Сказка опера снегурочка: Опера Римского-Корсакова «Снегурочка» (The Snow Maiden)
Опера Римского-Корсакова «Снегурочка» (The Snow Maiden)
The Snow Maiden
Композитор
Дата премьеры
10.02.1882
Жанр
Страна
Россия
Опера в четырех действиях с прологом Николая Андреевича Римского-Корсакова на либретто композитора, основанное на одноименной пьесе А. Н. Островского.
Действующие лица:
В ПРОЛОГЕ
ВЕСНА-КРАСНА (меццо-сопрано)
ДЕД-МОРОЗ (бас)
ДЕВУШКА-СНЕГУРОЧКА (сопрано)
ЛЕШИЙ (тенор)
МАСЛЕНИЦА (соломенное чучело) (бас)
БОБЫЛЬ БАКУЛА (тенор)
БОБЫЛИХА, его жена (меццо-сопрано)
СВИТА ВЕСНЫ, птицы: ЖУРАВЛИ, ГУСИ,
УТКИ, ГРАЧИ, СОРОКИ, СКВОРЦЫ,
ЖАВОРОНКИ и ДРУГИЕ, БЕРЕНДЕИ ОБОЕГО
ПОЛА И ВСЯКОГО ВОЗРАСТА.
В ОПЕРЕ
ЦАРЬ БЕРЕНДЕЙ (тенор)
БЕРМЯТА, ближний боярин (бас)
ВЕСНА-КРАСНА (меццо-сопрано)
ДЕВУШКА-СНЕГУРОЧКА (сопрано)
БОБЫЛЬ БАКУЛА (тенор)
БОБЫЛИХА (меццо-сопрано)
ЛЕЛЬ, пастух (альт)
КУПАВА, молодая девушка, дочь богатого слобожанина (сопрано)
ПЕРВЫЙ БИРЮЧ (бас)
ВТОРОЙ БИРЮЧ (тенор)
ЦАРСКИЙ ОТРОК (меццо-сопрано)
ЛЕШИЙ (тенор)
БОЯРЕ, БОЯРЫНИ И СВИТА ЦАРЯ, ГУСЛЯРЫ
СЛЕПЫЕ, СКОМОРОХИ, ГУДОЧНИКИ,
ВОЛЫНЩИКИ, ПАСТУХИ, ПАРНИ И ДЕВКИ,
БЕРЕНДЕИ ВСЯКОГО ЗВАНИЯ, ОБОЕГО ПОЛА,
ЛЕШИЕ, ЦВЕТЫ — СВИТА ВЕСНЫ.
Время действия: доисторические времена.
Место действия: страна берендеев.
Первое исполнение: Санкт-Петербург, 29 января (10 февраля) 1882 года.
Обстоятельства создания «Снегурочки» хорошо известны. Н.А.Римский-Корсаков сам рассказал о них в «Летописи моей музыкальной жизни». Сказка А.Н.Островского «Снегурочка» была первый раз прочитана Римским-Корсаковым около 1874 года, когда она только что появилась в печати. Композитор вспоминал впоследствии, что тогда она ему мало понравилась, а царство берендеев показалось странным. Зимой 1879/80 годов он снова ее прочитал и, на сей раз «точно прозрел на ее удивительную красоту». У композитора была толстая книга из нотной бумаги, и он стал записывать в нее в виде набросков приходившиев голову музыкальные мысли.
Воодушевленный новым сюжетом, Римский-Корсаков отправился в Москву, чтобы встретиться с Островским и испросить у него разрешения воспользоваться его произведением как либретто с правом внести в драму необходимые при работе над оперой изменения. Драматург принял композитора очень любезно, предоставил право должным образом распоряжаться текстом и даже подарил экземпляр своей сказки.
Лето 1880 года Римский-Корсаков провел в деревне Стелево. Это было его первое лето в настоящей русской деревне. И все — пейзаж, пение птиц, обстановка — необычайно вдохновляли его на эту работу. Он работал целыми днями, «музыкальные мысли и их обработка преследовали меня неотступно, – писал впоследствии композитор. Он зафиксировал ход работы буквально по дням: начало 1 июня (написано вступление к прологу), окончание – 12 августа (заключительный хор). Ни одно произведение не давалось ему с такой легкостью и скоростью, как Снегурочка. О сочинении Снегурочки никто не знал, – писал композитор, – ибо дело это я держал в тайне, и, объявив по приезде в Петербург своим близким. Об окончании эскиза, я тем самым немало их удивил. Еще полгода композитор затратил на инструментовку оперы, и наконец 10 февраля опера была дана на сцене Мариинского театра в Петербурге. С тех пор она остается одним из самых любимых публикой творений композитора.
ПРОЛОГ
Начало весны. Оркестровое вступление рисует картину последней зимней ночи. Красная Горка (сказочное место, где происходит действие) покрыта снегом. Место вокруг дремучее: направо кусты и редкий безлистый березняк, налево сплошой частый лес из больших сосен и елей, ветви пригнулись под тяжестью лежащего на них снега. В глубине, под горой, течет река. За рекой Берендеев посад, столица царя Берендея: дворцы, дома, избы, все деревянные, с причудливой раскрашенной резьбой; в окнах – огни. Полная луна серебрит всю открытую местность. Вдали кричат петухи. Леший сидит на сухом пне. В окружении свиты птиц на землю опускается Весна-Красна. Лес еще спит под снегом и всюду царствует Мороз. Пятнадцать лет назад у Весны и Мороза родилась дочка Снегурочка, и с тех пор разгневанный Ярило-Солнце дает земле мало света и тепла. Леший говорит, что «конец зиме пропели петухи, Весна-Красна спускается на землю, сторожку леший отсторожил, ныряй в дупло и спи!» С этими словами он проваливается в дупло. В оркестре слышны крик петуха, чириканье, щебет птиц, кукование кукушки. Весна-Красна поет свои речитатив и арию «В урочный час обычной чередою являюсь я на землю берендеев». В следующем затем втором речитативе Весна рассказывает птичкам — сорокам-белобокам, угрюмым грачам и жаворонкам, журавлю и его подруге цапле, красавицам лебедушкам и гусям и мелким пичужкам (так она к ним обращается), — что шестнадцать лет назад стала она заигрывать с Морозом, старым дедом, проказником седым. И вот появилась у них дочка — Снегурочка. «Любя Снегурку, жалеючи ее в несчастной доле, со старым я поссориться боюсь». Потому-то Весна медлит вступать в свои права. Птицам холодно, и Весна советует им поплясать, чтобы согреться, как это делают люди. Звучит песня и пляска птиц «Собирались птицы, собирались певчи стадами, стадами».
Из лесу на пляшущих птиц начинает сыпаться иней, потом хлопья снега, подымается ветер, набегают тучи, закрывают луну, мгла совершенно застилает даль. Птицы с криком жмутся к Весне. Из лесу выходит Дед-Мороз — разузнав о прилете Весны, он сам пожаловал ей навстречу. В оркестре звучит его суровая угрюмая мелодия. Дед-Мороз заводит свою разудалую песню («По богатым посадским домам колотить по углам»), в которой похваляется своими зимними подвигами.
«Недурно ты попировал, пора бы и в путь тебе на север», — обращается Весна с первыми словами к Деду-Морозу. Он обещает Весне покинуть страну берендеев. Но на кого же Снегурочка останется, беспокоится Весна. Они обсуждают, как поступить. Деду-Морозу известно, что Солнце собирается сгубить Снегурочку и только и ждет того, чтобы заронить ей в сердце своим лучом огонь любви. Скрепя сердце родители решают отдать Снегурочку в поселок берендеев.
Дед-Мороз кличет Снегурочку. Она появляется из леса. Весна ласково встречает ее и спрашивает, не хочет ли она на волю? Конечно, Снегурочка хочет. Ее манят людские песни, отвечает Снегурочка. О своем стремлении пожить с людьми она поет в трогательной арии «С подружками по ягоду ходить, на оклик их веселый отзываться: «Ау, ау!»». Она упоминает Леля. Это настораживает Деда-Мороза. Он расспрашивает ее о нем, и Снегурочка в изумительной ариетте «Слыхала я, слыхала» признается, что «и дни и ночи слушать я готова его пастушьи песни; и слушаешь, и таешь». Дед-Мороз встревожен этими ее словами. «Беги от Леля! Бойся речей его и песен!» — наставляет Дед-Мороз Снегурочку. Мороз и Весна прощаются со Снегурочкой и поручают Лешему следить за Снегурочкой и особенно беречь ее от Леля.
Приближается толпа веселых берендеев. Они провожают Масленицу; их хор начинает звучать еще за сценой. В это время на сцене происходит трогательный эпизод прощания Деда-Мороза и Весны со Снегурочкой. Метель унимается, тучи убегают. Становится ясно, как в начале действия. Сцену заполняют толпы берендеев. Одни везут сани с чучелом Масленицы, другие наблюдают за этим. Снегурочка стоит за кустами, около дупла Лешего. Хор берендеев поет прощание с Масленицей («Раным-рано куры запели, про весну обвестили. Прощай, прощай, прощай, Масленица»). Появившуюся из леса Снегурочку замечает Бобыль и Бобылиха. На их вопросы, кто она, Снегурочка называет свое имя и просит их взять ее с собой. Бобыль и Бобылиха очень рады и уводят Снегурочку. Уходя к людям, она прощается с родителями и с лесом. Ей отвечают голоса из леса, а деревья и кусты кланяются ей. Это приводит берендеев в ужас, и с воплями «Ай, ай» они разбегаются.
ДЕЙСТВИЕ I
Заречная слобода Берендеевка; с правой стороны бедная изба Бобыля с покривившимся крыльцом, перед избой скамья; с левой стороны большая раскрашенная изба Купавы. В глубине улица, через улицу хмельник и пчельник; между ними тропинка к реке. Вечер. Слышатся рожки пастухов (в оркестре соло деревянных духовых). Сходятся слобожане. Среди них Бобыль. Появляется Лель, играя на рожке. Бобыль Бакула знаком приглашает его к себе на ночлег. За теплый прием Лель готов петь свои песни. Бобыль не слишком падок до них и предлагает Лелю петь для Снегурочки. Лель согласен петь Снегурочке за поцелуй. Снегурочке эта плата кажется незначительной, ведь, как она говорит, «при встрече, при прощанье целуюсь с каждым я». Тогда Лель просит за песню цветок, и Снегурочка дает ему его.
Лель поет свою первую — протяжную — песню («Земляничка-ягодка под кусточком выросла»). Снегурочка, почти плача, кладет свою руку на плечо Леля. Тогда Лель заводит свою вторую — плясовую — песню («Как по лесу лес шумит»). Он кончает петь и видит, как в глубине сцены показываются несколько девушек и манят его к себе (звучит их короткий хор «Лель, Лель!»). Лель босает цветок и устремляется к своим подружкам. Снегурочка обижена и недоумевает. Лель уходит, наигрывая на рожке. Снегурочка грустит. Она поет свою ариетту «Как больно здесь!»
Появляется Купава, она сочувствует Снегурочке, но ей некогда долго предаваться этому чувству — сегодня в слободку приезжает ее жених Мизгирь. И действительно, вдали показывается Мизгирь и двое его слуг. Вот они входят с мешками, в которых, как впоследствии оказывается, деньги и гостинцы. Возвращаются девушки и Лель. Купава бежит и прячется между девушек. Мизгирь расспрашивает девушек, не прячется ли среди них Купава. Начинается обряд выкупа невесты. Девушки запевают свадебную песню «То не пава». Мизгирь всех одаряет подарками. Купава выходит к Мизгирю, она зовет Снегурочку присоединиться к их веселью. Вдруг Мизгирь бросает взгляд на Снегурочку. Не в силах отвести взгляд от юной красавицы, Мизгирь тут же решает остаться со Снегурочкой. Тут же кончилось недолгое счастье Купавы. Она в отчаянии и требует, чтобы Снегурочка «отдала дружка назад». Та рада бы это сдедать и просит Мизгиря уйти, но тот непреклонен. Купаве же он заявляет: как для заходящего солнца нет возврата, так и для любви погасшей возврата нет. Он молит Снегурочку любить его. Мизгирь задабривает Бобыля и Бобылиху, чтобы они прогнали Леля, в котором он видит своего соперника.
Купава же созывает народ (вся сцена заполняется девушками и парнями). Все осуждают Мизгиря за измену. Мизгирь признается, что любит теперь Снегурочку, а Купаве бросает обидные слова, упрекая ее в том, что такими же ласками, какими она одаряла его, она могла одарять другого. Оскорбленная девушка бежит к реке, чтобы утопиться. Ее, почти бесчувственную, едва удерживает Лель. Все убеждают Купаву идти искать помощи у мудрого царя Берендея.
ДЕЙСТВИЕ II
Открытые сени во дворце Берендея, в глубине, за точеными балясами переходов, видны вершины деревьев сада, деревянные резные башенки и вышки. Царь Берендей сидит на золотом стуле и расписывает красками один из столбов; несколько поодаль слепые гусляры с гуслями. На переходах у дверей стоят царские отроки.
Действие начинается с песни слепцов-гусляров («Вещие звонкие струны рокочут громкую славу царю Берендею»). Пение гусляров напоминает старинные эпические напевы.
Входит Бермята, ближайший приближенный царя Берендея. Его хвалебные царю речи тут же пресекаются — вот уже пятнадцать лет он, царь Берендей, не видит благополучия в своем царстве: «…наше лето короткое, год от году короче становится, а вёсны холодней. Сердит на нас Ярило!» С грустью и тревогой говорит царь:
В сердцах людей заметил я остуду;
Не вижу в них горячности любовной,
Исчезло в них служенье красоте,
А видятся совсем иные страсти.
Тогда Бермята рассказывает царю о появлении у них какой-то Снегурочки, из-за которой «передрались все парни». И вот одна девица просится «внесть челобитную». Царь допускает к себе Купаву. Ее вводит отрок, и она падает на колени перед царем. Она плачет и слезно жалуется на своего жениха Мизгиря и на Снегурочку, разлучившую ее с женихом. Берендей сокрушается судьбой Купавы. Он приказывает созвать народ и поставить Мизгиря на суд царев.
Звучит клич двух бирючей с вышки. Под торжественный и в то же время сказочно-игрушечный марш собирается народ: из внутренних покоев выходят придворные, боярыни, отроки; из наружных дверей и с лестницы – народ; здесь же Лель. Приспешники приводят Мизгиря. Бермята размещает придворных. Народ поет (a capella) гимн берендеев. Под конец шествия показывается сам Берендей. Начинается суд над Мизгирем. Тот не пытается оправдываться и на требо¬вание Берендея взять в жены Купаву упрямо отвечает, что у него одна невеста — Снегурочка. Берендей осуждает Мизгиря на вечное изгнание — в пустыню, в лес. Мизгирь просит лишь об одном — взглянуть еще раз на Снегурочку. Входит Снегурочка, а с ней Бобыль и Бобылиха. Наивно и простодушно приветствует Снегурочка Берендея — она никогда раньше не видела царя. И тот, пораженный ее красотой, поет свою знаменитую каватину «Полна, полна чудес, могучая природа» — философское размышление о непредсказуемости явлений чудесных даров могучей природы. И вот царь Берендей понимает причину гнева Ярилы-Солнца: Снегурочка не ведает любви. И Берендей объявляет: тот юноша, который до рассвета заставит Снегурочку полюбить себя, получит ее в жены. Юноши молчат — все знают холодность Снегурочки. Тогда царь обращается к берендейкам, и те отвечают, что только Лель способен «внушить любовь девице». В свою очередь Мизгирь просит царя отсрочить его изгнание: он клянется, что зажжет любовью «Снегурочки нетронутое сердце». Берендей успокаивается и призывает своих подданных собраться в последний день весны в заповедном лесу для игр и песен. А на заре приветствовать Ярилин день, начинающий лето.
ДЕЙСТВИЕ III
Просторная поляна в лесу; со всех сторон от нее сплошной лес. Перед лесом по обе стороны невысокие кусты. Вдали, между кустами, видны богатые шатры. Догорает вечерняя заря. Молодые берендеи водят хороводы, один круг ближе к зрителям, другой поодаль. Девушки и парни в венках. Старики и старухи кучками сидят под кустами и угощаются брагой и пряниками. В первом кругу ходит Купава. В середине первого круга Лель и Снегурочка. Мизгирь, не принимая никакого участия в играх, то показывается среди народа, то уходит в лес. Бобыль пляшет под волынку. Бобылиха и несколько соседей сидят кругом и пьют пиво. Царь со свитой издали смотрит на играющих.
Оркестровое вступление к третьему действию — это мелодия старинной «Липеньки» («Ай во поле, ай во поле, ай во поле липенька, ай во поле липенька») — песни, которую поют и под которую водят хоровод девушки, когда поднимается занавес. Ее сменяет разудалая плясовая песня «Про бобра», которую поет и отплясывает Бобыль. Парни и девушки перестают водить хоровод, и все толпятся вокруг пляшущего Бобыля.
В лес приходит и царь Берендей со своей свитой. Ему хочется посмотреть на молодежь, на ее игры. Он поет свою вторую каватину («Проходит день веселый»), по окончании которой всех приглашает к еще одной забаве: «Скоморохи, кувыркайтесь, ломайтесь, дураки!»
Выбегают скоморохи. «Пляска скоморохов» — виртуозный симфонический эпизод, изобилующий яркими оркестровыми красками, увлекательными ритмами. Он часто включается в программы концертов популярной симфонической музыки. В театральной постановке этот эпизод — повод для хореографа продемонстрировать свою фантазию. (Правда, всегда существовала опасность злоупотреблений танцами в «Снегурочке». Н.Черепнин, приглашенный в 1908 году в Париж для наблюдения и консультации при постановке там «Снегурочки», писал Н.А.Римскому-Корсакову оттуда: «…на первых сценических репетициях танцевали всюду. Я даже начал сомневаться — не балет ли «Снегурочка» (…) После долгих обсуждений удалось отменить всю эту кошмарную ерунду».)
Приглашая скоморохов, царь Берендей сказал также: «А там уж, на прощанье, Лель пригожий, чтоб день закончить, песню нам пропой». И вот, после пляски скоморохов Лель, аккомпанируя себе на рожке (в оркестре эта мелодия звучит у кларнета), поет свою третью песню («Туча со громом сговаривалась»). Песня пришлась по душе Берендею, и в награду за нее царь предлагает Лелю выбрать себе подружку. Лель направляется к девушкам, на мгновение он как бы в нерешительности задерживается возле Снегурочки, но потом идет к Купаве, выбирает ее и ведет через всю сцену к царю; подойдя близко, целует ее. Снегурочка в слезах убегает в кусты. Царь желает всем веселиться и удаляется со всей своей свитой. Постепенно расходятся и все остальные. Снегурочка остается одна. Она печально бродит по лесу, охваченная ревностью. В своем ариозо («Пригожий Лель, ужель тебе не жалко Снегурочку») она обращается к пастуху с наивными упреками. Но Леля нет, а вместо него перед ней предстает Мизгирь. Он берет ее за руку, но она противится. Плененный красотой Снегурочки, он упорно преследует ее, добиваясь взаимности. В конце концов он становится перед ней на колени. Но слова и слезы Мизгиря страшат Снегурочку, она старается вырвать руку. Обуреваемый любовной страстью, Мизгирь вдохновенно поет Снегурочке свое ариозо «На теплом, синем море», в котором за любовь Снегурочки предлагает бесценный жемчуг. Но и этот дар Снегурочка отказывается принять. Неистовый Мизгирь бросается на Снегурочку. Снегурочка старается вырваться. Появляется Леший, которому Дед-Мороз наказал беречь Снегурочку. Он останавливает Мизгиря. Снегурочка убегает в лес, Мизгирь устремляется за нею, но Леший превращается в сухой пень, и куда бы ни ринулся Мизгирь, всюду перед ним вырастает из земли лес (в оркестре это мастерски передано появлением все новых и новых мотивов во все убыстряющемся темпе). Вновь появляется Леший, он дразнит Мизгиря призраком Снегурочки. Кусты и деревья принимают меняющиеся, фантастические образы. В конце концов призрак исчезает. Мизгирь убегает за ним. Поляна принимает прежний вид.
Входит Лель. Затем появляется Купава и, видя Леля, бросается к нему. Лель спас ее. Она благодарна ему за то, что он поцелуем сравнял ее, забытую, со всеми. Звучит их любовный дуэт.
Между кустов бродит Снегурочка. Она становится невольной свидетельницей любовной сцены Купавы и Леля. В сильном волнении она выбегает из кустов и бросает Купаве ее же упрек: «Разлучница! Твое же это слово! Сама меня разлучницей звала, сама же ты и разлучила с Лелем!» И тут Лель говорит Снегурочке самые горькие слова: «Снегурочка! Подслушивай почаще горячие Купавы речи; время узнать тебе, как сердце говорит, когда оно любовью загорится. Учись у ней любить и знай, что Лелю не детская любовь нужна. Прощай!»
Сраженная этими словами, Снегурочка вспоминает о последней надежде своей — матери Весне. К ней она отправится с последней мольбой: «Отдай девичье сердце, мама… Отдай любовь — иль жизнь мою возьми!»
ДЕЙСТВИЕ IV
Четвертое действие начинается оркестровым вступлением. Когда занавес поднимается, взору зрителя открывается озеро в Ярилиной долине. Раннее утро. Озеро поросло осокой и водными растениями с роскошными цветами. По берегам кусты тоже с цветами, повисшими над водой. С правой стороны озера — голая Ярилина гора с острою вершиной. Из озера поднимается Весна, вся окруженная цветами. К ней со страстной мольбой обращается Снегурочка: «О мама, дай любви, любви прошу, любви девичьей!» И Весна соглашается на прощанье утешить Снегурочку этим великим, но столь для нее роковым, даром.
Теперь Снегурочка знает чувство любви, и новая встреча с Мизгирем зажигает ее ответной страстью. Но она страшится лучей Ярилы и молит Мизгиря спасти ее, укрыть от солнца. Мизгирь не понимает причин ее страха; он хочет представить Снегурочку царю Берендею как свою супругу.
Уже пылает заря. В священную Ярилину долину направляются берендеи: старый царь, за ним женихи с невестами. Снегурочка и Мизгирь становятся под тень куста. Гусляры играют на гуслях и пастухи на рожках. Сойдя в долину, народ разделяется на две стороны. Все с ожиданием смотрят на восток и при первых лучах солнца поют хор — русскую народную песню «А мы просо сеяли»: девушки по одну сторону, юноши по другую. Женихи берут невест и представляют их с поклоном царю. Царь Берендей благословляет их. Мизгирь также подводит Снегурочку к царю. Снегурочка подтверждает — и говорит, что может это сделать сто раз, — что любит Мизгиря. В этот момент яркий луч солнца прорезывает утренний туман и падает на Снегурочку (в оркестре мощно звучит лейтмотив Ярила-Солнца). Снегурочка испугана: «Что со мной? Блаженство или смерть?» Снегурочка понимает, что гибнет. Весь свой гениальный талант вложил Н.А.Римский-Корсаков в предсмертную арию Снегурочки. В ней все — экстаз любви, томление, восторг и безнадежность. С ужасом видит Мизгирь и берендеи, что «как вешний снег, она пред Солнцем тает, и девушки Снегурочки уж нет». Мизгирь в отчаянии: «Это шутка жестокая судьбы». И, верный своему слову — погибнуть вместе со Снегурочкой, — он бросается в озеро.
И вновь царь Берендей, он же — верховный жрец, объясняет великое значение происшедшего: «Пятнадцать лет на нас сердилось Солнце; теперь с ее чудесною кончиной вмешательство Мороза прекратилось». И царь приказывает Лелю петь Яриле-Солнцу хвалебную песнь. Звучит заключительный хор (в уникальном музыкальном размере — 11/4) — песнь Яриле-Солнцу. Взгляды всех устремлены на восток. На вершине горы, на некоторое время («на восемь тактов» — ремарка Н.А.Римского-Корсакова) рассеивается туман и показывается Ярило в виде молодого парня в белой одежде; в правой руке у него — светящаяся человечья голова, в левой — ржаной сноп. Апофеоз: «Свет и сила, бог Ярило, красное Солнце наше, нет тебя в мире краше!» По знаку царя прислужники несут цельных быков и баранов с вызолоченными рогами, бочонки с медом, разную посуду и все принадлежности пира. Так кончается эта опера-сказка.
А. Майкапар
История создания
В начале семидесятых годов Римский-Корсаков познакомился со сказкой А. Н. Островского «Снегурочка» (1873). Тогда она не произвела на него большого впечатления. «В зиму 1879—1880 годов, — вспоминал композитор, — я снова прочитал «Снегурочку» и точно прозрел на ее удивительную поэтическую красоту… Не было для меня на свете лучшего сюжета, не было для меня лучших поэтических образов, чем Снегурочка, Лель или Весна».
Опера сочинялась летом 1880 года в глухой русской деревне. Композитор говорил впоследствии, что ни одно произведение не давалось ему с такой легкостью и быстротой, как «Снегурочка». В 1881 году опера была завершена. Премьера, состоявшаяся 29 января (10 февраля) следующего года на сцене Мариинского театра, прошла с большим успехом. Оперу восторженно принял и А. Н. Островский: «Музыка к моей «Снегурочке» удивительная, я ничего не мог никогда себе представить более к ней подходящего и так живо выражающего всю поэзию русского языческого культа и этой сперва снежно-холодной, а потом неудержимо страстной героини сказки».
Оптимистическая идея оперы — прославление могущественных животворных сил природы, несущих людям счастье — коренится в народной поэзии. «Снегурочка» воплощает вместе с тем мысль о великой преображающей силе искусства. В опере противопоставлены два мира — реальный и фантастический, олицетворяющий, по словам композитора, «вечные, периодически выступающие силы природы». Снегурочка, пастух Лель и царь Берендей — персонажи полуреальные, полуфантастические. Яриле-солнцу — «творческому началу, вызывающему жизнь в природе и людях» (Римский-Корсаков) — враждебен суровый Мороз. Снегурочка — холодное дитя Мороза и Весны — всей душой тянется к людям, к солнцу, и композитор с замечательной правдой выражения показывает, как постепенно любовь и тепло торжествуют в ее сердце, приводя к гибели.
Музыка
«Снегурочка» — самая поэтичная опера Римского-Корсакова. Композитор считал ее своим лучшим творением. «Снегурочка» поражает удивительно чутким, любовным воспроизведением картин народного быта, обрядов древнего язычества, чудесных образов народных сказок. Музыка оперы, проникнутая неувядаемой свежестью и мудрой простотой народных песен, окрашена мягкой лирикой, весенними тонами расцветающей природы. «Это именно весенняя сказка — со всей красотою, поэзией весны, всей теплотой, всем благоуханием», — писал об опере А. П. Бородин.
Оркестровое вступление к прологу — красочный музыкальный пейзаж, живописующий пробуждение природы от зимней спячки; суровая, угрюмая мелодия Мороза сменяется нежными, обаятельными напевами Весны. В хоре «Сбирались птицы» (игровая народная песня) оркестр имитирует голоса птиц. В арии Снегурочки «С подружками по ягоду ходить» легкие и грациозные переливы голоса перекликаются с прозрачными и холодноватыми напевами флейты. В лирически-проникновенной ариетте Снегурочки «Слыхала я, слыхала» ласково-нежным и хрупким вокальным фразам вторит выразительная мелодия гобоя. Колоритная обрядовая сцена «Проводы масленицы» состоит из ряда хоровых эпизодов народно-песенного склада; мелодия на слова «Веселенько тебя встречать, привечать» — народного происхождения.
Первый акт открывается протяжной песней Леля «Земляничка-ягодка» и веселой плясовой «Как по лесу лес шумит». Ариетта Снегурочки «Как больно здесь» проникнута настроением нежной грусти. Рассказ Купавы «Снегурочка, я счастлива» передает восторженное, порывистое чувство. Ариозо «Пчелки, пчелки крылатые» выдержано в духе народных причетов.
Во втором акте, наряду с хоровыми эпизодами, значительное место занимают сцены-диалоги. Неторопливая величаво-спокойная песня гусляров «Вещие, звонкие, струны рокочут» напоминает старинные эпические напевы. В дуэте Берендея с Купавой «Батюшка, светлый царь!» сбивчивая, взволнованная речь Купавы оттеняется ласковыми и спокойными репликами царя. Торжественно, эпически величаво звучит гимн берендеев «Привет тебе, премудрый». В каватине Берендея «Полна, полна чудес» на фоне мерного оркестрового сопровождения спокойно струится мечтательная, поэтичная мелодия.
Третий акт начинается большой массовой сценой. Девушки и парни поют веселую хороводную песню «Ай, во поле липонька», Бобыль лихо отплясывает под разудалый напев «Купался бобер» (обе темы народные). «Пляска скоморохов» — виртуозный симфонический эпизод, изобилующий яркими оркестровыми красками, увлекательными ритмами. Третья песня Леля «Туча со громом сговаривалась» начинается пастушьим наигрышем кларнета; на его фоне возникает широкая, привольная мелодия. Вдохновенно звучит лирическое ариозо Мизгиря «На теплом синем море».
Четвертый акт передает нарастание лирических чувств героини. Нежно-ласкающий любовный дуэт Снегурочки и Мизгиря «Душа полна моя не страхом» льется свободно и легко. В арии Снегурочки «Великий царь» вновь звучит, на этот раз тепло и взволнованно, мелодия ее ариетты «Слыхала я» (из пролога). Сцена таяния Снегурочки — один из трогательнейших в мировой оперной литературе эпизодов. Хрупкая нежность образа Снегурочки оттеняется величественным, лучезарным звучанием заключительного хорового гимна «Свет и сила, бог Ярило».
М. Друскин
«Снегурочка», которая, как уже говорилось, возникла сразу вслед за «Майской ночью», при жизни композитора и в последующие десятилетия являлась и, по-видимому, остается до сих пор самой любимой оперой корсаковского репертуара; это сочинение всегда рассматривалось как вершина, средоточие творчества композитора, и потому о нем существует особенно обширная и интересная литература. Кроме того, «Снегурочка» — единственная опера, по отношению к которой Римский-Корсаков успел хотя бы отчасти выполнить свое намерение дать подробный анализ собственного оперного стиля: его незаконченный «Разбор „Снегурочки“» (1905) — ценнейший документ, освещающий по сути все основные положения оперной эстетики и техники композитора. Наконец, именно «Снегурочке» посвящены самые поэтические, душевно открытые строки в «Летописи моей музыкальной жизни». «…Кто не любит моей „Снегурочки“, тот не понимает моих сочинений вообще и не понимает меня», — писал композитор жене в 1893 году, после московской премьеры оперы — по существу первого настоящего исполнения «Снегурочки», когда она прозвучала полностью, без купюр, в должных темпах и с должным сочувствием исполнителей замыслу автора. Премьера в Мариинском театре, состоявшаяся десятилетием ранее, принесла композитору главным образом разочарование — неудачной постановкой, небрежностью исполнителей, снисходительно-презрительным отношением к опере руководителя постановки Э. Ф. Направника и критиков, неадекватным восприятием концепции сочинения в дружеском кругу.
В приведенных выше словах Римского-Корсакова — ключ к пониманию «Снегурочки» как сочинения, с наибольшей полнотой представляющего миросозерцание композитора, личное и художественное в нерасторжимой их связи. Его своеобразие, несозвучное эпохе, оказалось причиной неуспеха оперы в начале 80-х, и оно же к середине 90-х годов поставило «весеннюю сказку» в центр национального художественного процесса.
1881 год — год окончания «Снегурочки» — имеет особое значение в истории отечественной культуры. В этом году умирают Достоевский и Мусоргский, и в последние дни жизни автора «Хованщины» Василий Суриков выставляет свою большую работу на историческую тему — «Утро стрелецкой казни», задумывает «Меншикова в Березове» и делает эскизы для «Боярыни Морозовой». Одновременно с сочинением «Снегурочки» жанрист-передвижник Виктор Васнецов заканчивает первые свои полотна на древнерусские и сказочные темы («После побоища Игоря Святославовича с половцами», «Ковер-самолет», «Витязь на распутье»), пишет «Аленушку», столь глубоко созвучную главному образу оперы Римского-Корсакова, начинает работать над «Богатырями» и оформляет «Снегурочку» Островского для домашнего спектакля С. И. Мамонтова. Впоследствии эти подступы к сказке лягут в основу художественного решения спектакля по опере Римского-Корсакова в Русской частной опере — знаменитой мамонтовской «Снегурочки», которой суждено было сыграть революционную роль в истории русского музыкального театра. В те же годы складывается абрамцевский художественный кружок, живой очаг нового понимания русской красоты; молодой Михаил Врубель, будущий сотрудник Римского-Корсакова и тонкий ценитель его творчества, работает над росписями Кирилловской церкви в Киеве, предвещающими наступление новой эпохи, а другой любимый художник Римского-Корсакова, Михаил Нестеров, создает своего «Пустынника», представляющего то же органическое слияние лирического, эпического, сказочного, древнего и современного, которым отмечена корсаковская «Снегурочка».
Таким образом, с созданием «Снегурочки» творчество Римского-Корсакова, как раньше творчество Мусоргского и Бородина, возглавило новый этап «исканий родной красоты» (И. Э. Грабарь), обозначившийся в изобразительном искусстве со второй половины 80-х — начала 90-х годов, а в музыке — со значительным опережением. Этот этап состоял в отказе от внешнего правдоподобия, от копирования мотивов народного творчества, от декоративизма, с одной стороны, и обязательной повествовательности, «рассказа», — с другой. Характерные черты «нового русского стиля» рубежа веков — обращение к сказочным, былинным, легендарным темам, к легендарным или фольклорным персонажам, стремление воссоздать художественный строй древнерусского и народного искусства путем стилистически выдержанного отбора его элементов и форм, свободное сочинение на основе этих форм, то есть воссоздание и развитие народной системы мышления, — все эти черты очевидны в «Снегурочке», как и в последующих операх композитора. Особенностью «Снегурочки» является необычайная слитность, лирическая наполненность всех составляющих ее художественного мира.
Б. В. Асафьев писал, что «Снегурочка» есть «постижение космоса» через «ощущение красоты, сквозь призму народной эстетики <…> сквозь отражение чувства закономерности — гераклитовского чувства космического в природе — в языческих мифах крестьянского календаря». И он же сказал о «глубоко человечном» начале, противящемся «вечной текучести всего», о том, что великолепное славление Ярилы-Солнца не может затмить весеннего образа Снегурочки, и «нам жалко Снегурочки, жалко минувшей весны…». У Римского-Корсакова в этой опере индивидуальное, личностное — «весеннее» (не только в образе Снегурочки) показано в сложном соотношении с законами родовой жизни — «круговорота времен года». Эта концепция выводит музыкальную драму за пределы языческого мира в христианскую эпоху, в современность, и, с определенной точки зрения, «Снегурочка» есть первый у Римского-Корсакова опыт создания нового мифа в художественной форме. Именно поэтому опера так привлекала и художников, искавших путей синтеза «своего» и «народного», и тех ценителей искусства нового поколения, которые с середины 90-х годов образовали вокруг композитора среду, защищавшую и поддерживавшую его творчество.
Один из них, Н. Ф. Финдейзен, писал: «Те же элементы, что и в „Майской ночи“, входят в „Снегурочку“: сказочная волшебность, душевный лиризм и народный колорит; комизм многих сцен в ней также вне сомнения. И во всем этом в „Снегурочке“ еще богаче, еще сильнее и прекраснее, еще более тонко и слитно переплетены одно с другим; отсюда и ее ни с чем не сравнимая чисто моцартовская цельность и одухотворенность». Сам композитор, говоря, что в «Снегурочке» «нет ничего вычурного, внешнего, натянутого, преувеличенного и подчеркнутого», выражал ту же мысль о спаянности, цельности художественного микрокосмоса оперы и объяснял «таковую удачу со „Снегурочкой“» ее «необыкновенно подходящим» для него сюжетом. Удачным было, кроме исключительной красоты текста Островского, то, что в этой пьесе (еще более, чем опера, непонятой современниками и получившей настоящее признание только в следующем столетии) изначально заложена «очень тесная связь эпико-мифических, обрядово-ритуальных сцен с движением самой фабулы — везде активное участие принимают действующие лица» (Кандинский А. И.). Этим в принципе решалась основная проблема многослойной, разветвленной музыкальной драматургии, с которой Римский-Корсаков столкнулся в «Майской ночи» и которую снова с большим напряжением разрешал в «Младе».
Жанр «Снегурочки» определялся в разные времена и разными слушателями по-разному. Стасов, например, считал ее оперой «преимущественно эпической» или «эпико-фантастической» с «глубоко лирическими страницами». Он и, по-видимому, Балакирев выше всего ценили в «Снегурочке» «изображение Руси, ее народа, ее разнообразных личностей и характеров, картин, событий и сцен». И хотя Балакиреву нравилась также финальная сцена оперы, Римский-Корсаков остался неудовлетворен реакцией кучкистов: «…Я предпочел бы, — писал он в „Летописи“, — чтобы Балакирев оценил поэтичность девушки Снегурочки, комическую и добродушную красоту царя Берендея и проч.».
(Римский-Корсаков был очень обижен также на Мусоргского за его равнодушие к «Снегурочке», хотя и понимал, в сколь тяжелом физическом и душевном состоянии находился Модест Петрович за полгода до кончины, — очевидно, именно от него, самого одаренного и чуткого, Римский-Корсаков ожидал, может быть подсознательно, подлинной оценки нового в своем произведении. Некоторым утешением для автора стали восторженные отклики Бородина и Лядова, принявших оперу, по свидетельству корсаковской «Летописи», целиком. Это подтверждается и письмом Бородина к Римскому-Корсакову, где в авторском подзаголовке «весенняя сказка» подчеркнута не сказочность, а «весеннесть»: «Это именно весенняя сказка — со всею красотою, поэзиею весны, всей теплотой, всем благоуханием». Лядов, по воспоминаниям Асафьева, говорил, что в Прологе «Снегурочки» заключены зерна будущих больших корсаковских полотен. Можно добавить: и зерна симфонических картин самого Лядова.)
Обида, слышащаяся в этих словах, понятна: друзья и наставники принимали в музыке Римского-Корсакова «старое», ими же воспитанное, и не принимали в ней «нового», «своего». В театре и в рецензиях на петербургскую премьеру «Снегурочка» рассматривалась как сказочно-развлекательная опера (Направник выражал недоумение, почему автор увлекся столь «наивной» пьесой; недалеко от него ушел и Кюи). Даже в чутком отзыве Финдейзена, цитированном выше, о «Снегурочке» говорится как об «изящнейшей, благоуханнейшей сказочной миниатюре», и такая точка зрения неоднократно высказывалась и позже. Между тем очевидно, что собственно сказочность в «Снегурочке», в отличие, например, от «Сказки о царе Салтане», имеет подчиненное значение, и в XX веке устанавливается более верный взгляд на «Снегурочку» как «сказку-миф», произведение эпико-лирического или лирико-эпического жанра (исследователи ставят акцент то на одной, то на другой части двуединства). Может быть, лучше всего подошла бы к этому произведению асафьевская формула «действо о весне», со всем тем содержанием и историческими ассоциациями, которые связываются ныне с данным термином.
На символический смысл «Снегурочки», определяющий образный строй и характер музыкального действия, прямо указывает Римский-Корсаков в своем разборе оперы. Он пишет:
«Весенняя сказка есть вырванный эпизод и бытовая картинка из безначальной и бесконечной летописи Берендеева царства. <…>. Премудрый царь Берендей [как бы олицетворение какого-то мудрого образа правления] (В квадратных скобках — приписки автора на полях. — М.Р.), отец своего народа, судящий судом народным <…>. Пастух Лель… по-видимому, вечно пребывал и будет пребывать в прекрасной и минорной (Что обозначает слово «минорная», не совсем ясно. Берендеево царство — счастливая страна, и лейттема Ярилы мажорна, но, действительно, основное ладовое наклонение «Снегурочки» — элегический «весенний» минор (такой же, как в сопутствующей опере Симфониетте с ее тоже весенними образами девичества и свадебного обряда). Скорее же всего, «минорная» обозначает «миниатюрная», «малая» страна (от латинского значения слова).) стране Берендеев [как олицетворение вечного искусства музыки]. Совершенно неизвестно, когда родились Царь Берендей и Лель-пастух и долго ль будут жить вечно старый Царь и вечно юный пастух-певец. Да имело ли свое начало и само царство Берендеев и будет ли ему когда-нибудь конец? [Есть подозрение, что нет]. <…> Надо всем этим незримо царит высшее божество Ярило-Солнце, творческое начало, вызывающее жизнь в природе и людях. В конце пиесы божество это на несколько мгновений становится видимым для действующих лиц».
Не только содержание, но и стиль этих строк напоминают об искусстве не XIX века, а новой эпохи, о полотнах Врубеля и Рериха, сказках Ремизова. Стоит обратить внимание также на соответствующую эстетике мифа сложную иерархию действующих лиц, которая дается в авторском разборе оперы: их не три категории, как обычно считают (представители стихийных сил природы, полумифические-полуреальные существа, реальные персонажи), а вдвое больше: кроме названных, Масленица — «соломенное чучело и представитель установившейся бытовой и религиозной жизни человечества»; голоса самой природы — «птицы и цветы, поющие человеческими голосами»; высшее божество — Ярило-Солнце. И каждой из этих категорий, и каждому персонажу внутри каждой категории соответствуют свои интонационность и темброво-гармоническая сфера. При этом в «Снегурочке» преодолевается распадение тематического материала на «жанровый», «фантастический» и «лирический», характерное для более ранних сочинений композитора и некоторых более поздних: в этой партитуре очень много переходных, промежуточных состояний. Это касается как музыки природы, находящейся в постоянном движении (от холода к теплу, от утра к вечеру, от ночи к рассвету), так и персонифицированных образов: например, народные песни, которые поет Снегурочка, не тождественны по внутреннему строю хоровым песням Леля; музыка Весны в последней ее сцене со Снегурочкой иная по сравнению с Весной Пролога, передающая расцвет и очеловечение весенних образов, и т. д.
Лейтмотивная техника оперы описана композитором самым подробным образом, и чтение этого разбора вызывает изумление сложнейшей инженерией музыкальной постройки (три категории тем, двенадцать групп мотивов в первой категории и т. д.) и фантастической расчетливостью автора, заранее предусмотревшего множество сюжетно обусловленных модификаций каждого мотива, их сочетаний. На самом деле «постройка» была сконструирована post factum, а сочинялась «Снегурочка» стремительно, в состоянии непрерывного вдохновения, в гармонии с окружающим миром — с «милым Стелевым», где Римскому-Корсакову, впервые проводившему целое лето в русской деревне, «все нравилось, все восхищало» (Знаменательно, что такая же, только более краткая, поездка в глушь, в настоящую русскую деревню (в Тверскую губернию в имение Лодыженских) вдохновила композитора на первые эскизы «Псковитянки».), с летними грозами, с пением птиц в саду, созреванием плодов и ягод, с лесом «Волчинцем» и Копытецкой «ярилиной горкой».
С наслаждением вспоминая о месяцах работы над «Снегурочкой», Римский-Корсаков писал: «В ответ на свое пантеистически-языческое настроение я прислушивался к голосам народного творчества и природы и брал напетое и подсказанное ими в основу своего творчества…». (Как ни странно, именно редкостная аутентичность личного творчества — критики не могли отличить заимствованных композитором тем от его собственных — послужила поводом для резких нападок на сочинение и обвинений его автора в художественной несостоятельности.) «Голосом природы» мог быть крик петуха на дворе или напев ручного снегиря, «тройное эхо, слышимое с балкона»; пень, поросший мхом, казался «лешим и его жилищем». Что касается «голосов народного творчества», то важно отметить множественность их истоков: композитор не только обильно использовал известные ему народные песни или реконструировал их из элементов, сохранившихся в более поздних образцах, но и ввел в оперу помнившиеся с детства народные речитативы и пастушьи наигрыши, даже церковные песнопения («знаменная» тема Ярилы, «поминание» Масленицы). Шире всего в «Снегурочке» представлена обрядово-календарная сфера, но также и эпические напевы, лирическая песенность, романсовость, связанные с фольклором инструментальные жанры. В эту картину своеобразно вписывается личностно-лирический тематизм Снегурочки и царя Берендея, романтические интонации Мизгиря и даже речитатив в классическом духе. Вообще, говоря о романтических прообразах некоторых персонажей и ситуаций в «Снегурочке», некоторых ее музыкальных форм, как бы упускают из виду классические прототипы, очень существенные для стиля этой оперы. Их влияние ощущается, кроме речитативов, в стройных формах сольных номеров, в композиции некоторых больших хоровых сцен, где вместе с идущим от песенности сюитным принципом сказывается воздействие ораториального стиля старых мастеров. Такие эпизоды, как ариетта Снегурочки в Прологе с солирующим гобоем, первая каватина царя Берендея с солирующей виолончелью, по типу изложения и развития тематизма вызывают вполне конкретные ассоциации с глинкинским «Русланом», но также с пассионами и кантатами Баха, которые Римский-Корсаков к этому времени уже хорошо знал, фрагментами которых дирижировал в концертах БМШ.
Приведение всего этого богатства к единству составляет тайну «Снегурочки», которую не мог до конца разгадать, несмотря на все схемы и разборы, сам автор оперы. Что же касается романтизма, то моментом наибольшего сближения с поздним западноевропейским музыкальным романтизмом является, вероятно, «сцена таяния» — русская параллель вагнеровской «Isoldes Liebestod». Известно, что этой оперы Вагнера Римский-Корсаков ко времени сочинения «Снегурочки» не знал (или знал очень мало): по выражению Гёте, яблоки созрели одновременно в разных садах.
М. Рахманова
После малоудачной первой постановки, триумфом ознаменовалась премьера 1885 года в Московской частной опере Мамонтова (художник В. Васнецов). В этом сочинении, пожалуй, впервые раскрылся полностью мелодический дар композитора, выявились особенности его стиля, использующего фольклорные мотивы, но всегда в своем, оригинальном преломлении. Ярчайшим достижением стала финальная сцена таяния Снегурочки («Великий царь»).
В наше время опера ставится редко, последняя постановка в Большом театре осуществлена в 1978 году (дир. Лазарев).
Дискография: Грампластинка «Мелодия». Дир. Кондрашин, Снегурочка (И. Масленникова), Дед-Мороз (М. Д.Михайлов), Весна-Красна (Обухова), Берендей (Лемешев), Лель (Максакова), Купава (Панова), Мизгирь (Ал. Иванов) — Capriccio. Дир. Ангелов, Снегурочка (Земенкова), Дед-Мороз (Гюзелев), Весна-Красна (Милчева), Берендей (Андреев), Лель (Минева), Купава (Евстатиева), Мизгирь (Виденов).
Е. Цодоков
Я рекомендую
Это интересно
Твитнуть
реклама
вам может быть интересно
Записи
Публикации
1882 – Снегурочка
Композитор – Николай Андреевич Римский – Корсаков. Либретто автора.Премьера оперы состоялась 10 февраля 1882 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге.
Сюжет
В основе оперы лежит одноименная пьеса Александра Николаевича Островского. Снегурочка – дочь Весны-Красны и Деда Мороза. Она томится в одиноком тереме отца. Ее светлая душа стремится в мир людей. Мороз переживает за свою дочь – ведь она может влюбиться! Тогда огонь любви растопит ее сердце и девушка погибнет…
Тем не менее, Снегурочка очутилась среди людей. Она увлечена этим миром, и ей все кажется чудным. Вдруг она слышит песни пастуха Леля. Огонек влюбленности загорелся в ее сердце… Но Лелю не по душе Снегурочка. Красавица Купава жалеет Снегурочку. Близится свадьба Купавы с Мизгирем. На празднике жених впервые видит Снегурочку. Красота молодой девицы поражает его сердце. Мизгирь бросает Купаву и признается в любви Снегурочке. Невеста решает утопиться, но Лель отговаривает ее. Народ с укором говорит о поступке жениха и предлагает Купаве пойти к царю Берендею, чтобы рассказать о случившемся.
Разгневанный царь сменяет гнев на милость, когда впервые видит Снегурочку. Берендей мечтает о том, что Снегурочка смягчит непреклонность и гнев бога Ярилы. И вот, в Ярилин день царь решает обвенчать всех влюбленных в своем царстве. Мизгирь просит у Берендея благословения на союз со Снегурочкой. Он обещает, что его любовь сможет разжечь чувственный огонь в сердце девушки. Но душа Снегурочки уже познала первые чувства. Ими стала ревность: жгучий укол в груди почувствовала девушка, когда увидела объятия Леля и Купавы… И тем не менее искренность Мизгиря трогает сердце Снегурочки и она открывается для нежного чувства. Ее руки раскрываются для объятий, Мизгирь просит Берендея благословить их. Но вдруг яркий солнечный луч падает на новоиспеченную невесту: Снегурочка тает. Мизгирь, не выдержав такой утраты, бросается в пруд. Яркое солнце восходит на небосводе. Ничто не может помешать ему, ведь череда времен года неизменна…
История создания
В 1874 году Николай Андреевич Римский-Корсаков впервые прочел сказку Александра Николаевича Островского «Снегурочка» (практически сразу, как рассказ появился в печати). Впечатление от истории было довольно странным – сама сказка совершенно не приглянулась композитору, а царство берендеев и вовсе показалось ему совершенно странной выдумкой. Спустя пять лет Римский-Корсаков снова прочел «Снегурочку», и в этот раз буквально «прозрел на ее удивительную красоту». С тех пор он стал записывать плоды своего музыкального вдохновения в специальную нотную книгу. Вскоре он отправился в Москву, чтобы лично встретиться с писателем и получить разрешение на использование произведения в качестве основы либретто. Их встреча прошла в очень любезной обстановке. Драматург оценил идею по достоинству и в знак поддержки подарил композитору экземпляр сказки. Летом 1880 года Николай Андреевич принялся за активную работу над оперой. Этому способствовала и окружающая обстановка: пейзажи настоящей русской деревни Стелево, пение птиц… В первый день лета было написало вступление к прологу, а уже в середине августа завершен заключительный хор. Это была самая легкая и быстрая работа за всю музыкальную жизнь композитора. «Снегурочка» стала сюрпризом и для ближайшего окружения Римского-Корсакова, ведь никто не знал о том, что он пишет новую оперу. На инструментовку произведения ушло примерно шесть месяцев, и уже в феврале 1881 года опера была предъявлена общественности. Однако опера не сразу пришлась по вкусу публике. Премьера оказалась малоудачной, как и несколько последующих постановок. Истинное начало театральной жизни «Снегурочки» приходится на 1885 год, когда опера была поставлена в великолепном декоративном убранстве Виктора Васнецова в Московской частной опере. С тех пор «Снегурочка» еще долго не покидала сцену.Весенняя сказка Николая Андреевича Римского-Корсакова – это результат гениального творческого процесса. Черновой вариант оперы был написан всего за шесть недель. Высочайшее мастерство композитора великолепно отражает мелодично-гармоничная партитура и красочный оркестровый ряд. Именно это произведение в полной мере представляет личное и художественное миросозерцание Николая Андреевича. Своеобразная мелодика, несозвучная тенденциям своей эпохи, явилась причиной отторжения оперы в начале ее творческого пути. Но спустя 10 лет именно благодаря необычному нотному созвучию «Снегурочка» становится в центр колоритного художественного процесса.
Занимательные факты:
- История создания оперы доподлинно известна благодаря книге композитора под названием «Летописи моей музыкальной жизни».
- Опера «Снегурочка» является единственным произведением оперного цикла, которому Римский-Корсаков успел дать детальный анализ. Пусть и незавершенный, разбор «Снегурочки» – это ценнейший документ, который освещает основные принципы оперной техники и эстетики композитора.
- Декорации к опере, созданные на основе эскизов Виктора Васнецова, признанны наиболее интересными и душевными из всего множества иллюстраций. Они очень сильно перекликаются с душой оперы – древнерусскими традициями. Для создания декораций художник обратился за вдохновением к народным вышивкам, росписи, зодчеству. Васнецов смог прочувствовать национальную самобытность произведения. Он создал особую атмосферу оперы, которая прочно связала восхитительные зрительные образы с народными песнопениями.
- Премьера оперы прошла с огромным успехом. Кроме того, оперу с большим восторгом принял драматург Островский: «Музыка к моей «Снегурочке» удивительная, я ничего не мог никогда себе представить более к ней подходящего и так живо выражающего всю поэзию русского языческого культа и этой сперва снежно-холодной, а потом неудержимо страстной героини сказки».
- Последняя постановка оперы состоялась в 1978 году в Большом театре в Москве.
Снегурочка-опера — 11 января 2020 в Красноярске
Это прошедший концерт.
«Это именно весенняя сказка — со всею красотой,
поэзиею, всей теплотой, всем благоуханием»
А. Бородин
Опера — основной жанр в творчестве Н.А. Римского-Корсакова. Пятнадцать законченных произведений и, по крайней мере, столько же неосуществленных оперных замыслов свидетельствуют о том, как упорно и настойчиво работала творческая мысль художника в области музыкального театра.
«Снегурочка» — самая поэтичная опера композитора, который считал ее своим лучшим творением. Это сочинение всегда рассматривалось как вершина творчества композитора.
«В первый раз «Снегурочка» А. Островского была прочитана мной около 1874 год. В чтении она тогда мне мало понравилась. В зиму 1879-80 года я снова прочитал «Снегурочку» и точно прозрел на ее удивительную красоту. Мне сразу захотелось написать оперу на этот сюжет» — писал Н.А. Римский-Корсаков.
«Снегурочка» сочинялась стремительно, в состоянии непрерывного вдохновения, в гармонии с окружающим миром — во время написания оперы композитор отдыхал в деревне Стелёве. Ни одно сочинение не давалось Римскому-Корсакову с такой легкостью и скоростью, как «Снегурочка».
«Появлявшееся понемногу во мне тяготение к древнему русскому обычаю и языческому пантеизму вспыхнуло теперь ярким пламенем. Не было для меня на свете лучшего сюжета, не было для меня лучших поэтических образов, чем Снегурочка, Лель или Весна, не было лучше царства, чем царство берендеев с их чудным царем, не было лучше миросозерцания и религии, чем поклонение Яриле-Солнцу».
Все знают сказку о Снегурочке с детства. Но опера Римского-Корсакова — это не просто сказка. Это пантеистический гимн природе и, в то же время, светлый апофеоз любви. Главная идея оперы — стремление Снегурочки стать человеком, войти в мир душевного тепла и обрести любовь и счастье.
Снегурочка — живое олицетворение юности и первой любви, на всю жизнь оставляющей щемящее ощущение счастья и утраты.
Театральное представление «Снегурочка-опера» прошло в Театре оперы и балета 11 января 2020 года.
Краткое содержание: Николай Андреевич Римский-Корсаков. Снегурочка
Пролог
Появляется Весна, она повествует о том, что 16 лет назад стала супругой деда Мороза и матерью девочки-Снегурочки. С тех пор царство берендеев живет в постоянном холоде, ведь ревнуя, Ярило-Солнце скупо дарит свое тепло и свет. Деду Мороз готов оставить землю берендеев, но беспокоится о Снегурочке, зная, что Ярило хочет заронить в ее сердце жар любви, который погубит бедняжку.
В конце концов, Мороз и Весна решают отправить Снегурочку к берендеям. Это радует дочку, которую давно влекут песни пригожего пастуха Леля. Поручив Снегурочку заботам Лешего, Мороз и Весна уходят.
Появляются берендеи празднующие проводы Масленицы. Бобыль с Бобылихой, примечают Снегурочку и забирают себе в дочки.
Как создавалась опера «Снегурочка»?
Римский-Корсаков впервые познакомился с произведением Островского в начале семидесятых годов 19-го века. Надо сказать, что тогда сказка не произвела на композитора особого впечатления. В конце семидесятых годов Римский-Корсаков перечитал ее снова. И тогда, как говорит сам композитор, «словно прозрел на удивительную ее поэтическую красоту». Летом 1880-го он приступил к сочинению оперы. Впоследствии композитор вспоминал, что ни одно произведение не было написано им с такой легкостью и быстротой, как опера «Снегурочка». К следующему, 1881-му году, работа была завершена. В 1882-м состоялась первая премьера в Мариинском театре. Прошла она с большим успехом. Восторженно принял постановку и сам Островский. Он говорил о том, что музыка к его сказке была настолько удивительна, что он и представить не мог ничего более подходящего и исключительно живо выражающего всю поэтичность языческого русского культа.
Другие пересказы для читательского дневника
- Краткое содержание Чехов Студент
В этом рассказе показан небольшой по времени и событийности, но огромный по значению урок для студента духовной семинарии – Ивана. Урок этот он получает по пути в непогоду - Краткое содержание Джельсомино в Стране лжецов Родари
В маленьком городке в Италии появляется на свет мальчик по имени Джельсомино, у которого был очень громкий голос, в результате этого, все вокруг рушится. Его учитель из Школы думает, что голос Джельсомино - Краткое содержание Либерал Салтыков-Щедрин
В одной стране жил либерал, который, в силу собственных прихотей, весьма скептически относился ко многим вещам. Личные взгляды и убеждения вынуждали его порой высказывать недоверчивые суждения о происходящем вокруг. - Краткое содержание Гюго Гаврош
Париж был заполнен беспризорниками – гаменами. Эти мальчишки, забытые нищими родителями, жили небольшими группками. Они знали поименно всех городских полицейских, пытающихся их отловить. - Краткое содержание Омон Ра Пелевин
Герей романа рядовой советский мальчик с нерядовым именем Омон, особенностью характера которого является рьяная страсть к небу. Омон поступает в летное училище, а позже становится космонавтом, впереди у которого подготовка к полету на луну.
Царский дворец
https://www.youtube.com/watch?v=ytpressru
Мудрого Берендея славят гусляры. Но на душе у царя неспокойно: Ярило разгневался на берендеев за что-то. Чтобы смягчить грозное божество, Берендей решает на следующий день обвенчать всех женихов и невест. В это время к царю вбегает Купава и рассказывает о своем горе. Негодующий Берендей приказывает привести Мизгиря к нему и осуждает юношу на вечное изгнание.
Молодой человек не оправдывается, а лишь просит царя посмотреть на Снегурочку. Красота девушки поражает Берендея. Царь узнает, что Снегурочке не ведомо чувств любви, понимает, за что разгневан Ярило. Берендей решает объявить о том, что тот юноша, который сможет зажечь чувство в душе девушки до рассвета, получит ее в жены. Мизгирь клянется, что сможет сделать так, чтобы Снегурочка его полюбила, и просит отсрочить изгнание.
Предлагаем ознакомиться: Договор публичной оферты на предоставление услуг по бронированию гостиниц (отелей)
Опера
Действие оперы происходит в доисторическое время в стране берендеев. Действующие лица: Весна-красна, Мороз, ближний боярин Бермята, Бакула, пастух Лель, Берендей. В сценах участвуют также Снегурочка, Купава, Мизгирь, Леший и прочие. Произведение написано по одноименной сказке Островского.
Как создавалась опера «Снегурочка»?
Римский-Корсаков впервые познакомился с произведением Островского в начале семидесятых годов 19-го века. Надо сказать, что тогда сказка не произвела на композитора особого впечатления. В конце семидесятых годов Римский-Корсаков перечитал ее снова.
И тогда, как говорит сам композитор, «словно прозрел на удивительную ее поэтическую красоту». Летом 1880-го он приступил к сочинению оперы. Впоследствии композитор вспоминал, что ни одно произведение не было написано им с такой легкостью и быстротой, как опера «Снегурочка».
К следующему, 1881-му году, работа была завершена. В 1882-м состоялась первая премьера в Мариинском театре. Прошла она с большим успехом. Восторженно принял постановку и сам Островский.
Он говорил о том, что музыка к его сказке была настолько удивительна, что он и представить не мог ничего более подходящего и исключительно живо выражающего всю поэтичность языческого русского культа.
Постановка по мотивам сказки Островского являет собой прославление животворных могущественных природных сил, которые несут людям счастье. Идея произведения уходит корнями в народную поэзию. В постановке, кроме того, воплощена мысль о величии силы искусства.
В постановке реальный мир противопоставлен фантастическому, олицетворяющему, как говорил сам композитор, «периодически выступающие, вечные силы природы». Пастух Лель, Снегурочка, Берендей являются персонажами полуреальными, полуфантастическими.
«Творческому началу, зарождающему в людях и природе жизнь» противопоставлен суровый Мороз. Дочь Весны и Мороза – Снегурочка – тянется всей душой к солнцу, людям. Композитор правдиво, очень художественно показывает торжество тепла и любви, приводя девушку к гибели.
Такова идея и краткое содержание оперы «Снегурочка». Далее следует рассказать более подробно о самом повествовании.
Волшебное царство Берендея
Сюжет оперы «Снегурочка» разворачивается в лунную ночь. На землю в окружении свиты птиц опускается Весна-красна. В стране царит холод, лес укрыт снегом. 15 лет назад у Мороза и Весны появилась на свет дочь – Снегурочка.
С того самого времени Ярило-солнце, разгневавшись, стал давать земле мало тепла и света; зима стала суровой и долгой, а лето – коротким. На сцене появляется Мороз, обещающий Весне покинуть царство.
Но оставлять одну дочь было опасно – Ярило только и ждал, чтобы зажечь в душе девушки огонь любви, который растопит ее, и она погибнет. Родители решают отправить Снегурочку к бездетному Бакуле-бобылю, в слободку Берендеевку. Девушка счастлива – ее давно привлекает к людям чудное пение пастуха Леля.
Мороз и Весна уходят, поручив охранять свою дочь Лешему. Приближается толпа берендеев. Они веселы – провожают Масленицу и приветствуют приход весны. Появляется из лесной чащи Снегурочка. Бобыль рад ее просьбе взять ее себе в дочери.
По просьбе Снегурочки Лель поет ей песни, но, услышав зов подружек, он убегает, бросая цветок, подаренный ею. Девушка обижена. В это время к Снегурочке подходит Купава, влюбленная в Мизгиря. Она спешит поделиться своим счастьем, говорит о том, что вскоре должна состояться их свадьба.
По старинному обычаю Мизгирь должен выкупить свою невесту у подружек. Но появившись и увидев Снегурочку, он, плененный красотой девушки, отказывается от Купавы. Возмущенный таким поведением Мизгиря народ советует Купаве попросить заступничества у справедливого и доброго царя Берендея.
Царский дворец
Мудрого Берендея славят гусляры. Но на душе у царя неспокойно: Ярило разгневался на берендеев за что-то. Чтобы смягчить грозное божество, Берендей решает на следующий день обвенчать всех женихов и невест. В это время к царю вбегает Купава и рассказывает о своем горе. Негодующий Берендей приказывает привести Мизгиря к нему и осуждает юношу на вечное изгнание.
Молодой человек не оправдывается, а лишь просит царя посмотреть на Снегурочку. Красота девушки поражает Берендея. Царь узнает, что Снегурочке не ведомо чувств любви, понимает, за что разгневан Ярило. Берендей решает объявить о том, что тот юноша, который сможет зажечь чувство в душе девушки до рассвета, получит ее в жены.
Мизгирь клянется, что сможет сделать так, чтобы Снегурочка его полюбила, и просит отсрочить изгнание.
Лель и Купава
Следующее действие происходит в заповедном лесу. На поляне догорает заря, Берендей с народом справляет наступление лета. Лель поет песни. В награду за них Берендей предлагает юноше выбрать себе девушку по сердцу. Пастух подходит к Купаве, что до слез огорчает Снегурочку. Появляется Мизгирь. Он взволновано обращается к Снегурочке, говорит ей о своей любви.
Но девушка ответить на его чувства не может. В этот момент Леший преграждает путь Мизгирю, заколдовывает лес и дразнит молодого человека призраком очаровавшей его девушки. Лель и Купава выходят на опустевшую поляну. Девушка нежно благодарит пастуха за то, что тот избавил ее от позора. Увидевшая эту сцену Снегурочка в отчаянии.
Она спешит к матери Весне, чтобы попросить сердечного тепла.
Ярилина долина
Опера «Снегурочка» завершается сценой на рассвете. Весна надевает на дочь волшебный венок. С этого момента девушка знает чувство любви и, встретившись снова с Мизгирем, отвечает ему на пылкое признание взаимностью. Однако скоро должно взойти солнце и Снегурочка, помня наставления своих родителей, торопит возлюбленного скорее бежать от лучей Ярилы, которые могут ее погубить.
В это же время в долине появляется Берендей со своей свитой. С первыми лучами солнца царь благословляет невест и женихов. В долине появляются Мизгирь и Снегурочка. Девушка говорит о возникшем в ее душе чувстве. Но счастье ее длится недолго – дочь Мороаза и Весны, узнав любовь, стала уязвимой для Ярилы. Солнечный луч, рассекая туман, падает на девушку.
Снегурочка, даже предчувствуя свою гибель, с благодарностью обращается к матери за подаренное ей чувство любви. Мизгирь в отчаянии бросается в озеро. Народ в долине поражен. Однако мудрый Берендей понимает, что существование Снегурочки нарушало законы природы. С ее гибелью Ярило не будет больше сердиться и вернет стране тепло и солнце, и жизнь в царстве снова станет счастливой.
Пастух Лель и с ним весь народ воспевают хвалебные песни Солнцу.
Музыка
Самым поэтичным произведением из всех созданных автором считается именно опера «Снегурочка». Римский-Корсаков сам даже называл ее своим самым лучшим творением. Во всех сценах поразительно чутко и любовно воспроизведены картины народного быта, чудесные образы народных сказок, обряды древнего язычества.
Вся опера «Снегурочка» проникнута мудрой простотой и неувядаемой свежестью русских песен, пронизана весенними тонами просыпающейся природы и мягкой лирикой.
Вступление оркестра к прологу являет собой красочную музыкальную картину, живо описывающую расцвет природы, ее пробуждение после зимы: на смену угрюмой суровой мелодии Мороза приходят нежные обаятельные напевы Весны. Композитор очень тонко и точно передал настроения и характеры героев.
Так, песня Снегурочки из оперы «Снегурочка» «С подружками по ягоды ходить» — это грациозные переливы легких и нежных , перекликающиеся с холодноватыми и прозрачными напевами флейты. Обрядовая колоритная сцена, показывающая проводы Масленицы, включает в себя ряд эпизодов народного фольклорного склада.
Песня Леля из оперы «Снегурочка» – «Земляничка-ягодка» и веселая плясовая «Как по лесу лес шумит», открывающие первый акт, изображают приближенность людей к природе, веселье, привольную жизнь народа.
Второй-третий акт
Во 2-й части вместе с хоровыми эпизодами в достаточно большом количестве присутствуют сцены-диалоги. Величаво-спокойная, неторопливая песня, которую поют гусляры, напоминает древние эпические напевы.
В дуэте Купавы и Берендея взволнованная речь девушки оттеняется спокойными и ласковыми репликами царя. Эпически величественен и очень торжественен гимн берендеев. На фоне мерного сопровождения оркестра в каватине Берендея плавно струится поэтичная, мечтательная мелодия.
В третьем акте начинается большая массовая сцена. Юноши и девушки поют хороводную песню, а Бобыль лихо пляшет под напев «Купался бобер». «Пляска скоморохов» являет собой виртуозный, изобилующий оркестровыми красками, симфонический эпизод с увлекательными народными ритмами.
С пастушьего наигрыша кларнета начинается третья песня Леля. За ней следует привольная широкая мелодия. Вдохновенно лирическое ариозо, исполняемое Мизгирем.
Заключительные сцены
В четвертом акте мелодии передают усиление лирических чувств Снегурочки. Нежный ласкающий слух дуэт девушки и ее возлюбленного Мизгиря льется легко и свободно. В арии снова слышна мелодия из пролога (ариетта «Слыхала я»).
Но на этот раз музыка звучит взволнованно и тепло. Одним из самых трогательных эпизодов оперной литературы мира считается сцена таяния Снегурочки. Хрупкая нежность ее образа оттеняется лучезарным, величественным звучанием завершающего хорового гимна божественному Яриле.
Этим восхвалением и завершается опера «Снегурочка».
Эскизы к постановке
Декорации к опере «Снегурочка», выполненные по эскизам Васнецова, являлись наиболее интересными из всего множества представленных иллюстраций. Сначала художник оформил спектакль по пьесе Островского в начале 1882-го года. Спустя три года Васнецов стал оформителем оперной постановки в театре Саввы Мамонтова.
При создании эскизов Васнецов использовал архитектурные элементы древнерусского зодчества, мотивы народных вышивок, росписи и резьбы по дереву. Художник, используя своеобразные приемы, создал достаточно гармоничный образ царских палат, представив их ярко и живописно.
Основой для костюмов служил домотканый белый холст. В сочетании с ним различные цветовые решения орнаментов придали выразительности чертам персонажей и декоративный эффект всей постановке в целом.
Васнецову удалось уловить национальную самобытность произведения, что достаточно прочно связало зрительные образы, созданные им, с народными песенными мотивами.
Источник: https://FB.ru/article/138637/opera-snegurochka-rimskogo-korsakova-kratkoe-soderjanie-i-istoriya-sozdaniya
Снегурочка (опера)
Как и сама пьеса Островского, оперная постановка не встретила первоначально отклика у исполнителей, дирижера, критиков. Позднее, после появления объяснений, состоялось более успешное исполнение, близкое к авторской трактовке. Поразительно, как математически точно он проектировал драматургию и развитие действа. Глубина и новаторство композитора не могли встретить мгновенного приятия этой музыки.
ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Снегурочка — Островский Александр Аудиосказка
Весна вступает в свои права. Берендеи среди ночи приходят в мертвый лес для совершения обряда изгнания зимы, проводов Масленицы и зазывания весны.
И это для славян — высшее благо. А тот трепет, который испытывал сам Николай Андреевич к своей опере, не поддержали музыканты и зрители первых спектаклей. Так что первые исполнения были пропитаны разочарованием. Декорации для сцены делал Виктор Васнецов, художник-передвижник, причем, он оформлял и театральную постановку пьесы, и оперную. Используя специфические элементы русской архитектуры, зодчества, мотивы вышивки, он добился реалистического воплощения атмосферы крестьянского быта. Оперу можно назвать национальным достоянием. По старинному обычаю Мизгирь должен выкупить свою невесту у подружек.
Опера-сказка «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова – презентация онлайн
1. Опера-сказка «Снегурочка» н. а. Римского-корсакова
ОПЕРА-СКАЗКА«СНЕГУРОЧКА»
Н. А. РИМСКОГОКОРСАКОВА
Выполнили: Астраханцева С., Ушакова К.
2. История создания оперы
В начале 70-х годов 19 века РимскийКорсаков познакомился со сказкойОстровского «Снегурочка»
Опера создавалась летом 1880 г. в
глухой деревне. Композитор говорил
что, ни одно произведение не
давалось ему с такой быстротой и
легкостью.
В 1881 г. опера была завершена.
Премьера состоявшаяся 29 января
1882г. на сцене Мариинского театра,
прошла с большим успехом
3. «Снегурочка» 1881г.
◦ Либретто Римского-Корсакова по «Весеннейсказке» Островского. Отражение интереса
композитора к мифологии, язычеству .
Воспевание вечной красоты природы,
искусства ( обряды, песни; символ искусстваЛель), любви ( Лель – бог любви в славянской
мифологии; образы Снегурочки и Купавы
символизируют идеальную и земную любовь)
4. 3 группы действующих лиц
◦ МифическиеВеснамеццо- сопрано
Дед Мороз
бас
Леший
тенор
Масленица- соломенное чучело
бас
◦ реальные
Купава
сопрано
Мизгирь
баритон
Бермята , ближний царь
бас
Бобыль
тенор
Бобылиха
меццо- сопрано
◦ Полумифические- полуреальныеСнегурочка-дочь мороза и Весны
сопрано
Царь Берендей
тенор
Две драматургические линии: обрядовая (
народные сцены) и сказочная лирикоэпическая. Большая роль оркестра:
лейттембры ( Снегурочка – флейта и
скрипка. Купава – струнные стаккато ,Лель –
кларнет , Мизгирь- бас-кларнет) , красочные
инструментальные эпизоды. Сложный
гармонический язык. Лейттональности (
Римский- Корсаков обладал « цветным»
слухом).
6. Вступление – рисует пробуждение природы весной. Изобразительность. Темы Мороза и Весны.
7. Песня и пляска птиц (пролог)-Ля Мажор(тональность Весны)- чириканье птиц, мелодии песенного склада, « Орел-воевода»- цитата.
Песня и пляска птиц (пролог)-Ля Мажор(тональностьВесны)- чириканье птиц, мелодии песенного склада, « Орелвоевода»- цитата.
8. Песня Деда Мороза (пролог)- близка к лейтмотиву, оркестр изображает вьюгу, холодный колорит.
9. Ария Снегурочки (пролог)- сказочность. 1 группа лейтмотивов : легкость , подвижность, высокий регистр. соло флейты.
10. Ариетта Снегурочки( пролог)- выражает стремление к людям. 2 группа лейтмотивов: медленный темп ,лирические интонации.
11. Хор «Проводы Масленицы» (пролог)-начало обрядовой линии. Короткие попевки древнего происхождения, каждая следуящая- вариант
предыдущей.12. Ариетта Снегурочки (1 д.)-лейтмотивы 1 группы , но медленный темп. Печальный характер. Снегурочка обижена Лелем.
13. Ариетта Купавы(1 д.)- образ контрастный Снегурочке. Быстрый темп, широкий диапазон мелодии.
14. Свадебный обряд(1 д.)-двойные вариации на народные темы. Характеры Купавы и Мизгиря намеренно ны выявлены, т.к. это обряд
15. Шествие царя Берендея (2 д.)- причудливость, добродушный юмор, контраст регистров и тембров.
16. Хоровод и песня «Про бобра» (3 д.)-начало обрядовой сцены в заповедном лесу. В основе народная песня «Ай, во поле липенька».
17. Пояска скоморохов и 3 песня Леля(1 и 2 песня – в 1д.)-предваряется лейтмотивом – наигрышем кларнета в народном духе. Меняется
Пояска скоморохов и 3 песня Леля(1 и 2 песня – в 1д.)предваряется лейтмотивом – наигрышем кларнета в народном духе.Меняется оркестровка.
18. Вступление к 4 д.- «Голоса природы2 (изображение светлячков- флейта-пикколо, арфа, колокольчики), соединение лейтмотивов
Вступление к 4 д.- «Голоса природы2 (изображение светлячковфлейта-пикколо, арфа, колокольчики), соединение лейтмотивовСнегурочки и Мизгиря.
19. Дуэт Снегурочки с Мизгирем( 4 д.)- Ре бемоль мажор (тональность любви), восторженно-лирический характер. преображение
лейтмотивов Снегурочки20. «Сцена таяния» (4 д.)-лирическая «тихая» кульминация оперы, соло скрипки, неустойчивость гармонии, лейтмотивы 2 группы.
21. Закл. хор «Песня Яриле-Солнцу»- на основе лейтмотива Солнца, размер 11/4, ритмическая ровность ,мажор, величие, радость,
кульминация обрядовой линии.Снегурочка – Самарский театр оперы и балета
Н.А. Римский-Корсаков (1844–1908).Либретто Н.А. Римского-Корсакова по одноимённой пьесе А.Н. Островского.
Мировая премьера – 10 февраля 1882
«Снегурочка» – самая поэтичная опера Римского-Корсакова. Композитор считал ее своим лучшим творением. «Снегурочка» поражает удивительно чутким, любовным воспроизведением картин народного быта, обрядов древнего язычества, чудесных образов народных сказок. Музыка оперы, проникнутая неувядаемой свежестью и мудрой простотой народных песен, окрашена мягкой лирикой, весенними тонами расцветающей природы. «Это именно весенняя сказка – со всей красотою, поэзией весны, всей теплотой, всем благоуханием», – писал об опере А.П. Бородин.
Оперу восторженно принял и А.Н. Островский: «Музыка к моей “Снегурочке” удивительная, я ничего не мог никогда себе представить более к ней подходящего и так живо выражающего всю поэзию русского языческого культа и этой сперва снежно-холодной, а потом неудержимо страстной героини сказки».
Композитор говорил впоследствии, что ни одно произведение не давалось ему с такой легкостью и быстротой, как «Снегурочка». Он высоко оценил ее значение в собственном творчестве, в частности сказав: «Кончая „Снегурочку“, я почувствовал себя созревшим музыкантом и оперным композитором, ставшим окончательно на ноги». Особое внимание при сочинении оперы Римский-Корсаков уделял вокальному стилю – удобной тесситуре, гибкости и эффектности вокальных партий, свободе плавно льющегося речитатива.
Оптимистическая идея оперы – прославление могущественных животворных сил природы, несущих людям счастье – коренится в народной поэзии. «Снегурочка» воплощает вместе с тем мысль о великой преображающей силе искусства. В опере противопоставлены два мира – реальный и фантастический, олицетворяющий, по словам композитора, «вечные, периодически выступающие силы природы».
Снегурочка, пастух Лель и царь Берендей – персонажи полуреальные, полуфантастические. Яриле-солнцу – «творческому началу, вызывающему жизнь в природе и людях» (Римский-Корсаков) – враждебен суровый Мороз. Снегурочка – холодное дитя Мороза и Весны – всей душой тянется к людям, к солнцу, и композитор с замечательной правдой выражения показывает, как постепенно любовь и тепло торжествуют в ее сердце, приводя к гибели.
Дирижер-постановщик – заслуженный деятель искусств России, народный артист Республики Беларусь, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска», лауреат Государственной премии Республики Беларусь Александр Анисимов,режиссер-постановщик, сценография, костюмы, свет – лауреат Государственной премии Республики Татарстан им. Г. Тукая Михаил Панджавидзе.
Краткое содержание
Первое действие
Лес вблизи берендеева посада. Весна, пробуждающая в природе жизнь, не может вступить в свои права. Мороз мешает ей. Вот уже пятнадцать лет их объединяет дочка Снегурочка. С тех пор страна берендеев подвержена жестоким зимам и весенним холодам, так как Ярило-Солнце с ревностью взирает на этот союз. Мороза беспокоит судьба дочери. Вместе с Весной они решают отпустить Снегурочку в слободу к людям. Появляется Снегурочка. Она не скрывает своей радости, узнав, что ей предстоит поселиться среди людей. Мороз и Весна прощаются с дочкой. На сцену выходят берендеи. Празднуется Масленица. Бобыль и Бобылиха замечают Снегурочку, которая просит взять её к себе в дочери. Они с радостью соглашаются.
Заречная слобода. Появляется Лель. Бобыль и Бобылиха знакомят Леля со Снегурочкой. Девушке очень нравится Лель и его песни. Она просит спеть ей в награду за цветок. Лель поёт песню, но отвлекается на других девушек и забывает про Снегурочку. Ей обидно, что Лель скучает с ней, и она решает попросить у матери-Весны немножко сердечного тепла, которое зажгло бы сердце Леля. Купава, подруга Снегурочки, сочувствует ей, но торопится поделиться своей радостью. Она счастлива: сегодня в слободу приезжает свататься её жених Мизгирь. Но жених Купавы, увидев Снегурочку, пленяется ею и отказывается от невесты. Купава опозорена. Народ осуждает Мизгиря и советует Купаве искать на него управу у царя Берендея.
Второе действие
На душе у царя неспокойно, уже 15 лет неладно в государстве: лето год от года всё короче, зима всё холоднее. Чтобы умилостивить Ярило-Солнце, Берендей решает обвенчать в Ярилин день всех женихов и невест. Вбегает Купава и рассказывает царю о предательстве Мизгиря. Она просит заступиться за неё и наказать Мизгиря за измену и позор. Берендей разгневан и велит привести обидчика. Царь требует, чтобы он женился на девушке. Но Мизгирь отрекается от Купавы: он любит Снегурочку. Берендей осуждает Мизгиря на вечное изгнание. Появляется Снегурочка, и царь, поражённый её красотой, изменяет своё решение: великая милость ждёт Мизгиря, если до наступления Ярилиного дня он сможет зажечь «Снегурочки нетронутое сердце». Мизгирь уверяет царя, что сможет справиться с этой нелёгкой задачей, и умоляет его отсрочить изгнание.
Царь предлагает Лелю выбрать себе девушку по сердцу. Лель выбирает Купаву. Наступает ночь. Снегурочка грустит и мечтает о Леле. Мизгирь обращается к ней с пылкими словами любви, но Снегурочка не может ответить на непонятное ей чувство и убегает. Она решилась просить у Весны дара любви. Мизгирь устремляется за ней, но лес становится заколдованным, он путает дороги, сбивает с пути Мизгиря.
Снегурочка встречается с матерью-Весной. На прощание Весна дарит дочери венок – «любовных сил родник неистощимый». Она предостерегает дочь: «Нужно укрыться в тени лесов и таить открывшуюся ей любовь от глаз Ярилы-Солнца». Из леса выходит измученный поисками Снегурочки Мизгирь. Новая встреча зажигает Снегурочку ответной страстью. Появляется Берендей со своей свитой. Мизгирь просит царя благословить их брачный союз. Яркий солнечный луч рассекает утренний туман и падает на Снегурочку. Даже предчувствуя близкую гибель, она благодарит мать за сладкий дар любви, но уже не в силах противостоять солнцу. Лель манит Снегурочку, она идёт к нему и, не в силах вынести жгучих лучей, тает. Мизгирь в отчаянии бросается в озеро.
Теперь Мороз теряет власть над Весной-красной. Он не может больше студить сердца и души. Ярило перестанет сердиться, и в царстве снова восстановится счастливая жизнь. В финале спектакля народ поёт гимн Солнцу, прославляя великое божество.
“Парк Гагарина”, 19.02.2015″Самарские известия”, 13.02.2015″Губерния”, 6.02.2015″Губерния”, 9.02.2015СамКульт, 9.02.2015″Самарская газета”, 10.02.2015″Миры Орфея”, 10.02.2015“Снегурочка”. Фотоотчет с репетиции
02.04.2015
В театре оперы и балета готовятся к премьере “Снегурочки” Римского-Корсакова
“Самара-ГИС”, 29.01.2015
В Оперном строят берендеево царство
“Волжская коммуна”, 23.01.2015
В самарском театре оперы и балета готовятся к первой премьере года
ТРК “Губерния”, 20.01.2015
СНЕГУРОЧКА
КУПАВА
ВЕСНА-КРАСНА
МОРОЗ
МИЗГИРЬ
ЦАРЬ БЕРЕНДЕЙ
ЛЕЛЬ
ЛЕШИЙ
БЕРМЯТА, ближний боярин
БОБЫЛЬ
БОБЫЛИХА
БЕРЕНДЕИ ОБОЕГО ПОЛА И ВСЯКОГО ВОЗРАСТА.
Время действия: доисторические времена.
Место действия: страна берендеев.
Репертуар Большого театра
«Снегурочка» Николая Римского-Корсакова сегодня привычно воспринимается как непременное украшение русской оперной сцены. Между тем, изначально судьба ее складывалась непросто.Сама сказка – литературная основа оперы – уже при своем рождении особого восторга не вызывала. Постоянный издатель Александра Островского, Николай Некрасов, вежливо отказался печатать ее в «Отечественных записках». И появление пьесы на театральной сцене — сцена была как раз Большого театра! — тоже не утвердила ее позиции. Поставленный в 1874 г. силами Малого и Большого императорских театров, пышный спектакль-феерия с прекрасной музыкой Чайковского под напором критики, увы, «растаял», пережив всего несколько представлений, и навсегда был снят с репертуара.
Римскому-Корсакову этот спектакль увидеть не довелось, а когда он по обыкновению просматривал литературные новинки в поиске сюжета для новой оперы, «Снегурочка» и ему не приглянулась. Красоту и поэзию русского фольклора Римский-Корсаков открыл для себя позже, в конце 1870-х, и даже издал сборник «Сто русских народных песен». По-новому зазвучали для него и голоса природы… Тогда сюжет сказки словно вошел в резонанс с внутренним мироощущением композитора; он посмотрел на «Снегурочку» другими глазами — «точно прозрел на ее удивительную красоту», — и она восхитила его.
Ольга Семенищева – Снегурочка.
«Не было для меня на свете лучшего сюжета, не было для меня лучших поэтических образов, чем Снегурочка, Лель или Весна, не было лучше царства берендеев с их чудным царем, не было лучше миросозерцания и религии, чем поклонение Яриле-Солнцу»; «Сейчас же после чтения … начали приходить в голову мотивы, темы, ходы аккордов, и стали мерещиться, сначала неуловимо, потом все яснее и яснее, настроения и краски, соответствующие различным моментам сюжета. У меня была толстая книга из нотной бумаги, и я стал записывать все это в виде черновых набросков», — пишет композитор в книге «Летопись моей музыкальной жизни».
Характер «Снегурочки» чутко уловил и высказал свое восхищение им А. Бородин (после премьеры оперы в Мариинском театре 29 января 1882 г.): «Это именно весенняя сказка, со своею красотой, поэзиею весны, всей теплотой, всем благоуханием». Но в целом принимали сказочную оперу не так радужно. Критика предъявляла композитору упрек в полном отсутствии драматизма. Друзья по «балакиревскому кружку» прежде всего порицали нежелательный поворот к академическому стилю письма с традиционными речитативами и ариями «в франко-итальянском духе». А публика ставила в вину слишком частые заимствования из народных песен, подчас принимая за цитаты собственные мелодии Римского-Корсакова, сочиненные в народном духе!
Признание пришло к «Снегурочке» после постановки, осуществленной Московской частной русской оперой С. Мамонтова (1885 г.), в первую очередь благодаря великолепным декорациям Виктора Васнецова. А в январе 1893 г. на премьере в Большом театре увидела свет полная версия оперы (дирижер И. Альтани). С тех пор ее ставили в театре и как символистскую сказку (1907 г., режиссер В. Лосский), и вполне реалистическую драму (1954 г., режиссер Б. Покровский), каждый раз находя в ней отражения своего времени. Нынешняя «Снегурочка» — седьмая постановка Большого театра. И ее авторы — режиссер Александр Титель и дирижер Туган Сохиев — предложили весьма необычную эстетическую версию оперы.
Александр Титель и Туган Сохиев.
О спектакле рассказывает режиссер-постановщик Александр Титель:
«Мы должны сложить миф нового времени. И сказка Островского, и опера Римского-Корсакова были скомпрометированы многолетними «злоупотреблениями» по отношению к Деду Морозу и Снегурочке, которые использовались в качестве детских радостей под Новый год. У многих поколений сформировалось именно такое детски веселое представление об этих персонажах. Между тем, у Островского и Римского-Корсакова они совсем не такие… Чтобы заново получить свежесть восприятия, убрать ту «сладость», что накопилась за годы сценической истории этой оперы, и при этом рассказать и про любовь и нежность, больше всего подходит экстремальная ситуация. Нежность и наивность нужно заново создавать в суровых условиях. Так что наша «Снегурочка» будет достаточно непривычной».
Новый спектакль Александр Титель создает со своим постоянным соавтором — художником Владимиром Арефьевым. Их творческий альянс дал рождение многим оперным постановкам на сцене Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, среди них «Майская ночь» Н. Римского-Корсакова, «Война и мир» и «Любовь к трем апельсинам» С. Прокофьева, «Травиата» Дж. Верди, «Кармен» Ж. Бизе, «Так поступают все женщины» В.А. Моцарта, «Медея» Л. Керубини. Дирижером-постановщиком оперы выступил музыкальный руководитель и главный дирижер Большого театра Туган Сохиев. Хореограф спектакля Лариса Александрова работает и в драме, и в современном танце, участвовала и в оперных постановках Александра Тителя («Война и мир» и «Хованщина»). Автор световой партитуры спектакля — главный художник по свету Большого театра Дамир Исмагилов. Хормейстер — Валерий Борисов.
Фото с репетиций Дамира Юсупова. Идея кажется довольно привлекательной. Постановщики рисуют постапокалиптический мир, ядерную зиму, где в нечеловеческих условиях пытается выжить горстка людей. Лютый холод, неурожаи, и, как следствие голод, демографический кризис ничем не отличает их от заявленных у Римского-Корсакова и Островского селян. Но современнику, воспитанному на фантастах ХХ века или западных сериалах ХХI-го, эта ситуация куда понятнее.
Большая часть берендеев живет общиной, но есть и отшельники: Леший живет в лесу, Мороз — обитает одиноко, Весна в этой системе координат выглядит контрабандисткой, которая мигрирует между лучшим миром (победителей, откуда, скорее всего и Мизгирь) и берендеевым. Ее задача — потомство, она опекает сирот и, в своей хижине-баньке заботится о фертильных и беременных. О тех, кто не «остудился» в чувствах, как подавляющее большинство сородичей.
Марина Гайкович, «Независимая Газета»
Кровь у этого народа течет медленней, и живет он заторможенно, и чувства в нем заморожены затянувшейся стужей, и беззаботные песни про перепелов звучат уже не так резво. Сценография Владимира Арефьева от акта к акту все глубже погружает нас в эту зону погибшей цивилизации: по-своему красивая графика разрухи, апокалипсис, ставший бытом. В нем не живут – выживают. Терпят до оттепели, которая никак не придет. … Все ищут любви, беспрестанно о ней поют-токуют, а ее все нет, как нет весны и тепла. …В это покорное судьбе сообщество Снегурочка – «дикарка» является с дорожным рюкзачком — как Румата в Арканар. Она – другая, и то, что ей не выжить в этом отравленном воздухе, ясно с самого начала.
Лирическая опера стала жить по своим, менее мистическим и более земным законам. Впрочем, ее метафорический смысл широк и допускает аллюзии разные, для каждого свои — от «Сталкера» до «Трудно быть богом», от магической сказки-притчи до окружающих реалий. Но любая будет неточна, и это тоже входит в код спектакля — он не претендует на прогнозы и приговоры, он вслед за Островским предлагает «ложь-намек, добрым молодцам урок». Опера, над которой хочется думать.
Валерий Кичин, «Российская Газета»
Снегурочка | Опера Шотландия
Снегурочка
Снегурочка; СнегурочкаЭкскурсии по декадам
Экскурсии по местоположению
Музыка
Николай Римский-Корсаков (родился в Тихвине 18 марта 1844 года; умер в Любенске 21 июня 1908 года)
Текст
Композитор.
Источник
Пьеса (1873) Александра Николая Островского по мотивам сказки.
Премьеры
Первое исполнение: Санкт-Петербург (Мариинский театр), 10 февраля 1882 г.
Первое представление в Великобритании: Лондон (Театр Сэдлерс Уэллс), 12 апреля 1933 года.
Первое представление в Шотландии: Глазго (Королевский театр), 8 апреля 1957 г.
Премьера Шотландской оперы: N / A.
Фон
«Снегурочка» сразу же пользовалась успехом, несмотря на то, что Чайковский уже закончил сюиту из эпизодов музыки к спектаклю по пьесе Остовского.Это первая из опер Римского, основанная на русских народных сказках, и, несмотря на ее объем, удачная обработка, содержащая великолепно действенную музыку. Это завершается прекрасной финальной сценой, когда Снегурочка тает, Мизгирь убивает себя и восстанавливается естественный теплый климат.
Основные персонажи
Снегурочка, Снегурочка (сопрано)
Король Мороз, ее отец (бас)
Весна феи, ее мать (меццо-сопрано)
Лель, пастушок (меццо-сопрано)
Вудспрайт (тенор)
Купава, деревенская девушка (сопрано)
Мизгирь, купец богатый (баритон)
Царь Берендей (тенор)
Краткое описание участка
У Мороза и Весны есть дочь Снегурочка, сердце которой ледяное.Если она когда-нибудь влюбится, они опасаются, что ее сердце растает, что приведет к ее смерти. Всю свою жизнь она была скрыта от палящего солнца, в результате чего Ярило, бог солнца, разгневался и изменил времена года, вызывая холодное лето, приводящее к голоду и голоду.
Девушка наконец требует, чтобы ей разрешили из леса жить среди смертных. С последним предупреждением о том, что она должна держаться подальше от солнца, иначе она растает и умрет, ее родители смягчаются и принимают меры к тому, чтобы Вудспрайт унес ее, чтобы она была воспитана крестьянской парой.Люди празднуют конец зимы.
Снегурочка любит Леля, но не может любить его из-за своего ледяного сердца, поэтому Лель предпочитает Купаву, деревенскую девушку. Однако она помолвлена с купцом Мизгиром. Но теперь Мизгирь влюбляется в Снегурочку, на которую Купава жалуется царю на предательство Мизгира. Царя больше беспокоит то, что весна становится холоднее – бог солнца Ярило, должно быть, как-то обиделся.
Жалоба Купавы рассмотрена, и Мизгирю требуется объяснить свое поведение.Но когда царь видит Снегурочку, он понимает причину. Он предлагает щедрую награду каждому, кто обретет ее любовь, хотя она возражает, что ее ледяное сердце делает это невозможным. Мизгирь просит дать ему попробовать. Пение Леля радует царя до такой степени, что он предлагает пастуху выбрать себе жену – Лель выбирает Купаву, на что Снегурочка огорчается, и возвращается в лес. Там за ней идет Мизгир, но она отвергает его.
Снегурочка просит помощи у своей матери, Весны Феи, но когда цветы начинают распускаться, сердце Снегурочки начинает таять.Мизгирь снова находит ее, и на этот раз она способна его полюбить. Они возвращаются к царю, который благословляет их брак. Но поскольку бог солнца Ярило теперь может, наконец, осветить ее своими лучами, ее судьба предрешена. Она довольна смертью, открыв для себя значение любви. Когда она тает, Мизгир, не в силах жить без нее, бросается в озеро. Ярило доволен этими двумя смертельными случаями, и времена года возвращаются в норму, поскольку люди празднуют конец голода.
– Снегурочка-Весенняя сказка НИКОЛАЯ РИМСКОГО-КОРСАКОВА (2008-01-01)
Петр Ильич Чайковский очень рассердился, когда Римский-Корсаков придумал оперную трактовку «Снегоручки» по пьесе Александра Островского.К 1873 году Чайковский написал к пьесе случайную партитуру, и она имела огромный успех. Но еще больший успех имела опера Римского-Корсакова «Снегоручка» 1881 года (ставшая его третьей) на премьере 1885 года в исполнении оперной труппы Мамонтова в Москве (что объясняет реакцию Чайковского). Но, по иронии судьбы, именно случайная партитура Чайковского в конечном итоге обеспечила «Снегоручке» Островского постоянное место в мире литературы.И это для меня остается загадкой, потому что партитура Римского-Корсакова целиком привлекательна и красочна, богата его обычной изобретательностью хоровых фольклорных сцен.Это особенно верно в начальной сцене второго акта, где слепые псалмопевцы воспевают царя Берендея. В то время как «Танец акробатов» – это оркестровое представление (довольно часто исполняемое), опера – одно из лучших лирических произведений, которые когда-либо появлялись, и Федосеев, Светланов и др. были правы, не поставив его на заднее сиденье забвения.
История сама по себе отрадна. Снегурочка, дочь Мороза и Весны, вопреки предупреждению родителей (пролог) покинула свое уединение в поисках общества смертных.Она сверхъестественное существо и поэтому может жить только до тех пор, пока ее сердце не согревается смертной любовью. Она влюбилась в Лель, пастушку, песни которой она слышала и глубоко восхищалась, но Лель влюблен в Купаву. Однако Купава вышла замуж за Мизгирь, татаринку, и именно во время их свадьбы Снегоручка полюбила Мизгирь (а Мизгирь полюбил ее и, следовательно, ушел из Купавы). Купава возмущается и просит защиты у царя Берендея (действие I). Царь недоволен и приказывает изгнать Мизгиря.Но, увидев Снегоручку, царь объявляет, что если Мизгирь сможет влюбить в себя Снегоручку до рассвета, то он ее за руку выдаст. Мизгирь просит отложить его изгнание и клянется завоевать ее сердце (Акт II). Но страсть Снегоручки к нему нарастает и по капризам Купидона возвращается к матери, дающей ей силу человеческой любви (Акт III). В конце концов, именно любовь и чуткость к Мизгир делают ее жертвой бога солнца Ярилло. Солнце опускается на нее, и она парит в небесах в паре, в то время как Лель и другие люди поют гимн, восхваляющий Солнце (Акт IV).
Выступление Владимира Федосеева и Симфонического оркестра и хора Радио и Телевидения СССР просто великолепно. Здесь не наблюдается ничего пресного или перегретого, и исполнение отражает волшебство, стоящее за этой восхитительной партитурой. Пение также великолепно от всех участников актерского состава. Ирина Архипова раскрывает теплоту и Весенней феи, и Леля (почему она играет роль Леля, я считаю сомнительной), а Лидия Сахаренко в роли Купавы так же естественна, как и Архипова.Александр Ведерников на пике своей карьеры эмоционально и свежо, без напряжения в голосе раскрывает отцовскую роль Короля Мороза. Всюду командуют Анатолий Моксяков в роли Мизгиря и Антон Григорьев в роли царя Берендея.
Альбом Relief, переиздание оригинальной записи Melodiya / EMI LP, также отражает магию, стоящую за этой работой. Он прекрасен, атмосферен, просторен и естественен (что вряд ли лучше оригинальной записи LP – тоже очень хорошо сделанной).Хорошо смешанная запись даже в некоторых отношениях затмевает довольно разочаровывающую упаковку Relief. Список актеров бесплатный, но синопсис слишком краток. Либретто только на кириллице и не имеет переводов, а биографический раздел далек от завершения (в нем, среди прочего, отсутствует Ведерников, один из самых легендарных басистов Советской России). Но, безусловно, этот альбом стоит иметь и даже стоит сыграть вместе с эпизодической партитурой Чайковского.
Смею ли я, что Relief переиздает “Млада” Римского-Корсакова, записанную со Светлановым и Большим, или “Укрощение строптивой” Шебалина?
РИМСКИЙ-КОРСАКОВ, НИКОЛАЙ – Снегурочка-Весенняя сказка
Петр Ильич Чайковский очень рассердился, когда Римский-Корсаков придумал оперную трактовку «Снегоручки» по пьесе Александра Островского.К 1873 году Чайковский написал к пьесе случайную партитуру, и она имела огромный успех. Но еще больший успех имела опера Римского-Корсакова «Снегоручка» 1881 года (ставшая его третьей) на премьере 1885 года в исполнении оперной труппы Мамонтова в Москве (что объясняет реакцию Чайковского). Но, по иронии судьбы, именно случайная партитура Чайковского в конечном итоге обеспечила «Снегоручке» Островского постоянное место в мире литературы.И это для меня остается загадкой, потому что партитура Римского-Корсакова целиком привлекательна и красочна, богата его обычной изобретательностью хоровых фольклорных сцен.Это особенно верно в начальной сцене второго акта, где слепые псалмопевцы воспевают царя Берендея. В то время как «Танец акробатов» – это оркестровое представление (довольно часто исполняемое), опера – одно из лучших лирических произведений, которые когда-либо появлялись, и Федосеев, Светланов и др. были правы, не поставив его на заднее сиденье забвения.
История сама по себе отрадна. Снегурочка, дочь Мороза и Весны, вопреки предупреждению родителей (пролог) покинула свое уединение в поисках общества смертных.Она сверхъестественное существо и поэтому может жить только до тех пор, пока ее сердце не согревается смертной любовью. Она влюбилась в Лель, пастушку, песни которой она слышала и глубоко восхищалась, но Лель влюблен в Купаву. Однако Купава вышла замуж за Мизгирь, татаринку, и именно во время их свадьбы Снегоручка полюбила Мизгирь (а Мизгирь полюбил ее и, следовательно, ушел из Купавы). Купава возмущается и просит защиты у царя Берендея (действие I). Царь недоволен и приказывает изгнать Мизгиря.Но, увидев Снегоручку, царь объявляет, что если Мизгирь сможет влюбить в себя Снегоручку до рассвета, то он ее за руку выдаст. Мизгирь просит отложить его изгнание и клянется завоевать ее сердце (Акт II). Но страсть Снегоручки к нему нарастает и по капризам Купидона возвращается к матери, дающей ей силу человеческой любви (Акт III). В конце концов, именно любовь и чуткость к Мизгир делают ее жертвой бога солнца Ярилло. Солнце опускается на нее, и она парит в небесах в паре, в то время как Лель и другие люди поют гимн, восхваляющий Солнце (Акт IV).
Выступление Владимира Федосеева и Симфонического оркестра и хора Радио и Телевидения СССР просто великолепно. Здесь не наблюдается ничего пресного или перегретого, и исполнение отражает волшебство, стоящее за этой восхитительной партитурой. Пение также великолепно от всех участников актерского состава. Ирина Архипова раскрывает теплоту и Весенней феи, и Леля (почему она играет роль Леля, я считаю сомнительной), а Лидия Сахаренко в роли Купавы так же естественна, как и Архипова.Александр Ведерников на пике своей карьеры эмоционально и свежо, без напряжения в голосе раскрывает отцовскую роль Короля Мороза. Всюду командуют Анатолий Моксяков в роли Мизгиря и Антон Григорьев в роли царя Берендея.
Альбом Relief, переиздание оригинальной записи Melodiya / EMI LP, также отражает магию, стоящую за этой работой. Он прекрасен, атмосферен, просторен и естественен (что вряд ли лучше оригинальной записи LP – тоже очень хорошо сделанной).Хорошо смешанная запись даже в некоторых отношениях затмевает довольно разочаровывающую упаковку Relief. Список актеров бесплатный, но синопсис слишком краток. Либретто только на кириллице и не имеет переводов, а биографический раздел далек от завершения (в нем, среди прочего, отсутствует Ведерников, один из самых легендарных басистов Советской России). Но, безусловно, этот альбом стоит иметь и даже стоит сыграть вместе с эпизодической партитурой Чайковского.
Смею ли я, что Relief переиздает “Млада” Римского-Корсакова, записанную со Светлановым и Большим, или “Укрощение строптивой” Шебалина?
Снегурочка: новое слово в русской народной опере для современной Британии | Opera
Если вы русский, скорее всего, вы провели свое детство на Рождество, наблюдая по телевизору анимационный фильм «Снегурочка» 1952 года.Этот прекрасный фильм основан на любимой опере Николая Римского-Корсакова, которая, в свою очередь, берет свою историю (основанную на русской сказке) из пьесы Александра Островского 1873 года. Он почти не известен за пределами России, но так же популярен, как Золушка или Гензель и Гретель в Великобритании.
Снегурочка – девочка-подросток с ледяным сердцем, само существование которого оскорбляет Бога-Солнца. Только когда она научится любить, когда ее сердце тает, Бог Солнца будет умиротворен и таким образом приведет к приходу лета.Как и многие другие народные мифы, это рассказ об обряде перехода к взрослой жизни, но также и миф о жертвоприношениях, способствующих плодородию. Это универсальный миф о Весне священной, который издавна восхищал художников, от Ганса Христиана Андерсена до Игоря Стравинского. Это также пример повторяющегося восхищения оперы человеком, обычно женщиной, который находит любовь настолько сильной, что готов умереть за нее. Это сердце «Травиаты» и «Богемы». Эта история также имеет много общего с «Сном в летнюю ночь», великим английским праздником прихода лета и возрождения любви.
Но «Снегурочка» – это еще и великая националистическая опера. Царь требует принести в жертву девушку, чтобы обеспечить здоровый урожай для всей нации. Премьера оперы Римского-Корсакова состоялась в 1882 году – в то время, когда развивающиеся страны по всей Европе использовали свои оперные театры для конструирования и прославления национальной самобытности. Театральные артисты и музыканты активно участвовали в дебатах об идентичности. Опера объединила волнующую хоровую музыку с историческими или мифологическими сюжетами, чтобы представить народ на сцене.
В эпоху национализма опера стала общественной формой искусства, занимаясь фундаментальными вопросами о том, что нас объединяет и что для нас важно. Величайшие титаны оперы, Верди и Вагнер, написали произведения, создавшие мифы и гимны, вокруг которых могли сплотиться новые нации. Opera может иметь эту функцию и сегодня, но только если каждый будет приглашен посмотреть свои истории на сцене.
«Снегурочка» написана во времена русского национализма и связана с русской культурой, ритуалами и обычаями.Если бы мы представили его в Лидсе так же, как его ставят на Рождество в Москве, это показалось бы ностальгией по миру, которого на самом деле никогда не было. Поэтому вместо этого мы пытаемся проникнуть в суть мифа, чтобы раскрыть то, что он говорит о извилистом пути к взрослой жизни, об агонии и экстазе первой любви, о свадьбах, браках и чуде новой жизни.
Аласдер Миддлтон перевел текст на английский язык, заменив некоторую простоватость оригинала более пристальным вниманием к чувствам подростков, впервые влюбляющихся в него.Сама Снегурочка превращается из волшебной феи оригинала в 15-летнюю девушку, которая борется с эмоциональным подавлением и в конечном итоге преодолевает его. Это работает, потому что опера говорит на универсальном языке – и потому что взросление в России не так уж отличается от взросления в Йоркшире.
Опера – это искусство, определившееся в рамках узкого европейского канона. И все же, несмотря на это, большинство международных театров в Великобритании, вероятно, являются оперными труппами. Форма искусства, победившая в эпоху национализма, превратилась в великую форму международного обмена.Осенью прошлого года южноафриканский ансамбль Isango привез в Лондон оперу «Человек доброй надежды», основанную на истории о путешествии мигранта через национальные и культурные барьеры, разделяющие Африку. Музыка была самым мощным способом представить миры, через которые прошел мальчик, и дать зрителям возможность напрямую познакомиться с историей, которая затрагивает всех нас. Музыка – это паспорт, она не знает границ.
Объединяя универсальную силу музыки с политической и повествовательной силой театра, опера потенциально может стать формой искусства нашей глобальной эпохи.Но сначала мы должны пересмотреть границы канона и то, как мы воплощаем его в жизнь в многонациональном и многоязычном мире. Нам нужно не только гораздо шире взглянуть на артистов и истории оперного будущего, но и сделать сложный выбор в отношении того, какие произведения все еще говорят нам и как лучше всего их исполнять. Шедевры Пуччини, например, предлагают так много универсального, но, разумеется, уже невозможно исполнить «Мадам Баттерфляй» или «Турандот», не подвергая сомнению точку зрения композитора на расу.На сегодня нужно переводить.
Сегодня любое понятие национальной культуры намного сложнее, чем это было столетие назад. Спортивные костюмы «Манчестер Юнайтед» – это модное заявление в Сибири, а настоящие русские народные костюмы можно купить в Лидсе. Почти каждый крупный европейский город полон людей со всего мира (только в Лидсе говорят на более чем 170 языках). Нам нужно взаимодействовать с этой новой реальностью и смотреть с неподдельным любопытством на мир вокруг нас, иначе мы рискуем погрузиться в воображаемую ностальгию.И это любопытство нам нужно сейчас больше, чем когда-либо, поскольку мы стремимся справиться с грядущими экономическими, политическими и культурными сдвигами. Нам нужны художники и культура, которая налаживает связи внутри сообществ и между ними.
Очень важно найти резонанс в культуре, которая выжила и процветала на протяжении веков. Именно это и сделал Аласдер Миддлтон в своем новом переводе «Снегурочки», который говорит скорее со свежестью мюзикла, чем с пасторалью большой оперы. Столь же радикальное переиздание классических текстов регулярно происходит в театре, чтобы наши сцены представляли наши сообщества.И это происходит в балете, как блестящее переосмысление Акрама Хана «Жизели» в современном мире рабочих-мигрантов, проиллюстрированном в прошлом году. Если это произойдет в опере, мы высвободим четыре столетия культурных ценностей, созданных в совершенно разных контекстах, но с тем, чтобы предложить нам, гражданам мира, так много всего.
Подробная ошибка IIS 8.5 – 404.11
Ошибка HTTP 404.11 – не найдено
Модуль фильтрации запросов настроен на отклонение запроса, содержащего двойную escape-последовательность.
Наиболее вероятные причины:
- Запрос содержал двойную escape-последовательность, а фильтрация запросов настроена на веб-сервере, чтобы отклонять двойные escape-последовательности.
Что можно попробовать:
- Проверьте параметр configuration/system.webServer/security/[email protected] в файле applicationhost.config или web.confg.
Подробная информация об ошибке:
| Module | RequestFilteringModule | ||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Notification | BeginRequest | ||||||||
| Handler | StaticFile | ||||||||
| Код ошибки | 0x17000000001
Дополнительная информация:Это функция безопасности.Не изменяйте эту функцию, пока не полностью осознаете масштаб изменения. Перед изменением этого значения следует выполнить трассировку сети, чтобы убедиться, что запрос не является вредоносным. Если сервер разрешает двойные escape-последовательности, измените параметр configuration/system.webServer/security/[email protected]. Это могло быть вызвано неправильным URL-адресом, отправленным на сервер злоумышленником.Просмотр дополнительной информации » Нельзя пропустить СнегурочкуЭто первый раз за 60 лет, когда это профессионально проводится в Великобритании, но это лишь одна из причин, почему вам нужно увидеть «Снегурочку»… В январе этого года Opera North начинает сезон восхитительно мрачных сказок редким исполнением «Снегурочки».Это смелая новая постановка, сочетающая в себе красивое пение, живые танцы и увлекательные видеопроекции, чтобы воплотить русскую сказку в жизнь благодаря невероятной народной музыке Николая Римского-Корсакова. На наш взгляд, это нельзя пропустить, и вот почему… Волшебная сказка о взросленииКредит: Том Арбер Снегурочка – фантастическая сказка о совершеннолетии. Это волшебное существо – дочь Весенней Красавицы и Старика Мороза (русский эквивалент Деда Мороза), но она очарована смертными в соседней деревне и жаждет чувствовать любовь так же, как они.Есть одна проблема – ее сердце замерзло, и если она влюбится, оно растает. Будет ли она рисковать всем, и если она это сделает, может ли у нее счастливый конец? Это ваш шанс узнать. В Великобритании не проводилось профессионально за 60 летКредит: Том Арбер «Снегурочка» в России сродни «Щелкунчику», но в Великобритании ее редко исполняют. Фактически, это будет первая профессиональная постановка здесь за 60 лет, так что у вас, возможно, больше никогда не будет возможности увидеть это на нашем домашнем газоне. Вы увидите танец хора Opera North, как никогда раньше.Когда вы думаете об опере, вы, вероятно, не представляете танцы, но это именно то, что вы получите в «Снегурочке». Он наполнен русской народной музыкой, и хор будет танцевать так, как будто они никогда раньше не танцевали, так что это действительно разовое исполнение, все поют, все танцуют. Впервые для всех, кроме директораКредит: Том Арбер Поскольку «Снегурочка» так редко исполняется в Великобритании, она станет первой почти для всех, будь то актерский состав или публика.Фактически, режиссер Джон Фуллджеймс – единственный человек, участвовавший в производстве, кто действительно работал над ним раньше. То, как они использовали видео, просто потрясающеЭто действительно смелая современная постановка «Снегурочки» – и то, как они использовали видео, чтобы оживить постановку, действительно захватывает, создавая галлюцинацию, частью которой является публика. Для Фуллджеймса это естественный прогресс: «Я думаю, это позволит нам создать действительно зрелищное, действительно визуально привлекательное и действительно волшебное шоу, полное трансформаций.Это своего рода спектакль, фантастическое зрелище, вы можете представить постановку 1950-х годов в Москве. Я думаю, что в 21 веке нам нужно найти способ создания такого же визуального зрелища ». За ним действительно легко следить, даже если вы новичок в Opera.Кредит: Том Арбер Хотя «Снегурочка» – русская опера, эта опера будет исполнена на английском языке. Более того, их ждут английские субтитры, которые помогут вам уловить каждое слово из того, что, по словам Фуллджейма, «фантастически прямой, комический перевод.” Стирает грань между реальностью и фантазиейКредит: Том Арбер Одна из вещей, которая делает «Снегурочку» такой интересной, – это то, что она объединяет волшебных персонажей, таких как Старик Мороз и Весенняя красавица, с обычными, обычными людьми. Это делает магию возможной, но для того, чтобы заставить ее работать на сцене, Фуллджеймсу пришлось проявить творческий подход: «Одна из проблем – как поставить эти совершенно разные миры на сцену рядом друг с другом. Мы сделали это с помощью видео, с множеством небольших анимаций, которые позволят нам создавать элементы фэнтези, которые так важны для воплощения картины в жизнь.” На разработку ушло 3 года, но по-настоящему они начали собираться только месяц назадКредит: Том Арбер Вы были бы поражены той работой, которая входит в такую постановку. Творческая команда начала работать над ним три года назад, и весь последний год певцы разучивали свои партии, но только за несколько месяцев до премьеры, когда они собрались все вместе в репетиционной комнате, все сложилось вместе. «Театр – это не литературное искусство, и это не то, что существует на странице, он очень физический, и только когда вы начинаете исследовать его в комнате, вы решаете, как прояснить историю в этом представлении. и в этом дизайне в Лидсе в 2017 году », – сказал нам Фуллджеймс. Обычно это четыре часа, но они делают это за три.Кредит: Том Арбер «Снегурочка» обычно представляет собой гигантскую 4-часовую постановку, но Opera North сократила ее, чтобы дать вам тот же фантастический опыт всего за три часа с перерывом между ними. «Самая большая проблема заключалась в редактировании пьесы», – объяснил Фуллджеймс. «Нам пришлось сделать несколько трудных выборов, но это означает, что то, что мы в итоге получили, является очень сфокусированным произведением, произведением, которое очень быстро развивается и произведением, которое, я надеюсь, понравится публике.” Вы покинете The Grand, напевая егоМузыка в «Снегурочке» просто великолепна. Композитор Николай Римский-Корсаков черпал вдохновение в русских народных песнях, объединив их в партитуру со своими собственными оригинальными произведениями, а это означает, что музыка одновременно необычная и невероятно запоминающаяся – ожидайте, что The Grand будет ее исполнять. Ярко, красочно и невозможно оторвать взгляд от.Если у вас в голове возникло видение струящихся синих платьев в стиле Frozen, подумайте еще раз: «Снегурочка» – яркая, красочная постановка, вдохновленная традиционными русскими народными костюмами.Он перенесет вас между двумя мирами с завораживающими визуальными эффектами, красивыми платьями и инновационными проекциями – результат потрясающий. Оркестром будет руководить удостоенный наград дирижер Лео МакфоллВеликолепная оркестровка в «Снегурочке». Как и следовало ожидать, он звучит отчетливо по-русски, но он также богато оркестрован, чтобы подарить вам поистине незабываемые впечатления от оперы – и с Лео Макфоллом, лауреатом Немецкой дирижерской премии 2015 года, руководящим оркестром Северной оперы, вы знаете, что вы в надежных руках. Если вам нравятся «Холодное сердце» и «Сон в летнюю ночь», вам это понравитсяКредит: Том Арбер Слишком очевидны параллели между «Снегурочкой» и «Холодным сердцем». Они оба происходят в волшебную зиму и исследуют, как любовь может растопить замороженное сердце – но это не единственная известная история, о которой вам напомнит опера. Он также напоминает «Сон в летнюю ночь» Шекспира, где сталкиваются два мира. Это то, что Фуллджеймс остро осознает: «Это пьеса, в которой есть разные миры; феи, афинские любовники, которые заблудились в лесу, механика – люди, которые разыгрывают эту пьесу в лесу, и в реальном мире ни один из этих миров не встречается, но Шекспир объединяет их, и в этом все то же самое. кусок.” Он полон удивительных поворотов и волшебных превращенийКредит: Том Арбер У них есть много сюрпризов для вас, с любовными треугольниками и разрушительными секретами, но самый большой поворот – это то, как они устроили сцену – мы ничего не разглашаем, поэтому, если вы хотите узнать, почему это такой особенный, тебе придется пойти и посмотреть его. Старая славянская сказка в новом светеКредит: Том Арбер «Снегурочка» основана на старинной славянской сказке «Снегурочка».Как и у большинства сказок, существует множество разных версий, в том числе та, где она оживает как снежная кукла, но самая известная сказка – это история дочери Весенней красавицы. Популярность она приобрела в 1783 году, когда по ней была поставлена пьеса на музыку Чайковского, а позже сказка была преобразована в оперу, которую вы можете увидеть сегодня. Opera North будет исполнять «Снегурочку» в Большом театре Лидса с субботы 21 января по пятницу 24 февраля 2017 года. С нашим эксклюзивным предложением вы можете получить одни из лучших мест в зале с коктейлем и 50% скидкой на еду в Manahatta – забронируйте билеты прямо сейчас. Снежинки и подсолнухи: редкая опера Римского-Корсакова, возрожденная Opera NorthВсегда зима, никогда весна. Нет, не Нарния, а Снегурочка , сказка Александра Островского 1873 года, уходящая корнями в русский фольклор, в которой Снегурочка, дочь Деда Мороза и Весенней красавицы, воспитывается в ледяных тисках зимы. Чайковский сочинил музыку к оригинальной пьесе, но заслуженной известностью пользуется оперная версия Николая Римского-Корсакова (написанная в 1880-81 годах)… в России. Новая постановка Opera North – первая профессиональная постановка в Великобритании за более чем 60 лет – Элси Моррисон в главной роли в Sadler’s Wells в 1954 году – так что ее возвращение является поводом для празднования. Это первая постановка в сезон сказок компании, хотя это очень взрослая басня, посвященная страстям и горе. Сюжет, как и в большинстве сказок, довольно прост. Родители Снегурочки позволяют ей войти в мир людей, где она влюблена в мальчика-пастуха Леля (роль меццо-брюк).Но сделанная из снега, она не способна вернуть его любовь. Мизгирь, богатый торговец, тоже влюбляется в нее, даже бросив свою невесту Купаву, которая требует справедливости от царя Берендея. Мизгирь отправляется в ссылку, Купава связывается с Лелем, а Снегурочка умоляет мать дать ей силу любить. В конце концов, присягнув Мизгиру, она буквально тает в его руках, оставляя его сжимать ее пустое свадебное платье. Заклинание разрушено, и весна может вернуться снова, жители деревни воспевают хвалу солнцу. Джон Фуллджеймс, ранее ставивший оперу в Уэксфорде в 2008 году, придумывает смесь выдумки и реальности, которая кажется немного прохладной. Снегурочка – швея на швейной фабрике, которая производит джинсы из денима, а также традиционные русские народные костюмы. Во время ее грез, когда она сидит за швейной машинкой, оживают манекены Деда Мороза и Весенней красавицы. Кажется, что мы бесцельно дрейфуем между прошлым и настоящим. Царь Берендей – «мальчик-календарь» на 2017 год, стоящий перед вечно заснеженным пейзажем – независимо от месяца – на фронтовой повязке, но, судя по карте позади него, он, кажется, правит Советским Союзом.Пролог затягивает, превосходный Дед Мороз Джеймса Кресвелла неоднократно заставлял разбрасывать полистирольные крошки, как снег, но все налаживается с Лелем, изображенным в виде фабричной красотки, и безумным нападением Купавы на неверного Мизгиря, в котором она заклеивает ему руки и рот. и бросает его в гигантскую картонную коробку в качестве возмездия. Тем не менее, видео-проекты Уилла Дьюка добавляют истинное волшебство: гигантские снежинки стекаются по холсту, как если бы это было оконное стекло, развевающиеся усики растений, раскрывающиеся подсолнухи в радостном финале.К сожалению, Лео Макфолл не всегда находит ту же магию в сказочной музыке Римского, в серии ярких языческих картинок. Хоры бродят там, где нужно танцевать, а оркестровой игре не хватает блеска. Незначительные сокращения понятны, но при этом сохранена лучшая музыка. Знаменитый оркестровый спектакль «Танец акробатов» перенесен вперед и стал прелюдией к третьему действию, где швеи трудятся за своими станками. Пение на премьере было смешанным. Легкое пенистое сопрано Аойфе Мискелли идеально подходило для Снегурочки, легкое и подвижное в ее колоратурной вступительной арии, хрупкое и трогательное в финале.В качестве ее драматического двойника Элин Причард потрясающим голосом сыграла дерзкую Купаву, сыграв пропитанную водкой брошенную невесту в свадебном платье, напоминающем гигантское итальянское безе, предоставляя множество возможностей для комического преувеличения. У Причард сильное спинто-сопрано, удивительно даже во всем ее диапазоне, и драматическое сценическое присутствие. Лел одарен одной из лучших музыкальных произведений, его три песни часто оформляются хроматическими свистами кларнета, как пастушья свирель. Жёсткое меццо и чванство сорванца Хизер Лоу проделали замечательную работу, если бы не обладать фруктовым звучанием русского контральто, которое обычно встречается. Американский бас Джеймс Кресвелл великолепным голосом – и своим обычным превосходным языком – играл Деда Мороза, в то время как Ивонн Ховард с энтузиазмом восприняла свою роль Весенней красавицы, что особенно хорошо в ее более поздней сцене, когда пожилая мать подчиняется мольбам дочери. В свои 66 лет Бонавентура Боттоне играет сентиментального царя Берендея, борющегося с предательски высокой тесситурой, но при этом доброжелательного монарха. Горловой баритон Филиппа Роудса на самом деле не отдавал должного романтическим, лирическим строкам Мизгира, прорабатывающего его арию.Остальные второстепенные роли не отбирались из-за силы голоса. Но, несмотря на неравномерный кастинг, всегда приятно слышать музыку Римского и загадка, почему все больше британских компаний не ставят его оперы, так что поспешите поймать это в Лидсе или на гастролях, пока не растает весеннее солнце Снегурочка снова. *** 11 . |
