Программа дополнительного образования в доу по театрализованной деятельности: Программа дополнительного образования по театральной деятельности для детей 6-7 лет «В гостях у сказки» | Рабочая программа (старшая группа) на тему:

Содержание

МБДОУ “Детский сад № 177” г.о. Самара

  • Новости
  • Контакты
  • Гостевая
  • Полезные ссылки
A A +A

Ошибка!

Сведения об образовательной организации

  • Основные сведения
  • Структура и органы управления образовательной организацией
  • Документы
    • Нормативные акты
  • Образование
  • Руководство. Педагогический (научно-педагогический) состав.
  • Материально-техническое обеспечение и оснащенность образовательного процесса
    • Медицинская служба
    • Общежитие интернат
  • Платные образовательные услуги
  • Финансово-хозяйственная деятельность
  • Вакантные места для приема (перевода).
  • Доступная среда
  • Международное сотрудничество
  • Образовательные стандарты
  • Стипендии и иные виды материальной поддержки обучающимся.

Полезная информация

  • 75-летие Победы в ВОВ
  • Антикоррупционная страница МОиН СО
  • Безопасность дошкольников
  • Дистанционный режим обучения
  • Досуговая деятельность
  • Информационная безопасность
  • Информирование о целях, задачах национальных проектов “Образования”, “Демография”
  • Консультации для родителей
  • Наши достижения
    • Профессиональные конкурсы педагогов
    • Конкурсы воспитанников
  • Педагогическая копилка
  • Питание
    • Меню на день
  • Проектная площадка
  • Профстандарт педагога
  • Психолого-педагогическая служба
  • Социальная поддержка
  • Страничка воспитателя Никифоровой Л.В.
  • Страничка дефектолога
  • Фильм
  • Экологическая страничка

МБДОУ «Д/с № 10» | Платные образовательные услуги

Постановление Админстрации города Шадринска от 19 апреля 2017 года №  656 “Об установлении предельных максимальных цен на платные услуги, оказываемые детям Муниципальным бюджетным дошкольным образовательным учреждением «Детский сад № 10 «Умка»”

Приложение к постановлению Администрации города Шадринска от 19.04.2017 г. № 656 “Предельные максимальные цены на платные услуги, оказываемые детям Муниципальным бюджетным дошкольным обазовательным учреждением “Детский сад № 10 “Умка”

Положение об оказании дополнительных платных услуг в Муниципальном бюджетном дошкольном образовательном учреждении «Детский сад № 10 «Умка»

Положение о расходовании средств, полученных от оказания платных услуг, дополнительных платных образовательных и оздоровительных услуг в муниципальном бюджетном дошкольном образовательном учреждении «Детский сад № 10 «Умка»

Образец договора об оказании платных образовательных услуг

Заявление на получение платной образовательной услуги

Учебный план платных образовательных услуг на 2020-2021 учебный год

 Программы дополнительного образования

№ п/п

Наименование программы дополнительного образования
1   Программа дополнительного образования творческого объединения по поддержке детской интеллектуальной одаренности  “Развивай-ка”
2
 Программа дополнительного образования детского объединения “Кораблик дружбы”  для детей младшего дошкольного возраста (3-4 года)
3 Программа дополнительного образования кружка “Волшебные ладошки”для детей дошкольного возраста (4-5 лет)
4 Программа дополнительного образования детей дошкольного возраста по организации логопедической деятельности “Болтушка”
5 Программа дополнительного образования по развитию творческих способностей детей дошкольного возраста (4-7 лет) посредством театрализованной деятельности “Маленький актёр”
6 Программа дополнительного образования секции “Самбо”  для детей дошкольного возраста (6-7 лет)
7 Программа дополнительного образования факультатива по изучению основ информатики “Компьютошка”  для детей старшего дошкольного возраста (5-7 лет)
8 Программа дополнительного образования “Английский уже в детском саду”
9 Программа дополнительного образования “Английский уже в детском саду”  для детей дошкольного возраста (3-7 лет)
10 Программа творческого объединения по поддержке детской интеллектуальной одаренности “Развивай-ка”
11Программа дополнительного образования кружка русской народной культуры “Горошинки”  для детей дошкольного возраста
12Программа дополнительного образования в рамках кружка “Волшебная кисточка”для детей дошкольного возраста (5-7 лет)
13Программа дополнительного образования детей дошкольного возраста “Каблучок”
14Программа дополнительного образования творческого объединения по поддержке детской интеллектуальной одаренности “Познайка”  для детей старшего дошкольного возраста (6-7 лет)

                                          

                                       

                                        

Частный детский сад | Маленькая страна

  Сведения о педагогических работниках АНО ДОО « Бэби Старс (Новые звезды)» на 10.03.2021 г.
ФИОДолжностьПреподаваемые дисциплины 

 

 

Уровень образования

Направление подготовкиПовышение квалификации, профессиональ-ная переподготовкаОбщий стаж работыСтаж педагогической работыКате-горияГосударственные почетные звания Россий-

ской Федера-ции

Лагвенова Анастасия МихайловнаМетодистОрганизация образовательной среды согласно ФГОС ДО, реализация ООП ДООВысшее.

ГОУ ВПО «Московский педагогический государственный  университет»

Специальность – логопедия.

Квалификация – учитель-логопед.

«Методист образовательной организации: обес-печение инновационной и проектной деятельности в условиях реализации ФГОС»Повышение квалификации в

2020 году в СДО «Педкампус» Московской академии профессиональных компетенций

17г.7м 8д.

 

14л 2м 22днетНет
 

 

 

 

 

 

Семынин Александр Александрович

Инструктор по физической культуреОбщефизическое развитие детей дошкольного возрастаВысшее.

НОУ Современная  гуманитарная академия, 2008 г.;

Учебно-спортивный центр ООО ВСК «Гвардеец», 2019 г.;

Курское педагогическое училище в 1994 г.

Специальность – менеджмент организации;

Физическая культура и спорт»;

Физическая культура».

Квалификация – менеджер; тренер-преподаватель по физической культуре;

Учитель физической культуры с доп. подгот. В области БЖ.

«Физическая культура и спорт» Тренер-преподаватель по избранному виду спорта (физическая культура)

 

Профессиональная переподготовка:

2020 году в Учебно-спортивном центре ООО ВСК «Гвардеец»

16 лет 10м.5д

 

 

3 года 10м.21д1 катего-рия

 

Нет
 

 

 

Федорова Любовь Васильевна

Музыкаль-ный руководи-тельМузыкально-ритмическое воспитание детей дошкольного возрастаСредне-профессиональное.

Государственное училище искусств, 1976 г.

Специальность – хоровое дирижирование.

Квалификация – дирижёр хора, учитель пения в общеобразовательных школах.

«Педагогика и методика дошкольного образования»

 

«Музыкальное развитие детей дошкольного возраста в условиях ДОУ»

Повышение квалификации в 2020 году в

НОУ ОДПО «Актион-МЦФЭР»;

В Московском институте открытого образования в 2010 г.

34 г.3 м.8 д.

 

34 г.3 м.8 д. нетПочётный работник общего образования, Ветеран труда.
Кузнецова Ольга ЮрьевнаУчитель (по английскому языку)Английский язык для дошкольников.Высшее.

ФГБОУ «Чувашский государственный педагогический университет им. И.Я.Яковлева

Специальность – теория и практика обучения английскому языку.

Квалификация — педагог

 

«Современные формы и методы обучения английскому языку детей младшего школьного возраста»

Последняя курсовая профессиональная переподготовка в 2019 г. в Образовательном учреждении Фонд «Педагогический университет «Первое сентября»8лет10м.8д.

 

2 г.(Китай)1 катего-рияНет
 

 

 

 

 

Ипполитова Инна Николаевна

Музыкаль-ный руководи-тельМузыкально-ритмическое воспитание детей дошкольного возрастаВысшее.

Бердянский государственный педагогический институт им. Осипенко, 1999 г.

Специальность – педагогика и психология (дошкольная).

Квалификация – преподаватель дошкольной педагогики и психологии, воспитатель детей дошкольного возраста.

«Моделирование образовательной среды в деятельности музыкального руководителя в соответствии с ФГОС ДО»;

«Развитие творческих способностей дошкольников в процессе восприятия музыкальных произведений»

Повышение квалификации в 2020 году в ООО «Издательство «Учитель»

 

Профессиональ-ная переподготовка

в 2012 году в

Донецком областном институте последипломного педагогического образования.

27лет 5м.21д

 

27 лет 5м.21днетНет
 

 

 

Жидкова Нина Сергеевна

 

 

 

 

Педагог дополнительного образования

Развивающее рисованиеВысшее.

Волгоградский государственный педагогический институт, 1979 г.

Специальность – География. Биология.

Квалификация – учитель географии и биологии средней школы

«Психолого-педагогическая компетентность педагога»Последняя курсовая профессиональная переподготовка в 2020 г.

НОЧУ ОДПО «Актион-МЦФЭР»

33 г.4м.25 д.

 

 33 г.4м.25 д.нетПочётная грамота народного образова-ния
Горелова Любовь ВладимировнаУчитель-логопедРазвитие речи, логоритмика для детей дошкольного возрастаВысшее.

Московский ордена Ленина и ордена Трудового Красного знамени государственный педагогический институт имени В.И.Ленина, 1978 г

Специальность – Дефектология.

Квалификация – учитель-логопед дошкольных и медицинских учреждений.

«Современные проблемы патологии речи и нейрореабилита-ции»;

«Афазия и дизартрия»;

«Дисграфия и дислексия»

 

Повышение квалификации в 2018 году. АНО ДПО «Международный социально-гуманитарный институт»48 лет 0м.29д.

 

33 г.3м.29д.нетНет
Гришина Яна АлександровнаПедагог-психологСоздание психологически комфортной среды. Развитие эмоциональной сферы и эмоционального интеллекта дошкольников.Высшее.

Негосударственное образовательное учреждение Институт сферы социальных отношений г. Москва

Специальность – психолог.

Квалификация – психолог, преподаватель психологии.

Требуются курсы повышения квалификации:

 

20 лет 3м.12д

 

0 года 8м.11днетНет
Багирова Амалия ЭмилевнаПедагог дополнительного образованияХореография.Средне-профессиональное.

Смоленский педагогический колледж, 2009 г.

Специальность – дошкольное образование.

Квалификация – Воспитатель, педагог-организатор студии ритмики и хореографии.

 «Психолого-педагогическая компетентность педагога»Последняя курсовая профессиональная переподготовка в 2020 г.

НОЧУ ОДПО «Актион-МЦФЭР»

4 г. 10м. 29д.

 

4 г.10 м.29 д.нетНет
Ильина Елена ВитальевнаВоспитательПланирование и организация жизнедеятельности детей дошкольников, их всестороннее развитие согласно ФГОС ДО, выполнение воспитательной функции, контроль и надзор за детьми.Средне-профессиональное.

Нальчикское педагогическое училище им. 50-летия ВЛКСМ, 1984 г.

Специальность – воспитатель детского сада.

Квалификация — воспитатель детского сада

«Современные педагогические технологии в организации образовательного и воспитательного процесса (в условиях ФГОС)»Повышение квалификации в 2018 году.

ЧУ ДПО Московский областной институт Управления

30 лет  1 мес.10 д.

 

11 лет 2 м 8 д.нетНет
Степанова Наталья ГригорьевнаВоспитательПланирование и организация жизнедеятельности детей дошкольников, их всестороннее развитие согласно ФГОС ДО, выполнение воспитательной функции, контроль и надзор за детьми.Высшее.

Московский психолого-социальный институт, 2006 г.

Специальность – логопедия. Специальная психология.

Квалификация – учитель-логопед,специальный психолог.

ООО «Московский институт профессиональной переподготовки и повышения квалификации педагогов» в 2020 г.

Квалификация – воспитатель(включая старшего).

«Профессиональная деятельность воспитателя в дошкольном учреждении согласно ФГОС»Последняя курсовая профессиональная переподготовка в 2020  г. в ООО «Московский институт профессиональной переподготовки и повышения квалификации педагогов»7 лет1 м 21 д.3 г.1мес.12 д.нетНет
Фёдорова Елена АлександровнаВоспитательПланирование и организация жизнедеятельности детей дошкольников, их всестороннее развитие согласно ФГОС ДО, выполнение воспитательной функции, контроль и надзор за детьми.Высшее,

Московский государственный открытый педагогический университет им. М.А.Шолохова, 2002 г.

Квалификация — технология и предпринимательство.

Специальность — учитель технологии и предпринимательства.

«Профессиональная деятельность воспитателя в дошкольном учреждении согласно ФГОС»Последняя курсовая профессиональная переподготовка в 2020 г.

НОЧУ ОДПО «Актион-МЦФЭР» по программе «Педагогика и методика дошкольного образования»

Последняя курсовая профессиональная переподготовка в 2020  г. в ООО «Московский институт профессиональной переподготовки и повышения квалификации педагогов»

15 лет 0 м. 0 дн.14 лет 2 м. 23 д.нетНет
Касмынина Елена ГеоргиевнаВоспитательПланирование и организация жизнедеятельности детей дошкольников, их всестороннее развитие согласно ФГОС ДО, выполнение воспитательной функции, контроль и надзор за детьми.Высшее. Киргизский государственный университет им 50-летия СССР, 1990 г.

Квалификация – преподаватель-географ.

Специальность – география.

«Педагогика и методика дошкольного образования»Последняя курсовая профессиональная переподготовка в 2020 г.

НОЧУ ОДПО «Актион-МЦФЭР»

8 лет 3м 22д

 

 

1 год 7м 9 д.нетНет
Пушнякова Ольга НиколаевнаВоспитательПланирование и организация жизнедеятельности детей дошкольников, их всестороннее развитие согласно ФГОС ДО, выполнение воспитательной функции, контроль и надзор за детьми.Высшее. Московский психолого-социальный институт, 2011 г.

Квалификация – психология.

Специальность – Психолог. Преподаватель психологии по специальности «Психология».

«Педагогика и методика дошкольного образования»Профессиональная переподготовка

в 2020 году в НОЧУ ОДПО «Актион-МЦФЭР»

8лет7м.

14д

 

5 м.21д.нетНет
Аграмакова Татьяна СергеевнаВоспитательПланирование и организация жизнедеятельности детей дошкольников, их всестороннее развитие согласно ФГОС ДО, выполнение воспитательной функции, контроль и надзор за детьми.Высшее.

ГОУ ВПО «Московский педагогический государственный университет».

Специальность –логопедия с дополнительной специальностью «Специальная психология».

Квалификация – учитель-логопед. Специальный психолог.

Требуются курсы переподготовки11 лет 7м.24д

 

11 лет 7м.23днетНет
Капустина Татьяна НиколаевнаВоспитательПланирование и организация жизнедеятельности детей дошкольников, их всестороннее развитие согласно ФГОС ДО, выполнение воспитательной функции, контроль и надзор за детьми.Высшее.

ГОУ ВПО Пензенский государственный педагогический университет имени В.Г.Белинского

Специальность – психолого-педагогическое образование.

Квалификация – педагог-психолог.

Дошкольное образование. Воспитатель логопедической группыПоследняя  профессиональная переподготовка в 2020 году в АНО ДПО «Московская академия профессиональных компетенций»19 г.10м.4д.

 

16 л.8м.22д.нетНет
Соловьёва Светлана ВладимировнаВоспитательПланирование и организация жизнедеятельности детей дошкольников, их всестороннее развитие согласно ФГОС ДО, выполнение воспитательной функции, контроль и надзор за детьми.Высшее.

Костромской государственный педагогический университет имени Н.А.Некрасова.

Специальность – педагогика и психология дошкольная

Квалификация – методист по дошкольному воспитанию.

Особенности образовательной деятельности в свете требований ФГОС дошкольного образованияПоследняя  профессиональная переподготовка в 2018 году в ГАОУ ДПО «Ленинградский областной институт развития образования»35 лет 1м.23 д.

 

21 г.7 м.11 д.нетНет

Рабочая программа театральной студии для детей 4–5 лет

Пояснительная записка

Направленность: художественно-эстетическая.

Возраст обучающихся: 4-5 лет (средняя группа).

Программа рассчитана на 1 год обучения.

Театр – это волшебный мир, в котором ребёнок радуется играм, а играя, познаёт окружающее. Синтетический характер всех театрализованных игр – представлений позволяет успешно решить многие воспитательно-образовательные задачи дошкольного учреждения, воспитать художественный вкус, развить творческий потенциал, сформировать устойчивый интерес к театральному искусству, что в дальнейшей жизни определит потребность каждого ребёнка обращаться к театру как к источнику эмоционального сопереживания, творческого соучастия. Театр в детском саду научит ребёнка видеть прекрасное в жизни и в людях, зародит стремление самому нести в жизнь прекрасное и доброе.

В театрализованных играх с помощью таких выразительных средств, как интонация, мимика, жест, походка, разыгрываются определённые литературные произведения. Дети знакомятся не только с их содержанием, воссоздают конкретные образы, но и учатся глубоко сопереживать событиям, взаимоотношениям героев произведений. Театральные игры способствуют развитию детской фантазии, воображения, всех видов памяти и видов детского творчества (художественно-речевого, музыкально-игрового, танцевального, сценического).

Участвуя в процессе театрализованной деятельности, ребенок учится коллективно работать над замыслом будущего спектакля, создавать художественные образы, обмениваться информацией, планировать различные виды художественно-творческой деятельности (подбор музыкальных характеристик персонажам, работа над ролью и т.д., а также координировать свои функции.

Цель программы: Воспитание любви к театру и театральной деятельности. Формирование у детей коммуникативных умений через театрализованную деятельность. Развитие творческой самостоятельности, эстетического вкуса в передаче образа.

Задачи программы

  1. Побуждение интереса к театрально–игровой деятельности, создание необходимых условий для ее проведения.
  2. Закрепление представлений об окружающих предметах; умение называть предметы театрального игрового оборудования. Развитие у детей интереса и бережного отношения к игрушкам, театральным куклам.
  3. Воспитание умения следить за развитием действия в драматизациях и кукольных спектаклях.
  4. Развитие речи детей с помощью кукольного театра: обогащение словаря, формирование умения строить предложения, добиваясь правильного и четкого произношения слов.
  5. Формирование умения передавать мимикой, позой, жестом, движением основные эмоции.
  6. Формирование умения концентрировать внимание.
  7. Поощрение желания участвовать в импровизациях.
  8. Развитие инициативы и самостоятельности детей в играх.
  9. Развитие желания выступать перед зрителями.

Принципы отбора содержания и реализации программы:

Процесс обучения по данной программе строится на общедидактических и специфических принципах: систематичности и последовательности: концентрическое усвоение программы; организация и последовательная подача материала («от легкого к трудному», «от простого к сложному») обучения.

Системный подход, сущность которого заключается в том, что относительно самостоятельные компоненты рассматриваются не изолированно, а в их взаимосвязи, в системе с другими. При таком подходе педагогическая система работы с одаренными детьми рассматривается как совокупность следующих взаимосвязанных компонентов: цели образования, субъекты педагогического процесса, содержание образования, методы и формы педагогического процесса и предметно-развивающая среда.

Личностный подход, утверждающий представления о социальной, деятельной и творческой сущности одаренного ребенка как личности. В рамках данного подхода предполагается опора в воспитании и обучении на естественный процесс саморазвития задатков и творческого потенциала личности, создания для этого соответствующих условий.

Деятельностный подход. Деятельность – основа, средства и решающее условие развития личности. Поэтому необходима специальная работа по выбору и организации деятельности одаренных детей. Это в свою очередь, предполагает обучение детей выбору цели и планированию деятельности, ее организации и регулированию, контролю, самоанализу и оценке результатов деятельности.

Полусубъектный подход вытекает из того, что сущность человека значительно богаче, разностороннее и сложнее, чем его деятельность. Личность рассматривается как система характерных для нее отношений, как носитель взаимоотношений и взаимодействий социальной группы, что требует особого внимания к личностной стороне педагогического взаимодействия с одаренными детьми.

Культурологический подход обусловлен объективной связью человека с культурой как системой ценностей. Одаренный ребенок не только развивается на основе освоенной им культуры, но и вносит в нее нечто принципиально новое, т.е. он становится творцом новых элементов культуры. В связи с этим освоение культуры как системы ценностей представляет собой, во-первых, развитие самого ребенка и, во-вторых, становление его как творческой личности.

Реализация этих принципов позволяет определить основные способы решения проблем при работе с детьми, осуществлять планирование и прогнозирование деятельности.

Цель: развитие личности ребенка, его неповторимой индивидуальности средствами театрального искусства.

Задачи:

  • Формировать интерес к театральному искусству, потребность ребенка обращаться к театру, как к источнику радости, эмоциональных переживаний, творческого соучастия.
  • Создавать благоприятную эмоциональную атмосферу общения обучающихся, их самовыражения, самореализации, позволяющей «найти себя» поверить в свои силы, преодолеть робость и застенчивость
  • Прививать любовь к театру как многомерному и многоликому жанру искусства
  • Развивать творческую активность детей, учить их импровизировать.
  • Формировать умения и навыки сценической культуры поведения
  • Развивать интерес к сценическому искусству, зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость и фантазию, воображение, образное мышление, чувство ритма и координацию движения, речевое дыхание и дикцию
  • Воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками, навыки коллективной творческой деятельности, ответственное отношение к результатам своей работы и работы всего коллектива

Ожидаемые результаты:

  • Формируется интерес к театральному искусству, дети эмоционально откликаются на спектакли и действия персонажей;
  • Умеют взаимодействовать друг с другом, действуют согласованно;
  • Проявляют творческую активность и пользуются полученными исполнительскими навыками. Развивается воображение, речь, коммуникативные навыки.

Форма занятий: групповая.

Занятие состоит из нескольких частей:

  • Вводная часть – Комплексная разминка (направлена на развитие умения концентрировать внимание, снятие телесных зажимов, зарядку для артикуляционного аппарата)
  • Основная часть – Знакомство с литературным материалом, беседы на различные темы; работа над этюдами, инсценировками, игры с текстами, творческие задания, проблемные ситуации и реализация творческих проектов в мини-группах; репетиции к спектаклям.
  • Заключительная – подведение итогов, двигательная, игровая или музыкальная импровизация, релаксационные упражнения.

Учебный план

Количество занятий: в неделю – 2, в год – 62.

Продолжительность занятия – 30 минут (включает подвижные игры и релаксационные упражнения и физминутки).

Расписание занятий: 2 раз в неделю, вторник, четверг, вторая половина дня.

Организационные условия реализации программы: В студию принимаются дети по интересу, без предъявления специальных требований, по заявлению родителей.

Содержание программы

В начале года проводится вводное занятие. Оно включает в себя:

  • Беседа о технике безопасности в театральной студии;
  • Знакомство с коллективом. Создание предпосылок для свободного выражения своих чувств, эмоций, артистических и творческих способностей, создание психологического комфорта в группе. Беседы о театре.

В программу входят следующие разделы:

Раздел 1: «От игры до спектакля» (включает в себя несколько подразделов)

1.1 «Основы театральной культуры»

Задача данного подраздела создание условий для овладения дошкольниками элементарными знаниями о театре. В раздел включены:

  • Что такое театр?
  • Театр снаружи и изнутри (профессии в театре)
  • Культура зрителя.

1.2 «Мастерская игры»

Включает в себя подбор творческих задания сделать сценические импровизации на заданную тему или просто задания изобразить кого-то или что-то. Игры и упражнения проводятся с целью научить слушать партнера, стараться понять его, оценить его слова и поведения.

1.3 Работа над спектаклем

Основные этапы работы:

  • Выбор пьесы или инсценировка и обсуждение ее с детьми.
  • Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.
  • Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев (если есть необходимость). Создание совместно с детьми эскизов декораций и костюмов.
  • Переход к тексту пьесы: работа над эпизодами. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
  • Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях; закрепление отдельных мизансцен.
  • Репетиция отдельных картин в разных составах с деталями декорации и реквизита (можно условна), с музыкальным оформлением.
  • Репетиция всей пьесы целиком.

Раздел 2: «На языке тела»

Включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить развитие естественных психомоторных способностей дошкольников, обретение ими ощущения гармонии своего тела с окружающим миром, развитие свободы и выразительности телодвижений.

Раздел 3: «Свободный звук»

Объединение игры и упражнений, направленных на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, четкой дикцией, разнообразной интонацией, логикой речи и орфоэпией. В этот же раздел включены игры со словами, развивающие образную речь, творческую фантазию, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы.

Тематическое планирование

Тема

Кол-во занятий

Цели

Практическая часть занятий

1.

Вводное занятие

5

 

 

 

1.1

 

Давайте знакомиться.

3

Дать детям представление о театре, о занятиях, рассказать о правилах поведения. Формировать устойчивый интерес к театральному искусству.

Беседа – игры

1.2

Играем вместе

2

Приобретать навыки и развивать умения действовать в коллективе. Развивать произвольное внимание, память, наблюдательность.

Контактные, сюжетно-ролевые игры. Игры – упражнения на развитие слухового, зрительного внимания, воображения.

2

«От игры до спектакля»

34

 

 

2.1

Что такое театр?

2

Формировать представления о понятиях музыка, театр, артист и т.д. расширять общекультурный кругозор детей.

Просмотр видео- фотоматериалов, сюжетно- ролевые игры.

2.2

За кулисами

3

Формировать представление о театре, знакомить детей с видами театрального искусства. Воспитывать представление в театральных профессиях.

Беседа, театральные игры – этюды.

2.3

В гостях у сказки.

5

Формировать творческую художественно-речевую деятельность на примере сказок; развивать умение осмысливать содержание художественного произведения. Развивать внимание, память, воображение, формировать умение отражать свои впечатления в словесной форме. Проигрывать фрагменты сказок, инсценировать отдельные эпизоды. Подготовить детей к действиям с воображаемыми предметами.

Беседа. Игровой тренинг. Этюды.

2.4

Веселые сочинялки.

3

Побуждать детей сочинять несложные истории героями, которыми являются дети. Воспитывать чувство юмора, способствовать повышению самооценки детей. Развивать связную речь детей (диалогическую).

Игры 

2.5

Этюды.

7

Учить детей самостоятельно сочинять этюды с заданными или нафантазированными сюжетами, предлагаемыми обстоятельствами, эмоциями.

Творческие задания 

2.6

Работа над репертуаром

7

Применять полученные знания, умения и навыки в практической деятельности. Накапливать опыт сценической деятельности. Реализовать творческие способности детей.

Участие в проведении календарных и тематических мероприятий, в постановке спектаклей. Инсценировка.

2.7

Репетиции

4

 

Репетиции: сводная, монтировочная, генеральная.

2.8

Премьера

1

 

 

3

«Свободный звук»

10

 

 

3.1

Веселая гимнастика.

3

Учить развивать правильную интонационную выразительность, дыхание.

Игровой практикум.

3.2

Зарядка для лица и языка.

2

Голосо-речевые тренинги.

Упражнения на развитие речевого аппарата.

3.3

Забавные чистоговорки.

3

Формировать навыки правильного звукообразования, развивать интонационную выразительность речи.

Игры со словами. Заучивание чистоговорок

3.4

Говорилки.

2

Формировать навыки правильного звукообразования. Декламировать стихотворный текст тест от лица разных сказочных героев.

Речевые игры, чтение стихов 

4

«На языке тела»

15

 

 

4.1

Разминка – тренинг

5

Развивать двигательные способности детей ловкости, подвижности, выносливости, гибкости.

Игровой тренинг 

4.2

Музыкально-пластическая импровизация.

3

Развивать пластическую выразительность (ритмичность, быстроту реакции координацию движений) воображение.

Игровой тренинг  

4.3

Язык жестов. Мимика.

3

Развивать умение пользоваться разнообразными жестами.

Игровой тренинг  

4.4

Психогимнастика.

3

Побуждать детей экспериментировать со своей внешностью. Развивать умение детей переключаться с одного образа на другой. Воспитывать чувство уверенности в себе.

Игровой тренинг  

5.

Итоговое занятие

1

Подведение итогов, обмен впечатлениями

Просмотр видео- фотоматериалов, чаепитие

Формы работы с детьми: игра, импровизация, инсценировки и драматизация, объяснение, рассказ педагога и рассказ детей, чтение воспитателя, показ, личный пример, беседы, просмотр видеофильмов, наблюдения, словесные, настольные и подвижные игры, пантомимические этюды и упражнения.

Материально-техническое оснащение занятий:

  • Сценическая площадка;
  • Музыкальный центр;
  • Стулья или кубы;
  • Проектор;
  • Ноутбук;
  • Декорации и реквизит театральной студии.

Календарно-тематическое планирование средняя группа (возраст 4-5 лет)

Список литературы

  1. Доронова Т.Н. Играем в театр: Театрализованная деятельность детей 4-6 лет. Методическое пособие для воспитателей дошкольных образовательных учреждений. М.: “Просвещение”. 2004.
  2. Мерзлякова С.И. Фольклор-Музыка-Театр. Программы и конспекты занятий педагогов дополнительного образования, работающих с дошкольниками: Программно- методическое пособие. М.: 1999.
  3. Мочалов Ю.А. Первые уроки театра. М.: 1986.
  4. Опарина Н. А. Театр – это волшебный край! М.: “Социум” 1999.
  5. Т. И. Петрова, Е. Я. Сергеева, Е. С. Петрова “Театрализованные игры в д/с” Москва “Школьная пресса”. 2000.
  6. Поляк Л.Я. Театр сказок. Спб: “Детство-Пресс”, 2000.
  7. Н. Ф. Сорокина, Л. Г. Милаванович “Программа Театр – творчество – дети” Москва, 1995.
  8. Сорокина Н.Ф. Играем в кукольный театр. Программа “Театр -Творчество – Дети”: Пособие для воспитателей, педагогов дополнительного образования и музыкальных руководителей детских садов. М.: 2004.
  9. Чистякова М.И. Психогимнастика.
  10. Чурилова Э.Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников: Программа и репертуар.- М. : Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2003.
  11.  Щеткин А.В. Театральная деятельность в детском саду. Для занятий с детьми 4-5 лет / Под редакцией О.Ф.Горбуновой. М.:Мозаика- Синтез, 2008.

Навигатор дополнительного образования Псковской области

Главная » Картотека » »

Детали обучения

Язык обучения:
Русский
Для ОВЗ:
Нет
Планируется реализация с использованием сертификата персонифицированного финансирования:
Нет
Подтверждена для персонифицированного финансирования:
Нет

Об образовательной организации

Телефон(ы):
8 ()
Эл.почта:

Цель программы

Ожидаемые результаты

Подробное описание программы

Материально-техническая база

Ребёнок, которого Вы хотите записать


Добавить ребёнка

Добавить ребёнка

Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников – профессиональная переподготовка

1.    Изучить нормативно-правовые основы дошкольного образования.

2.    Освоить программу дошкольной педагогики и психологии.

3.    Познакомиться с планированием и организацией образовательной деятельности в ДОО с учетом ФГОС ДО.

4.    Изучить психолого-педагогические основы организации общения детей дошкольного возраста. Социально-коммуникативное развитие дошкольников.

5.    Усвоить организацию игровой деятельности детей дошкольного возраста в условиях реализации ФГОС ДО.

6.    Понять и освоить организацию развивающей предметно-пространственной образовательной среды в условиях введения ФГОС ДО.

7.    Изучить урок: «Актерское мастерство».

8.    Изучить теоретические аспекты театрализованной деятельности в ДОУ (ДОО).

9.    Познакомиться с видами театрализованной деятельности в ДОУ (ДОО).

10.  Освоить урок: «Развитие детей дошкольного возраста в театрализованной деятельности».

11.  Изучить организацию занятий по театрализованной деятельности в ДОУ.

12.  Усвоить урок: «Содержание работы по организации театрализованной деятельности с дошкольниками на разных возрастных этапах».

13.  Познакомиться со спецификой создания спектакля с дошкольниками и организацией уголка театрализованной деятельности.

14.  Виды игр в кукольный театр. Изготовление театральных кукол. Правила кукловождения.

15.  Изучить урок: «Театрализованные игры: характеристика и виды».

16.  Познакомиться с методикой педагогического руководства театрализованными играми.

17.  Освоить организацию самостоятельной театрализованной деятельности и развитие творческой активности дошкольников.

18.  Изучить педагогическую диагностику театрализованной деятельности детей дошкольного возраста.

№пп

Наименование дисциплин

Общая трудоемкость, в акад. часах

Работа обучающегося в СДО 

Формы промежуточной и итоговой аттестации (ДЗ, З)

Лекции  Тестирование 

Практические занятия 

I. Нормативно-правовой раздел

1

Нормативно-правовые основы дошкольного образования

15

14

1

0

З

II. Раздел общепрофессиональных  дисциплин

2

Дошкольная педагогика и психология

23

18

1

4

ДЗ

3

Планирование и организация образовательной деятельности в ДОО с учетом ФГОС ДО

17

12

1

4

ДЗ

4

Психолого-педагогические основы организации общения детей дошкольного возраста. Социально-коммуникативное развитие дошкольников

17

12

1

4

З

5

Организация игровой деятельности детей дошкольного возраста в условиях реализации ФГОС ДО

17

12

1

4

З

6

Организация развивающей предметно-пространственной образовательной среды в условиях введения ФГОС ДО

17

12

1

4

З

7

Актерское мастерство

17

12

1

4

З

III. Раздел специальных  дисциплин

8

Теоретические аспекты театрализованной деятельности в ДОУ (ДОО)

9

8

1

0

ДЗ

9

Виды театрализованной деятельности в ДОУ (ДОО)

9

8

1

0

ДЗ

10

Развитие детей дошкольного возраста в театрализованной деятельности

9

8

1

0

ДЗ

11

Организация занятия по театрализованной деятельности в ДОУ

13

8

1

4

З

12

Содержание работы по организации театрализованной деятельности с дошкольниками на разных возрастных этапах

13

8

1

4

З

13

Специфика создания спектакля с дошкольниками. Организация уголка театрализованной деятельности

13

8

1

4

З

14

Виды игр в кукольный театр. Изготовление театральных кукол. Правила кукловождения

13

8

1

4

З

15

Театрализованные игры: характеристика и виды

13

8

1

4

З

16

Методика педагогического руководства театрализованными играми

11

8

1

2

З 

17

Организация самостоятельной театрализованной деятельности и развитие творческой активности дошкольников

12

8

1

3

З 

18

Педагогическая диагностика театрализованной деятельности детей дошкольного возраста

14

8

2

4

З

Итоговая аттестация

8

Итоговый междисциплинарный экзамен

ИТОГО

260

Дополнительное образование в ДОУ. Театрализованная деятельность | Дошкольное образование

Дополнительное образование в ДОУ. Театрализованная деятельность

Автор: Вашурина Маргарита Александровна

Организация: ГБДОУ №4 «Росинка»

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

«Расскажи – и я забуду,

Покажи – и я запомню,

дай попробовать – и я пойму».

Китайская народная мудрость

 

 

Цель программы по театрализованной деятельности – развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства, формирование интереса к театрализованной деятельности.

Задачи:

  • Создавать условия для развития творческой активности воспитанников, участвующих в театрализованной деятельности.
  • Создавать условия для совместной театрализованной деятельности детей и взрослых.
  • Обучать приемам манипуляции в кукольных театрах различных видов.
  • Совершенствовать артистические навыки в плане переживания и воплощения образа, а также их исполнительские умения.
  • Знакомить с различными видами театров.
  • Приобщать детей к театральной культуре, обогащать их театральный опыт.

Совместная деятельность выстраивается по принципу от простого к сложному, используется варьирование работы над одним и тем же материалом, повторное использование игр на разных занятиях. Применяются различные формы организации деятельности:

Формы организации деятельности:

  • Игры
  • Упражнения
  • Этюды
  • Игры-импровизации
  • Инсценировки
  • Спектакли
  • Объяснения
  • Рассказ
  • Показ
  • Личный пример
  • Беседа
  • Кукловождение

Театрализованная деятельность развивает творческие способности детей, помогает общему развитию, проявлению любознательности, стремлению к познанию нового, усвоению информации и новых способов действия, развивает мышление, формирует настойчивость.

В результате дети смогут достичь следующие результаты

  • Дети овладевают навыками выразительной речи, правилами поведения, этикета общения со сверстниками и взрослыми.
  • Проявляют интерес к театральному искусству.
  • Умеют передавать различные чувства, используя мимику, жест, интонацию.
  • Самостоятельно исполняют и передают образы сказочных персонажей.
  • Дети стараются уверенно чувствовать себя во время выступлений.
  • Предметно-пространственная развивающая среда ДОУ дополнилась разными видами театров, пособиями, рисунками, картотеками творческих игр.

Посещая кружок, ребёнок учится решать многие проблемные ситуации опосредованно от лица какого-либо персонажа. Это помогает преодолевать робость, неуверенность в себе, застенчивость. На первых занятиях дети берут в руки куклы, общаются от их лица, потому что не каждый ребенок может и готов выступать от своего имени, а кукла является для него прикрытием, и он спокойно может раскрепоститься.

В среднем возрасте наиболее простые и легко осваиваемые виды театра- пальчиковый и штоковый. С помощью упражнений и пальчиковых игр, ребята учатся управлять куклами. Параллельно с этим успешно драматизируют знакомые стихотворения и потешки. Занимаясь с малышами, необходимо помочь им самостоятельно найти выразительные особенности для своих героев, используя мимику, игровые импровизации.

Л. С. Выготский считал: чтобы создать достаточно прочные основы творческой деятельности, необходимо расширять опыт ребёнка. С помощью настольного, пальчикового театра, игр-драматизаций пробуждается в детях желание быть артистами. Раз в неделю необходимо показывать детям небольшие кукольные спектакли. После показа – беседа: о чем был спектакль, правильно ли поступил герой, как бы вы сделали на его месте. А иногда возможно не завершать показ, а попросить ребят подсказать главному персонажу, как же ему поступить. И сочинить конец для этой сказки, т.е. ребенок становится соавтором спектакля.

В старшем дошкольном возрасте необходимо развивать самостоятельность детей в организации театрализованных игр, учить понимать эмоциональное состояние другого человека и переживать своё. Этому помогают этюды на выражение различных эмоций: внимания, страха, радости, удовольствия, огорчения. В играх-драматизациях дети более выразительно передают образы героев, сами ставят сказки-спектакли, договариваются, распределяют роли. С большим желанием показывают спектакли малышам и родителям.

Выступления перед аудиторией формируют уверенность в себе, опыт социальных навыков поведения, способствуют развитию у дошкольников всех компонентов речи. Ведь участие в спектакле предполагает освоение не только содержательной, но и образовательной, эмоциональной стороны речи.

Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребёнка, снятие зажатости, обучение чувствованию и художественному воображению – это путь через игру, фантазирование, творчество. Всё это может дать ребёнку театр, именно в театральной деятельности ребенок связывает художественное творчество и личные переживания. Мир театра – страна реальных фантазий и доброй сказки, игра вымысла и реальности, красок и света, слов, музыки и загадочных звуков. Театр – благодатная почва для творчества. Всем желающим принять участие в этом действе найдется занятие по вкусу. Мастера по костюмам, по свету, художники и декораторы, режиссеры – вот они чародеи сказочной страны, именуемой театр.

А также, участие в театральном кружке требует от ребенка решительности, систематичности в работе, трудолюбия, что способствует формированию волевых черт характера. У него развивается умение создавать собственные образы, развивается интуиция, смекалка и изобретательность, вырабатывается способность к импровизации. Занятия театральной деятельностью и выступление перед зрителями способствуют реализации творческих сил и духовных ценностей. А чередование функций исполнитель-зритель, помогает ему демонстрировать собственную позицию, анализировать и применять умения, знания и фантазию.

Особая роль отводится работе с родителями. Ребенок и родители – единое целое. А совместная творческая деятельность детей и взрослых всегда эффективна. Поэтому родителей воспитанников мы привлекаем к участию в театрализованных занятиях, праздниках, причем в качестве не только зрителей, но и исполнителей ролей, изготовителей декораций, костюмов и т. д. Это поможет им лучше узнать своего ребенка, особенности его характера, темперамента. В конце учебного года запланировано открытое итоговое занятие для родителей и воспитанников ДОУ. В старших группах – это спектакль, подготовленный силами воспитанников. Это всегда имеет большой успех! В зале стоит тишина, ребята ловят каждое слово актеров, все хотят оказаться на их месте.

Театральный кружок является хорошим подспорьем и для проведения утренников, т.к. без развития музыкальных способностей, без умения ритмично и выразительно двигаться, без определенных навыков добиться значительных результатов в театральном творчестве невозможно.

Особую актуальность, театрализованная деятельность приобретает накануне поступления ребенка в школу. У детей формируется произвольность в поведении, развитие психических процессов (внимание, восприятие, память и др.), умение сотрудничать.

Театр может сыграть большую роль в формировании личности ребенка. Он доставляет много радости, привлекает своей яркостью, красочностью, динамикой, воздействует на зрителей.

Театр учит нас видеть прекрасное в жизни и людях, заставляет сердце биться сильнее, стремиться к прекрасному и доброму. Детский спектакль – кульминация работы, проделанной детьми, педагогами и родителями, это, вероятно, одна из самых замечательных возможностей остановить прекрасные мгновения жизни. Причем уловить счастливые моменты радости могут все: родители, наблюдающие за игрой своих детей на сцене, педагоги, знающие цену труда и сценического успеха, и воспитанники, получающие настоящее удовольствие от внимания зрителей и первых в их жизни аплодисментов. А это того стоит!

Опубликовано: 29.03.2021

Сочетание музыки, драмы и танцев помогает детям изучать и учиться

«О нет, обезьяны на свободе! Что мы можем поделать?»

Это простой вопрос, но когда учитель, взяв на себя роль смотрителя зоопарка, задает его группе детей, происходит обучение. Сценарий открывает дверь к творчеству и свободной игре. В нем представлены концепции потребностей животных и среды обитания животных. Это стимулирует изучение предметов STEAM (наука, технология, инженерия, искусство, математика), настраивая маленьких детей на всю жизнь в качестве учеников, решателей проблем и художников.

Интеграция искусств


Пример «Учитель в роли смотрителя зоопарка / обезьяны на свободе» представляет собой один из способов, которым учителя могут интегрировать искусство в учебную программу, чтобы помочь маленьким детям изучать и учиться. Благодаря ролевому подходу дети учатся, участвуя в драматической, активной игре. С помощью этой техники учитель оживляет урок и задает обширные открытые вопросы, которые побуждают детей применять навыки критического мышления к занятиям, затрагивающим все области STEAM.

За десятилетия практики и исследований в Институте раннего обучения через искусство в Wolf Trap Institute мы убедились, что интеграция исполнительских искусств – музыки, драмы и танцев – в основные предметы помогает маленьким детям лучше учиться в рамках учебной программы. Интегрированное искусство обучения задействует естественное желание детей активно учиться через органы чувств. Пением, танцами, воображением и связью своих тел и разума дети учатся более глубоко и осмысленно, особенно по таким предметам, как чтение, математика и естественные науки.

Институт Ловушки Волков разработал модель с использованием классных общежитий, в которой профессиональные художники-преподаватели – музыканты, танцоры, актеры, кукловоды – работали вместе с воспитателями дошкольного возраста, чтобы подготовить учителей к руководству с использованием техник, интегрированных с искусством. Работая бок о бок с педагогом-художником и получая практический опыт, учителя развивают навыки преподавания на основе искусства. Они узнают, как продвигать новаторское, высококачественное обучение дошкольников с помощью пения, танцев, ролевых игр, рассказывания историй и других видов исполнительского искусства.И это работает.

Недавнее исследование подтвердило, что методы обучения, интегрированные с искусством, могут способствовать обучению не только искусствам, но и другим предметам. Интегрированное художественное обучение – это не дополнение или дополнение для педагогов раннего обучения, а ценная стратегия для подготовки маленьких детей к успеху в школе.

Ролевой учитель


Стратегия ролевого учителя побуждает детей использовать творческий потенциал и критическое мышление в драматической игре. Используйте эту стратегию, чтобы

  • Помогите детям решить проблему (если есть несколько способов ее решения)
  • Задавайте преднамеренные открытые вопросы, чтобы помочь детям в исследовании
  • Создайте безопасную среду, в которой отказ и исправление являются частью процесса

В примере с зоопарком учитель берет на себя роль и ведет детей к драматическому опыту, чтобы помочь им научиться решать проблемы.Он помогает им использовать шесть этапов процесса инженерного проектирования:

  1. Определите / определите проблему
  2. Спланируйте решение
  3. Создайте решение
  4. Проверить решение
  5. Если это не сработает, используйте то, что вы узнали, чтобы улучшить свой план, и попробуйте еще раз.
  6. Когда это сработает, поделитесь результатами

Вот как этот сценарий может разыграться в классе:

Используя технику ролевого учителя, вы можете принимать или поощрять предложения, даже те, которые кажутся маловероятными, а затем помочь детям поразмышлять над своей практикой и внести коррективы.Избегайте давать детям «правильный» ответ. Скорее позвольте детям использовать драматический игровой опыт, чтобы создавать, открывать, и попробуйте еще раз в безопасной и увлекательной обстановке.

Творческий опыт, направляемый преднамеренным обучением, создает возможности для обучения для маленьких детей. Благодаря драме, музыке, танцам и кукольному представлению дети испытывают радость быть художниками, приобретая необходимые навыки по предметам STEAM. Они подходят к задачам, как инженеры. Они изучают основы математики, считая удары в песне.Через танец они распознают закономерности, которые являются важным строительным блоком алгебраического мышления. Дети рассказывают истории таким образом, чтобы они могли стать читателями и красноречивыми ораторами. Они решают проблемы, применяя важные навыки и стратегии и закладывая основу инструментов STEAM для использования в различных ситуациях.

Когда учителя эффективно интегрируют искусство в уроки в учебную программу, дети изучают основы математики, языковых искусств и естественных наук, которые подготовят их к успеху в школе и к жизни, связанной с искусством.

Построение лучшего вольера для обезьян


выявить проблему: забор вокруг обезьяньего вольера недостаточно высокий; обезьяны могут забраться на скалу и перепрыгнуть через забор. С помощью учителя / смотрителя зоопарка инженеры планируют решение проблемы: построить высокую кирпичную стену. (Даже несмотря на то, что смотритель думает, что это не лучшее решение, он знает, что важно позволить процессу открытия развернуться.) Инженеры используют блоки классной комнаты и другие материалы, чтобы построить стену .

После того, как дети протестируют решение , более подробно обсуждая его в группе, кирпичная стена вырастает выше, и исполняющий обязанности учителя зоопарка объявляет о другой проблеме – из-за кирпичной стены посетители зоопарка не могут видеть животных! Он спрашивает: «Есть ли другой материал, который позволит посетителям увидеть животных, а животных – увидеть наружу?»

Пока дети обдумывают новую стратегию, учитель / смотритель зоопарка представляет еще одну проблему – обезьянам грустно и скучно! Когда их спрашивают, почему, дети вспоминают, что обезьяны любят раскачиваться с дерева на дерево.Но если есть деревья, как обезьяны останутся в вольере? И процесс решения проблем продолжается.


Чтобы увидеть больше примеров творческого опыта STEAM или узнать об обучении художников-резидентов и интегрированном обучении с искусством, посетите education.wolftrap.org , бесплатное онлайн-сообщество, которое включает планы уроков, обучающие видео, аудиоклипы и многое другое. .


Художественное фото © Джонатан Тиммс, Фонд Wolf Trap Foundation. Фото © Скотт Сучман из Wolf Trap Foundation.

Институт раннего обучения через искусство

Wolf Trap Institute for Early Learning through the Arts – флагманская образовательная программа Фонда Wolf Trap для исполнительских искусств – поддерживает более 100 000 детей и педагогов дошкольного образования по всей стране и по всему миру.

Радостное, активное обучение через искусство

Интеграция искусств может вдохновить детей на всю жизнь любовь к учебе и исполнительскому искусству.Когда вы приносите искусство в класс, вы создаете радостный, активный опыт обучения, который вовлекает детей в способы, которые могут способствовать академическому и социально-эмоциональному развитию для всех типов учащихся.

Программа профессионального развития Wolf Trap Institute дает возможность учителям младенцев, малышей, дошкольников и детских садов интегрировать исполнительское искусство в свои классы. Более 35 лет Wolf Trap работает с воспитателями дошкольного образования по всей стране, чтобы предоставить им обучение и инструменты, необходимые для использования искусства, чтобы учить и вдохновлять.

«Метод Wolf Trap – это золотой ключ к тому, чтобы развить детское любопытство и воображение целенаправленно, свежо и весело».
– Джой Хименес, художник по обучению ловушкам для волков, Сан-Антонио, Техас

Проверенные результаты для детей и учителей по всей стране

Независимое исследование показывает, что подход Wolf Trap Institute ведет к повышению подготовленности студентов и профессиональному росту учителей, в том числе:

Более высокие баллы по стандартизированным тестам
Дети, участвовавшие в программе «Ловушка для волков», получили значительно более высокие баллы по стандартизированным тестам, измеряющим инициативу, язык, логику и другие ключевые навыки.

Повышение языкового развития
Дети, чьи учителя участвовали в многолетней программе Wolf Trap, показали улучшения в языковом развитии, особенно афроамериканские студенты и изучающие английский язык из малообеспеченных общин.

Повышение навыков 21 века
Учащиеся Head Start, учителя которых участвовали в программе Wolf Trap Institute, показали лучшие результаты в науке и технологиях, чем их сверстники, и добились успехов в своем социальном и эмоциональном развитии.

34 дня дополнительного обучения математике
Учащиеся в классах Wolf Trap получили эквивалент 34 дней изучения математики после одного года обучения по программе.

Улучшение педагогической практики
92% участвовавших учителей Wolf Trap чувствовали себя более творческими и уверенными в своих способностях интегрировать искусство в учебную программу.

Подход Института ловушек для волков

Wolf Trap Institute предлагает активное обучение детей и педагогов посредством качественного профессионального развития.Мы начинаем с обучения профессиональных артистов-исполнителей в рамках программы развития и обучения детей младшего возраста. Затем наши преподаватели-художники работают с учителями в своих классах, делясь стратегиями интеграции искусств, разрабатывая планы уроков и общаясь с детьми.

Практическая работа
Wolf Trap Institute обеспечивает практическое повышение квалификации в школах. Во время пребывания в классе учителя-художники работают напрямую с преподавателями и их учениками. Преподаватели Художники демонстрируют передовой опыт интеграции искусств и обучают учителей, когда они проводят уроки искусства.Такой совместный практический подход гарантирует, что учителя получают эффективную подготовку по использованию искусств в своих классах.

Индивидуальный
Однако речь идет не о том, чтобы дать учителям новую учебную программу. Программы профессионального развития детей младшего возраста Wolf Trap соответствуют целям учителей и требованиям учебной программы. Наши преподаватели-художники работают бок о бок с учителями, чтобы разрабатывать содержание и совершенствовать планы и методы уроков, отвечающие потребностям каждого учителя и класса.

Sustainable
Wolf Trap предлагает устойчивую модель для непрерывного высококачественного дошкольного образования, поскольку преподаватели, прошедшие обучение в Институте, становятся уверенными в своей способности использовать стратегии интегрированного обучения искусству во всех аспектах своих классных комнат.

Изучение и применение новых художественных стратегий в своих классах означает, что воспитатели дошкольного образования могут увидеть немедленное влияние на своих учеников и почувствовать себя уполномоченными применять эти навыки на текущих и будущих уроках.

«Дети поют и используют песнопения, которые они выучили в резиденции Wolf Trap, и это говорит мне, что это оказывает на них огромное влияние».
– Калпана Кумар Шарма, воспитатель дошкольного возраста, государственные школы округа Колумбия


На основе исследований

Подход Wolf Trap основан на уважаемых исследованиях в области раннего детства, профессионального развития и интеграции искусств, и этот фонд привел к доказанным положительным результатам для детей и педагогов.Поскольку мы стремимся улучшить обучение детей, мы постоянно отслеживаем и оцениваем наши программы, улучшая их везде, где это возможно.

Искусство в раннем детстве вне школы

Программы

Wolf Trap Institute выходят за рамки классной комнаты для детей, семей и учителей по всей стране, в том числе:

  • Качественные семинары по повышению квалификации и индивидуальные тренинги
  • Практические семинары с участием семьи
  • Программы Baby ArtsPlay! TM для детей до трех лет
  • Спектакли и мастер-классы Детского театра в лесу
  • Бесплатные цифровые ресурсы для преподавателей
  • Художественное образование в мире

    Искусство – это универсальный язык, и институт Wolf Trap Institute предлагает программы интеграции искусств в классы для детей младшего возраста по всему миру.Мы сотрудничаем с образовательными и художественными организациями в Сингапуре, Гонконге, Индии, Австралии, Канаде, Мексике, Бразилии, Ямайке и по всей Европе.

    Преимущества программы

    исполнительских искусств | Джульярдская программа

    Творчество и инновации

    Создание, интерпретация и импровизация лежат в основе программы исполнительских искусств Джульярд-Норд Англия. Через изучение музыки, танцев и драмы (которые поощряют эксперименты, случайные неудачи, нестандартное мышление и т. Д.) студенты могут расширять или превосходить границы традиционного образования. Каждый опыт в классе, студии или театре учит студентов действовать независимо и использовать свое тело, чтобы создавать и вводить новшества в данный момент.

    Уверенность в себе и навыки презентации

    Через исполнительское искусство дети учатся эффективно общаться и общаться с другими интеллектуально и эмоционально. Благодаря выполнению и повторению дети приобретают такие навыки, как уравновешенность, сосредоточенность и преодоление беспокойства, что лучше всего подготавливает их к представлению, общению и руководству в будущем.

    Средство для самовыражения

    Исполнительское искусство может побудить вашего ребенка исследовать свои эмоции, расширить его воображение и помочь ему развить свой собственный уникальный голос. Каждая дисциплина, музыка, танец и драма, по-разному задействуют мозг, тело и эмоции ребенка, чтобы вселить в него уверенность и найти радость в самовыражении.

    Сочувствие и сострадание

    Исполнительское искусство помогает студентам овладеть важнейшим навыком понимания различных точек зрения, что помогает им научиться сочувствовать и сострадать к другим.Такие опыты, как воплощение характера, физическое изображение эмоции и пение текстов другого человека, иллюстрируют, как музыка, танец и драма достигают этого по-своему.

    Культурная осведомленность и признательность

    Научиться ценить музыку, танцы и драму из разных культур, сообществ и традиций и участвовать в них – это важный компонент, помогающий вашему ребенку стать настоящим гражданином мира.

    Физическое и личное развитие

    Наряду с физическим воспитанием, исполнительское искусство помогает детям контролировать свое тело, осознавать и поддерживать физическую форму, поощряя выбор позитивного образа жизни и помогая привить им привычки к здоровью и благополучию.

    Улучшение академической успеваемости

    Несколько результатов, в том числе глобальный опрос учеников NAE и опрос родителей, показывают, что дети, изучающие музыку, танцы и драму, более хорошо владеют чтением, письмом и математикой. В странах, где учащиеся имеют высокие оценки по этим предметам, таких как Япония, Венгрия и Нидерланды, художественное и музыкальное образование являются обязательной частью школьной программы. Другие исследования показывают, что дети, знакомые со всеми тремя исполнительскими видами искусства, более счастливы, более вовлечены и получают удовольствие от посещения школы – все это способствует их будущему успеху.

    Почему исполнительское искусство важно в образовании? – Родосская школа исполнительских искусств

    Значение исполнительского искусства в образовании невозможно переоценить, но обычно его игнорируют. Большое внимание уделяется структуре STEM (наука, технология, инженерия и математика), несмотря на многочисленные преимущества исполнительского искусства в школах.

    Доказано, что люди, занимающиеся исполнительским искусством, способны задействовать разум, эмоции и тело таким образом, чтобы они могли правильно проходить через реальные жизненные ситуации с сочувствием, пониманием, эмоциональным интеллектом и уверенностью, а также общаться со своими коллегами.

    Таким образом, необходимо вовлекать детей в исполнительское искусство на ранней стадии, чтобы вооружить их всеми необходимыми навыками для навигации по жизни. Некоторые из важности художественного образования в начальной школе:

    Повышение уверенности

    Драма и исполнительское искусство дают детям возможность развивать свои познавательные навыки. Это чрезвычайно важное значение искусства в образовании, поскольку оно позволяет вашим детям переходить к другим дисциплинам, если они того пожелают, по мере взросления.Процесс, связанный с исполнительским искусством, будь то драма или музыка, является всесторонним, что позволяет детям вставать на сцену и делиться своим искусством с множеством людей. Дети, которые от природы застенчивы, учатся ориентироваться на сцене, а дети с тревогой могут найти удовлетворение в художественной сцене.

    Кроме того, учащихся заставляют работать за пределами своей зоны комфорта, и когда дети замечают этот прогресс, они становятся более уверенными в представлении своей работы публике.

    Связь

    Коммуникация – еще одно важное значение исполнительского искусства в образовании, которое необходимо для правильного роста и развития детей. Исполнительское искусство объединяет детей, объединяя их для различных занятий. Научиться работать в команде в таком молодом возрасте выйдет за рамки подросткового возраста и взрослой жизни, гарантируя, что ваш ребенок сможет эффективно общаться с другими людьми.

    Поскольку общение разносторонне и существует в разных формах, дети могут овладеть одним, двумя или всеми этими навыками, когда они выбирают сценическое искусство.Дети, выбирающие драму, лучше умеют публично выступать, лучше читают язык тела и соответственно корректируют тон. Детям, которые выбирают музыку, не нужны такие целостные вербальные коммуникативные навыки, они скорее способны общаться невербально. Это, в свою очередь, улучшает способность ребенка слушать и читать невербальные сигналы. Продвинутый слушатель сможет в будущем развить навыки культурного лидерства.

    Дети также могут управлять эмоциями посредством обучения или практики.Это помогает детям правильно выражать свои мысли в зоне без осуждения. Исследуются и понимаются такие чувства, как гнев, счастье и печаль; это обеспечивает эффективную основу для изучения реальных приложений. Преодоление эмоций и их правильное выражение развивает у ребенка навыки самостоятельности.

    Творчество

    Дети могут познавать мир по-другому через творческое самовыражение. Важность художественного образования в начальной школе часто ощущается на курсах.Эти курсы позволяют студентам свободно выражать свое мнение, поскольку всегда есть разные способы решения проблемы. Это помогает им увидеть более широкую картину и помогает им развить навыки решения проблем. Умение решать проблемы – это основа творчества любого изобретателя.

    Поскольку искусство – это курс, который позволяет людям развиваться даже путем самообучения, это идеальное место для совершенствования детей, которые любят работать самостоятельно. Здесь они могут испытать уединение и исследовать творчество на своих собственных условиях.Они могут расти и развиваться, позволяя процветать своему воображению. Для более замкнутых детей творчество в исполнительском искусстве может помочь им развить свой «голос».

    Foster Bonding

    Исполнительское искусство позволяет студентам работать вместе, независимо от того, какую дисциплину они избрали. Студенты-драматурги репетируют вместе, как и студенты-музыканты, готовящиеся к выступлению. В будущем дети также могут самостоятельно сотрудничать друг с другом, чтобы писать пьесы, снимать музыкальные клипы, снимать фильмы или даже создавать группы.Исследования показали, что увлечение исполнительским искусством дает учащимся шанс найти свою идентичность в более раннем возрасте, что упрощает выбор специальности в колледже. Кроме того, изучение исполнительского искусства связано с повышением удовлетворенности жизнью. Дети, не обладающие способностями к спорту от природы, могут преуспевать в искусстве, создавая группы и сообщества, которые могут длиться всю жизнь.

    Дисциплина

    Для того, чтобы ученики стали лучше заниматься исполнительским искусством, они должны постоянно практиковаться.Это означало бы установить время для практики и достижения указанных целей. Последовательность в обучении позволяет ученикам развивать дисциплину. Например, дети, изучающие какой-либо инструмент, должны регулярно практиковаться, чтобы увидеть прогресс, но награда от этого прогресса удовлетворительна и учит детей, почему приверженность так важна. Репетиция поддерживает оптимистичные рабочие привычки, актуальные в разных сферах жизни.

    Эмоциональный интеллект

    Студенты-исполнители проводят столько же времени в одиночестве, как и со своими сверстниками.Однако время, проведенное в одиночестве, обычно используется для самоанализа. Это отличается от других теоретических дисциплин, поскольку дети, изучающие исполнительское искусство, должны постоянно думать о том, чему они научились. Практичность этой дисциплины обеспечивает эмоциональное развитие детей.

    Дети также развивают эмоциональный интеллект, когда работают в группах. Сочувствие и правильное общение обычно являются эффективным инструментом в таких случаях. Если эти навыки не применяются, существует вероятность провала проекта, даже если учащиеся много работали.Эмоциональный интеллект будет важен для использования в будущем, поскольку учащиеся, узнав, как обида могут повлиять на успех проекта, смогут реализовать это в средней школе, колледже и даже на своем рабочем месте.

    Повышение успеваемости

    Творчество – одно из преимуществ исполнительского искусства в школах , поскольку оно выходит за рамки самовыражения и проявляется в академической успеваемости. Студенты, изучающие исполнительское искусство, могут реализовать субъективность искусства в методах обучения, которые позволяют им преуспеть в других дисциплинах.Исследования показали, что учащиеся, занимающиеся исполнительским искусством не менее трех раз в неделю, с большей вероятностью получат признание за академические достижения.

    Изучение важных жизненных навыков

    Процесс подготовки к драме, мюзиклу или художественному представлению может быть пугающим, но награды многочисленны. Дети могут свободно выражать свои мысли, не беспокоясь и не боясь поступить правильно или неправильно. Это помогает им продвигаться вперед и дает им необходимые жизненные навыки для внешнего мира, поскольку учащиеся постоянно получают острую обратную связь, как оптимистичную, так и конструктивную.

    Дополнительно изучаются такие навыки, как владение эмоциями. Эти навыки позволяют им лучше понимать мир и людей, помогая им ориентироваться и строить здоровые отношения с другими людьми.

    Устойчивость

    Устойчивость – это важное значение искусства в образовании, которое необходимо для роста и развития любого ребенка. Это потому, что устойчивость учит детей не сдаваться, даже если они потерпят неудачу с первой попытки. Театральное искусство учит детей не сдаваться, пока они не поймут это правильно.Выступление на сцене дает студентам возможность избавиться от страха смущения и дать такую ​​реплику, даже если они думают, что допустят ошибку, независимо от ошибки. Искусство учит студентов не слишком много думать об ошибках и, по сути, вселяет в них большую уверенность. Этот навык полезен для детей, которые хотят стать мотивирующими искателями, предпринимателей, предлагающих коммерческие предложения, архитекторов, проводящих презентации или выступающих на обычном собеседовании.

    Почему вы должны отдавать своего ребенка в школу исполнительских искусств Родоса?

    В Родосской школе исполнительских искусств мы обеспечиваем целостный подход к искусству, ориентируясь на детей в годы их становления (возраст 4-11), поскольку мы считаем, что это необходимо для их роста и развития, а также их взаимодействия с проблемами. и сверстники в реальных жизненных ситуациях.Наше стремление познакомить студентов с гибкими и практическими аспектами обучения является одной из причин, по которой мы твердо верим в развитие творческих способностей как средство обеспечения баланса учебной модели наших студентов.

    Школа исполнительских искусств Родоса стала свидетелем преимуществ исполнительского искусства в школах для учащихся и нашего сообщества. Это проявляется в многочисленных драмах и мюзиклах, которые проводятся из года в год.

    Если вы хотите записать своего ребенка в школу исполнительских искусств Родоса, щелкните здесь.

    Описание программы – поток A

    Степень магистра педагогического театра с начальной аттестацией в театре для классов PreK-12
    37 – 46 * Кредиты

    Лист планирования программы

    Кандидатов, получивших степень бакалавра (бакалавр) в театре с 30-42 зачетными баллами по следующим направлениям: актерское мастерство; Режиссура; Драматическая литература / История театра; Дизайнерский / технический театр (или аналогичный) будет допущен к потоку A.Этот поток предоставит им более конкретные курсы по педагогическому театру, а также курсы по основам и методам обучения (как общие, так и специализированные педагогические основы), необходимые для первоначальной сертификации учителя в области театра.

    Предварительные требования: Бакалавр театра или эквивалент, требования к распределению гуманитарных наук, включая иностранный язык, ПОСЛЕДНИЙ

    * До 9 кредитов могут быть отменены из-за эквивалентной курсовой работы на уровне магистратуры или бакалавриата.Некоторые требования к распределению гуманитарных наук могут быть выполнены во время участия в программе.

    НЕОБХОДИМЫЕ КУРСЫ

    EDCE 7700A: Драма в образовании 3 кредита (предлагаются в осеннем семестре) * Обязательный первый семестр
    EDCE 7600A: Художественная лаборатория 1 0 кредитов (Предлагается как лаборатория драмы в образовании) (предлагается в осеннем семестре )
    EDCE 3600C: Театр для молодежи и юных зрителей 3 кредита + 15 часов полевых работ (Предлагается в осеннем семестре)
    EDCE 3700C: Основы педагогического театра + 15 часов полевых работ (предлагается в осеннем семестре)
    EDCE 4500C: основы преподавания в техническом зале + 15 часов полевых работ Весенний семестр)
    EDCE 7800A: Изучение истории театра (Предлагается в весеннем семестре)
    9000 3 EDCE 4400C: Интеграция искусств: театр и родственные искусства в учебной программе (классы PK-12) + 15 часов полевых работ

    Основы образования
    EDUC 7100A: Городская школа в разнообразном обществе 3 кредита + 15 часов полевых работ
    Эквивалентный курс по программе Education Theater, предлагаемый в осеннем семестре.

    Учебная программа, обучение и оценка
    EDCE 3100F: Разработка учебной программы в образовательном театре 3 кредита + 15 часов полевых работ (предлагается в осеннем семестре)
    Для зачисления в семестр Преподавание
    EDCE 7400C: Обучение грамоте через драму
    Эквивалентный курс – EDCE 2700C .

    ВЫБЕРИТЕ ОДИН КУРС ПРИКЛАДНЫХ НАСТРОЕК
    3 кредита Всего

    EDCE 7500F: специальные темы в образовательном театре (1 кредитный курс выходного дня, который меняется каждый семестр – вы можете взять до 3 кредитов, чтобы получить один курс из 3 кредитов)
    EDCE 4600C: Applied Theater 3 кредита
    EDCE 6000F: Разрешение конфликтов посредством драмы 3 кредита
    EDCE 7900A: Devising Theater 3 кредита (Предлагается в течение летнего семестра)
    EDCE 4100F: Разработка учебной программы по искусству в нетрадиционных условиях 3 кредита
    * или другой курс с разрешения директора программы

    ВЫБЕРИТЕ ОДИН НЕОБХОДИМЫЙ КУРС РАЗВИТИЕ ЧЕЛОВЕКА + ОБУЧЕНИЕ
    Каждый курс составляет 3 кредита + 15 часов требуемых полевых работ


    EDUC 7200A: Психология преподавания и обучения
    EDUC 7300A: Развитие детей и подростков
    EDUC 7500A: Обучение и развитие подростков
    EDUC 2100K: Проблемы развития в детском и дошкольном образовании

    ВЫБЕРИТЕ ОДНОГО ТРЕБУЕТСЯ КУРС УЧАЩИХСЯ С ИНВАЛИДАМИ И ОСОБЫМИ ПОТРЕБНОСТЬМИ


    EDCE 4500K: Инклюзивные практики для искусств 3 кредита + 15 часов полевых работ
    предлагается в рамках программы в образовательном театре (предлагается в весеннем семестре)
    OR
    : Инклюзивное образование + 15 часов полевых работ
    Предлагается через Департамент специального образования

    ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЕ РЕКВИЗИТЫ ДЛЯ ОБУЧЕНИЯ СТУДЕНТОВ
    Выполнено 80% курсовых работ i.е. 4 из 5 общих педагогических курсов и 4 из 5 основных курсов + 80 часов полевых работ

    ТРЕБУЕТСЯ (можно закончить за 1 или 2 семестра)
    EDCE 7201G: Студенческое / контролируемое обучение в учебном театре (PK-6)
    EDCE 7204G: Семинар в учебном театре (P-6)
    EDCE 7202G: Студент / обучение под руководством в учебном театре (7-12)
    EDCE 7205G: Семинар в учебном театре (7-12)
    EDCE 1900G: Жестокое обращение с детьми и здоровье Под ред.Семинар
    0 кредитов

    Можно отказаться от до 9 кредитов при прохождении предварительных курсов бакалавриата по курсам, эквивалентным 0100A, (0200A / 0300A / 0500A / 2100K) или 4500K

    Требуемые сертификационные экзамены:
    CST Theater, EAS, EdTPA

    Новые доказательства преимуществ художественного образования

    Взаимодействие с искусством необходимо для человеческого опыта. Почти сразу после развития моторики дети общаются посредством художественного выражения.Искусство бросает нам вызов с разными точками зрения, заставляет сопереживать «другим» и дает нам возможность задуматься о состоянии человека. Эмпирические данные подтверждают эти утверждения: среди взрослых участие в искусстве связано с поведением, которое способствует здоровью гражданского общества, таким как повышенная гражданская активность, большая социальная терпимость и снижение поведения, связанного с другими. Тем не менее, хотя мы признаем преобразующее влияние искусства, его место в системе школьного образования становится все более незначительным.

    Серьезной проблемой для художественного образования было отсутствие эмпирических данных, демонстрирующих его образовательную ценность. Хотя немногие будут отрицать, что искусство приносит существенные выгоды, защита «искусства ради искусства» была недостаточной для сохранения искусства в школах – несмотря на национальные опросы, показывающие, что подавляющее большинство населения соглашается с тем, что искусство является необходимой частью благосостояния. округлое образование.

    За последние несколько десятилетий резко сократилась доля студентов, получающих художественное образование.Эта тенденция в первую очередь связана с расширением отчетности на основе стандартизированных тестов, что вынудило школы сосредоточить ресурсы на тестируемых предметах. Как говорится, то, что измеряется, делается. Это давление непропорционально отрицательно сказалось на доступе к искусству для студентов из исторически недостаточно обеспеченных общин. Например, в отчете федерального правительства было обнаружено, что школы, отнесенные к категории «Ни одного отстающего ребенка» как нуждающиеся в улучшении, и школы с более высоким процентом учащихся из числа меньшинств с большей вероятностью испытают сокращение времени, затрачиваемого на художественное образование.

    Недавно мы провели первое в истории крупномасштабное рандомизированное контролируемое пробное исследование коллективных усилий города по восстановлению художественного образования с помощью общественных партнерств и инвестиций. Основываясь на наших предыдущих исследованиях воздействия обогащения художественного опыта, это исследование исследует эффекты устойчивого возрождения художественного образования в школе. В частности, наше исследование сосредоточено на первых двух годах Хьюстонской инициативы по доступу к искусству и включает 42 начальные и средние школы, в которых обучается более 10 000 учеников третьего-восьмого классов.Наше исследование стало возможным благодаря щедрой поддержке Хьюстонского фонда, Национального фонда искусств и Фонда Спенсера.

    В связи с постепенным развертыванием программы и превышением количества подписок мы внедрили лотерею, чтобы случайным образом определить, какие школы изначально участвовали. Половина этих школ получила значительный приток финансовых средств, предназначенных для предоставления учащимся обширного опыта в области художественного образования в течение учебного года. Участвующие школы были обязаны внести денежный взнос, чтобы предоставить художественный опыт.Включая соответствующие фонды от Houston Endowment, школы в экспериментальной группе получали в среднем 14,67 долларов в год на учащегося, чтобы способствовать и укреплять партнерские отношения с художественными организациями и учреждениями. Помимо повышения квалификации руководителей и учителей школ в области искусств, учащиеся 21 лечебной школы получили в среднем 10 обогащающих образовательных программ в области искусства по танцам, музыке, театру и изобразительному искусству. Школы установили партнерские отношения с культурными организациями и учреждениями, которые предоставили эти возможности обучения искусству в рамках программ до и после школы, экскурсий, выступлений профессиональных художников в школе и учебных резиденций художников.Директора работали с директором и персоналом Инициативы по доступу к искусству, чтобы помочь выбрать программы по искусству, соответствующие целям их школ.

    Наши исследовательские усилия были частью многосекторального сотрудничества, которое объединило администраторов округов, культурные организации и учреждения, филантропов, государственных чиновников и исследователей. Коллективные усилия, подобные Хьюстонской инициативе по доступу к искусству, становятся все более распространенным средством расширения возможностей художественного образования через партнерские отношения между школой и сообществом.Другие примеры включают Бостонскую инициативу по развитию искусства, Инициативу творческих школ Чикаго и Creative Advantage в Сиэтле.

    Благодаря нашему партнерству с Хьюстонским консорциумом исследований в области образования мы получили доступ к демографическим данным учащихся, посещаемости и дисциплинарным записям, а также к результатам тестов, а также возможность собирать исходные данные опросов из всех 42 школ об участии учащихся в школе и социальные и эмоциональные последствия.

    Мы обнаружили, что существенное увеличение образовательного опыта в области искусства оказывает заметное влияние на академические, социальные и эмоциональные результаты учащихся.По сравнению с учащимися, отнесенными к контрольной группе, ученики лечебных школ испытали сокращение дисциплинарных нарушений на 3,6 процентных пункта, улучшение стандартизированных письменных оценок на 13 процентов от стандартного отклонения и увеличение на 8 процентов от стандартного отклонения в их сострадании к другие. Что касается нашей меры сострадания к другим, студенты, получившие больше художественного образования, больше заинтересованы в том, что чувствуют другие люди, и с большей вероятностью захотят помочь людям, с которыми плохо обращаются.

    Когда мы ограничиваем наш анализ начальными школами, которые составляли 86 процентов выборки и являлись основной целью программы, мы также обнаруживаем, что рост обучения искусствам положительно и существенно влияет на школьную вовлеченность учащихся, их стремления к поступлению в колледж и их склонность к учебе. обращайтесь к произведениям искусства как к средству сочувствия другим. Что касается школьной вовлеченности, учащиеся из экспериментальной группы с большей вероятностью соглашались с тем, что школьная работа доставляет удовольствие, заставляет их думать о вещах по-новому и что их школа предлагает программы, занятия и мероприятия, которые поддерживают их интерес к школе.Как правило, мы не находили доказательств, свидетельствующих о значительном влиянии на успеваемость учащихся по математике, чтению или естественным наукам, посещаемость или другие результаты нашего опроса, которые мы обсуждаем в нашем полном отчете.

    По мере того, как политики в области образования все чаще полагаются на эмпирические данные для принятия и обоснования решений, защитники борются за сохранение и восстановление художественного образования K-12. На сегодняшний день наблюдается значительный недостаток крупномасштабных экспериментальных исследований, изучающих образовательное воздействие искусства.Одна из проблем заключается в том, что школьные системы США редко собирают и сообщают основные данные, которые исследователи могли бы использовать для оценки доступа учащихся и их участия в образовательных программах по искусству. Более того, наиболее многообещающие результаты, связанные с целями обучения в области художественного образования, выходят за рамки обычно сообщаемых результатов, таких как результаты тестов по математике и чтению. Есть веские основания подозревать, что участие в художественном образовании может улучшить школьный климат, дать учащимся чувство цели и ответственности, а также укрепить взаимное уважение к учителям и сверстникам.Тем не менее, по мере того как педагоги и политики пришли к пониманию важности расширения мер, которые мы используем для оценки эффективности образования, данные, измеряющие социальные и эмоциональные выгоды, собираются не так широко. В будущем следует продолжить работу по расширению видов мер, используемых для оценки эффективности образовательных программ и политики.

    Эти результаты убедительно свидетельствуют о том, что художественное образование может оказать значительное положительное влияние на академическое и социальное развитие.Поскольку школы играют ключевую роль в воспитании следующего поколения граждан и лидеров, совершенно необходимо, чтобы мы задумались о фундаментальной цели всестороннего образования. Эта миссия крайне важна во время повышенной нетерпимости и серьезных угроз нашим основным демократическим ценностям. По мере того, как политики начинают собирать и оценивать показатели результатов, выходящие за рамки результатов тестов, мы, вероятно, еще больше осознаем ценность искусства в фундаментальной миссии образования.

    Профессиональное развитие

    Главная> Профессиональное развитие

    Важнейшая часть миссии CAT – делиться интерактивными, ориентированными на учащихся методами обучения, которые оказывают такое влияние на молодежь, гарантируя, что наша работа не закончится, когда наши актеры-учителя покидают класс.С этой целью CAT уже несколько десятилетий предоставляет возможности профессионального развития педагогам и другим специалистам по развитию молодежи. Надежные практические семинары CAT доставляют удовольствие, проводятся на практике и предназначены для обсуждения актуальных тем в рамках большого сообщества Нью-Йорка.

    Щелкните здесь, чтобы узнать о предстоящих профессиональных разработках.

    Недавно программа профессионального развития CAT включала семинары по вопросам дошкольного образования, предотвращения насилия в школах, профилактики ВИЧ, Шекспира, предотвращения отсева из школ, а также семинары для преподавателей по домам для бездомных.Помимо семинаров по профессиональному развитию, сотрудники CAT выступили на нескольких конференциях, в том числе:

    FY2018 Влияние:


    CUNY-CAT является утвержденным Департаментом образования штата Нью-Йорк спонсором программы непрерывного обучения учителей и лидеров ( CTLE ).

    Инициатива профессионального развития CAT включает серию семинаров для преподавателей и специалистов по развитию молодежи.Для получения дополнительной информации нажмите здесь.

    CUNY M.A. в прикладном театре , предлагаемый Школой профессиональных исследований CUNY в партнерстве с CAT, является первым в своем роде в Соединенных Штатах. Студенты учатся использовать драму для облегчения, обучения и активизации.

    Давайте поговорим

    Хелен Уилок
    Директор программы
    Программа раннего обучения : NYC Wolf Trap
    (212) 652-2844

    Shamilia McBean
    Директор проекта
    CASA – After School Drama
    -2803 (212) 65
    Присцилла Флорес
    Директор программы
    Колледж / программа для взрослых
    (212) 652-2807

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *