Рисуем акварелью осень: Осенний пейзаж акварелью на пленэре. Поэтапная демонстрация

Содержание

Мастер-класс рисования акварелью “Поздняя осень в деревне” / Мастер-класс по рисованию

Видео урок рисования акварелью “Поздняя осень в деревне” Художник-преподаватель: Ирина Павлова Видео урок рисования снят с использованием художественных материалов из ноябрьской акварельной коробочки Doodle&Sketch DealBox, Ирина была художником-обозревателем этой коробочки! Ирина – профессиональный художник и иллюстратор. Вы научитесь ✔ Работать в ограниченой палитре ✔ Разбираться композиции и колорите рисунка ✔ Рисовать пейзаж ✔ Рисовать осень ✔ Выделять главное, обобщать второстепенное в работе ✔ Основам работы в техниках: по-сырому, многослойной техники – лессировки, а также сухой кисти. ✔ Разбирать работу по тону и поймете основные принципы рисования реалистичных картин Вы узнаете ✔ Как рисовать акварелью ✔ Как рисовать пейзаж акварелью ✔ Как рисовать осень ✔ Как рисовать дом Итогом видео урока большая финальная работа с деревенским пейзажем в осенних тонах! Продолжительность урока Продолжительность видео урока: 1 час 45 мин Художественные материалы Для комфортного обучения убедитесь, что у вас есть следующие художественные материалы: ✔ АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ Акварельные краски любого производителя.

В уроке Ирина использует акварельные краски ShinHan Pro, следующих цветов: – 411 Lemon Yellow – 414 Jaune brilliant – 405 Permanent yellow deep – 412 Vermilion hue – 403 Ultramarine – 416 Sap green – 413 Yellow Ochre – 401 White ✔ КИСТИ – кисть белка, круглая, №6 – кисть колонок микс, круглая, №0 – кисть белка микс, круглая, №2 – кисть синтетика, круглая, №10 ✔ БУМАГА ДЛЯ АКВАРЕЛИ, Вы можете использовать любую хлопковую бумагу для акварели, зернистость Torchon или Fin (холодного прессования), плотностью не менее 250 гр. Необходима для финальной работы, 1 лист. В видео уроке рисования акварелью Ирина использует бумагу Arches, фактура Fin, 300 гр, 100% хлопок, 19*28 см ✔ КАРАНДАШ, ЛАСТИК ✔ 2 СТАКАНА ВОДЫ ✔ ТРЯПКА ИЛИ БУМАЖНОЕ ПОЛОТЕНЦЕ ✔ ПАЛИТРА ИЛИ БЕЛАЯ ТАРЕЛКА Уровень подготовки Любой. Видео урок рисования будет интересен учениками с продвинутыми творческими навыками.
Хотите научиться рисовать? С нами это просто! Учиться рисовать – это огромное удовольствие, когда учишься у мастеров своего дела!

Как нарисовать осень, осенний пейзаж гуашью

В этом уроке мы рассмотрим, как красиво нарисовать золотую осень, осенний пейзаж гуашью поэтапно. Очень красивый результат у вас получится.

В этой композиции использованы правила фронтальной перспективы, описанные в этой статье. Сначала на листе бумаги надо нарисовать фон. Для него я использовала белую, синюю и черную краску. Можно добавить еще и другие оттенки, немного розового, бледно-зеленого. Оттенки должны быть бледными, только немного выделяться на фоне.

Для дальнего массива парковых деревьев нам понадобится жесткая кисть и палитра. На палитре надо смешать синюю, белую и совсем немного черной краски. Я смешала несколько вариантов — один сделала больше серым, другой с синевой, а в третий добавила немного охры.

С помощью жесткой кисти нарисовала деревья без детализации.

Теперь, вспомнив о фронтальной перспективе, нарисуем саму аллею, уходящую вдаль. На участках земли на рисуем деревья, растущие вдоль дороги. Обратите внимание, что стволы деревьев, которые находятся дальше, расположены на бумаге выше, более тонкие и менее насыщены. Стволы я прорисовала смешав синюю, белую и черную краску. Находящиеся впереди деревья должны получиться более яркими.

Для прорисовки листвы воспользуемся той же жесткой кистью, которой рисовали дальние деревья. Краску надо брать на почти сухую кисть и пробовать сначала на другой бумаге.

Нарисуем на всех деревьях еще не успевшую осыпаться листву.

Потом оранжевой, красной и коричневой краской подчеркнем объем листвы. На дороге насыпем опавшую листву. Нам осталось прорисовать газоны и желтой травой и опавшей листвой. Той же жесткой кистью нанесем на дорогу мазки желтой и оранжевой краской, означающие опавшую с деревьев в парке листву.

Автор: Марина Терешкова Источник: mtdesign.ru

Чтоб нарисовать карандашом смотрите уроки рисования:

1. Как нарисовать осень карандашом поэтапно

2. Как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно

Акварель на тему осень. Мастер-класс красивого пейзажа с пошаговыми фото. Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок – в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.


Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.


Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.


Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.


Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.


Раскраска акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.


Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.



Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева



9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.



Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Рисование осеннего пейзажа акварельными красками для детей начальной школы поэтапно

Рисование осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварельными красками.


Автор: Анастасия Морозова 10 лет, обучающаяся «Детской художественной школы имени А.А.Большакова»
Педагог: Наталья Александровна Ермакова, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А.А.Большакова», город Великие Луки Псковской области.

Описание: работу можно выполнить с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен педагогам, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: украшение интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварельными красками.

Задачи:
-познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать понятие о значением осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;

-развивать воображение и творческую фантазию, умение работать акварелью;
-воспитывать любовь к природе и потребность ориентироваться на духовные ценности народного искусства.

Здравствуйте, уважаемые гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым российским просторам. Сердце каждого творца просто переполнено нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами русской земли. Особенно красива и очаровательна тема осени с её восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который бы не смог проникнуться восхитительными осенними пейзажами.


Не прошла стороной тема осенней красоты и мимо великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта есть много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в деревне он раскрылся во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за небольшой отрезок времени (в Болдино он пробыл около 3 месяцев).
В 1830 Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивается руки Н. Н. Гончаровой, юной московской красавицы-бесприданницы. Отправившись вступать во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, он из-за холерных карантинов оказался на три месяца заключенным в селе Болдино (Нижегородская губерния). «Болдинская осень» Пушкина подарила миру очень много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно повлияла на Александра Сергеевича, ему нравилась уединенность, чистый воздух, красивая природа. К тому же ему никто не мешал, поэтому писатель творил с раннего утра и до ночи, пока муза не покидала его.
Дни поздней осени бранят обыкновенно,
Но мне она мила, читатель дорогой,
Красою тихою, блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье родной
К себе меня влечет. Сказать вам откровенно,
Из годовых времен я рад лишь ей одной…
(“Осень” отрывок А.С Пушкин)


«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» – ужасом заблудившегося и надеждой на будущее, трудное, но дарящее радости творчества и любви. Три месяца были отданы подведению итогов молодости (ее рубежом Пушкин полагал тридцатилетие) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написаны «пропасть» стихотворений и статей, «Повести Белкина», открывающие поэзию и принципиальную сложность «обыкновенной» жизни, «Маленькие трагедии», где историко-психологическая конкретность характеров и конфликтов, принимая символические формы, подводила к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833; «Сценах из рыцарских времен», 1835). «Болдинская осень» Пушкина – это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество из великого русского гения текло рекой.
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса –
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса,
В их сенях ветра шум и свежее дыханье,
И мглой волнистою покрыты небеса,
И редкий солнца луч, и первые морозы,
И отдаленные седой зимы угрозы.
(“Осень” отрывок А.С Пушкин)

Инструменты и материалы:
-лист бумаги А3
-акварель
-простой карандаш, кисти
-палитра(лист бумаги А4)
-тряпочка (для кисти)
-баночка для воды

Ход мастер-класса:

Приступаем к работе с предварительного, лёгкого наброска простым карандашом. Рисуем лёгкие силуэты деревьев, нам нужны стволы, несколько ветвей, крону с осенним убранством нарисуем сразу красками. Рисуем линию горизонта и пушкинскую скамеечку в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому нужно подготовить краски-смочить их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на рисунке.


Начинаем рисовать с фона неба, используем синий и фиолетовый цвета (немного краски и побольше воды), добиваясь самых светлых оттенков.


Теперь земля, наносим почти прозрачные оттенки коричневого и зелёного цветов на всё оставшееся не закрашенным пространство рисунка, до линии горизонта. Затем работаем мазочками по мокрому фону(разноцветная опавшая листва).


Пришло время работы над золотым убранством деревьев, рисуем крону жёлтым цветом. И, опять по мокрому фону мазками добавляем оранжевый и красный цвета, так чтобы создался объём и очертания листьев дерева.


Подобным образом рисуем крону дерева с ещё зелёной листвой, мазками коричневого цвета прорисовываем кору деревьев, стволы.


Чтобы придать большей живописности пейзажу затемняем линию горизонта, используем зелёный цвет с небольшим добавлением чёрного(работаем с палитрой). Тёмную полосу горизонта слегка размываем водой, чтобы получился плавный переход цвета в цвет(от тёмного к светлому). Разукрашиваем скамейку основным тоном(тёмно-серый).


Добавляем тени на земле от деревьев и скамейки.


Теперь нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объёмность скамьи добавляем оттенки чёрного цвета на спинку, на место соединения спинки и сиденья, и ближний к нам край сиденья. Придаём стволам деревьев большего объёма, рисуем контуры коричнево-чёрного цвета(работа с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутрь ствола. Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем соответствующими им цветами.


Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это в рисунке нужно усилить цвет в верхней его части, добавляем более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.


В душе сияет Пушкинская осень.
О, тайна золотеющего дола,
Небес над ним божественная просинь…
Гори в моих стихах, огонь глагола!
Коснулось чудо пушкинского слова
Природы скромной болдинского крова.
Она и жаром осени согрета
Хранит в себе любовь весны и лета.
Дуб нависает бронзовой стеной.
Хранит усадьбу он, как витязь чести.
Прильну к нему, и кажется, что вместе
Со мною замирает шар земной.
Творил здесь Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина стихи молитвой стали.
(Болдинские сонеты.Магомед Ахмедов)

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ – это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись – самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели


Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень – тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Пестрые краски осени многих художников вдохновляют на создание настоящих шедевров. Запечатлеть красочные пейзажи помогут акварельные краски. Сегодня мы подготовили еще один увлекательный урок, в котором расскажем, как нарисовать осень акварелью. В качестве сюжета мы выбрали красивый вид на осенний лес со стороны озера.

Вам понадобятся некоторые инструменты:

  • бумага для акварели;
  • ластик и простой карандаш;
  • круглые кисти синтетика № 5, 2 и 3;
  • краски акварельные.

Этапы рисунка

Шаг 1. Учитывая, что рисовать осень, мы будем в технике «акварель по-сырому», то лист бумаги желательно зафиксировать на планшете с помощью малярного или канцелярского скотча. Благодаря чему при высыхании лист бумаги останется ровным и его не поведет от большого количества нанесенной воды. Приступаем к работе. Намечаем простым карандашом линию берега и верхнюю границу леса.

Слева под нарисованной линией берега создаем еще маленький островок. Дополняем его каплевидными елями и пышным округлым кустом.

Шаг 2. Теперь смачиваем полосу леса и большой куст на островке водой и заполняем их желто-оранжевыми оттенками. Нижнюю часть берега прорисовываем полупрозрачным бордовым тоном.

Шаг 3. Оставшиеся участки наброска закрашиваем зеленым и изумрудно-зеленым оттенком.

Шаг 4. Охрой оттеняем берег и остров. После чего создаем на зеленых деревьях контрастную тень. А с помощью кадмия красного и охры выделяем кроны вдалеке пожелтевших деревьев. Тонкой кисточкой прорисовываем тонкие стволы.

Шаг 4. Когда краска подсохнет, создаем небо. Смачиваем чистой водой верхнюю часть рисунка и, смешав бирюзовый и голубой оттенок, прорисовываем небо и полупрозрачные облака.

Шаг 5. Ниже под островком дорисовываем еще один, используя желтый, оранжевый, коричневый и зеленый тон. После чего оставляем рисунок до полного высыхания краски.

Шаг 6. Теперь переносим отражение леса и неба на поверхность озера, предварительно смочив лист водой. Отражение ближайших объектов делаем более четким и насыщенным.

Золотая осень акварелью. Осень акварелью. Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева



9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.



Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ – это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись – самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели


Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень – тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок – в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.


Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.


Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.


Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.


Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.


Раскраска акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.


Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.



Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Эмма Жавновская

Пора золотой осени -необыкновенно красивое явление в природе ,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.

Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой ,элементарный пейзаж с использованием природного материала ,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.


2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.


Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.


3 На линии горизонта рисуем полоску леса.


4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли ,а не наоборот.


5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,”червячки”.



6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.


7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.



8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и “печатаем” листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.




9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки . Да,и незабудьте под деревьями “напечатать”листву.


Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!


Публикации по теме:

Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.

Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде.

Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.

Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.

Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.

Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.

Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.

Осенний лес акварелью поэтапно. Рисование осеннего пейзажа акварелью поэтапно

Рисование осеннего пейзажа акварельными красками для детей начальной школы поэтапно

Рисование осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварельными красками.


Автор: Анастасия Морозова 10 лет, обучающаяся «Детской художественной школы имени А.А.Большакова»
Педагог: Наталья Александровна Ермакова, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А.А.Большакова», город Великие Луки Псковской области.

Описание: работу можно выполнить с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен педагогам, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: украшение интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварельными красками.

Задачи:
-познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать понятие о значением осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;
-развивать воображение и творческую фантазию, умение работать акварелью;
-воспитывать любовь к природе и потребность ориентироваться на духовные ценности народного искусства.

Здравствуйте, уважаемые гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым российским просторам. Сердце каждого творца просто переполнено нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами русской земли. Особенно красива и очаровательна тема осени с её восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который бы не смог проникнуться восхитительными осенними пейзажами.


Не прошла стороной тема осенней красоты и мимо великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта есть много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в деревне он раскрылся во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за небольшой отрезок времени (в Болдино он пробыл около 3 месяцев).
В 1830 Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивается руки Н. Н. Гончаровой, юной московской красавицы-бесприданницы. Отправившись вступать во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, он из-за холерных карантинов оказался на три месяца заключенным в селе Болдино (Нижегородская губерния). «Болдинская осень» Пушкина подарила миру очень много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно повлияла на Александра Сергеевича, ему нравилась уединенность, чистый воздух, красивая природа. К тому же ему никто не мешал, поэтому писатель творил с раннего утра и до ночи, пока муза не покидала его.
Дни поздней осени бранят обыкновенно,
Но мне она мила, читатель дорогой,
Красою тихою, блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье родной
К себе меня влечет. Сказать вам откровенно,
Из годовых времен я рад лишь ей одной…
(“Осень” отрывок А.С Пушкин)


«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» – ужасом заблудившегося и надеждой на будущее, трудное, но дарящее радости творчества и любви. Три месяца были отданы подведению итогов молодости (ее рубежом Пушкин полагал тридцатилетие) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написаны «пропасть» стихотворений и статей, «Повести Белкина», открывающие поэзию и принципиальную сложность «обыкновенной» жизни, «Маленькие трагедии», где историко-психологическая конкретность характеров и конфликтов, принимая символические формы, подводила к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833; «Сценах из рыцарских времен», 1835). «Болдинская осень» Пушкина – это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество из великого русского гения текло рекой.
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса –
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса,
В их сенях ветра шум и свежее дыханье,
И мглой волнистою покрыты небеса,
И редкий солнца луч, и первые морозы,
И отдаленные седой зимы угрозы.
(“Осень” отрывок А.С Пушкин)

Инструменты и материалы:
-лист бумаги А3
-акварель
-простой карандаш, кисти
-палитра(лист бумаги А4)
-тряпочка (для кисти)
-баночка для воды

Ход мастер-класса:

Приступаем к работе с предварительного, лёгкого наброска простым карандашом. Рисуем лёгкие силуэты деревьев, нам нужны стволы, несколько ветвей, крону с осенним убранством нарисуем сразу красками. Рисуем линию горизонта и пушкинскую скамеечку в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому нужно подготовить краски-смочить их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на рисунке.


Начинаем рисовать с фона неба, используем синий и фиолетовый цвета (немного краски и побольше воды), добиваясь самых светлых оттенков.


Теперь земля, наносим почти прозрачные оттенки коричневого и зелёного цветов на всё оставшееся не закрашенным пространство рисунка, до линии горизонта. Затем работаем мазочками по мокрому фону(разноцветная опавшая листва).


Пришло время работы над золотым убранством деревьев, рисуем крону жёлтым цветом. И, опять по мокрому фону мазками добавляем оранжевый и красный цвета, так чтобы создался объём и очертания листьев дерева.


Подобным образом рисуем крону дерева с ещё зелёной листвой, мазками коричневого цвета прорисовываем кору деревьев, стволы.


Чтобы придать большей живописности пейзажу затемняем линию горизонта, используем зелёный цвет с небольшим добавлением чёрного(работаем с палитрой). Тёмную полосу горизонта слегка размываем водой, чтобы получился плавный переход цвета в цвет(от тёмного к светлому). Разукрашиваем скамейку основным тоном(тёмно-серый).


Добавляем тени на земле от деревьев и скамейки.


Теперь нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объёмность скамьи добавляем оттенки чёрного цвета на спинку, на место соединения спинки и сиденья, и ближний к нам край сиденья. Придаём стволам деревьев большего объёма, рисуем контуры коричнево-чёрного цвета(работа с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутрь ствола. Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем соответствующими им цветами.


Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это в рисунке нужно усилить цвет в верхней его части, добавляем более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.


В душе сияет Пушкинская осень.
О, тайна золотеющего дола,
Небес над ним божественная просинь…
Гори в моих стихах, огонь глагола!
Коснулось чудо пушкинского слова
Природы скромной болдинского крова.
Она и жаром осени согрета
Хранит в себе любовь весны и лета.
Дуб нависает бронзовой стеной.
Хранит усадьбу он, как витязь чести.
Прильну к нему, и кажется, что вместе
Со мною замирает шар земной.
Творил здесь Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина стихи молитвой стали.
(Болдинские сонеты.Магомед Ахмедов)

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ – это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись – самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели


Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень – тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева



9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.



Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок – в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.


Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.


Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.


Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.


Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.


Раскраска акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.


Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.



Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Рисуем осень: поле после сбора урожая

Художница Катери Юинг (Kateri Ewing):

– Этот осенний пейзаж я написала, глядя в окно из дома моего брата. Поле, после сбора урожая, готовится к зимнему отдыху. Осенние краски чувствуются во всём: низкое небо, пашня, лес на горизонте. Давайте нарисуем это поле акварелью. Такой пейзаж рисовать совсем несложно и подойдёт для начинающих.

1. Сделаем набросок. Отметим линию горизонта, контур леса и борозды, оставшиеся после сбора урожая.

2. Рисуем небо. Смочите область неба чистой водой. Затем аккуратно нанесите сине-фиолетовый оттеноктак, чтобы остались незакрашенными светлые места – это будут облака.

3. После того, как небо подсохло, можно приступать к лесу. Поскольку он находится на дальнем плане, то нам не придётся прорисовывать отдельные листья. Сначала добавим на рисунок светло-жёлтый цвет, затем тёмно-жёлтый, оранжевый и внизу коричневый. Пусть краски свободно перемешиваются на листе и перетекают друг в друга. Не надо слишком стараться перемешивать их кистью прямо на рисунке, иначе получится грязное пятно.

4. Рисуем стволы деревьев. Когда краска начнёт подсыхать, смочите тонкую кисть в чистой воде, снимите лишнюю воду сухой салфеткой и прорисуйте светлые стволы деревьев (смойте краску), как в моём варианте. Можно наоборот, взять тёмно-коричневую краску и нарисовать некоторые стволы.

5. Рисуем поле. Сначала самые освещённые места закрашиваем светло-жёлтым цветом по карандашным линиям.

Затем снизу я кладу тёмно-жёлтый, светло-коричневый и немного тёмно-коричневого цвета.

6. Детали. Чтобы придать картине законченный вид добавим тонкой кистью несколько деталей: отдельные стебли, птиц. Вы можете добавить ещё что-нибудь на свой вкус, например, трактор, домики вдали и т.п.

Надеюсь, вам очень понравится создавать собственные пейзажи. Осень такое славное время года!


Автор мастер-класса: художница Катери Юинг (Kateri Ewing), США, штат Мичиган. 


 

Золотая берёза Нарисовать осеннее дерево красками

Осеннее дерево. Мастер-класс с пошаговым фото.


Кадинская Екатерина Николаевна, инструктор по физической культуре МДОУ “ЦРР-Детский сад №101 “Жар-птица”
Описание: Здравствуйте дорогие гости. Осень-что же может быть прекраснее природы в осеннее время года?! Взглянешь на кроны деревьев, и глаз не оторвать… Многочисленные оттенки осени ложатся на листву, создавая неописуемой красоты пейзажи. Осень разукрашивает природу вокруг нас в яркие краски, а сегодня мы с вами разукрасим осень. Представлен мастер-класс рисунка на тему осени, с пошаговым фото. Материал может быть полезен воспитателям, педагогам, детям и их родителям, всем кто любит рисовать.
Цель: Научить рисовать осенний пейзаж.
Задачи:
-воспитывать бережное отношение к природе;
-развитие творческой и познавательной активности, фантазии и художественного вкуса детей;
-учить использовать не стандартный подход к рисованию.
Материалы: лист бумаги формата А3, кисть для рисования, гуашь разных цветов, стакан для воды, зубная щетка.

Ход работы.

1. Берем необходимый инвентарь.


2. На белом листке рисуем фон кроны дерева, и кусочки неба.


3. Внизу листа рисуем землю, покрытую травой.


4. Коричневой краской рисуем ствол дерева с развесистыми ветками (можно веток сделать больше или меньше, это уже зависит от вашего воображения и желания).


5. Берем красный, оранжевый, желтый зеленый цвет и по очереди каждый цвет наносим на крону деревва точечным касанием кисти.


6. Заполняем просветы в кроне дерева голубой краской.


7. Берем те же цвета: красный, оранжевый, зеленый, желтый и с помощью зубной щетки наносим брызги разных цветов на крону дерева и на траву.


Насыщенность и яркость красок зависит от вашей фантазии и вашего желания.
Большое спасибо за внимание!

ОО «Художественно-эстетическое развитие»

(рисование)

Тема: Осеннее дерево. (средняя группа)

Задачи приоритетной ОО:

художественно-эстетическое развитие:

Продолжать учить детей рисовать дерево, передавая его характерные особенности: ствол, расходящиеся от него длинные и короткие ветви;

Закреплять приемы рисования кистью, умение правильно держать кисть, промывать ее в воде;

Закреплять приемы рисования гуашью.

Задачи ОО в интеграции :

Речевое развитие:

Повторить названия осенних месяцев.

Физическое развитие:

Развивать мелкую моторику рук.

Познавательное развитие:

Учить детей наблюдать за изменениями в природе.

Методы и приемы:

Метод наглядный: демонстрация картинок на тему «Осень в лесу», «Осенние работы в саду», рассматривание картинок.

Метод словесный : беседа на тему «Что происходит осенью в природе».

Метод практический : д/и «»Найдите ошибку»;

Оборудование:

для педагога: Картинки «Осень в лесу», «Осень в городе», «Осень в огороде», акварель, кисточка, стакан с водой, лист бумаги.

для детей: лист бумаги, акварель, стаканчик с водой, кисточка.

  1. Вводная часть.

Ребята, как вы думаете, какое сейчас время года ? (Осень).

Осень длится три месяца. Сейчас сентябрь, потом придет октябрь, а затем ноябрь. Давайте с вами назовем осенние месяцы. (Сентябрь, октябрь, ноябрь )

Сентябрь – это первый осенний месяц. Сейчас ранняя осень. На улице жарко? (Нет.) Солнце светит? (Да.) Ветер дует? (Да.) Какого цвета листья на деревьях? (Желтые, зеленые, оранжевые и т.д.) Как одеты люди? (Тепло.)

Ранней осенью немного холодает, но еще тепло. Солнце ярко светит. Дожди идут. Листья на деревьях начинают менять окраску. В садах и на полях убирают урожай овощей и фруктов. В лесу собирают грибы. Перелетные птицы собираются в стаи и готовятся к отлету на юг.

Посмотрите, какие у нас на доске красивые картинки. Как вы думаете, куда здесь пришла осень? (В лес, в город, на огород.) Правильно, а как вы догадались? (Ответы детей.) Посмотрите какие красивые деревья осенью. Давайте и мы нарисуем осеннее дерево.

  1. Основная часть.

Как вы думаете с чего мы начнем рисовать дерево? (Со ствола.) Правильно, сначала мы нарисуем ствол, кто какой хочет, у вас может получится и толстый ствол как у дуба и по меньше. Мы берем кисточку, давайте покажем, как мы правильно держим кисточку. (Дети показывают воспитателю.) Молодцы, помните. Какую краску мы возьмем для ствола? (Коричневую.) Правильно, мы сначала макнем кисточку в воду, а затем в краску. Акварельная краска твердая, поэтому сначала ее нужно разбавить с водой. Теперь мы набираем на кисточку краску, а затем рисуем ствол. Провожу ровную, прямую линию слева-направо. У дерева прямой красивый ровный ствол – провожу вертикальную линию сверху-вниз, начинаю рисовать кончиком кисти, а потом всей кистью. Кончиком кисточки рисую 2 маленькие веточки на макушки, которые смотрят вверх на солнышко. У дерева есть толстые ветви, и все они растут вверх – к солнышку, рисую их всей кистью с одной и с другой стороны ствола. А на толстых ветках есть тонкие, они тоже тянутся к солнышку, рисую их кончиком кисточки с одной и с другой стороны ветки. Затем мы с вами нарисуем листочки, каким они будут цветом? (красные, желтые, зеленые, оранжевые.) Правильно, они будут у нас разных цветов, как на рисунке. Промоем кисточку в воде. Листья мы будем рисовать «примакиванием» кисточки к листу бумаги. Набираю на кисть воды и набираю жёлтую краску. Рисую листья на ветках дерева быстро, прикладывая и отрывая кисть от бумаги. Вот так. Нарисовала листья желтым цветом, затем хорошо промою кисть водой и наберу краску красного цвета, так же и оранжевый цвет.

Пальчиковая гимнастика.

От помощники мои,

Их как хочешь поверни

По дороге белой, гладкой

Скачут пальцы, как лошадки.

Чок-чок-чок, чок-чок-чок,

Скачет резвый табунок.

(Руки на столе, ладонями вниз.Поочередное продвижение вперед то левой, то правой рукой с одновременным сгибанием и разгибанием пальцев.)

  1. Заключительная часть.

Давайте с вами прикрепим наши рисунки на доску. Посмотрите, у нас получился целый лес. Какие красивые у нас с вами получились деревья. Посмотрите у Маши, у Димы и у Сережи получились очень красивые деревья. Они очень старались, внимательно слушали, выполняли все, как говорила вам я. Очень аккуратно и листочки не по всему листу бумаги, а на дереве.

Давайте с вами найдем 2 похожих рисунка (Ответы детей) Да, действительно, очень похожи.А теперь давайте найдем работу с ошибкой. (Ответы детей) Да, здесь я вижу ошибку, наверное, у Миши были дела важнее и он не слышал как правильно рисовать листочки, но я надеюсь, что в следующий раз он будет слушать и нарисует самый красивый рисунок.

Осень уже всерьёз, и с каждым днём деревья всё желтее и прозрачнее. Хочется поймать эту неуловимую красоту, пока не облетели листья! Скорее, рисуем осень акварелью! Но как нарисовать осеннее дерево, если ты не художник? Очень просто и похоже! Делюсь восхитительной техникой: рисуем золотую берёзу… брызгами!

Техника рисования брызгами уже давно наша любимая, ещё с тех пор, как мы пару лет назад рисовали ею звёздное небо. Потому любимая, что брызгами не составит труда даже для совсем юного художника нарисовать Космос, салют, морские камешки на берегу или дерево!

Нам нужны:
— бумага для рисования;
— акварельные краски;
— тонкая и широкая кисточки;
— вода.

Вариант для самых маленьких художников:
— бумага;
— пальчиковые краски.

Вы рисуете силуэт дерева, а малыш пусть пальчиком ставит круглые отпечатки -листочки.

Как нарисовать осеннее дерево брызгами:

Мама или папа: рисуем силуэт дерева тонкой кисточкой. Рисуйте дерево, какое Вам нравится. Абрикос, каштан, липу. Мне нравится берёза.

Затем показываем ребенку, как рисовать брызгами. В этом деле нужна определенная осторожность, иначе «осенние листья» могут оказаться на только на рисунке, но и вокруг.

Поэтому застелите стол под рисунком листом газеты. Затем набираем на кисточку побольше воды и макаем мокрую кисточку в краску. Главное в рисовании брызгами, да и вообще акварелью – воды больше, чем краски. На то они и аква-рельные – водяные краски.

А теперь тихонько ударяем кисточкой по пальцу, держа его над нужным местом рисунка – так, чтобы брызги краски летели на бумагу. Освоили технику? Теперь —

Детки: рисуют брызги-листья на ветках осеннего дерева, под деревом и в воздухе вокруг него! Золотые, солнечно-жёлтые, оранжевые, рыжие, светло-зелёные!

Можно и дождика добавить синими брызгами!

Дайте рисунку высохнуть, прежде чем помещать его в вертикальное положение, иначе брызги могут потечь. Хотя в тогда получится ещё оригинальнее: цвета смешаются, образуя красивые переливы.

Теперь Вы знаете, как нарисовать осеннее дерево брызгами! Кстати, таким же образом можно рисовать и весеннее дерево – брызгать светло-зеленой краской, получится весенняя дымка, которая окутывает деревья, когда только-только должны появиться первые листочки. И дерево зимой можно изобразить – взять белую гуашь и набрызгать на синий картон иней и снег на ветвях дерева. Мы рисуем акварелью осень, и море, и салюты – попробуйте и Вы, вам понравится!

(Прочитано 1 раз, 1 визитов сегодня)

С самого раннего возраста, сначала мамы, потом воспитатели детских садов, учителя на уроках рисования в школе вкладывают в душу ребенка любовь к природе. Одним из способов оценить окружающую нас красоту, является изобразительное искусство.

Дети очень любят а живая природа – лучшая для этого тема. Давайте нарисуем деревья карандашом и красками.

Мастер-класс для начинающих: как нарисовать красивое дерево карандашом

Как нарисовать зимнее дерево?

Неопытному в изобразительном искусстве человеку довольно сложно показать изменения в природе, а особенно зиму. Но если не быть слишком строгим и критичным по отношению к детскому рисунку, то вы с удивлением можете обнаружить, что малыши относятся к этому гораздо проще. Самым маленьким хорошо удаются белые снежинки из точек гуаши, которые покрывают голые ветви.

Чем старше становится малыш, тем сложнее техника выполнения зимнего пейзажа. Не нужно строго указывать, как именно надо рисовать зиму, развивая талант художника.

Как нарисовать дерево осенью?

С осенней тематикой дела обстоят намного проще. Яркие красно-желтые оттенки возносят фантазию на небывалый уровень. А различные техники рисования позволяют получить прекрасные осенние пейзажи.

Кто-то любит акварель, кому-то по душе работа с гуашью – смешивание красок для получения нужного оттенка дело очень увлекательное и захватывающее. Нарисовать осеннее дерево можно даже зубной щеткой, разбрызгивая с помощью щетины поочередно разные оттенки краски на лист бумаги с уже нарисованным стволом.

Рисование на тему является обязательной частью образовательной программы, так как позволяет лучше изучить основные осенние приметы, освоить палитру осенних оттенков, закрепить умение работать с разными художественными материалами.

Осенние рисунки для детского сада можно выполнить в самых различных техниках, используя нетрадиционный подход, но учитывая при этом возрастные особенности ребятишек.

Рисунок пальчиками «Осеннее дерево»

Например, детям 3-4 лет вполне по силам будет изобразить осеннее дерево путем нанесения пальчиком на основной ствол капелек сочных красок.

Для такой работы нужно будет заранее приготовить палитру и шаблоны рисунков стволов деревьев с ветками. Предлагаем малышам покрыть дерево листочками, выбирая из палитры самые осенние цвета.


Ребятишкам 4-5 лет можно предложить более сложные техники рисования:

Рисование при помощи белой восковой свечи

Для работы мы готовим тонкую бумагу, настоящие осенние листья (которые собираем в процессе прогулки), свечу, кисть и краски.


Кладем листок с толстыми прожилками под лист бумаги и проводим по нему свечой.


Покрываем весь лист краской.


Там, где свеча соприкоснулась с прожилками листа, проявится его контур.


Рисуем овощи и фрукты:

Овощи и фрукты еще одна популярная тема для рисования осенью.

Рисунок восковыми мелками

Снова используем листочки, которые собрали во время прогулки в сухую погоду. Их не нужно высушивать, потому что в процессе сушки они станут хрупкими. Также понадобится тонкая белая бумага и восковые мелки.

Кладем листок под лист бумаги и аккуратно раскрашиваем мелком все пространство над ним.


Там, где мелок соприкасается с прожилками, проступают четкие контуры листа.


Чтобы рисунки смотрелись более эффектно, закрепляем их на ярком фоне – например, листах цветного картона.

Рисование в детском саду (видео):

Посмотрите на видео красивые и яркие способы рисования на тему «осень»:

Осенний рисунок отпечатками

Снова используем свежесобранные осенние листики. Покрываем каждый из них слоем красок осенней палитры и аккуратно переворачиваем на лист белой бумаги. Осторожно поднимаем листок – на его месте остается разноцветный отпечаток.


Из таких рисунков можно организовать настоящую осеннюю выставку


Раскрашивание листиков

Детки 5-6 лет уже могут справиться и с более ювелирной работой. Используем хорошо просушенные , работать с которыми нужно осторожно, так они легко ломаются в руках. Покрываем листочки разными оттенками красок.


Лучше использовать гуашь или акриловую краску, акварель с поверхности листа часто скатывается.


Окрасив одну сторону, высушиваем ее и окрашиваем вторую.


В этом случае сам листик является осенней картиной.


Получается яркие осенние листья, которые можно использовать для создания различных декоративных композиций.


Из раскрашенных листиков можно сделать оригинальную осеннюю подвеску на веточке.


Окрашивание бумажных листиков

Эта работа также требует сосредоточенности и усидчивости, но меньшей осторожности – бумажные листы нельзя сломать и сложно помять.

Раскрашиваем каждый листок с двух сторон.


Высушиваем их и используем для оформления группы или холла.

Осенний рисунок мелками

Заранее вырезаем из плотной бумаги шаблоны осенних листиков.

Кладем шаблон на альбомный лист.

Тщательно закрашиваем все пространство вокруг него восковым мелком, направляя штрихи от центра к периферии. Раскрашиваем березовый листик.

Раскрашиваем кленовый лист.

Поднимаем лист – остаются только его контуры, вокруг которых мы видим настоящий взрыв яркого цвета.

Такое нестандартное рисование по теме осень в детском саду поможет развить у ребенка интерес к творчеству и пробудить в нем желание создавать новые интересные композиции и картины.


Рисунок и аппликация «Осенний мухомор»

С помощью настоящих листьев рисуем цветной фон. Ждем, пока он подсохнет. Вырезаем из красной бумаги шляпку мухомора, а из белой бумаги вырезаем ножку. Из салфеточки вырезаем бахрому на ножку мухомора. Объединяем все элементы поделки на цветной фон и дополняем сушеным кленовым листом. Осталось раскрасить шапку мухомора белыми точками. Наш осенний мухомор — готов!

Рисунок осень акварелью и мелками

Контуры листиков могут нарисовать родители или воспитатели — деткам останется раскрасить их акварелью. После того, как акварель высохнет, контуры, прожилки и узоры обводим черным маркером.


В этом рисунке контуры так же выделены цветным фломастером.


Как нарисовать цветной лист пошагово


6-цветная осенняя палитра для акварели – Scratchmade Journal

В горах, где я живу, быстро наступает осень. Деревья уже меняют цвет, и я заметил, что мои пейзажные наброски последовали примеру осени. Красный, золотой и теплая зелень стали занимать центральное место в моих картинах, поэтому я решил собрать простую 6-цветную осеннюю палитру для сезонных акварельных набросков и рисования.

Когда мне впервые пришла в голову забавная идея создать осеннюю палитру, мои творческие соки потекли, и мне захотелось выбежать и купить новые краски.Поэтому я решил установить несколько правил – или, может быть, более мягкое слово – границы – потому что я мог предвидеть, что эта идея быстро вырастет из-под контроля.

Во-первых, палитру пришлось ограничить.

Я любитель акварельных палитр (как вы, возможно, уже знаете), но осенние цвета – это МОИ цвета. Это цвета, которые я ношу и использую, чтобы украсить свой дом. Ага, я из тех странных людей, которые не возражают против зеленого авокадо в холодильнике. Поэтому, чтобы сохранить управляемость этой идеи и осенней палитры, я решил ограничиться 6 или 8 цветами.

Во-вторых, он должен был быть создан акварельными красками, которые у меня уже были.

Не заходить в художественный магазин за тюбиком или двумя … или пятью. У меня много красок, поэтому я не хотел тратить свой бюджет на временную сезонную палитру. (Я полностью признаюсь, что чуть не изменил этой палитре. Я серьезно рассматривал другой теплый желтый цвет для этой палитры, но CJ был вне этого. Уф, спасена пустая полка в магазине!)

В-третьих, я поставил перед собой задачу пробовать новые оттенки.

Мне нравится моя нынешняя палитра, и я предпочитаю в основном однопигментные краски, но для этой сезонной осенней палитры я действительно хотел расширить свою зону комфорта и попробовать некоторые удобные оттенки, которые пылятся в моей корзине.

В конце концов, какой смысл в осенних цветах без небольшого веселья? Итак, вот моя 6-цветная осенняя палитра для акварели плюс удобная небольшая таблица смешивания. Счастливого падения, вы все!

Простая акварельная живопись Дерево (с осенними красками!) – Частица радуги

Снова осень, пора любоваться этими великолепными деревьями! Сегодня я хочу поделиться действительно веселой и простой акварельной картиной: дерево с великолепными осенними красками!

Даже если вы никогда раньше не рисовали, этот простой пошаговый урок акварельной живописи покажет вам, как нарисовать красивое осеннее акварельное дерево всего за 10 минут !

Я помню одну из первых картин, которые я написал в художественной школе: я прошел мимо этих деревьев с такими великолепными осенними цветами и побежал в класс, чтобы сказать своему учителю, что я просто не могу сейчас оставаться внутри, чтобы нарисовать модель! (что теперь превратилось в когда-либо ) К счастью, у меня были очень открытые и отзывчивые учителя! 🙂

* Некоторые ресурсы в статье являются партнерскими ссылками.Полное раскрытие здесь.

Кстати, если вы любите деревья в любое время года, вот еще один простой урок акварельной живописи: весенние акварельные деревья в совершенно другой технике!

Материалы и инструменты для легкой акварели дерево:

Шаг 1: Раскрасьте навес дерева акварелью очень тонким слоем оранжевого или желтого цвета.

Дайте кисти впитаться много воды, затем прикоснитесь к кончику с небольшим количеством цвета, теперь поместите кисть на поверхность для смешивания, у вас будет очень разбавленная смывка.

Представьте себе навес акварельного дерева в виде скоплений облаков, и не волнуйтесь, если вы «напутаете», каждое дерево индивидуально, и эти формы помогут нам в следующем шаге.

Шаг 2: Добавьте более глубокие акварельные мазки на навес

Пока первые тонкие акварельные мазки еще влажные, добавьте еще акварели на кисть и нарисуйте поверх первого слоя. Возьмите под рукой вторую кисть, окуните ее в воду и еще немного смочите бумагу, если она кажется слишком сухой.

Эта простая техника акварельной живописи называется мокрым по мокрому. Создает красивую цветную область с мягкими краями.

Я использовал желтый, оранжевый и оливково-зеленый. Вы можете видеть, как все эти цвета переходят друг в друга, потому что все они имеют мягкие края.

Советы: как смешивать акварели для создания натурального зеленого

Часто готовый зеленый цвет бывает слишком насыщенным, как вы можете видеть этот неоновый зеленый здесь.

При смешивании с оттенком желтого и красного (противоположного зеленому) он становится натуральным оливково-зеленым слева.Существует бесконечное количество вариантов зеленого, и в этом его прелесть – вам не нужно каждый раз смешивать один и тот же оттенок зеленого!

Шаг 3: Нарисуйте акварелью ствол и ветви дерева

Смешайте немного коричневого и черного, чтобы получить серо-коричневый цвет, начните с бледной окраски (как на шаге 1) ствола и нескольких веток в навесе, затем закрасьте его более глубоким цветом, как на шаге 2.

Если вы не уверены, всегда используйте более светлые тона, позже вы легко сможете сделать более темный.

Теперь начинается самое интересное: брызги!

Шаг 4. Создайте акварельные брызги с помощью зубной щетки

Это такая веселая и легкая техника рисования акварелью! Смочите зубную щетку, затем окуните ее в цвет, я начал с желтого здесь, затем проведите пальцем по зубной щетке, чтобы брызги попали в нужную область. После желтых брызг повторите с оранжевым и оливково-зеленым, которые мы сделали на шаге 2.

Шаг 5: брызги акварельной кисти

Брызги зубной щетки дают нам прекрасные акварельные листья и эффект тумана. На этом этапе мы сделаем несколько более крупных акварельных брызг, используя две кисти \ t.

Дайте одной кисти впитаться акварельной краской, затем постучите ею по палочке или используйте конец другой кисти. повторить с разными цветами для более насыщенного эффекта.

Последние штрихи для завершения вашей акварельной картины дерева:

Вы можете создать участок земли с помощью небольшого количества тонких акварельных мазков оливково-зеленого цвета и некоторых брызг. Затемните некоторые ветки, если они хотят еще немного высунуться. Наше акварельное дерево готово!

Если вы всегда хотели нарисовать акварелью дерево или цветы, не позволяйте страху сдерживать вас.

Попробуйте этот простой совет: начните с более светлых цветов и тонких мазков, постепенно наращивайте их и всегда имейте под рукой влажную кисть без краски, просто воду, используйте ее, чтобы снять краску или смягчить края!

Ниже представлена ​​пара других забавных картинных проектов, не требующих никакого художественного опыта!

Как нарисовать на черной бумаге волшебную картину цветения сакуры в лунном свете.

Пузырьковая краска Акварель Цветы гортензии!

Наслаждайтесь прекрасными осенними днями и удачного творчества!

Советы начинающим по рисованию осенних листьев акварелью

Рисование акварелью «Осенние листья» – один из моих самых любимых предметов рисования!

У меня есть два покадровых видео, демонстрирующих различные акварельные техники, которые можно использовать для создания красочных осенних листьев.В первом видео основное внимание уделяется использованию техники «мокрый по мокрому», а во втором видео показано, как разбрызгивать краску для создания цвета и текстуры.

Техника акварели мокрое по мокрому

В этом 1-м видео посмотрите, как я непрерывно заполняю лист красной краской, используя воду, чтобы контролировать, где краска растекается. Этот метод хорош для создания глубины цвета, особенно когда цвет очень прозрачный! Также интересно складывать разные цвета рядом друг с другом и просто смотреть, как они медленно растекаются вместе.

Один из самых сложных уроков, которые нужно усвоить при рисовании акварелью, – это знать, когда лучше воздержаться от использования кисти, чтобы позволить воде сделать это.

Лучший способ понять эту технику «мокрое по мокрому» – это просто попробовать!

Советы по покраске Wet on Wet:

  • Чем больше воды вы добавите, тем быстрее потечет краска. Чем меньше воды, тем медленнее кровотечение.
  • Если вы хотите убрать воду, очистите + высушите щетку, а затем используйте ее как пылесос, чтобы собрать воду.
  • Если вы не хотите, чтобы два цвета смешивались, капните чистую воду в область, чтобы отодвинуть цвета друг от друга.

Окраска в красный цвет может быть особенно сложной задачей. Чтобы узнать больше о том, как рисовать красным цветом, ознакомьтесь с моим постом: Советы и рекомендации по рисованию красного цвета при рисовании кардинала .

Техника брызг

Во втором видео я нарисовал желтый лист со всевозможными текстурированными красочными пятнами на нем, и лучший способ, которым я знаю, как создавать пятна, – это разбрызгивать краску!

Это очень забавная и очень грязная техника!

Советы по разбрызгиванию краски:

  • Чтобы создать равномерный эффект брызг без пятен краски, портящих картину, я считаю, что лучше всего использовать небольшую трафаретную кисть.Я даже обрезал щетину трафаретной кисти короче, чтобы получить желаемые брызги, которые я ищу.
  • Полезно прикрыть те участки бумаги, на которые вы хотите избежать брызг. Мне нравится вырезать точный контур, чтобы обеспечить максимальное разбрызгивание на листе, а также защитить белый цвет бумаги.
  • Также важно изменить направление брызг. Я предлагаю либо перемещать ваше тело по картине, либо переместить саму картину и разбрызгать намеченную область со всех сторон.

Самое лучшее в листьях краски – это все их недостатки! Нет двух одинаковых листьев. Иногда ошибка может превратиться в счастливую случайность, поэтому листья становятся таким отличным предметом рисования для начинающих!

Попробуйте и не забудьте получить удовольствие 🙂

К вашему сведению: Я хотел бы увидеть, что вы создаете!

Поделитесь тем, что вы узнали, в разделе комментариев ниже и / или отправьте мне фотографию своей работы по адресу: artist @ tracylizottestudios.com.

Хотите простую пошаговую систему для реалистичного рисования акварелью?

Попробуйте мой трехдневный бесплатный курс и посмотрите, понравятся ли вам мои методы обучения.

Живопись осенними красками: мастер-класс по акварели с Полом Талбот-Гривсом – Практическое руководство – Художники и иллюстраторы


Открытый ящик для инструментов

Пол Талбот-Гривз считает, что важно заранее спланировать, чтобы сохранить ясность размытия при рисовании светлыми акварельными красками.

Благодаря своей прозрачности акварель идеально подходит для рисования эффектов света, включая все тонкие нюансы цвета и тона, связанные с объектом.Однако акварель – это больше, чем просто средство для рисования: это тоже дисциплина. Смывки часто необходимо тщательно планировать перед нанесением, чтобы сохранить как можно большую прозрачность.

Контроль краски – ключ к успеху, а использование мягкой кисти, такой как соболь Колински, помогает наносить краски, не нарушая слишком много смывки под ней. Слишком много работы кистью, обильное нанесение краски или чрезмерное смешивание цветов создадут мутные, тусклые результаты, далекие от гладких размываний, столь привлекательных для среды.Но сделайте это правильно, и ваша картина заиграет блеском и жизнью.

У вас должна быть идея или план своих достижений, прежде чем вы начнете рисовать, иначе будет слишком легко начать вносить изменения в середине рисунка, и это может привести к проблемам. Свет должен быть нарисован так, как он виден, или изменен в соответствии с конкретной композицией или дизайном. Если вы меняете время суток, качество света или направление света на картине, обязательно заранее составьте план, чтобы убедиться, что ваши изменения будут работать так, как вы хотите.Это может быть эскиз, набросанный карандашом или углем, или чуть более подробный план акварелью.

План поможет вам убедиться, что ваша общая дизайнерская идея работает, прежде чем вы посвятите несколько часов сосредоточенной работе. Например, изобретение нового направления света вместе с реалистичными отбрасываемыми тенями может быть очень сложным, особенно если в вашей картине много разных плоскостей и углов, таких как здания или холмистая земля.

Осенние деревья близ Которна, акварель, 47.5 x 38,5 см

При рисовании на открытом воздухе свет может меняться по высоте, направлению и качеству во время рисования. Может даже и вовсе исчезнуть! В этих обстоятельствах подготовка жизненно важна, и я обычно начинаю с плана освещения, зарисовывая основные формы сцены на бумаге для картриджей с помощью карандаша 2B. Затем я блокирую затененные области и отбрасываемые тени с помощью одного цвета, например, серого Пейна или нейтрального оттенка. Это дает мне постоянный ориентир, пока я работаю над реальной картиной – я стремлюсь запечатлеть момент времени вместо того, чтобы вносить подвижные изменения на протяжении всей картины.

В этой картине я работал с фотографией, упорно концентрируясь на контрастировании более светлых, залитых солнцем смывов с более темными теневыми областями.

1 Я начал с точного рисования форм и линий сцены. Не было необходимости добавлять детали, так как они постепенно наращивались краской. Я начал с листвы деревьев, а не с неба, причина в прозрачности цветов. Если бы я закрасил небо синим цветом, он бы просвечивал некоторые из нежных желтых и коричневых оттенков осенних оттенков, делая их тусклыми.Работая на белой бумаге, я сохранил цвета как можно более яркими. С помощью круглой кисти размера 8 я смешал желтый лимон, жженую сиену и немного зеленого цвета на бумаге и брызнул краской на деревья, чтобы создать сломанные формы и отдельные листья.

На краях травы я применил лимонно-желтый и сок зеленый на освещенные участки и французский ультрамарин с зеленым соком, где цвета находятся в тени. На этом этапе не было контраста, поэтому цвета выглядели плоскими из-за однородности тонов.

2. Поработав немного дальше с деревьями, я брызнул вторым слоем того же цвета и тона, и это помогло создать некоторую форму и очертания навесов. Я также обработал более светлые солнечные тона зданий и стен кистью размера 6, используя Raw Sienna с небольшим количеством Neutral Tint здесь и
там. Я покрасил дверь сарая и небольшую часть крыльца в Cerulean Blue, затем применил средний оттенок Raw Sienna, Sap Green и Neutral Tint к дальней левой части стены.Наконец, я добавил немного тепла полосе
, используя очень бледную сырую сиену и жженую сиену.

3. Немного поработав с деревьями, я закрасил небо лазером Cerulean Blue, предварительно убедившись, что деревья высохли. Это была кропотливая работа, и она требовала использования небольшой кисти в некоторых местах, но полученная четкость между листвой и небом стоила затраченных усилий.

Затем я приступил к созданию полутонов, и именно здесь свет начал появляться на картине из-за контраста.Не бойтесь использовать темные тона – они заставят светиться петь. Я нарисовал затемненную сторону сарая краской Raw Sienna и Neutral Tint с Cerulean Blue, в некоторых местах слегка нанеся кистью. Примерно таким же миксом я применил тень к далекой левой стене, а затем нарисовал освещенную верхнюю часть ближайшей стены цветами Raw Sienna и Sap Green.

4 Когда все более светлые цвета были установлены, я начал работать над отбрасываемыми тенями. С кистью 8-го размера я использовал холодную серо-зеленую смесь из Sap Green, French Ultramarine и Neutral Tint для травянистых участков, оставив подмывку, показывающую, где отражается свет.

Когда это высохло, я соединил теневые области на трассе, используя Cobalt Blue и Light Red. Для левой стены я использовал сильную смесь Raw Sienna, Sap Green и Neutral Tint, оставив светлые части наверху. Для теней на залитой солнцем правой стене я использовал ту же смесь, но немного разбавил ее. Когда все тени высохли, я начал работать со стволами и ветвями деревьев.

5 Наконец, я добавил более мелкие детали и тени к картине с помощью кисти размера 6.У нас часто возникает соблазн сначала заняться этими деталями, и, как следствие, эта область живописи часто сбивает с толку неосторожных. Когда все тона и тени размещены, гораздо легче оценить, сколько деталей вам действительно нужно. Здесь я нарисовал варианты тонкой работы, более тонких ветвей, веток и кусочков и кусочков вдоль дорожки, и комбинация этого и других этапов объединила картину.

Подробнее о цветах осени

Автор

Пол Талбот-Наголенники

Пол Талбот-Гривз выпустил четыре DVD-диска и написал четыре книги по акварельной живописи.Он проводит курсы живописи и мастерские. Его работы можно увидеть в галерее Harrison Lord, Бригхаус, Йорк, Creative Editions, Лидсе и галерее в Бевере, Воркс.

Как нарисовать светящийся осенний акварельный пейзаж

Осень – определенно мое любимое время года. Мне нравятся цвета природы и качество света. Для этого акварельного осеннего пейзажа я хотел создать впечатление солнечного света, сияющего сквозь осенние деревья и освещающего лесную тропинку светящимся эффектом.

Чтобы создать этот эффект туманного свечения, общая стратегия заключалась в том, чтобы начать с центрального пятна бледно-голубого / зеленого цвета, которое служило бы фокусом картины, а затем нарисовать рыхлые пятна теплого цвета вокруг него.

Список материалов

Я связался с магазином Amazon , где можно купить краски и другие художественные материалы, которые я использовал.

Церулеан синий: Winsor & Newto n | Дэниел Смит
Ультрамарин синий: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Прусский синий: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Paynes Gray: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Сиена сырая: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Умбра жженая: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Желтый кадмий: Winsor & Newton | Дэниел Смит

Кадмий оранжевый: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
New Gamboge: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Ализарин Багровый: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит

Кисти

Кисть для швабры (Princeton Artist Brush Neptune, серия 4750, Quill Synthetic Squirrel, размер 4) Купить на Amazon
Winsor & Newton No.6 Круглая бамбуковая щетка (отлично подходит для травы и листвы) Купить на Amazon
Rigger Brush (Для тонких веток деревьев и т. Д.)
Купить на Amazon
Плоская кисть для мытья 1 ″ Купить на Amazon

Бумага

Блок акварельной бумаги Arches, холодный пресс, 9 ″ x 12 ″, 140 фунтов Купить на Amazon

Разное

Малярная лента Easy Release Painters Купить на Amazon
Палитра акварели Купить на Amazon
Флакон-спрей Fantasea Misting Купить на Amazon

Щелкните здесь, чтобы просмотреть полный список рекомендуемых мной принадлежностей для рисования .

Изображение выше – это эталонное изображение, которое я использовал для рисования. Чтобы нарисовать сцену в том виде, в каком она представлена, необходимо преодолеть ряд технических проблем.

Например, стоит ли замаскировать некоторые из этих листьев маскирующей жидкостью, чтобы они были перед темными деревьями. В конце концов, я просто пошел на свободную интерпретацию, вместо того, чтобы беспокоиться о том, чтобы сделать ее в точности как изображение.

Главное, что я хотел запечатлеть, – это центральное свечение света.Поэтому я решил начать с этого и поработать как можно больше мокрого на мокрый, сохраняя при этом эту область света.

Подготовка и смешивание цветов

Хотя обычно я рисовал бумагой под углом в тридцать градусов или около того. На этот раз я установил угол ближе к семидесяти градусам. Я планирую рисовать быстро и свободно, и такой крутой угол будет способствовать быстрому стеканию краски.

Я слегка прорисовал карандашом расположение больших деревьев и указал, где находится земля, но это все.Все дело в том, чтобы воодушевить себя быть свободным и раскованным, чтобы я не хотел слишком сильно пригвоздить ситуацию на этом раннем этапе.

(Pic1) Вместо того, чтобы полностью намочить бумагу, я хорошенько спрыснул ее водой из распылителя для запотевания. Это создаст приятное случайное сочетание твердых и мягких краев, и я буду использовать больше спрея, когда мне нужно будет двигать краску, на случай, если она «застрянет» в каких-либо областях.

Чтобы добиться решительности и скорости, я загрунтовал палитру перед тем, как начать рисовать.Проще говоря, я поместил капли хорошего размера всех цветов, которые собираюсь использовать на своей палитре, и дал им хороший спрей чистой воды, чтобы они оставались влажными, но я не стал фактически предварительно смешивать цвета. , потому что я хочу свободы смешивания во время рисования, а также позволять цветам свободно смешиваться на бумаге.

Так, например, если нужен зеленый цвет, я могу нарисовать желтый прямо на бумаге, затем добавить синий поверх и при необходимости сбрызнуть водой, просто позвольте им смешаться и свободно перемешаться.Это забавный и захватывающий способ рисовать, ведь никогда не знаешь, что произойдет дальше. Он имеет тенденцию создавать живую, энергичную картину в отличие от жесткой и перегруженной.

Когда вы работаете таким образом, важно хранить цвета, которые вы собираетесь смешивать, в отдельных ячейках палитры от цветов, которые вы не собираетесь смешивать вместе. Если в конечном итоге смешать дополнительные цвета, получится грязь! Если вы хотите смешать приглушенные цвета, это нормально, но на этой картине я хочу, чтобы цвета были чистыми и яркими.

Подробно о теории цвета и о том, как смешивать акварели для получения желаемых результатов, читайте в моем предыдущем посте здесь.

(Рис 2) Сначала я нарисовал самый светлый цвет. Яркое пятно бледно-голубого цвета Cerulean Blue. Это устанавливает фокус картины – вид вдоль тропинки до того места, где кончаются деревья, где можно увидеть какое-то бледно-голубое небо.

Добавление первой промывки

(Рис 3) Кистью №4 я нарисовал яркое пятно кадмия оранжевого в правом верхнем углу.Края остаются твердыми и четко очерченными, совсем не размытыми, поэтому мне пришлось быстро брызнуть водой, чтобы все сдвинулось. (Рис. 4) . План состоит в том, чтобы сделать более темные тона по внешнему краю и более светлые тона в центре. Таким образом я планировал создать эффект свечения с ярким центром.

(фото 5) Я обработал внешнюю часть картины с помощью большого количества жженой умбры и сырой сиены. По нижним краям бумаги я нарисовал холодный фиолетовый цвет, смешанный из ализаринового малинового, ультрамаринового синего и пейнс-серого.

Этими фиолетовыми мазками я заложил основу того, где будут тени от земли. Фиолетовый и желтый – дополняющие друг друга цвета, поэтому они должны создать хороший контраст, если они не слишком смешиваются и не нейтрализуют друг друга.

(Рис 6) Я добавил немного зеленой листвы с левой стороны.

Теперь бумага полностью покрыта размытыми красками. Пора дать ему немного подсохнуть. Но не полностью, потому что я все же хочу, чтобы цвет мягко рассеивался.

Добавление листвы среднего плана

В (рис. 7) выше вы можете увидеть, насколько яркие цвета потускнели, когда они высохли. Это будет происходить всегда, поэтому важно знать об этом и знать, что вы должны компенсировать это. Так что не бойтесь использовать более яркие и смелые цветные пятна, чем вы думаете, что вам нужно. К тому времени, как картина высохнет, они станут тоньше примерно на 25%.

Как я уже упоминал ранее и более подробно рассказывал о пейзажной живописи в предыдущем посте.Это может помочь думать о ваших картинах с точки зрения фона, среднего и переднего планов и придать каждой из них отдельную тональную ценность. В этой картине я делаю это, а также пытаюсь имитировать фокусное расстояние объектива камеры. Фон получается максимально размытым и не в фокусе. Затем, когда мы приближаемся к переднему плану, детали становятся более резкими и четкими.

(Рис 8) Теперь я добавляю еще немного листвы со смесью желтого кадмия и синего ультрамарина на то, что можно считать средним планом картины.Бумага влажная, но гораздо менее влажная, чем раньше, поэтому цвета будут мягко рассеиваться, но не растекаться. Вы можете определить, когда настало время, наблюдая за тем, как бумага исчезнет с блеска.

Деревья переднего плана

(Рис 9 и 10) Я дал деревьям на переднем плане сильный холодный пурпурный / синий цвет. Он был смешан с берлинской лазурью, ализариновым малиновым и пейнс-серым. Частично это было сделано для того, чтобы подчеркнуть их и придать им более сильный контраст с более светлыми и теплыми элементами фона.Не используйте автоматически цвета земли, такие как жженая умбра, сырая умбра и т. Д., Когда дело касается коры деревьев. Пока тональное значение работает, вы можете использовать практически любой цвет, который вам нравится. Кора дерева может варьироваться от оттенков серого и зеленого до синего в зависимости от типа дерева и качества света.

Я использовал плоскую кисть для деревьев. Я мог бы использовать круглую кисть, но мне нравится точность ножа, которую дает плоская кисть. Вы можете использовать его широкую грань для самой толстой части ствола, а затем повернуть его на краю для более тонких ветвей.Для очень тонких веток я перешел на Rigger.

Отделка деревьев

(Рис. 11) Когда большое дерево было на месте, оставалось просто продолжить работу с риггером и добавить больше более тонких фоновых деревьев.

(Рис 12) Я разбавил свою смесь, чтобы нарисовать более отдаленные деревья в виде тонов. Цвета станут бледнее и более синими по мере того, как они уходят вдаль.

В этой предыдущей записи блога есть еще много советов по особенностям рисования деревьев.

Детали переднего плана

Итак, то, что вначале казалось хаотическим беспорядком, сошлось в конце. На самом деле это был довольно методичный процесс с самого начала. Процесс работы с заднего плана на передний план. От широких и свободных до узких и детализированных.

(Рис 13) Бамбуковая кисть с рыхлой мягкой щетиной – мой выбор для рисования травы на переднем плане и небольших участков листвы деревьев. Я частично смешиваю зелень на палитре и частично позволяю им смешаться на бумаге.Ваша зелень будет выглядеть более естественно, если вы позволите ей иметь хороший диапазон тональных вариаций. Мой зеленый цвет в основном представляет собой смесь ультрамаринового синего и кадмиевого желтого, но я добавил немного жженой умбры и сырой сиены, чтобы согреть мою зелень.

Я хочу, чтобы эта картина была сильно наклонена к теплым земляным цветам, и я беспокоился о том, что слишком холодный зеленый цвет будет доминировать на переднем плане, поскольку передний план может в конечном итоге нарушить баланс.

(Рис. 14) Последними штрихами были просто нанесение жестких и грубых мазков слабой жженой сиены на тропинку, чтобы обозначить опавшие листья и тени на земле.

Помните, что акварель – это прозрачная среда, и прозрачные глазури могут довольно быстро стать мутными и темными. Так что при добавлении глазури более темных земляных тонов, таких как жженая сиена, всегда полезно ошибиться в сторону разбавления. Как соль в еде, всегда можно добавить больше, но нельзя убрать.

В качестве бонуса я включил замедленное видео с этой картиной. В реальном времени картина заняла у меня около 20 минут, не считая времени на высыхание.

Если вы нашли этот пост полезным, обязательно ознакомьтесь с постами о пейзажной живописи.

Как нарисовать светящийся осенний пейзаж
Как нарисовать зимний пейзаж
Легкая акварель Речная живопись
Советы профессионалов для рисования акварелью на открытом воздухе
Как нарисовать свободный акварельный пейзаж
Успешные акварельные пейзажи: онлайн-курс

КАК ПОКРАСИТЬ ОСЕННЕЕ ДЕРЕВО АКВАРИНОЙ

В падении есть что-то уникальное. Я думаю, что все эти теплые цвета сочетаются с цветовой палитрой, которая успокаивает глаза.Это просто волшебно! А рисовать осенние вещи – одно из моих самых любимых занятий. Научитесь создавать акварельное осеннее дерево в сегодняшнем простом руководстве.

{Этот пост содержит партнерские ссылки. Это означает, что я получу небольшой процент, если вы решите совершить покупку по одной из ссылок, которые вы перейдете ниже. С вас не будет взиматься дополнительная плата.}

Посмотрите, кто вернулся! Ах да, здесь так тихо, что я даже забыла, как весело делать для вас уроки.Работа в студии некоторое время была приостановлена, так как в ближайшее время мама захотела сделать столь необходимый перерыв. Да! У нас скоро будет ребенок №2, и пока все это замечательно. Месячный отпуск в Индии помог мне освежиться, и вот я вернулся, вернулся на ура!

Сегодняшний урок о том, как нарисовать осеннее дерево акварелью. Это действительно просто, и всего несколькими штрихами вы можете создать что-то, что будет выглядеть так красиво. У меня в рукаве гораздо больше уроков по падению, но пока я рад поделиться этим.

Материалы, использованные для акварельной осенней елки: –

  • Акварельная бумага
  • Акварельные краски Mijello Mission
  • Кисть из серебристо-черного бархата, размер 8 и перо Princeton, размер 6

Шаг 1 : Вы можете нарисовать грубый контур карандашом, чтобы получить представление о композиции, или, если вам удобно, нырните прямо с помощью кисти. Раскрасьте основной ствол вместе с несколькими более мелкими ветвями, выходящими из него. Не забудьте оставить пробелы между листьями, как показано на рисунке.

Шаг 2 : Пока краска еще влажная, добавьте немного текстуры стволу. Это поможет создать округлую форму, а также выделить персонажа на дереве.

Выберите теплый желтый, оранжевый или глубокий красный, чтобы создать палитру, которая лучше всего подходит для осени. Нарисуйте маленькие капли, которые указывают на скопление листьев вдоль ветвей. Вы можете добавить немного фиолетового и коричневого, чтобы разнообразить цветовую гамму. Не забудьте также оставить пустое пространство между листьями.

Шаг 3 : Продолжайте добавлять листья разных цветов. Добавьте больше веток, как только у вас будут все листья. Вот и все! Глазное яблоко на расстоянии для хорошей меры и, если хотите, добавьте больше листьев.

Надеюсь, вам понравился этот очень простой урок по рисованию осеннего акварельного дерева. Это упражнение также поможет вам рисовать свободно и быстро, чтобы раскрыть красоту акварели. Если вам понравился этот урок, обязательно ознакомьтесь с этими осенними уроками ЗДЕСЬ .

Спасибо, что заглянули! х

О zakkiya @ inkstruck studio
Заккия – креативный блоггер и основатель Inkstruck Studio. Она художник-самоучка, которая отказалась от своей профессии архитектора, чтобы продолжить свою страсть к искусству. Заккия любит писать подробные уроки акварели, каллиграфии и рукописного ввода. Иногда она также ведет мастер-классы по акварели в Дохе, где живет в настоящее время. Другие увлечения включают путешествия, фотографию и баскетбол.Когда она не работает, вы можете увидеть, как она обнимается и бегает со своим малышом.

Как нарисовать причудливый осенний лист –

Привет, Misfitian’s! Добро пожаловать в другой выпуск «Как рисовать акварелью», где я научу вас трюкам, советам и руководствам по использованию акварели. В выпуске этой недели я научу вас рисовать осенние акварельные листья. Однако я не уверен, заметили ли вы… но на YouTube МНОГО обучающих материалов по осенним акварельным листьям. Как много! Я почти начинаю задаваться вопросом, является ли это обязательным правилом – учить осенние листья осенью.Что ж, я собираюсь научить его, но, поскольку я такой неудачник, давайте немного раскрутим этот учебник и сделаем его непохожим на другие.

Но прежде чем мы начнем, вам понадобятся припасы….

Список расходных материалов: Сегодня вам понадобится…
  • Акварельная бумага
  • Акварельные краски: цвета, которые я буду использовать сегодня, включают…
  • Серый Пейна, Зеленое золото, Кадмий оранжевый, Сепия, Жженая Сиена и Перманентный Кармин
  • Liquitex Золотые чернила
  • Соль
  • Акварельные кисти: размеры 10, 6, 4 и 0
  • Дешевая кисть для чернил
  • Вода
  • Palette: Я буду использовать белую стеклянную пластину и объясню почему позже.
Шаг 01: экспериментируйте со своими цветами

Первое, что вам нужно сделать, это поиграть с красками на клочке бумаги. Я буду создавать таблицу смешения цветов, но вы можете просто поиграть со смешиванием цветов по своему желанию. Цель состоит в том, чтобы найти от 3 до 6 цветов, которые хорошо сочетаются друг с другом, избегая мутных цветовых схем. Поскольку мы будем работать по принципу «мокрый по мокрому» (и, таким образом, очень мало контролируем наши краски, важно заранее знать, что ваши краски хорошо сочетаются друг с другом.

Шаг 02: Настройка палитры

Следующий шаг может показаться несколько тривиальным, но поверьте мне, он поможет вам в долгосрочной перспективе. Во-первых, если вы еще этого не сделали, нанесите краски на тарелку. Используя краску прямо из тюбика, мы гарантируем яркие живые цвета. Однако эти цвета могут быть слишком насыщенными. Поэтому я рекомендую создавать небольшие лужицы разбавленных цветов прямо перед вашими шариками краски.Установив такую ​​палитру заранее, вам не придется беспокоиться о смешивании цветов или разбавлении цветов во время рисования.

Шаг 03: Paint Away

Начните с самой большой кисти и начните с кончика листа. Когда вы рисуете, создайте плоскую размывку вдоль одной части листа (между жилками листа), как только вам понравится ваш прогресс, возьмите другой цвет из своей палитры и добавьте его на сухую бумагу непосредственно рядом с мокрой. покрасить.Два цвета сольются вместе, создав красивый градиент между ними. Я рекомендую начинать с теплых цветов и постепенно переходить к более холодным цветам в тех регионах, где вы хотите показать гниение.

Шаг 04: Добавление текстуры

Я планировал попробовать 3 типа акварельной текстуры для этого листа, но на полпути решил сделать только два: соль и золотые чернила.

СОЛЬ:

Соль – одна из тех текстур, которыми известна акварель. Но я предостерегаю вас от чрезмерного употребления.Для этих листьев меньше будет больше. Как только краска попадет в тот волшебный момент мерцания, когда краска не будет ни слишком влажной, ни слишком сухой, добавьте немного соли. Соль должна принять цвет краски вокруг нее, пропитавшись избытком воды.

ЖИДКОЕ ЗОЛОТО:

Наконец, давайте добавим немного золота к вашему листу. Мне очень нравится использовать золото в качестве текстуры для моих листьев. Причина в том, что эти особые чернила можно легко использовать, чтобы скрыть нежелательные «ошибки» на нашем листе или добавить небольшие акценты на те области, которые вам действительно нравятся.Мне нравится добавлять золото дешевой кистью по краям листа, чтобы подчеркнуть распад, и обычно в центральные области, где мои цвета могут плохо смешиваться. Обязательно нанесите цвет вниз, а затем слегка распределите его по краям, чтобы создать эффект градиента. Эти чернила не будут расширяться, как ваши акварельные краски – они предпочитают оставаться на месте, где бы вы их ни разместили. Тем не менее, золото настолько блестящее и непрозрачное по своей природе, что при высыхании придает листу приятный вид.

После того, как вы покрасили весь лист, убедитесь, что он полностью высохнет.Прежде чем мы добавим наши последние детали, ваша бумага ДОЛЖНА и я повторяю ДОЛЖНА быть полностью сухой.

Шаг 05: окончательные сведения

Наверное, мы думали, что мы закончили, не так ли? Ну, еще не совсем то, я рекомендую добавить к вашему листу еще три вещи, прежде чем мы официально закончим.

ТОЧКИ ПОЛЬКИ:

Ага, вы меня правильно поняли – горошек. Как я уже сказал ранее, я хотел добавить немного причуды этим листьям и сделать их реалистичными с добавлением элемента воображения.Горошек казался естественным выбором, чтобы придать законченный элемент гниения, но не перевесить лист. Я рекомендую добавлять их в разных размерах, в случайных местах, в любом месте, где, по вашему мнению, может появиться гниль на вашем листе. Обязательно смешайте нейтральный разбавленный серо-коричневый тон. Эти точки в горошек предназначены для глазирования на ранее окрашенные цвета, а не на непрозрачное стекло с краской поверх вашего листа. Эта техника придаст вашему листу гниющий естественный вид. Теперь, поскольку мы раньше рисовали цвета мокрым по мокрому, ваш лист, скорее всего, будет полностью отличаться от моего.Поэтому я рекомендую проанализировать цветовые градиенты и переходы вашего листа. Если есть область, в которой слишком много одного цвета или переход, который просто испортился, добавьте туда горошек, чтобы разбить цвет и сделать акцент. Я также люблю добавлять полукруги по краям. Убедитесь, что вы не добавляете много точек, иначе будет потеряно разлагающийся вид. Когда вы рисуете акварелью, всегда помните, что меньше значит больше.

СТВОЛ И ВЕНА:

Теперь добавим остальные детали.После того, как ваш горошек полностью высохнет. Используя разбавленную серо-коричневую смесь, небольшой кистью для подводки нанесите легкие мазки на лозы и стебли, чтобы они лопнули.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *