответствующей развитию (неопубликованная докторская диссертация). Университет Флориды, Гейнсвилл, Флорида.

Мейсон, Л. (1839). Мануэля из Бостонской музыкальной академии за обучение вокальной музыке в системе Песталоцци .Бостон, Массачусетс: Уилкинс и Картер.

Мейсон, Л. (1866 г.). Песенный сад . Бостон, Массачусетс: Оливер Дитсон и Ко.

Metz, E. (1989). Движение как музыкальный ответ у дошкольников. Журнал исследований в области музыкального образования 37 (1), 48–60.

Муг, Х. (1976). Музыкальный опыт дошкольника . (К. Кларк, пер.). Лондон: Schott Music. (Оригинальная работа опубликована в 1968 г.)

Мурхед, Г. Э., и Понд, Д.(1978). Музыка детей раннего возраста: Общие наблюдения. В Музыка детей младшего возраста (29–64) . Санта-Барбара, Калифорния: Фонд Пиллсбери по развитию музыкального образования. (Оригинальная работа опубликована в 1942 г.)

Неттл, Б. (2001). Музыка. В S. Sadie (Ed.), Музыкальный словарь New Grove и музыкальный словарь s (Vol. 17, 425-37) London: Grove’s Dictionaries of Music Inc.

Пири, Дж. К., и Пири, И. У. (1986). Влияние воздействия классической музыки на музыкальные предпочтения дошкольников. Журнал исследований в области музыкального образования 33 (1), 24–33.

Ретра, Дж. (2005). Ответы на музыкальные движения в практике дошкольного музыкального образования в Нидерландах. Доклад, представленный на конференции музыкальных педагогов и исследователей детей младшего возраста (MERYC) 4–5 апреля в Университете Эксетера.

Sims, W. L. (1987). Использование видеозаписи в сочетании с систематическим наблюдением за явными физическими реакциями детей на музыку: исследовательская модель для музыкального образования в раннем детстве. Ежегодник ISME 14 , 63–67.

Симс, В. Л., и Нолкер, Д. Б. (2002). Индивидуальные различия в реакции детей детского сада на прослушивание музыки. Журнал исследований в области музыкального образования 50 (2), 292–300.

Слобода, Дж. (2001). Эмоции, функциональность и повседневный музыкальный опыт: где подходит музыкальное образование? Исследования в области музыкального образования 3 (2).

Смитрим, К. (1994). Реакция детей дошкольного возраста на музыку по телевидению.Доклад, представленный на семинаре Комиссии по вопросам детей младшего возраста Международного общества музыкального образования «Жизненно важные связи: маленькие дети, взрослые и музыка», 11–15 июля, Университет Миссури-Колумбия.

Стоун Р. (1998). Африка, энциклопедия мировой музыки Гарленд . Нью-Йорк: Garland Publishing, Inc ..

Темпл, А. (1920). Начальный блок детского сада. Журнал начальной школы, 20/7 (20), 498–509.

Американское певческое движение.(2001). Смит-Крик Музыка. http://www.smithcreekmusic.com/Hymnology/American.Hymnody/Singing.Schools/Singing.School.movement.html (по состоянию на 11 марта 2013 г.).

Титон, Дж. Т. (2008). Миры музыки: знакомство с музыкой народов мира. Бостон, Массачусетс: Cengage.

Тобин, Дж. Дж., Ву, Д. Ю. Х. и Дэвидсон, Д. Х. (1989). Дошкольное учреждение трех культур - Японии, Китая и США. Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета.

Тафтс, Дж., и Холт, Х. (1911). Музыкальный курс New Normal. Требуется местонахождение издателя: Silver Burdett and Co.

артикуляция: способ игры нот или произнесения слов; например, длинный или короткий, ударный или безударный

контрапункт: искусство сочетать мелодии

динамика: указывает громкость звука и изменения громкости (например, громкость, мягкость, крещендо, декрещендо).

гармония: одновременное сочетание тонов, особенно при наложении аккордов, приятных для слуха; аккордовая структура в отличие от мелодии и ритма

омофония: мелодия с сопровождением; е.г., солистка и группа

группы коренных народов: люди, связанные с определенной территорией, которые формируют свою собственную культуру

мелодия: музыкальные звуки в удобной последовательности или аранжировке

метра: организация сильных и слабых ударов; единица измерения количества ударов в такте

монофония: однослойная или звуковая; например.; солист

нотация: как пишутся заметки на странице

pitch: частота вибрации ноты

полифония: два и более независимых голоса; е.г., раунд фуги

псалмы и гимны: образцы церковной музыки

декламация: чтение текста с использованием повышенной речи, аналогично пению

ритм: образец регулярных или нерегулярных импульсов, вызванный в музыке возникновением сильных или слабых мелодических и гармонических ударов

механический метод: техника запоминания, основанная на повторении, особенно когда материал должен быть усвоен быстро

примечания формы: стиль записи, используемый в ранних школах пения в США.S., где каждая банкнота имела уникальную форму, по которой она была идентифицирована

тишина: отсутствие звука

сольфеджио: музыкальный метод обучения чтению по высоте и чтению с листа, с присвоением слогов нотам гаммы; то есть, До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ла, Ти, До будут назначены для представления и помощи в прослушивании основных нот звукоряда

.

звук: колебания, распространяющиеся через воздух, воду, газ или другие среды, которые воспринимаются барабанной перепонкой человека

темп: относительная скорость или скорость движения, обычно обозначаемая такими терминами, как адажио, аллегро и т. Д., или по метроному. Также количество ударов в минуту

текстура: способ, которым мелодия, гармония и ритм сочетаются в произведении; плотность, толщина или тонкость слоев детали

тембр: цвет тона каждого звука; каждый голос имеет уникальный цветовой тон (вибрато, носовой, резонансный, яркий, звонкий, резкий, высокий, низкий, хриплый, пронзительный, округлый теплый, мягкий, темный, яркий, тяжелый или легкий)

Выполнить №4. Выбирайте, анализируйте и интерпретируйте художественные работы для презентации.Архив

Композиция пентатонической мелодии

1. Учащиеся сочинят мелодию из 4 тактов, используя сборник пентатоники. (MU: CR2.1.6b, 9.1.8.A)
2. Учащиеся проанализируют состав своих сверстников и объяснят, как высота звука, ритмы и структура поддерживают или ослабляют мелодию. (MU: Pr4.2.6b, MU: Re7.2.T.Ia)
3. Учащиеся продемонстрируют использование компьютерной нотной записи, чтобы поделиться своими музыкальными идеями. (9.1.8.J)
4. Учащиеся изменят свою мелодию на основе отзывов коллег.(MU: Cr3.1.T.Ia)

Построение гамм и идентификация клавиш

Ученики будут строить мажорные гаммы, используя случайные символы
Ученики назначат соответствующую тональность мелодии, в которой используются только случайные символы
Ученики сочинят мелодию ля мажор, используя случайные символы

День из жизни Джека Кота - сочиняйте с использованием До, Ре, Ми, Фа, Со

Учащиеся смогут составить короткий мотив, используя известные ритмы и высоту тона.

Простое задание на сочинение для студентов оркестра

1. Задача 1 - Учащиеся смогут сочинить пьесу для своего инструмента, используя ноты своей концертной шкалы Eb и заданный ритм.
2. Задача 2 - Студенты смогут записать свое исполнение своей композиции в Noteflight и поразмышлять над своим произведением и исполнением.
3. Задача 3 - Учащиеся поразмышляют над своими сочинениями, а также над сочинениями других.

Рабочий лист шкалы ре мажор и игровой тест

Учащиеся смогут называть ноты и создавать композицию из 8 тактов, используя шкалу ре мажор.

12-тактовая блюзовая композиция

Объясните, определите и примените 12-тактную блюзовую последовательность аккордов. Создайте мелодию, которая подходит к последовательности блюзовых аккордов с 12 тактами.

Начальная полоса 5-нотная композиция мелодии

Создайте четырехтактовую мелодию, используя первые пять заученных нот.

Создание базовой 8-й ноты для чтения с листа

Записывайте базовые мелодии для чтения с листа, используя простые ритмы 8-й ноты.После завершения вы и ваш партнер будете играть отрывок друг друга. После воспроизведения отрывка вашего партнера оставьте в партитуре комментарий, касающийся общей играбельности.

Оркестровая композиция в D

Студенты продемонстрируют свое понимание четвертных и половинных нот как в составе, так и на своих инструментах. Затем они продемонстрируют свою способность распознавать ноты в гамме ре мажор как в своей композиции, так и на своих инструментах. Наконец, ученики создадут простую мелодию из 8 тактов, подходящую для своего инструмента.

Учитель: Джессика Уильямс

Открытая струнная композиция

Начинающие студенты оркестра будут лучше знакомы с размещением нот на нотоносце и открытых струнах. Начинающие студенты оркестра исполнят для класса оригинальное сочинение.

Пять элементов музыки

В этой статье ведущий преподаватель Адам Уайт более подробно объясняет пять музыкальных элементов песни.

В последнем видео вы слышали, как группа выстраивает основные ингредиенты или «элементы», составляющие различные слои времени, высоты звука и текстуры в музыкальном произведении. В этой статье мы подробнее рассмотрим эти элементы и объясним их более подробно. Мы рекомендуем вам потратить некоторое время на этот аспект курса, так как он значительно поможет вам понять и оценить идеи, которые будут изучены в ближайшие недели. Теоретические компоненты музыки могут показаться слишком техническими и трудными для понимания, когда вы впервые сталкиваетесь с ними, но их можно «понять» по-разному.Например, всякий раз, когда мы поем песню или играем аккорды на гитаре, мы демонстрируем некоторое понимание понятий мелодии и гармонии. Вы можете думать об этом так же, как о «умении» бросать и ловить мяч; мы можем не понимать физику или математику движения снаряда и сопротивления воздуха, но у нас есть представление о том, как мяч может лететь по воздуху, - часто полученное путем опыта и проб и ошибок. Наши познания в музыке могут быть неполными, но это основа того, как мы можем понять эти элементы.

Мелодия

Мы можем рассматривать мелодию как самый важный элемент в песне. На обыденном языке это элемент, который мы называем «мелодией». С технической точки зрения, однако, мелодия представляет собой серию из нот или нот , которые организованы в форму или узор. Каждой отдельной ноте дается длина, определяемая ритмом мелодии, поэтому мы можем думать о мелодии как о «высоте звука плюс время». В дополнение к этому мы можем определить, что мелодия имеет ряд различных характеристик, которые мы будем обозначать как фраза , контур и интервал .Мы рассмотрим эти аспекты мелодии более подробно на неделе 2, а пока просто понаблюдайте за тем, как мелодия имеет движение (при условии, что высота тона имеет разную длину) и форму, потому что ноты буквально перемещаются вверх и вниз. как мелодия продолжается. В популярной музыке певец в группе обычно поет основную мелодию, в то время как другие исполнители играют аккомпанемент, который дополняет певца.

Гармония

Этот элемент музыки возникает, когда высоты тона объединяются по вертикали, обычно в группы по три ноты.Общие термины - аккорд или триада . Аккорды используются для гармонизации мелодии, обеспечивая сопутствующие ноты, которые смешиваются с мелодией и поддерживают ее, а ноты каждого аккорда формируются путем объединения нот вместе. Мы рассмотрим эту тему более подробно на неделе 4, так что пока просто послушайте, как в этой пьесе высота звука разделена между мелодией, спетой Нэтом Джонсоном, и нотами, сыгранными на гитаре, и контрабасом для сопровождения голоса.

Ключ

4.7

Отзывы: 160

Ключ - это способ сгруппировать ноты в «семейства» - можно сказать, что все ноты в определенном ключе имеют что-то общее. Итак, все ноты песни Green Rocky Road взяты из той же шкалы , что и до мажор. Шкала - это серия нот, в которой первая и последняя обычно одинаковые, организованные по определенному шаблону.Ключи создаются, когда первая ступень (тоника) и пятая ступень (доминанта) используются способами, которые придают структуру и до некоторой степени «значение» тональным элементам музыки. В этом курсе мы сосредоточимся только на основных и второстепенных ключах и, в некоторой степени, на связанных с ними режимах . Эта тема будет подробно рассмотрена позже на этой неделе, а также на 4-й неделе, поэтому не беспокойтесь, если на данном этапе эти идеи покажутся вам довольно сложными. В нашей песне тональность создается нотами, сыгранными на гитаре и контрабасе, и нотами, которые исполняет Нэт.

Метр

Этот элемент дает нам возможность понять один из способов организации времени в музыке. Размер пьесы создается регулярно повторяющимися «импульсами» или «ударами», которые, по сути, являются акцентированными единицами времени. Таким образом, в этой песне размер равен 4/4 и создается сильным акцентом на первой из каждых четырех долей с более мягкими акцентами на второй, третьей и четвертой доле. По мере того, как песня прогрессирует, мы можем почувствовать регулярность ударов (мы постукиваем по ним ногой), и это подкрепляет и организует элемент времени в песне.

Ритм

Это термин, с которым мы все знакомы - ритм описывает то, как время применяется к музыке. В этом случае ноты мелодии имеют ритм, поскольку они имеют разную длину. Крэтче (или четвертные ноты) длится одну долю, дрожание (или восьмые ноты), например, половину доли. Все партии группы - инструментальная и вокальная - создают ритм этой песни.

© Университет Шеффилда

10 советов по более эффективному обучению детей музыке

Обучение детей музыке может быть сложной задачей, особенно когда вашим ученикам сложно усвоить новые концепции.Вы устали от многократного использования одних и тех же учебных материалов, потому что вам нужно следовать учебной программе?

Преподавание одних и тех же тем из года в год может оказаться утомительным. Это монотонное чувство слишком легко случайно передать ученикам.

К счастью, вы не одиноки!

У нас есть множество ресурсов и методов для учителей, которые помогут детям лучше понимать музыку. Возможно, ваши ученики испытывают трудности, потому что они не заинтересовались изучением музыки.Возможно, они хотят учиться, но находят материалы и концепции слишком сложными для понимания.

В любом случае есть методы и стратегии, которые вы можете использовать. Эти идеи помогут учащимся найти свое желание учиться и повысить их способность понимать ваши уроки музыки.

В этой статье мы представляем десять советов, как сделать обучение детей музыке более эффективным .

1.Пусть проявится ваш позитивный настрой.

Каждый музыкальный класс индивидуален, и постоянное планирование может быть ошеломляющим. Многие учителя жалуются, что им кажется, что они тратят столько же времени на планирование, сколько и на собственное обучение! Но такое планирование окупается и может сделать ваше обучение намного более эффективным. Наличие хорошей стратегии планирования - если хотите, планирования вашего планирования - означает, что ваше время не потрачено зря. Рассматривайте время планирования как время для собственного вдохновения.Вы будете гордиться своими планами, а претворение их в жизнь в классе доставит вам удовольствие.

Если вы потратили время на свой план урока и чувствуете себя хорошо подготовленным, то я уверен, что вам нравится вести этот класс. Как учителя, мы чувствуем себя счастливыми, когда видим, как наши тщательно продуманные планы претворяются в жизнь. Пусть проявится ваш позитивный настрой и возбужденное чувство. Ваши ученики поймут ваше настроение и узнают даже больше, чем обычно.

TeachHub предлагает сделать еще один шаг вперед и выйти за рамки индивидуальных планов уроков.На сайте поясняется, что

«учителя, у которых был план не только для своих классов, но и для личной жизни и профессии, часто добивались большего успеха со своими учениками».

Наличие собственного плана означает, что вы можете общаться со студентами. Вы можете встретиться с ними в познавательном путешествии, распространяя позитивное отношение к определенным направлениям и целям. Тщательное планирование означает, что вы можете развить позитивное отношение к своей педагогической карьере. Это будет автоматически передано учащимся в классе.

2. Включите практическое участие.

Музыку лучше всего учить деланием, а не чтением и письмом. Сделайте уроки активными и придайте им немного энергии! Даже если вы преподаете теорию музыки, есть способы включить в нее практические занятия. Для детей младшего возраста в таких играх, как Magic Feet Follow the Beat, в увлекательной форме представлены важные элементы теории музыки. Это упрощает изучение новых слов.

[thrive_leads]

Если вы вспомните, когда вы были школьником, я уверен, что некоторые из ваших самых запоминающихся уроков были там, где вы не просто сидели. Вы не смотрели на страницы учебника и не копировали заметки с доски. Уроки, на которых нужно было передвигаться и что-то делать, с большей вероятностью останутся в вашей голове.

Это отлично подходит для учителей музыки, потому что нам очень легко включать в свои уроки физические движения и действия.

  • Ритм и пение - простые способы двигаться без специального оборудования.
  • Сочетание прослушивания с музыкой - отличный способ установить связь между слуховым и кинестетическим процессами обучения.

Игра на музыкальном инструменте своим телом может значительно облегчить обучение, поскольку физический акт помогает учащимся запомнить урок. Помните, что даже в школе, чтобы учиться музыке, вы должны играть музыку, а не просто говорить о ней.

3. Избегайте скуки, используя множество заданий.

Сегодня нет ничего короче, чем продолжительность концентрации внимания ребенка. Новые технологии облегчают нам чтение и обучение короткими сериями. Молодым людям становится все труднее сосредоточиться на одной теме или задаче в течение длительного периода времени. Подберите уроки к уровню концентрации ваших учеников.

Mindchamps объясняет, что дети могут быть ошеломлены, когда им предлагают ряд заданий.Это заставляет их скучать и сдаваться. К счастью, этого сценария легко избежать в классе.

Не строите каждый урок вокруг одного длинного задания. Разбейте его на короткие задания, каждое продолжительностью от 5 до 15 минут, в зависимости от возрастной группы ваших учеников. Обучать детей музыке можно с помощью пения, игры на инструментах и ​​прослушивания музыки. Написание текстов или сочинение произведений, а также изучение музыкантов и композиторов - еще один отличный способ учиться. Вы должны смешивать действия, включая

  • прослушивание,
  • инструменты игровые,
  • чтение,
  • письмо,
  • составление.

Каждый из них привносит разные ощущения в ваш класс, а это значит, что учащимся с меньшей вероятностью будет скучно. В каждую большую тему запланируйте включение множества коротких заданий и занятий. Поддерживайте активную атмосферу в классе. Подбирайте скорость выполнения каждого задания в соответствии с возрастной группой ваших учеников или, по возможности, с каждым учеником в отдельности.

4. Обучайте своих учеников музыке, которая нравится и к которой они могут относиться.

Мгновенно привлекайте своих учеников, обучая их любимым песням или жанрам.Любая музыка может быть ценным ресурсом для преподавания и обучения. Нет необходимости придерживаться тех жанров, которые традиционно ассоциируются с уроками музыки, таких как классическая музыка и музыка барокко.

В нашем приложении для обучения музыке Solfeg.io есть огромная библиотека песен, где вы можете найти музыку, которая понравится вашим ученикам. Используйте Solfeg.io, чтобы разбить музыку на части и выбрать определенные музыкальные элементы для обучения своих учеников. Возможно, последовательность аккордов, ритм или мелодические паттерны послужат хорошим уроком, и ученики обязательно запомнят его.

Обучение подростков? Как насчет рэп-песни одного из их любимых исполнителей? Спросите их о музыке, которая им нравится, чтобы узнать, что актуально и популярно в их сообществе. Для детей младшего возраста вы можете использовать детские стишки или даже тематические мелодии для их любимых телепрограмм. Представьте себе выражение признания и удивления на их лицах, когда вы внезапно играете им их любимую песню!

5. Технологии - лучший друг учителя двадцать первого века.

Сегодняшние дети - цифровые аборигены, а современные технологии - отличный ресурс для образования, как эта статья, которую вы, вероятно, сейчас читаете на экране. Музыка - идеальный предмет для использования новых технологий в классе, а грамотное использование технологий может сделать ваше обучение намного более эффективным.

Используйте приложения и YouTube или другие видеосайты. Иногда просмотр видео может сделать урок более запоминающимся, чем прослушивание того же музыкального произведения без видео.Просмотр видеозаписей живых выступлений - отличный способ научить ваших учеников игре на инструментах. Это также хороший способ увидеть выступления известных артистов.

Они могут узнать, что нужно для создания концерта. В зависимости от жанра музыки это может включать такие элементы, как освещение и костюм, а также репетицию музыки. MusicEdMagic описывает, как использовать YouTube в музыкальном классе.

Если в вашей школе есть планшеты, используйте их с умом.Поощряйте студентов устанавливать музыкальные приложения на свои телефоны. Есть хорошие приложения для каждого аспекта музыкального образования, от сочинения музыки и драм-машин до теории и игры на виртуальных инструментах.

6. Поощряйте своих учеников взаимодействовать друг с другом.

Хотя индивидуальные занятия могут быть важной частью обучения игре на музыкальном инструменте, музыкальный класс - прекрасное время для общения. Ученые описали явные преимущества совместного обучения.ResourceEd объясняет, что сотрудничество - важный элемент мира работы. Важно ввести это как часть школьного образования. Совместное обучение обучает таким навыкам, как принятие решений и решение проблем в групповом или командном контексте. Работодатели ценят эти навыки, которым можно научиться с раннего детства.

Вы можете научить детей сотрудничать друг с другом, пока вы обучаете их музыке. Музыка по своей природе общительна как среди исполнителей, так и среди слушателей.Совместное обучение может быть намного эффективнее, чем обучение в одиночку. Выученный материал может остаться с ними, когда они покидают класс, и стать темой разговора с их друзьями. Тем временем дети приобретают навыки, полезные для взрослой жизни, даже если они не начинают музыкальную карьеру.

Разделение учеников на группы также может быть хорошим способом представить более длительные и увлекательные задачи, чем это было бы возможно индивидуально. Групповые проекты могут достичь более впечатляющих результатов, чем работа в одиночку.При формировании групп учитывайте уровень подготовки учащихся. Меняйте группы между проектами, чтобы создать свежую атмосферу.

7. Помните о разном уровне навыков ваших учеников.

У разных учеников разный уровень навыков и разные потребности. Убедитесь, что поставленные вами задачи подходят каждому ученику. В идеале задание должно быть понятным ученику, не слишком сложным, но и не слишком простым.С самого начала ваши ученики должны чувствовать, что они смогут выполнить задание. Задача, которая с самого начала кажется слишком сложной, может заставить учащихся сдаться и перестать стараться. Превратите задачу в увлекательное занятие, предоставив учащимся инструменты для достижения успеха и поощряя сотрудничество.

Prodigy описывает концепцию дифференцированного обучения. На веб-сайте объясняется, как обучать студентов с различными навыками. Например, вы можете создать учебных станций в своем классе.Студенты вращаются вокруг, выполняя разные действия на каждой станции. Это один из способов предоставить возможности обучения для различных наборов навыков.

В музыкальном классе обучающие станции могут включать

  • просмотр видео,
  • пишут о том, что видели,
  • завершает головоломку и
  • создание короткой композиции.

Работа с различными чувствами, такими как слуховые, зрительные, тактильные и кинестетические, делает ваше обучение более эффективным для всего класса.Легко понять, как это сделать с помощью музыки, которую можно выучить, слушая, выполняя, наблюдая и играя на инструментах.

8. Творчество - мощный инструмент обучения.

Как только учащиеся начнут получать удовольствие от выполнения заданий, самое время представить творческие проекты. Дайте им задание без неправильного ответа, например проект композиции. Возможно, они узнали об определенном произведении или стиле музыки.Следующий этап обучения - дать им задание сочинить собственное произведение в том же стиле.

При обучении детей музыке очень важно уделять время подобным творческим проектам. По своей сути музыка не просто теоретическая, но и практическая. Лучший способ выучить музыку для ваших учеников - максимально погрузиться в нее. Изучение иностранного языка наиболее эффективно через посещение страны. Таким образом, язык музыки лучше всего изучать путем максимального погружения в языковую среду.Сделайте свой музыкальный класс местом для изучения этого творческого языка.

Обучение детей творчеству дает им навыки, выходящие далеко за рамки занятий музыкой. Это потому, что творчество высоко ценится работодателями. Кроме того, предоставление детям безопасного пространства для творчества также может помочь в решении поведенческих проблем. Это дает им безопасный выход для своих чувств и эмоций. Включение творчества в уроки хорошо сочетается с методами совместного обучения.

9. Выступайте перед онлайн-аудиторией.

Исполнение - важный аспект музыкального образования. Ваши ученики могут гордиться тем, что делятся своими достижениями с аудиторией. Они могут показать своим сверстникам, родителям и другим людям то, чему они научились в вашем классе. Новые технологии сделали возможным выступление любого, у кого есть подключение к Интернету.

Как кульминация большого классного проекта - дать совместный концерт.Если традиционный школьный концерт в конце учебного года невозможен, почему бы не снять видео с выступлениями ваших учеников и не выложить его на YouTube. Если в вашей школе есть хорошее видео или записывающее оборудование, используйте его для создания видео лучшего качества. Если такое оборудование недоступно, можно использовать смартфон для создания видео приемлемого качества, которое может быть записью достижений ваших учеников. Если вы и ваши ученики чувствуете себя уверенно, вы можете даже транслировать свое выступление в прямом эфире. Только не забудьте заранее объявить об этом своей целевой аудитории!

Помимо видео, вы можете создать канал на YouTube для своего класса.Поощряйте своих учеников делиться видео со своими друзьями в социальных сетях. Вы можете продолжать добавлять в канал каждый семестр, и это даст вам и вашим ученикам возможность оглянуться на свои успехи за эти годы.

10. Учить музыку через игры веселее!

Составьте долгосрочный план урока, включающий игры. Разделите своих учеников на команды и присуждайте несколько баллов за каждый урок.В зависимости от класса и его проектов вы можете присудить балл лучшему ученику на каждом уроке. Вы можете ставить баллы за правильные ответы и даже за положительный настрой. Определитесь с ежемесячным и ежегодным призом для команды-победителя. Это особенно хорошо работает с детьми младшего возраста. Но даже подростки могут насладиться соревнованием, если приз будет привлекательным.

Уметь соревноваться в здоровой и веселой манере - ценный навык, которому студенты должны научиться. Он хорошо сочетается с совместной деятельностью.Но важно убедиться, что ни один ученик не чувствует себя обделенным, когда использует соревнование как часть вашего обучения. Следите за победителями и постарайтесь вручить различные призы, чтобы у каждого ученика были хорошие шансы на победу хотя бы один раз.

Бонусный совет: Делитесь своими идеями с другими учителями в Интернете и получайте новое вдохновение от своих коллег-учителей музыки.

Как и в этой статье, которую вы читаете прямо сейчас, существует огромное количество информации для учителей музыки.Интернет изменил ресурсы, доступные для преподавателей. Он имеет интернационализированные ресурсы. Информация и идеи из-за границы теперь так же легко доступны, как и из вашей страны. Сейчас самое время пополнить свой запас методов обучения, идей и стратегий.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *