Сочинение фольклор в моей жизни: Фольклор в моей жизни сообщение. Значение и роль фольклора в духовно-нравственном воспитании дошкольников. Уж дождь дождем

06.11.1988 alexxlab 0 Разное

Содержание

Сочинение на тему Шуточные песни на свадьбе фольклор

Сюжет шутливых песен о женитьбе комара на мухе широко известен в фольклоре — он по-своему повлиял на известную сказку К. И. Чуковского о Мухе-Цокотухе. Шуточные песни — выражение веселого нрава народа, его ясного взгляда на жизнь. Настоящая ирония — всегда признак ума: в песнях много здравого смысла. От лирических песен отличаются песни, особо предназначенные для исполнения на свадьбе. Пение этих песен было предусмотрено самим обрядом, который соединял судьбы молодых людей и скреплял брак. Пение сопровождало весь сложный и длинный ход старинной свадьбы — от сватовства до так называемых «отводин», когда молодые навещали родных. (Данный материал поможет грамотно написать и по теме Шуточные песни на свадьбе фольклор. Краткое содержание не дает понять весь смысл произведения, поэтому этот материал будет полезен для глубокого осмысления творчества писателей и поэтов, а так же их романов, повестей, рассказов, пьес, стихотворений.

) Из этого совсем не следовало, что свадебные песни имели только бытовое, так сказать, юридическое значение. Нет, эти песни были пленительной поэзией, которая украшала свадьбу, делала ее памятным событием в жизни человека. Из одной свадебной песни в другую повторяется несколько «сквозных», идущих через всю свадьбу образов. Это образ лебеди или утки — невесты и сокола — жениха. Купается утушка на море, полощется и горько восклицает: «Как-то мне с морем расстатися?!» Это иносказание слезного расставания невесты с домом. Жених в песнях — сокол, его ждут в доме невесты. Что-то долго-долго он не летит? Знать, сокол за леса залетел, за дремучие! Жениха ожидают, как милого гостя, но так о женихе говорят не все песни. Его и порицают: он—причина несчастья бедной невесты, не желающей расставаться с домом. Дело в том, что образность многих свадебных песен навеяна не реальным отношением к жениху, а воображаемой враждой, предписанной обрядом. В древности люди думали, что каждой семье и ее очагу покровительствуют особые сверхъестественные силы.

Их нельзя было гневить; отъезд невесты из дома и представлялся как невольный, а жениха называли «чуженином», он получал нелестную характеристику похитителя. В иных песнях, правда, воспроизводилось и действительное нежелание девушки уходить из дома: неизвестность и тяжелая участь в доме свекра и свекрови пугала ее. На нового человека в чужой семье смотрели как на дарового работника, женщину унижали, и притеснения отравляли жизнь многим женщинам. Одна надежда была—любовь мужа. Не случайно в одной из песен хор от имени невесты обращался к жениху перед отъездом невесты из родительского дома: Ты садись-ка, добрый молодец, Поплотнее со мной рядышком, Чтобы век-то нам не разлучатися, Друг на друга не пенятися. .. Чтобы жить-то нам не маяться, А проживши, не спокаяться. Кроме песен в собственном смысле, на свадьбе звучали величания. Они были сходны с теми, которые исполнялись во время новогодних праздников, но эти величания были особо приурочены к разным моментам свадьбы.

Охотно и много величали жениха, невесту, их родных, гостей на свадебном пиру. Дорогая головушка, Широкая бородушка, Григорий Петрович! — Так воспевали отца жениха. Обычай обязывал величаемого отдариваться. Если кто-либо скупился, певцы могли спеть и веселую песенную насмешку, в которой корили за скупость. На свадьбе до самого отъезда из дома причитывала невеста, а если она не умела этого делать, за нее причитывала какая-нибудь родственница или специально приглашали плачею: невесте оставалось только всхлипывать и с плачем падать на лавку. Причитания невесты — слезная и мятежная поэзия. В ней найдены сильные слова для выражения беззащитности, отчаяния, страха, сожаления о минувшей поре красного девичества: Мое сердце испугалося, Резвы ноженьки подогнулися, Белы рученьки опустилися… В устах речь помешалася. Золотые ключи от замков, которыми замкнули девичью свободу, теряли где-то в синем море, и никому не достать было их с морского дна.

Причирания – плачи звучали не только на свадьбе. Причитали на похоронах, при отъезде в дальнюю дорогу и особенно много — при проводах рекрутов в царскую службу. Плачем встречал народ саму весть о наборе солдат. «Стон стоял по русской земле…» — писал знаменитый собиратель «завоенных» плачей Елпидифор Барсов, почти повторив слова Н. А. Некрасова из «Коробейников» о войне: Весь народ повесил голову, Стон стоит по деревням. Причитания по рекруту-новобранцу были похожи на похоронные плачи: в старину служили двадцать пять лет — уходили молодыми, приходили старыми. Молодых парней навсегда отрывали от родной семьи: отслуживший свой срок часто не заставал родителей в живых. В. И. Ленин сказал о «завоенных» плачах, что этот «ценнейший материал» характеризовал отношение народа к государевой службе, царским чиновникам. В причитаниях проклинали «проклятую старую военщину — муштру, уничтожавшую человека» 2. Рекрутские причитания получили развитие и широчайшее распространение в России в послепетровское время вместе с организацией регулярной армии и появлением ее спутника — солдатчины.

Чуткая к общественному бедствию поэзии «завоенного» плача нашла продолжение в фольклоре позднего времени.

Сочинение на тему Шуточные песни на свадьбе фольклор
На свободную тему
Стр. 1

Сочинение на тему Шуточные песни на свадьбе фольклор
На свободную тему
Стр. 2

10 мифов об итоговом сочинении

Идею для этой статьи подсказала сегодня моя ученица: её учительница посоветовала детям писать аргументы только из русской классической литературы, так как, по словам педагога, другие произведения не принимаются.

Сразу оговорюсь: никого не собираюсь унижать. К учителям, то есть моим коллегам, отношусь с уважением и пониманием.

Изложенная здесь информация достоверна и взята с сайта ФИПИ. Плюс мой шестилетний опыт (итоговое сочинение появилось в 2014 году) подтверждает эту информацию.

Миф 1

Это сочинение по литературе.

Нет, это сочинение «носит надпредметный характер, но при этом оно литературоцентрично» (цитата с сайта ФИПИ). Я называю эту экзаменационную работу сочинением на свободную тему с литературными аргументами. Сочинение по литературе выглядит по-другому. Думаю, филологи должны об этом знать.

Миф 2

В сочинении должно быть два аргумента, не более и не менее.

Нет, это не так. В сочинении должно быть не менее ОДНОГО аргумента. Так что можете написать один аргумент, а можно и десять аргументов ( но десять аргументов – это, конечно, перебор 😀

Миф 3

В аргументации использовать только примеры из русской классической литературы.

Нет, это не так. В качестве аргументов мы можем брать любое произведение, русское, зарубежное, современное, древнерусское, и даже мемуары, дневники, фольклорные произведения (кроме малых жанров, то есть пословиц, поговорок), Библию, Гарри Поттера, Хоббита и т.д.

Миф 4

Два аргумента должны быть из разных произведений и разных авторов. Нет, это не так. Аргументы могут быть из одного произведения. Можете взять два произведения одного автора и т.д.

Миф 5

Сочинение должно быть объёмом не менее 350 слов.

Нет, минимальное количество слов для данного сочинения – 250 слов. Своим детям я рекомендую писать работу около 300 слов. Это золотая середина.

Миф 6

В сочинении должен быть эпиграф.

Нет, не должен он там быть! В моей практике было два случая, когда учитель требовал писать эпиграф к каждому сочинению.

Миф 7

В последнем предложении каждого абзаца должно стоять многоточие.

Нет, не должно. Вот это требование меня удивило больше всего. Учительница такое требование объяснила следующим образом: нужно показать проверяющему, что мысль не закончена, еще что-то имеется в виду, но не успели написать…

Миф 8

В сочинении обязательно должны быть цитаты.

Нет, не должны. Можно спокойно получить «зачёт» за сочинение, в котором нет ни одной цитаты.

Миф 9

Во введении должно быть два абзаца, или один, или три и в основной части (аргументы) должно быть два-три-четыре абзаца.

Нет строгих требований, сколько абзацев должно быть в сочинении. Если вы во введении напишете два абзаца, а не один, вам не поставят «незачет». Кстати, мои дети в большинстве случаев введение делят на два абзаца и спокойно получают «зачёт».

Миф 10

Готовимся ко всем направлениям (на всякий случай).

Не нужно так делать. Лучше выбрать два направления и хорошо подготовиться к экзамену.

Конечно, если будут соблюдаться все вышеперечисленные требования, ученик все равно получит «зачет». Но просто жалко ребенка, который будет соблюдать эти требования, ведь можно обойтись малой кровью и написать идеальное итоговое сочинение.

Уроки 2-11. Фольклор. Малые жанры фольклора. Русские народные сказки. Уроки литературы в 5 классе

Урок 2. Фольклор — коллективное устное народное творчество
Урок 3. Малые жанры фольклора
Урок 10. Бытовые сказки. “Солдатская шинель”
Урок 11. Итоговый урок по теме “Устные народные сказки”. Урок развития речи

УРОК 2
ФОЛЬКЛОР — КОЛЛЕКТИВНОЕ УСТНОЕ НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО

Основное содержание урока
Повторение изученного о фольклоре. Развитие представлений о фольклоре: преображение действительности в духе народных идеалов, вариативная природа фольклора, сочетание коллективного и индивидуального. Исполнители фольклорных произведений.

Основные виды деятельности учащихся.
Актуализация сведений о фольклоре, полученных в начальной школе. Прослушивание и обсуждение фольклорных произведений. Беседа о роли фольклора в жизни наших предков. Чтение и обсуждение статьи «От мифов к преданиям, быличкам и бывальщинам» из практикума «Читаем, думаем спорим…». Исследовательская работа по сопоставлению вариантов фольклорных произведений: русской сказки «Морозко» и немецкой сказки «Бабушка Метелица», пословиц и загадок разных стран на общие темы. Беседа об исполнителях фольклорных произведений.
Самостоятельная работа. Чтение быличек о кладах из практикума «Читаем, думаем, спорим…», ответы на вопросы и выполнение заданий практикума. Сочинение об одном из исполнителей фольклорных произведений.

СОДЕРЖАНИЕ УРОКА

I. Повторение изученного о фольклоре

Показ видеофрагментов, где исполняются фольклорные произведения (песни, частушки и т. п.), или небольшое выступление местного (школьного) фольклорного ансамбля.

Вопросы для выявления восприятия:

Какие чувства вызывает у вас исполнение фольклорных произведений?

Какие атрибуты (предметы, костюмы, музыкальные инструменты и т. п.) являются обязательными при выступлении фольклорных ансамблей? Опишите эти атрибуты. Какое настроение они создают?

Что вы узнали о фольклоре в начальной школе? Назовите фольклорные жанры.

Перескажите сюжет известной вам сказки, прочитайте наизусть текст знакомой вам народной песни или частушки, вспомните и загадайте классу несколько загадок.

II. Развитие представлений о фольклоре:

Преображение действительности в духе народных идеалов, вариативная природа фольклора, сочетание коллективного и индивидуального.

Сегодня фольклорные произведения исполняют артисты, а произведения устного народного творчества напечатаны в книгах. А в древности песни, загадки, частушки, сказки были частью жизни простого человека. Они сопровождали его в быту, украшая его, сопутствовали людям с рождения до смерти. В фольклоре отразились нравственные идеалы народа, его мечты о счастье.

Подумайте, о чём мечтали наши предки, создавая фольклорные произведения.

Представьте, что они думали о труде и отдыхе, о доме и семье, о родителях и детях.

Опишите жизненные ситуации, сопровождавшиеся фольклорными произведениями и обрядами.

III. Чтение статьи «От мифов к преданиям, быличкам и бывальщинам» из практикума «Читаем, думаем, спорим…».

Ответ на первый вопрос после статьи.

Исследовательская работа по сопоставлению вариантов фольклорных произведений:

Г р у п п а 1.

Сопоставьте сюжетную канву русской сказки «Морозко» и немецкой сказки «Бабушка Метелица».

Г р у п п а 2.
Сопоставьте несколько пословиц разных стран о труде.

Г р у п п а 3.
Сопоставьте загадки разных стран, у которых будут одинаковые отгадки.

Почему люди разных стран видели сущность одних и тех же предметов по-разному?

Обобщая ответы школьников, учитель подчеркнёт, что каждый из фольклорных рассказчиков преображал произведение по-своему, поэтому появились его разные варианты.

IV. Рассказ учителя об исполнителях фольклорных произведений.

В Фундаментальной электронной библиотеке «Русская литература и фольклор» говорится: «Наиболее известные и замечательные русские сказочники — мастера сказки: самарский Абрам Новопольцев, олонецкий И. В. Митрофанов, печорские А. В. Чупров и В. Соболь, белозерский И. Семёнов, пермский А. Д. Ломтев, сибирские Н. О. Винокурова и Ф. А.

Аксаментов, воронежская „Куприяниха“, архангельская М. С. Кривополенова». Не менее известны и такие русские сказители, как Рябинины, М. С. Крюкова. О русской сказительнице Ирине Федосовой рассказал М. Горький в очерке «Вопленица», фрагмент из которого можно прочитать в конце урока. См. также страницу “Азадовский М.К. Русские сказочники”.

Домашнее задание

Прочитать былички о кладах из практикума «Читаем, думаем, спорим…», ответить на вопросы и выполнить задания 1—2 после текстов быличек.

Индивидуальное задание.

Написать небольшое сочинение об одном из исполнителей фольклорных произведений, которого вы видели и слышали (на концерте, по телевидению или в Интернете). Высказать в сочинении своё отношение к его исполнению.

УРОК 3
МАЛЫЕ ЖАНРЫ ФОЛЬКЛОРА

Основное содержание урока
Детский фольклор: пестушки, потешки, считалки, загадки, заклички, скороговорки, прибаутки и др. (с повторением изученного).

Основные виды деятельности учащихся.
Актуализация знаний о малых жанрах фольклора, известных из начальной школы. Объяснение происхождения и форм бытования и развития двух основных ветвей словесного искусства — фольклорной и литературной. Чтение статьи учебника «Устное народное творчество». Устные и письменные ответы на вопросы. Участие в коллективном диалоге. Восприятие и выразительное чтение малых фольклорных жанров из практикума «Читаем, думаем, спорим…» и выбор из них колыбельных песен, закличек, скороговорок, прибауток (по группам). Их истолкование и определение их жанровых признаков.
Практическая работа. Сочинение загадки, скороговорки, колыбельной песни.
Самостоятельная работа.Письменное выполнение заданий из разделов учебника «Размышляем о прочитанном» и «Обогащаем свою речь». Детский фольклор: пестушки, потешки, считалки, загадки, заклички, скороговорки, прибаутки и др.

СОДЕРЖАНИЕ УРОКА

I. Актуализация знаний о малых жанрах фольклора, известных из начальной школы:

Вспомните и прочитайте наизусть текст знакомой вам с детства колыбельной песни.

Знаете ли вы, что такое пестушки и потешки и почему они так называются?

Используете ли вы считалки в играх со сверстниками? Какие считалки вы знаете?

Что такое скороговорки? Произнесите одну из них.

Нужны ли скороговорки в современной жизни? В каких профессиях они просто необходимы?
(Лекторы, дикторы, телеведущие, артисты, адвокаты и др.)

Как вы думаете, зачем человек придумал загадки? Приведите примеры загадок.

Догадайтесь, почему эти жанры фольклора называют малыми.

II. Чтение статьи учебника «Устное народное творчество» (см. статью ниже):

Выполнение заданий 1—2 из раздела учебника «Размышляем о прочитанном» и задания 1 из раздела «Обогащаем свою речь».

III. Работа в группах:

Г р у п п а 1.
Прочитайте 12 примеров малых жанров фольклора из практикума «Читаем, думаем, спорим. ..» и выберите из них заклички.

Чем они интересны? Что в них общего? В каких жизненных ситуациях их использовали наши предки?

Г р у п п а 2.
Прочитайте 12 примеров малых жанров фольклора из практикума «Читаем, думаем, спорим…» и выберите из них скороговорки.

Попытайтесь их произнести. Какие ещё скороговорки и трудноговорки вы знаете?

Г р у п п а 3.
Прочитайте 12 примеров малых жанров фольклора из практикума «Читаем, думаем, спорим…» и выберите из них прибаутки.

Назовите существенные признаки этого жанра.

IV. Работа с иллюстрациями практикума «Читаем, думаем, спорим…» к теме «Устное народное творчество» (перед сказками).

Тексты каких жанров использованы в этих иллюстрациях?

Домашнее задание (по выбору учащихся)

Выполнить письменно задание 2 из раздела учебника «Размышляем о прочитанном» и устно задание 2 из раздела «Обогащаем свою речь».

Индивидуальное задание.

Сочинить загадку (скороговорку, считалку, колыбельную песню, закличку, прибаутку) и красиво оформить своё произведение.

Следующий урок: Урок 4. Русские народные сказки. “Царевна-лягушка” как волшебная сказка >>>

УРОК 10
БЫТОВЫЕ СКАЗКИ.
«СОЛДАТСКАЯ ШИНЕЛЬ»

Основное содержание урока
Особенности бытовых сказок и их отличие от волшебных. Народные представления о добре и зле в бытовых сказках. Сказка в актёрском исполнении. Сказители. Собиратели сказок.

Основные виды деятельности:
Различение видов сказок. Восприятие и выразительное чтение сказки по ролям и её пересказ от лица героя. Прослушивание звукозаписи сказки в актёрском исполнении (фоно хрестоматия). Устное рецензирование выразительного чтения одноклассников, чтения актёров. Пересказ самостоятельно прочитанной бытовой сказки. Устные и письменные ответы на вопросы. Участие в коллективном диалоге.
Устные рассказы о собирателях фольклора и о жанровых особенностях сказок. Чтение статьи учебника «Из рассказов о сказочниках». Нравственная оценка героев сказок.
Практическая работа. Составление развёрнутого устного и письменного ответа на проблемный вопрос (составление плана ответа, подбор материалов и цитат, аргументирование своего мнения).
Самостоятельная работа. Составление письменного сообщения «Мои любимые бытовые сказки»; чтение сказок из практикума «Читаем, думаем, спорим…» и определение их видов; поиск электронных материалов на тему «Бытовые сказки»; завершение работы над проектом «Художники — иллюстраторы сказок»; составление викторины по народным сказкам.

СОДЕРЖАНИЕ УРОКА

I. Вступительная беседа

Чем бытовые сказки отличаются от волшебных сказок и сказок о животных?

Как вы думаете, почему бытовые сказки так называются?

Какие бытовые сказки вы читали раньше? Перескажите кратко их содержание.

II. Чтение сказки «Солдатская шинель».

Прочитайте по ролям сказку «Солдатская шинель».

Дайте оценку выразительному чтению одноклассников.

III. Работа по вопросам из раздела учебника «Размышляем о своеобразии бытовых сказок».

Ответьте на вопросы 1—3 из раздела учебника «Размышляем о своеобразии бытовых сказок».

IV. Пересказ сказки «Солдатская шинель».

Перескажите сказку от лица барина (солдата), выразив настроение героя.

Солдат искренне хвалил свою шинель или ему хотелось проучить барина?

В чём, по-вашему, ловкость и сообразительность солдата?

Как в сказке отразились народные представления о труде и безделье, выносливости и изнеженности?

Почему солдат побеждает, а барин остаётся в дураках?

Сказка в актёрском исполнении

V. Прослушивание звукозаписи сказки в актёрском исполнении.

Ответ на вопрос 1 учебника из раздела «Фонохрестоматия. Слушаем актёрское чтение».

Оценка актёрского чтения сказки.

VI. Рассказ учителя о сказителях и собирателях сказок.

Чтение статьи учебника «Из рассказов о сказочниках».

Ответы на вопросы 1—3 из раздела учебника «Обогащаем свою речь».

Показ сделанной учителем учебной презентации с изображениями сказителей и звукозаписями сказок в их исполнении.

Домашнее задание

Составить письменное сообщение «Мои любимые бытовые сказки».

Выполнить задания 4—5 из раздела учебника «Обогащаем свою речь».

Прочитать в практикуме «Читаем, думаем, спорим…» русские сказки «Марья Моревна», «Мужик и царь», «Сердитая барыня», «Дочь-семилетка».

Определить вид каждой сказки и обосновать своё мнение.

Индивидуальные задание.

Выполнить из учебника задание 2 из раздела «Фонохрестоматия. Слушаем актёрское чтение».

С помощью учителя и родителей подобрать электронные материалы на тему «Бытовые сказки» (тексты 2—3 сказок из интернет-библиотек, иллюстрации к ним, видеофрагменты из мультфильмов по бытовым сказкам).

Завершить работу над учебным проектом «Художники — иллюстраторы сказок».

Составить вопросы для викторины по народным сказкам.

УРОК 11
ИТОГОВЫЙ УРОК ПО ТЕМЕ
«РУССКИЕ НАРОДНЫЕ СКАЗКИ».
УРОК РАЗВИТИЯ РЕЧИ

Основное содержание урока.
Подготовка к домашнему письменному ответу на проблемный вопрос. Защита проектов. Литературная викторина.

Основные виды деятельности учащихся.
Ответы на вопросы и выполнение заданий из раздела учебника «Литература и изобразительное искусство». Показ презентаций «Художники — иллюстраторы сказок», выполненных с помощью учителя и родителей. Защита ученических проектов. Ответы на вопросы викторины, на вопросы о сказителях из раздела «Проверьте себя», на вопросы практикума «Читаем, думаем, спорим…» к сказкам «Марья Моревна», «Мужик и царь», «Сердитая барыня», «Дочь-семилетка». Составление плана письменного высказывания на один из проблемных вопросов.

СОДЕРЖАНИЕ УРОКА

I. Контрольная работа

Письменный ответ на один из проблемных вопросов:

1. Каков мой любимый герой русской народной сказки?

2. Почему я люблю читать народные сказки?

3. Почему в народных сказках добро всегда побеждает зло?

II. Самостоятельная работа

Сочинение собственной сказки или сочинение по картине на сказочный сюжет.

III. Подготовка к домашнему письменному ответу на проблемный вопрос

Составление планов письменных высказываний:

1. Каков мой любимый герой русской народной сказки?

Кто мой любимый герой русской народной сказки, как его зовут, в какой сказке мы с ним встречаемся?

Как выглядит мой любимый герой? Какие у него «особые приметы»?

Мой любимый герой положительный или отрицательный?

Главный он или второстепенный? Если мой любимый герой положительный, то какая его черта мне особенно нравится?

Перескажите сцены из сказки, где проявляется эта черта.

Если мой любимый герой — носитель отрицательных качеств, почему он мне полюбился? Если мой герой второстепенный, что в нём особенно привлекательного?

Какие поступки совершает мой любимый герой? Как их можно оценить?

Каковы народные представления о чертах характера моего любимого героя?

Чем мой любимый герой сказки может быть интересен современному читателю?

2. Почему я люблю читать народные сказки?

Каковы отличительные особенности народных сказок?

Какие сюжеты и герои сказок мне особенно нравятся? Почему?

Что мне нравится в сказках, кроме их сюжета?
(Зачины, концовки, присказки, постоянные эпитеты, троекратные повторения и т. п.) Почему?

Что привлекает читателя в языке сказок? Приведите примеры «сказочного» языка.

Почему многие художники-иллюстраторы нередко обращались к сказочным сюжетам?

В чём особая привлекательность народных сказок?

3. Почему в народных сказках добро всегда побеждает зло?

Что такое добро и зло? Почему этот нравственный вопрос волновал создателей народных сказок?

Кто является в сказках носителем добра? Какими чертами характера обладают положительные сказочные герои? Приведите примеры их поступков.

Какими изображены в сказках силы зла? Почему они вредят людям?

Как в сказках отразились народные представления о добре и зле?

Какой нравственный смысл в том, что в народных сказках добро всегда побеждает зло? Приведите примеры таких финалов сказок.

Каково моё отношение к счастливым финалам русских народных сказок?

IV. Защита индивидуальных и коллективных учебных проектов «Художники — иллюстраторы сказок»

V. Ответы на вопросы и выполнение заданий из раздела учебника «Литература и изобразительное искусство».

VI. Показ презентаций «Художники — иллюстраторы сказок», выполненных с помощью учителя и родителей.

Защита ученических проектов.

План защиты проекта, представленного в виде презентации:

Комментарий к названию (теме) проекта.
Обоснование отбора содержания: тексты, графика, видео- и аудиоматериалы.
Объяснение композиции презентации, логики её навигации (последовательности) и дизайн-решения (оформления) с учётом замысла авторов проекта.
Предъявление наиболее значимых результатов совместной проектной деятельности.
(Что узнали? Чему научились?)

VII. Литературная викторина
Викторина по сказкам (вопросы для викторины могут быть составлены учащимися):

1. Соотнесите названия сказочных элементов с примерами:

Долго ли, коротко ли.
В некотором царстве, в некотором государстве.
Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается.
Добрый конь, молодецкий посвист, чудище поганое.
Три сына, три желания, три поединка.
Честным пирком да за свадебку.
(Зачин, присказка, постоянные эпитеты, троекратные повторения, концовка.)

2. Ответьте на вопросы по содержанию сказок:

«Царевна-лягушка»:
— Во что завернул Иван-царевич свою невесту, когда нёс её из болота?
— Как Василиса Премудрая украсила свой каравай хлеба по бокам, сверху и снизу?
— Что Василиса Премудрая прятала на пиру у царя в своём правом и левом рукаве?
— Что взял с собой Иван-царевич, когда отправился искать Василису Премудрую?
— На каком кирпиче лежала на печи Баба-яга?
— На чём Иван-царевич вернулся с женой из царства Кощея?

«Иван — крестьянский сын и чудо-юдо»:
— Что увидел Иван на берегу речки Смородины?
— С кем прибыло на Калинов мост чудо-юдо?
— Куда сложил Иван отрубленные головы чуда-юда?
— Сколько крыльев было у коня чуда-юда на третьем поединке с Иваном?
— Что бросил Иван на избушку, чтобы разбудить братьев?
— Какой ковшик плавал в колодце, в который обернулась одна из жён чуда-юда?
— Сколько соли бросили в пасть матери-змеихе?

3. Назовите художников — иллюстраторов сказок.
Выигрывает тот, кто назвал последнего художника.

В викторину могут быть включены вопросы учебника о сказителях из раздела «Проверьте себя», а также вопросы и задания практикума «Читаем, думаем, спорим…» к сказкам «Марья Моревна», «Мужик и царь», «Сердитая барыня», «Дочь-семилетка».

Домашнее задание

Письменный развёрнутый ответ на проблемный вопрос по составленному плану.

Индивидуальные задания.

Сочинение собственной сказки или сочинение по картине на сказочный сюжет.

Следующие уроки: Урок 12. “Повесть временных лет” как литературный памятник >>>

Источник: Беляева Н.В. Уроки литературы в 5 классе. – М.: Просвещение, 2016.

УСТНОЕ
НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО

Искусство народа, или фольклор (происходит от английских слов folk — народ, lore — мудрость, знание, то есть народное знание, народная мудрость), жизненно и прекрасно.

Словесный фольклор мы называем устным народным творчеством, потому что он создавался народом, передавался из уст в уста, от одного поколения к другому. Красота фольклора открывается уже в старинных колыбельных песнях. Они наполнены материнской любовью. Сыну или дочери сулят они грядущие удачи и благополучие: «Будешь в золоте ходить, чисто серебро носить».

За пением колыбельных песен наступал черёд тешить ребёнка пестушками (от слов «нянчить», «холить», «пестовать», «ходить» за кем-нибудь) и потешками. В первые годы жизни пелись песенки и более сложного содержания (прибаутки, маленькие сказочки в стихах). Подрастая, ребёнок рано привыкал делить заботы старших, взрослых людей. Он выучивался закличкам и приговоркам.

Закличка — обращение к солнцу, радуге, дождю, птицам; приговорка — обращение к мыши, улитке, передразнивание птиц, слова, приговариваемые при скакании на одной ноге.

Далее появляются игры, например считалки. Счётом решали, кому водить. Когда-то считалка не была игрой: верили в силу чисел. Припомним, что в сказках число «три» оказывается то счастливым, то несчастливым: «На третий раз Ивану — крестьянскому сыну, встретившись с чудовищем, удается победить его…» Считалку отличает чёткий ритм… Игра словом становится источником веселья, соревнованием — кто лучше скажет скороговорку. Например, попробуем быстро сказать: «На дворе трава, на траве дрова».

Любимый жанр фольклора у детей и взрослых — загадки…

В народной речи загадать означает «задумывать», «замышлять», «предлагать» что-либо, неизвестное для решения. Про загадку в народе говорят: «Без лица в личине».

Загадками не только испытывается сообразительность человека — они открывают мир захватывающей поэзии, самой смелой в сравнениях. Мир знакомый, обыденный увиден глазами народных поэтов.
По В. Аникину

Источник: Литература. 5 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. В 2 ч. / В.Я.Коровина, В.П.Журавлев, В.И.Коровин. – М.: Просвещение, 2015. (вернуться к уроку)

РАЗМЫШЛЯЕМ О ПРОЧИТАННОМ

1. Прочитайте и перескажите небольшую статью, составленную по книге известного фольклориста В. Аникина.

2. Объясните, почему мы называем словесный фольклор устным народным творчеством. Какие произведения фольклора вы слышали от родителей, когда были маленькими, какие прочитали в книгах?

ОБОГАЩАЕМ СВОЮ РЕЧЬ

1. С помощью учебника и словарей дайте определение следующим жанрам устного народного творчества, фольклора: пестушка, потешка, колыбельная песня, закличка, приговорка, прибаутка, считалка, скороговорка, загадка.

2. Определите, к какому виду малых жанров фольклора относятся приведённые тексты. Научитесь правильно их произносить:

— Приди, киса, ночевать, приди Васеньку качать.

— Уж дождь дождём, поливай ковшом.

— Солнышко, солнышко, выгляни в окошечко.

— Пришёл Прокоп, кипит укроп,
Ушёл Прокоп, кипит укроп,
И при Прокопе кипит укроп,
И без Прокопа кипит укроп.

Урок 4. «всю жизнь мою несу родину в душе…» – Музыка – 5 класс

Музыка

5 класс

Урок № 4

«Всю жизнь мою несу Родину в душе…»

Перечень вопросов, рассматриваемых по теме:

– знакомство с синтетическим жанром хоровой симфонии-действа через анализ произведения В. А. Гаврилина «Перезвоны»;

– исследование музыкального языка В. А. Гаврилина, берущего истоки в русском национальном фольклоре;

– воплощение литературного первоисточника в вокально-хоровых произведениях Г. В. Свиридова.

Тезаурус

Симфония (от древнегреческого – «созвучие, стройность») – музыкальное произведение для оркестра. Как правило, симфонии пишутся для большого оркестра смешанного состава.

Оратория (лат. oratorium) – крупное музыкальное произведение для хора, солистов и оркестра. Отличается от оперы отсутствием сценического действия, а от кантаты – большими размерами и разветвлённостью сюжета.

Действо – вид церковных служений, имевших театральный, сценический характер, в старину; драматическая пьеса или спектакль в русском театре XVII века.

Кантата (от лат. саntare – «петь») – вокально-инструментальное произведение для солистов, хора и оркестра.

Смешанный хор – наиболее распространенный тип хора, состоящий из мужских и женских голосов. В составе смешанного хора четыре партии: сопрано и альты (женские) и тенора и басы (мужские).

Солист хора – певец, исполняющий сольную партию.

Обязательная литература

Сергеева Г. П. Музыка. 5 класс. Учебник для общеобразовательных организаций. / Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская. – 10-е изд., перераб. – М.: Просвещение, 2019. – 159 с.

Теоретический материал для самостоятельного изучения

Писатель и кинорежиссёр Василий Макарович Шукшин писал: «Всю жизнь мою несу Родину в душе, люблю её, жив ею, она придаёт мне силы, когда случается трудно и горько». Эти знаменитые строки можно отнести и к музыке русских композиторов. Народные мотивы вдохновили не одно поколение сочинителей.

Родственным Василию Макаровичу Шукшину по мироощущению был композитор Валерий Александрович Гаврилин. Он был выходцем из народа, из российской глубинки, человеком с непростой судьбой – порождением тревожного времени… Семья Валерия Гаврилина жила в городе Кадников Вологодской области. Так что с ранних лет мальчик впитывал жизнь российской деревни, народный колорит.

Судьба будущего композитора складывалась трагически: во время Великой Отечественной войны, в 1942 году, погиб его отец, чуть позже он лишился матери и воспитывался в детском доме. В школьные годы мальчик пел в хоре, играл в оркестре народных инструментов и занимался на фортепиано. Потом был рекомендован к обучению в Ленинградской школе-десятилетке при консерватории. Учился будущий композитор увлечённо. Ленинградскую консерваторию он закончил по двум специальностям: сначала как музыковед-фольклорист, потом как композитор.

В студенческие годы Валерий Гаврилин неоднократно ездил в этнографические экспедиции по Русскому Северу, где изучал песенный фольклор. Благодаря этому голос стал главным и любимым инструментом композитора и раскрыл вокальную природу его дарования.

Голос – это уникальный инструмент, данный человеку самой природой, наиболее чутко и тонко выражающий мысли и чувства.

В творчестве композитора мелодия всегда первостепенна. Глубоко чувствуя фольклор, В. А. Гаврилин создал мотивы, близкие по духу народным, но отличающиеся, вместе с тем, индивидуальным своеобразием авторского стиля.

Вершиной творчества композитора стало монументальное сочинение «Перезвоны» – симфония-действо, написанная для солистов, большого хора, гобоя и ударных. В произведении есть подзаголовок «По прочтении В. Шукшина», где автор указал источник вдохновения – рассказы В. Шукшина.

Уже в названии слышится характер Руси! Испокон веков вся жизнь русских людей сопровождалась звоном колоколов: они и созывали народ в лихую годину, и наполняли землю светлыми переливами в дни больших праздников, и мчались по дорогам России в упряжках под дугой, и разливались смехом в скоморошьих потехах…

Жанр сочинения – симфония-действо – сочетает в себе очень разные черты, в нём сплетаются опера и оратория, симфония и мистерия.

От симфонии в жанр «симфония-действо» перешла масштабность творческого замысла, глубина философского обобщения.

Оратория (лат. oratorium) – крупное музыкальное произведение для хора, солистов и оркестра. Оно отличается от оперы отсутствием сценического действия, а от кантаты – большими размерами и разветвлённостью сюжета.

От оратории симфония-действо переняла номерную структуру, контраст сольных и хоровых эпизодов, от оперы – театральность и наличие сюжета, пусть и условного.

Действо – это древняя форма музыкально-поэтического театра. В русском фольклоре хорошо известна традиция «играть песню». По замыслу композитора, артисты хора должны двигаться по сцене, выражать содержание музыки жестами и мимикой.

Образ главного героя – собирательный. Показана жизнь человека, трудная дорога, а в середине – свет! «Он есть и будет в жизни всегда. И всегда будет любо выйти на простор, взглянуть, как велика и прекрасна Русская земля. И как бы ни менялся мир, есть в нём красота, совесть, надежда», – так писал о своём сочинении сам Валерий Гаврилин.

Обратимся к музыке. Действо начинается со слов «весело на душе», но музыка отнюдь не радостная: барабанный бой, рваный ритм, многократные речитативные повторения одних и тех же слов вызывают скорее тревогу, напряжение. Так звучит фон, на котором разворачивается судьба героя, судьба народа и страны, полная невзгод.

Между частями симфонии звучит «Дудочка», соло гобоя, имитирующее рожок или жалейку. Инструмент, одушевлённый человеческим дыханием, выполняет роль рассказчика, объединяя части в единый замысел. Интонации «Дудочки» печальны и проникновенны, близки к народным плачам.

Монолог главного героя – начало части «Смерть разбойника». Голос звучит как в народных песнях – без всякого музыкального сопровождения, свободно изливающаяся мелодия исполнена грусти.

Многогранность жизни показана в контрасте трагических частей и бытовых зарисовок, где автор использует фольклорные жанры – частушки, страдания или народную кадриль. Звукоподражание, имитация инструментов, возгласы, выкрики, междометия раскрывают многогранность возможностей человеческого голоса и соответствуют народной традиции «пения под язык». Таковы части «Ерунда», «Посиделки» или «Ти-ри-ри». Мелодии их сразу же запоминаются, как будто слушал их всю жизнь.

«Вечерняя музыка» – это любование красотой мира, природы, уходящего дня, рождающее в душе светлое чувство. Здесь нет слов (это хоровой вокализ), но есть многослойная звучащая картина Руси: переклички птиц, звуки жизни, думы людские, песни, колокольный звон. Всё это сливается в единую звуковую палитру, дрожащую в воздухе.

Смысловой кульминацией произведения является «Молитва». Здесь композитор использует текст «Поучения Владимира Мономаха» – литературного памятника XII века (в переводе академика Дмитрия Сергеевича Лихачёва), ставшего первой в истории светской проповедью, актуальной по сей день. Боязнь встать на путь зла, убить в себе духовное, утратить восприятие красоты жизни – эта мысль «Поучения» всегда волновала Валерия Гаврилина и стала основной темой его творчества.

На фоне колокольного звона и песнопения хора с закрытым ртом звучит голос чтеца, каждая фраза очень глубока и проникновенна. Церковные песнопения наводят на мысль о монастыре, но, возможно, речь идёт о «внутренней обители», о человеческой душе, которая будит совесть, стремление к красоте, доброте и правде жизни.

Георгий Свиридов стал первым в истории композитором, обратившимся к творчеству Бориса Пастернака. Поэзией этого писателя композитор восхищался с юношеских лет, но написать музыку к стихам он смог только в 1965 году, создав миниатюрный шедевр – кантату «Снег идёт» для хора и оркестра. В этом цикле композитор, будучи уже зрелым мастером, сумел минимальными средствами выразить суть поэтических строк.

Эту кантату называют «Маленький триптих», так как она состоит из трёх частей: «Снег идёт», «Душа», «Ночь». Их объединяет одна идея – отношение человека ко времени: люди совершенно не ценят время, а ведь оно так скоротечно! Один момент – это миг, и его дважды прожить нельзя.

Первая часть кантаты даёт название всему циклу, в ней композитор передаёт безостановочный ход времени. Повторяющийся многократно текст, монотонный ритм и мелодия, построенная всего на двух звуках, выражают мерное кружение падающего снега. В этот миг всё сливается: небо и земля, прошлое и будущее в едином движении, в завораживающем кружении снежинок.

Снег идёт

Снег идёт, снег идёт.

К белым звездочкам в буране

Тянутся цветы герани

За оконный переплёт.

Снег идёт, и всё в смятеньи,

Bсё пускается в полёт, –

Черной лестницы ступени,

Перекрёстка поворот.

Снег идёт, снег идёт,

Словно падают не хлопья,

А в заплатанном салопе

Сходит наземь небосвод.

Словно с видом чудака,

С верхней лестничной площадки,

Крадучись, играя в прятки,

Сходит небо с чердака.

Потому что жизнь не ждёт.

Не оглянешься — и Святки.

Только промежуток краткий,

Смотришь, там и новый год.

Снег идёт, густой-густой.

В ногу с ним, стопами теми,

В том же темпе, с ленью той

Или с той же быстротой,

Может быть, проходит время?

Может быть, за годом год

Следуют, как снег идёт,

Или как слова в поэме?

Снег идёт, снег идёт,

Снёг идет, и всё в смятеньи:

Убелённый пешеход,

Удивленные растенья,

Перекрестка поворот.

1957, Б. Пастернак

Примеры заданий из тренировочного модуля

№ 1. Какой инструмент исполняет интермедии «Дудочка» в хоровой симфонии-действе «Перезвоны» В. А. Гаврилина?

Варианты ответов: кларнет; фагот; гобой; флейта.

На уроке были изучены народные инструменты жалейка и рожок, которые имитируют наиболее близкий им по тембру инструмент симфонического оркестра – гобой.

Правильный ответ: гобой.

№ 2. Установите соответствия: творчество какого из авторов вдохновило композитора на написание музыкального произведения?

Варианты ответов: В. Шукшин; Владимир Мономах; Б. Пастернак; Эпизод «Молитва» из «Перезвонов» В. Гаврилина; «Снег идёт» Г. Свиридова; «Перезвоны» В. Гаврилина.

На уроке был разобран материал о кантате Г. Свиридова «Снег идёт» на стихи Б. Пастернака, а также было озвучено, что симфония-действо В. Гаврилина «Перезвоны» имеет подзаголовок «По прочтении В. Шукшина» и была написана композитором под впечатлением от рассказов писателя. Также упоминается о «Поучении Владимира Мономаха», текст которого лёг в основу эпизода «Молитва» симфонии-действа В. Гаврилина «Перезвоны».

Правильные ответы:

В. Шукшин / «Перезвоны» В. Гаврилина;

Владимир Мономах / Эпизод «Молитва» из «Перезвонов» В. Гаврилина;

Б. Пастернак / «Снег идёт» Г. Свиридова.

Борис Березовский: «Фольклор спас мне жизнь»

Борис Березовский. Фото – Павел Маркин

Интервью с Борисом Березовским, руководителем II Всероссийского фестиваля-конкурса «Музыка Земли».

Поклонники всемирно известного пианиста Бориса Березовского и фольклорной музыки с 1 по 4 ноября встречаются в Санкт-Петербурге, где в Мариинском театре пройдет II Всероссийский фестиваль-конкурс «Музыка Земли».

Почему на одной сцене объединятся фольклор и классика? Рассказывает художественный руководитель фестиваля Борис Березовский – личность неординарная и фанатично увлеченная своим делом.

— Зная ваш фортепианный репертуар – Бетховен, Лист, Шопен, Барток, Лигети, Прокофьев, Рахманинов, Хачатурян – не укладывается в голове: почему в таком академическом контексте вдруг возник интерес к фольклору – аутентичной в буквальном смысле «музыке от земли»?

— Фольклор возник не «вдруг». В жизни – во всяком случае моей – все происходит медленно и постепенно.

Еще когда я жил в Бельгии, приходилось много ездить на автомобиле по Европе, и я слушал музыку, чтобы не скучать и элементарно не уснуть за рулем. В какой-то момент я обнаружил, что в багажнике накопилось гораздо больше записей фольклорных ансамблей, нежели симфоний обожаемого мною Брукнера или другой классики. Сам удивился!

Отчасти мой интерес к этнической музыке объясняется тем, что я, честно говоря, несколько устал от классики, все-таки 40 лет ею занимаюсь. При этом у меня широкие музыкальные вкусы: знаю джаз, рок, эстраду. Переслушал весь спектр музыки и даже не надеялся, что меня на этом пути ждут какие-то открытия… А фольклор действительно увлек и стал потрясением в сравнении с остальными музыкальными жанрами.

— И чем же фольклор интереснее других направлений?

— Во время многочасовых автомобильных путешествий я понял, что фольклор – единственная музыка, которая не позволила мне уснуть за рулем. Это не шутки: народная музыка защитила меня от аварии. Фольклор в буквальном смысле слова спас мне жизнь.

Повторяю, я переслушал всех великих джазовых музыкантов, весь рок от The Rolling Stones до Aerosmith. Да, рок-музыка прекрасна! Но через 15 минут все равно начинаешь засыпать. Из-за механических, примитивных и однообразных ритмов. Их монотонность надоедает!

Основа музыки, ее пульс, ее сердце – это ритм. Фольклор – грузинский, индийский, балканский, ирландский, скандинавский – несет в себе неиссякаемую энергию! Живые, замысловатые, непредсказуемые, постоянно меняющиеся ритмы народной музыки творят чудеса: можно часами ехать по трассе и наслаждаться. От любой другой музыки меня клонило в сон…

— Трудно представить, что всемирно известный пианист как дальнобойщик едет ночь напролет, стараясь не уснуть за рулем… Была острая необходимость?

— При моей любви к автомобилям – была. Обожаю ездить за рулем! Всегда приятно провести вечер с семьей, а потом выехать часов в 5 утра из Брюсселя и через 7 часов дороги оказаться в Мюнхене, например. К 12:00 приезжаешь на репетицию. Вечером концерт, ночью – обратно домой.

— В прошлом 2015 году заключительный гала-концерт фестиваля прошел с огромным успехом, но публику надо удивлять постоянно. Чем удивит II Всероссийский фестиваль-конкурс «Музыка Земли»?

— Да, в прошлом году исполнители фольклора были интересные. Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» вместе с другими участниками фестиваля исполнили произведения Рахманинова, Хачатуряна, Свиридова, Десятникова, созданные в фольклорной стилистике.

Особенно актуальным оказалось новое, созданное специально для фестиваля 2015 года сочинение Кузьмы Бодрова «Заклинание пастуха»: в нем древняя, народная музыка органично сомкнулась с академической, что зеркально отразило концепцию фестиваля.

Поэтому в 2016 году мы заказали для фестиваля произведения уже двум современным композиторам – опять же Кузьме Бодрову и Александру Чайковскому, так что поклонники академической музыки услышат 4 ноября в гала-концерте две премьеры. Потом я подумал: почему бы в 2017 году не открыть новую номинацию – конкурс по композиции на создание симфонических произведений с использованием фольклорных мотивов? По-моему, это интересно.

Все мы – экспертный совет, оргкомитет фестиваля – находимся в непрерывном поиске, хотим, чтобы фестиваль стал еще интересней. В 2016 году на официальном сайте Всероссийского фестиваля-конкурса «Музыка Земли» началось интернет-голосование, чего не было раньше. Один фольклорный ансамбль выбран для участия в гала-концерте не экспертным советом, а большинством зрителей в процессе online-голосования.

Заявки на участие в конкурсе в этом году подали более 300 фольклорных коллективов и солистов, видеозаписи их выступлений можно было увидеть на официальном сайте. На фестивале начинают работать новые люди, вместе с ними рождаются новые идеи – и это здорово!

Фольклорный ансамбль «Ойме», Московская область

Меня, например, всегда поражала красота национальных костюмов, но я ничего не знал об их символике. Ведь каждая деталь в национальном костюме – цвет, вышивка, пояс – имеет конкретное смысловое значение. Я нашел специалиста по истории костюма, и мы решили лаконично поведать публике о символике национальных костюмов – это сделает фестиваль еще и познавательным.

Еще одна идея – включить в гала-концерт классику, звучащую на народных инструментах. Сонаты Скарлатти восхитительно звучат на аккордеоне, баяне или балалайке, и есть музыканты, которые прекрасно их играют. Кстати, народники гораздо шире смотрят на мир музыки – не замыкаются в кругу национального фольклора, знают и другие музыкальные жанры и зачастую прекрасно это исполняют. Чего нельзя сказать о среднестатистическом классическом музыканте, который не выходит за рамки классического репертуара.

Однажды у нас в семье гостили музыканты-народники, и я был поражен тем, насколько они образованны в части классики! Они восхитительно играли нам и Бартока, и Стравинского… Классическое произведение, исполненное на народном инструменте, обретает новую жизнь, поэтому такие номера мы тоже включим в гала-концерт.

Главное, чему мы научились после Первого Всероссийского фестиваля-конкурса «Музыка Земли», так это тому, что представление должно быть еще более ярким и зрелищным. Хотелось бы привнести в фестиваль больше разнообразия, чтобы получилось красивое развлекательное «шоу». Ничего негативного в слове «шоу» я не нахожу: публике на концерте должно быть интересно. Даже в части дизайна сцены все должно выглядеть современно.

— Проблемы были на прошлогоднем фестивале? Может, разногласия внутри экспертного совета по поводу выбора лауреатов?

— Разногласий не было: тогда лидеры проявились настолько очевидно, что и спорить было не о чем.

Пожалуй, единственная проблема, с которой мы столкнулись: фольклор не так ярко звучит в искусственной среде зрительного зала – он требует соучастия. Это классические музыканты привыкли к тому, что они играют на сцене, а зрители слушают и аплодируют (в положенных местах, заметьте!).

А фольклор – чистое искусство, сельская музыка. Как рыба живет в воде, так фольклор дышит на природных просторах и не предполагает, что кто-то будет чинно сидеть в зале и слушать. Фольклористы на академической сцене чувствуют себя… дискомфортно.

Посмотрите в фейсбуке и ВКонтакте видеозаписи фестиваля «Музыка Земли» 2015 года: скажем, когда выступал ансамбль «Казачья удаль» из Волгоградской области, видно было, что публика готова приплясывать, хлопать и даже петь вместе с казаками, но… по этикету это же непозволительно – встать с мест и плясать с артистами! Возможно, когда-нибудь мы дойдем до того, что фольклористы будут выступать на пространствах, где зрители смогут проявить свою эмоциональность и сопричастность происходящему.

— Кто состоит в экспертном совете, который из более чем 300 фольклорных ансамблей и солистов выбрал конкурсантов для финальных слушаний в Мариинском театре?

— Я принимаю активное участие в отборе, но поскольку сам всю жизнь занимаюсь классикой, могу и не знать некоторых тонкостей фольклора, поэтому прислушиваюсь к членам экспертного совета.

В него входят Анатолий Гринденко –дирижер, руководитель Мужского хора московской патриархии «Древнерусский распев», Андрей Котов – руководитель ансамбля древнерусской духовной музыки «Сирин», Марина Медведева –заведующая кафедрой хорового и сольного народного пения ГМПИ им. Гнесиных – это образованнейшие и опытные люди именно в области народного музыкального творчества. В экспертный совет входит композитор Александр Чайковский – директор Московской филармонии.

Все эти люди – подлинные эксперты, мнению которых я доверяю. Вот такое на фестивале образовалось жюри, по-моему, заслуживающее уважения.

— Какие фольклорные ансамбли предстанут перед публикой и какие симфонические оркестры исполнят классику на сцене Мариинского театра в гала-концерте?

— Всех фольклористов можно увидеть на сайте фестиваля в разделе «Участники». Изначально мы планировали выбрать для финальных слушаний 15 коллективов из трехсот, а в итоге выбрали… 25. Просто невозможно было отказать многим талантливым и самобытным исполнителям! А вот кто из них выйдет на сцену в гала-концерте – главная интрига фестиваля.

В гала-концерте выступят два симфонических оркестра. Международный симфонический оркестр «Таврический» из Санкт-Петербурга, им руководит дирижер Михаил Голиков. С этим молодым, но уже завоевавшим признание коллективом я сыграю фортепианный концерт Александра Чайковского.

Кстати, концерт уникален тем, что наряду с инструментами симфонического оркестра в нем зазвучат и русские народные инструменты – редкостное, удивительное и при этом органичное сочетание.

Камерный оркестр Игоря Лермана из Набережных Челнов – один из лучших камерных оркестров России. Я играл с ними – изумительный коллектив! Мне довелось играть со многими оркестрами мира, – поверьте, есть возможность сравнивать, – и оркестранты Лермана произвели на меня впечатление своим мастерством.

В гала-концерте они исполнят концерт Кузьмы Бодрова для камерного оркестра, где солируют гусли звончатые. Хотелось бы выразить дань уважения Игорю Лерману, талантливому человеку и энтузиасту, который создал прекрасный оркестр там, где пласт симфонической культуры весьма… символический, я бы сказал. И, как это часто бывает, теперь этот коллектив более известен за рубежом, нежели в России.

— В конкурсной программе фестиваля участвуют подчас совсем неизвестные фольклорные ансамбли, которые хотят заявить о себе, а вот известные не участвуют. Вас это огорчает?

Фольклорный ансамбль «Сибирская вечора», Красноярский край

— Вы заходили на официальный сайт фестиваля и прослушали все триста с лишним коллективов? Интересных фольклористов среди них множество! Известные они или нет, меня мало волнует. Мы только что на примере Камерного оркестра Игоря Лермана говорили о том, что качество и пресловутая слава далеко не всегда идут рядом. Порой малоизвестный коллектив может играть лучше прославленного.

И в сфере классической музыки я знаю многих талантливых людей, которые не стали известными в силу разных причин – судьба так сложилась…

Но я считаю их прекрасными музыкантами, они ничуть не хуже известных, а порой даже лучше. Бывает ведь, что человек завоевывает громкое имя и начинает почивать на лаврах: имя остается – качество уходит.

Мы на фестивале не гонимся за известными именами. Меня больше волнует качество. Хотя для привлечения внимания публики к фестивалю, безусловно, лучше было бы включить в афишу громкие имена!

— Идея фестиваля-конкурса «Музыка Земли» тесно смыкается с современной идеологией нашего государства: единство и братство республик многонациональной России. Ваш проект имеет отношение к политике?

— «Музыка Земли» – мое персональное музыкальное путешествие по миру. Изначально фестиваль задумывался как международный, в 2014 году мы сыграли музыку России и Великобритании. Я не оставил свою мечту: надеюсь, нынешний Всероссийский фестиваль разрастется до планетарных масштабов. Хочу, чтобы люди услышали народную музыку всей Земли: столько в ней красоты, гармонии, разнообразия ритмов!

Да и в российских регионах много интересных национальных обычаев и традиций, а мы их даже не знаем, потому что страна бескрайняя…

«Музыка Земли» выражает то, что я чувствую и люблю, и к политике не имеет никакого отношения. Во всяком случае, я хотел бы, чтобы интерес публики к фестивалю возрастал вне зависимости от политических событий в России. Начало жизни Всероссийского фестиваля просто совпало с тем, что происходит у нас в стране…

За «Музыкой Земли» не стоит ничего, кроме моего огромного и искреннего интереса к фольклору! В мире всегда творится одно и то же: история человечества – цепь бесконечных войн. Это геополитика – раздел территорий и сфер влияния, и на политические баталии мы, к сожалению, повлиять не в силах.

В годы Первой мировой войны в Англии не исполняли Баха и Вагнера, а в Германии не ставили пьесы Шекспира. Но войны проходят, а искусство остается. И я люблю украинскую фольклорную музыку независимо от того, как складываются взаимоотношения России и Украины.

— Вы считаете, подлинная народная песня, которую поют старики в деревнях, будет иметь продолжение? Или аутентичное исполнение обречено на вымирание? Ведь его носители, древние бабушки и дедушки уходят из жизни…

— Когда я ездил в деревню в поисках фольклора, то застал еще народное пение. Но постепенно народная песня уходит вместе с ее пожилыми носителями. Удивительно, что сегодня в глубинке еще есть места, где фольклор живет! Поэтому мне и интересно всем этим заниматься – видеть людей и природу, где несмотря ни на что живет народная музыка. Однако фольклор… вымирает. И я уверен: через некоторое время совсем исчезнет, и его продолжение я вижу – как ни парадоксально! – в академической музыке.

Идея фестиваля – не только передавать из поколения в поколение музыку предков, но еще и создавать новые произведения с использованием фольклорных мотивов и ритмов. Поэтому мы и заказываем композиторам новые сочинения специально для фестиваля.

Фольклорный ансамбль «Потеха», Смоленск

Когда-то аристократия и выдающиеся наши композиторы XIX века – Глинка, Римский-Корсаков, Чайковский, – выезжали на лето в имение, где слушали песни и плясовые, которые пели и играли крестьяне. Народная музыка была неотъемлемой частью жизни композиторов-классиков, и они использовали услышанное во многих своих сочинениях. Аналогичную ситуацию хочется смоделировать и теперь.

— Итак, в чем глобальная идея фестиваля-конкурса «Музыка Земли»?

— Я хотел бы, чтобы люди, которые никогда не интересовались фольклором, вдруг полюбили бы его… Хочу, чтобы народная музыка передавалась из поколения в поколение и продолжала жить – в естественном или преображенном композиторами виде.

— Публика сгорает от нетерпения: что вы сыграете 4 ноября в гала-концерте на сцене Мариинского театра, помимо фортепианного концерта Александра Чайковского?

— Начнем с того, что кроме меня в гала-концерте будут участвовать и другие музыканты, исполняющие классику, – это изумительный скрипач Никита Борисоглебский, невероятно одаренный пианист Юрий Фаворин и гениальная, на мой взгляд, певица Яна Иванилова.

Я, помимо фортепианного концерта, обязательно сыграю произведения, которые не исполнял прежде, но какие именно… пока не решил. Нотные тексты я учу быстро, а до 4 ноября еще далеко! (смеется).

Лилия Ященко, “Частный корреспондент”

Ленинские замашки против царя Миколашки

В 1924 году, сразу после смерти вождя, было решено “спешно приступить к собиранию произведений коллективного устного творчества масс о Ленине”¹.

Одним из итогов этой кампании стал сборник “Ленин в русской сказке и восточной легенде”², выпущенный в 1930 году издательством “Молодая гвардия”. Под обложкой был собран настоящий калейдоскоп из русских народных сказок, мусульманских легенд и сибирских причитаний. Не надо быть литературоведом, чтобы разглядеть в этом “фольклоре” стилизацию партийной пропаганды под народное творчество. Впрочем, стилизацию весьма удачную, отражающую особенности того или иного этноса. А сам жанр вызывает безусловный интерес как один из инструментов формирования культа вождя.

Предлагаемая читателям “Родины” сказка “Как Ленин с царем народ поделили” показывает примитивное, но при этом “политически правильное” понимание причин свержения царя и начала Гражданской войны, сути крестьянского наказа о земле и идеи мировой революции. Ильич предстает смекалистым и хитрым мужиком. “Записала” сказку уральская писательница Л.Н. Сейфуллина, успевшая к 1930 году сделать себе имя на революционной теме.

Первая публикация вышла под заголовком “Мужицкий сказ о Ленине” в журнале “Красная новь” N 1 за 1924 год. По утверждению Сейфуллиной, “сказ” она услышала от степной хуторянки “из глухого уезда Оренбургской губернии”³ еще в 1918 году. Оренбуржье тогда полыхало в огне Гражданской войны, было ли у крестьян время сочинять остроумные сказки о неведомом Ленине – вопрос больше риторический. Скорее всего, текст был создан как агитационный материал для разъяснительной работы среди крестьянства. Нельзя полностью исключить и авторство самой Сейфуллиной.

Публикуется с сохранением орфографии и пунктуации оригинала.

Сборник “Ленин в русской сказке и восточной легенде”. Молодая гвардия. 1930 год.

КАК ЛЕНИН С ЦАРЕМ НАРОД ПОДЕЛИЛИ

Вот приходит один раз к царю Миколашке самый главный его генерал. “Так и так, ваше царское величество, в некотором царстве, в некотором государстве объявился всем наукам обученный дотошный человек. Неизвестного он чину-звания, без пашпорту, а по прозванию Ленин. И грозит этот самый человек: “На царя Миколая приду, всех царевых солдат одним словом себе заберу, а генералов всех, начальников, офицеров-благородию и тебя, царь Миколай, в прах сотру и по ветру пущу. Слово такое у меня есть”.

Испугался тут Миколашка-царь, ногами вскакнул, руками всплеснул, громким голосом вскричал: “Отпишите скореича человеку тому, чину-звания неизвестного, без пашпорту, а по прозванию Ленину: пусть не ходит с тем словом на меня, не крушит в прах меня, генералов моих, начальников, офицеров-благородию, а за то отдам я человеку тому полцарства моего!”

Набежали тут к царю люди ученые, скоро-скоро, с задышкою, обточили перья вострые, отписали тому Ленину: “Так и так, не ходи ты, Ленин, на царя Миколая со словом твоим, а забирай себе полцарства Миколаева без бою, без ругани”.

А. Радаков. Фрагмент плаката первых лет Советской власти “Сказка о том, как жил-был царь Репка…”. Фото: РИА Новости

И мало ли, много ли, а вскорости прислал ответ письменный тот человек чину-звания неизвестного, без пашпорту, а по прозванию Ленин. И отписывает Ленин царю-Миколашке:

“Так и так, прописывает, согласен я получить от тебя, царь-Миколашка, половину царства твоего. Только отписываю я тебе уговор, как мы делиться с тобой станем. Ни по губерниям, ни по уездам, ни по волостям. А вот как, прописываю я тебе, на какую дележку с тобой я согласен и чтоб без никаких разговоров. Забирай ты себе, царь-Миколашка всю белую кость: генералов, начальников, офицеров-благородию со всеми их отличьями, со всеми чинами, крестами, наградными аполетами, с супругами благороднами, с детями белокостными. Господинов-помещиков со всем их богачеством, с одеждой шелковой и бархатной, с посудой серебряной и позолоченной, с супругами ихними и с отродием. Забирай себе купцов с товарами ихними, с казною несметною и из банков пущай заберут всю казну cвою. Забирай себе всех заводчиков и с казной, и с машинами, и со всем их заводским богачеством. А мне отдавай всю черную кость: мужиков, солдатов, фабричных, с немудрящей их шараборой. Только скот на племя оставь, поля травные да землю-родильницу для пахотьбы”.

Прочитал письмо Миколашка-царь, заплясал ногами в радости, зашлепал ладошки в веселости и приказал своим генералам, офицерам и начальникам: “Сей же час отпишите тому Ленину на все полное согласие”. И какой же он есть всем наукам обученный, слово тайное знающий, коль от всей казны несметной моей, от товаров купеческих, от припасов помещичьих отказывается, а забирает себе черную кость безо всякого способия. А на тую казну мы себе другую черную кость наймем, из тех нанятых в солдаты заберем и будем жить опять в спокое да в богачестве”.

Набежали тут опять к царю спешно-спешно, с задышкою, многие люди ученые, обточили перья вострые, отписали тому Ленину царево согласие. А насчет насмешки и не гукнули, чтоб не одумался, не пошел на них с тайным словом своим.

И мало ли, долго ли, а в скорости наезжает тишком-тихонечком Ленин к своим солдатам, мужикам и фабричным. А царь с костью белою уж подальше отъехали. Глядят мужики, солдаты, фабричные, а приехал к ним простецкий крестьянский человек и говорит им: “Товарищи, здравствуйте!”. Куда глаз хватил, всех за ручку подержал и объявил громким голосом: “Буду с вами я в одном положении, как есть мы теперь товарищи. Только вы меня слушайтесь, я всем наукам обученный и своих товарищей на худое не выучу”.

Солдаты по солдатской своей выучке сейчас: “Точно так, товарищ Ленин, слушаюсь”. Фабричные, городской народ грамотный, со сноровкою тож ему не прекословили. А мужики изобиделись, что в расчете просчитал он, зашумели, загалдели, задвигались: “За что, про что отпустил из рук казну и богатство несметное? Разделил бы нам, мы бы в хозяйстве поправились”.

Засмеялся тут Ленин, головой качнул и сказал им в ответ такое слово: “Не галдите, не корите, забирайте землю, скот и хозяйствуйте. А там будет дело видное. Не хватило бы казны той про вас, как есть вы многие тысячи, а белой кости малые сотенки. А насчет того, чтобы всю белую кость совсем со света свести, то слово я знаю еще неполое. Не докумекал маленечко. Но есть у меня другое достоверное на всю черную кость по всей земле. Как скажу его, нигде белая кость не найдет себе ни солдат, ни работников. Все под мою руку уйдут, а от их откажутся. И как есть они не добытчики, а прожитчики, то им долго на белом свете не выстоять”.

И мало ли, долго ли, а вскорости, как сказал, и приключилось так. Прискакал верховой к Ленину, привез ему известие от Миколашки-царя. И отписывает в том известии Миколашка-царь:

“Так и так, Ленин, надул ты меня. Взял себе всю черную кость, а мне отдал не добытчиков, а прожитчиков. Генералы мои, офицеры-благородию – как кони стоялые без солдат нашенских. Только пьют, едят да жир нагуливают. Господины-помещики все припасы свои уж поканчивают, одежду из сундуков донашивают. Без опаски изорвали всю, позамазали. Проторговались купцы мои, без мужиков некому товар свой лежалый сбывать. Заводчики мои все машины посбивали, перепортили. Как нету сноровки у них, по-книжному и знают, а к винту не подладят. А чужеземный чернокостный народ к нам на службу не наймется, под твою руку прет, на твое слово тайное. И как дошло дело нам, что хоть ложись, да помирай, то идут на тебя войной генералы мои, офицеры-благородию, чтоб отбить нам назад к себе всю черную кость”.

И с того дня теперь война пошла промеж белой костью да черною. Только долго белой не выстоять, как привыкли генералы, офицеры-благородию команду на солдата кричать, войски туды-сюды передвигать, а сами в войне отбиваться непривычные, как есть в них жила тонкая. И недолго им на белом свете выстоять…

^{1. Панченко А.А. Культ Ленина и “советский фольклор”. С. 345.}

^{2. Пясковский А.В. Ленин в русской народной сказке и восточной легенде. М., 1930.}

^{3. Там же. С. 23.}

Фольклорные элементы в повести Гоголя «Тарас Бульба»

Повесть – это излюбленный жанр Николая Васильевича Гоголя. Образ главного героя повести «Тарас Бульба» создан на основе образов выдающихся деятелей национально‑освободительного движения украинского народа – Наливайко, Тараса Трясыло, Лобода, Гуня, Остраница и др. В повести «Тарас Бульба» писатель создал образ простого свободолюбивого украинского народа. Судьба Тараса Бульбы описывается на фоне борьбы казачества против турецкого и татарского владычества. В образе Тараса сливаются две стихии повествования – обычные явления и торжественно‑лирический пафос народно‑поэтического эпоса, смысл которого – прославление мощи Русской земли. Создавая историческую повесть «Тарас Бульба», Николай Васильевич Гоголь внимательно изучал документально‑исторические материалы и фольклорные произведения. Автор был глубоким знатоком и собирателем народного творчества. В песнях он находил отражение народной жизни.

Автор обращается к поэтике фольклора и из героических народных песен черпает образы. В центре внимания писателя находится национально‑освободительное движение украинского народа. Он использует былинно‑песенный прием: «Как плавающий в небе ястреб, давши много кругов сильными крылами, вдруг останавливается распластанный среди воздуха на одном месте и бьет оттуда стрелой на раскачивающегося у самой дороги самца‑перепела, – так Тарасов сын, Остап, налетел вдруг на хорунжего и сразу накинул ему на шею веревку».

Наиболее распространенным приемом является троекратное повторение. В повести Н. В. Гоголя в самый разгар битвы Тарас трижды перекликается с казаками: «А что, паны? Есть еще порох в пороховницах? Не ослабела ли казацкая сила? Не гнутся ли козаки?» И трижды слышится ему ответ: «Есть еще, батько, порох в пороховницах; не ослабела еще козацкая сила, еще не гнутся козаки!» Всем героям Запорожской Сечи свойственны патриотизм, преданность Родине. Умирая, казаки прославляют родную землю: «Пусть же знают они все, что такое значит в Русской земле товарищество. Уж если на то пошло, чтобы умирать, – так никому ж из них не доведется так умирать!..»

В произведениях фольклора звучит мысль о несравнимой ценности Родины, о желании отдать жизнь за ее свободу и независимость. На свете нет более позорного и страшного преступления, чем измена Родине. Увлекшись полячкой, Андрий переходит на сторону врага. Последняя его встреча с отцом – это грозное возмездие. Тарас говорит: «Что, сынку! Помогли тебе твои ляхи?» Андрий «был безответен». «Так продать? Продать веру?» – вопрошает разгневанный отец. Тарас не чувствует никакой жалости к своему сыну‑изменнику. Андрий понимает, что ему нет никого оправдания, и покорно принимает волю отца.

Вскоре и сам Тарас погибает. Но его смерть – это смерть героя. В последние минуты жизни он думает о товарищах, о Родине. «Уже казаки были на челнах и гребли веслами; пули сыпались на них сверху, но не доставали. И вспыхнули радостные очи старого атамана.

– Прощайте, товарищи! – кричал он им сверху. Вспоминайте меня и будущей весной прибывайте сюда вновь да хорошенько погуляйте! Что, взяли, чертовы ляхи? Думаете, есть что‑нибудь на свете, чего бы побоялся казак? Постойте же, придет время, будет время, узнаете вы, что такое православная русская вера!»

Повесть Николая Васильевича Гоголя «Тарас Бульба» навсегда вошла в нашу жизнь. Мы часто говорим ее словами, как словами пословицы: «Отыскался след Тарасов!» Это надо понимать так: никогда не искоренить бойцов за Отчизну и народ русский.

Посмотрите эти сочинения

Гипербола как основной прием повести Гоголя «Тарас Бульба» Повесть Николая Васильевича Гоголя «Тарас Бульба» посвящена героической борьбе украинского народа против чужеземцев. Образ Тараса Бульбы эпичен и масштабен, главным источником при создании этого образа был фольклор. Это украинские народные песни, былины, сказки о богатырях. Его судьба показана на фоне борьбы против турецкого и татарского владычества. Это положительный герой, он является неотъемлемой частью казачьего братства. Он сражается и умирает во имя интересов Русской земли и православной веры. Портрет […]
Образ Остапа в повести «Тарас Бульба» Произведение Николая Васильевича Гоголя “Тарас Бульба” позволяет читателю перенестись в давнее время, когда обычные люди боролись за свою счастливую, безоблачную жизнь. Они отстаивали свою свободу, чтобы спокойно растить детей, выращивать урожай и быть независимыми. Считалось, что воевать с врагами и защищать свою семью – священный долг каждого мужчины. Поэтому уже с детства мальчиков учили быть самостоятельными, принимать решения и, конечно же, драться и обороняться. Главный герой повести, Тарас Бульба, у […]
Образ Тараса Бульбы (сочинение) Главный герой одноименной повести Гоголя Тарас Бульба воплощает в себе лучшие качества украинского народа, выкованные им в борьбе за свою свободу от польского гнета. Он щедр и широк душой, искренне и пылко ненавидит врагов и также искренне и пылко любит свой народ, своих товарищей-казаков. В характере его нет мелочности и эгоизма, всего себя он отдает родине и борьбе за ее счастье. Не любит он нежиться и не хочет для себя богатства, ведь вся его жизнь в сражениях. Все что ему нужно – это чистое поле и хороший […]
Сравнительная характеристика «Остап и Андрий» (таблица) Остап Андрий Основные качества Безупречный боец, надежный друг. Чувственный к красоте и имеет тонкий вкус. Характер Каменный. Утонченный, гибкий. Черты Характера Молчаливый, рассудительный, спокойный, отважный, прямодушный, верный, мужественный. Смелый, отважный. Отношение к традициям Следует традициям. Перенимает идеалы от старших беспрекословно. Хочет бороться за свое, а не за традиции. Нравственность Никогда не колеблется при выборе долгом и чувствами. Чувства к […]
Пейзаж и его роль в повести Гоголя «Тарас Бульба» Повесть «Тарас Бульба» – это одно из самых прекрасных поэтических созданий русской художественной литературы. В центре повести Николая Васильевича Гоголя «Тарас Бульба» находится героический образ народа, который борется за справедливость и свою независимость от захватчиков. Никогда еще в русской литературе не отражался так полно и ярко размах народной жизни. Каждый герой повести своеобразен, индивидуален и является составной частью жизни народа. В своем произведении Гоголь показывает народ не подневольным и […]
Образ Андрия в повести «Тарас Бульба» Очень ярко и достоверно Н.В.Гоголь представил читателю образ одного из главных героев повести “Тарас Бульба”, младшего сына Тараса, Андрия. Его личность хорошо описана в абсолютно разных ситуациях – дома со своей семьёй и друзьями, на войне, с врагами, а также с его любимой полячкой. Андрий – ветреная, страстная натура. С лёгкостью и безумием отдался он страстным чувствам, которые зажгла в нём красавица полячка. И предав убеждения своей семьи и своего народа, он бросил всё и переметнулся на сторону противников. […]
Образ главного героя в повести Гоголя «Тарас Бульба» Повесть «Тарас Бульба» – это одно из самых совершенных творений Николая Васильевича Гоголя. Произведение посвящено героической борьбе украинского народа за национальное освобождение, свободу и равенство. Большое внимание в повести уделяется Запорожской Сечи. Это вольная республика, где все свободны и равны, где интересы народа, свобода и независимость выше всего на свете, где воспитываются сильные и мужественные характеры. Замечателен образ главного героя – Тараса Бульбы. Суровый и непреклонный Тарас ведет […]
Чем Тараса не устраивала жизнь на сечи Легендарная Запорожская Сечь – это идеальная республика, о которой мечтал Н. Гоголь. Только в такой среде, по мнению писателя, могли формироваться могучие характеры, смелые натуры, настоящие дружба и благородство. Знакомство с Тарасом Бульбой происходит в мирной домашней обстановке. Только что вернулись с учёбы его сыновья, Остап и Андрий. Они – особая гордость Тараса. Бульба считает, что духовное образование, которое получили сыновья, – это лишь малая часть того, что нужно юноше. “Всё это дрянь, чем набивают […]
Чичиков как новый герой эпохи (сочинение) На уроке литературы мы познакомились с произведением Н.В. Гоголя «Мертвые души». Эта поэма приобрела большую популярность. Произведение неоднократно экранизировалось как в Советском Союзе, так и в современной России. Так же имена главных персонажей стали символическими: Плюшкин — символ скупости и хранения ненужных вещей, Собакевич — неотёсанный человек, маниловщина — погружение в мечтания, не имеющие связи с действительностью. Некоторые фразы стали крылатыми выражениями. Главным героем поэмы является Чичиков. […]
Художественная деталь и ее роль в создании образа Манилова Николай Васильевич Гоголь отмечал, что основной темой «Мертвых душ» стала современная ему Россия. Автор считал, что «нельзя иначе устремить общество или даже все поколение к прекрасному, пока не покажешь всю глубину его настоящей мерзости». Именно поэтому в поэме представлена сатира на поместное дворянство, чиновничество и другие социальные группы. Композиция произведения подчинена этой задаче автора. Образ Чичикова, путешествующего по стране в поисках нужных связей и богатства, позволяет Н. В. Гоголю […]
Образы помещиков в поэме «Мёртвые души» (сочинение) Гоголя всегда привлекало все вечное и незыблемое. По аналогии с “Божественной комедией” Данте он решает создать произведение в трех томах, где можно было бы показать прошлое, настоящее и будущее России. Даже жанр произведения автор обозначает необычно – поэма, поскольку в одном художественном целом собраны разные фрагменты жизни. Композиция поэмы, которая строится по принципу концентрических кругов, позволяет Гоголю проследить движение Чичикова по губернскому городу N, усадьбам помещиков и всей России. Уже с […]
Быт и нравы губернского города NN Творчество Николая Васильевича Гоголя пришлось на мрачную эпоху Николая I. Это были 30‑е гг. XIX столетия, когда в России после подавления восстания декабристов царила реакция, все инакомыслящие преследовались, лучшие люди подвергались гонениям. Описывая современную ему действительность, Н. В. Гоголь создает гениальную по глубине отражения жизни поэму «Мертвые души». Основа «Мертвых душ» в том, что книга является отражением не отдельных черт действительности и характеров, а действительности России в целом. Сам […]
Чиновники города NN в поэме Гоголя «Мертвые души» Французский путешественник, автор знаменитой книги «Россия в 1839 г.» маркиз де Кестин писал: «Россией управляет класс чиновников, прямо со школьной скамьи занимающих административные должности…каждый из этих господ становится дворянином, получив крестик в петлицу…Выскочки в кругу власть имущих, они и пользуются своей властью, как подобает выскочкам». Сам царь с недоумением признавался, что не он, самодержец всероссийский, управляет своей империей, но им же поставленный столоначальник. Губернский город […]
Образы чиновников в комедии Гоголя «Ревизор» Н. В. Гоголь писал о замысле своей комедии: «В „Ревизоре“ я решился собрать в одну меру все дурное в России, какое я тогда знал, все несправедливости, какие делаются в тех местах и тех случаях, где больше всего требуется от человека справедливости, и за одним разом посмеяться над всем». Это определило жанр произведения ─ социально‑политическая комедия. В ней рассматриваются не любовные интриги, не события частной жизни, а явления общественного порядка. В основе сюжета произведения ― переполох среди чиновников, […]
Особенности композиции в комедии «Ревизор» Свою комедию «Ревизор» Н. В. Гоголь построил на сюжетной основе бытового анекдота, где по самозванству или по случайному недоразумению одного человека принимают за другого. Этот сюжет интересовал А. С. Пушкина, но он сам им не воспользовался, уступив его Гоголю. Усердно и долго (с 1834 по 1842 гг.) работая над «Ревизором», переделывая и переправляя, вставляя одни сцены и выбрасывая другие, писатель развернул традиционный сюжет с замечательным мастерством в цельное и связное, психологически убедительное и […]
«Смех – благородное лицо» в комедии Гоголя «Ревизор» Разъясняя смысл «Ревизора», Н. В. Гоголь указал на роль смеха: «Мне жаль, что никто не заметил честного лица, бывшего в моей пьесе. Да, было одно честное, благородное лицо, действовавшее в ней во все продолжение ее. Это честное, благородное лицо был – смех». Близкий друг Н. В. Гоголя, писал, что современная русская жизнь не дает материала для комедии. На что Гоголь ответил: «Комедия кроется везде… Живя среди него, мы его не видим…, но если художник перенесет его в искусство, на сцену, то мы же сами над собой […]
Характеристика помещиков в «Мертвых душах» (таблица) Помещик Внешность Усадьба Характеристика Отношение к просьбе Чичикова Манилов Человек ещё не пожилой, глаза сладкие, как сахар. Но вот этого сахару было чересчур много. В первую минуту разговора с ним скажешь, какой приятный человек, через минуту ничего не скажешь, а на третьей минуте подумаешь: “Черт знает, что такое!” Господский дом стоит на возвышении, открыт всем ветрам. Хозяйство в полном упадке. Ворует ключница, в доме постоянно чего-то не хватает. На кухне готовится бестолково. Слуги – […]
Анализ сцены дачи взятки в комедии Гоголя «Ревизор» К началу IV действия комедии «Ревизор» городничий и все чиновники окончательно уверились в том, что присланный к ним ревизор ― значительное государственное лицо. Силою страха и благоговения к нему «фитюлька», «пустышка» Хлестаков стал тем, кого в нем видели. Теперь нужно защитить, предохранить свое ведомство от ревизий и обезопасить себя. Чиновники убеждены, что проверяющему необходимо дать взятку, «подсунуть» так, как это делается в «обществе благоустроенном», т. е. «между четырех глаз, чтобы и уши не слышали», […]
Смысл немой сцены в «Ревизоре» Немой сцене в комедии Н. В. Гоголя «Ревизор» предшествует развязка сюжета, читается письмо Хлестакова, и становится ясным самообман чиновников. В этот момент уходит то, что связывало героев на протяжении всего сценического действия ― страх, и единство людей распадается на наших глазах. Страшное потрясение, которое произвело на всех известие о прибытии настоящего ревизора, вновь объединяет людей ужасом, но это уже не единство живых людей, а единство бездыханных окаменелостей. Их немота и застывшие позы показывают […]
Анализ сцены вранья Хлестакова в комедии Гоголя «Ревизор» Особенностью гоголевской комедии «Ревизор» является то, что она имеет «миражную интригу», т. е. чиновники ведут борьбу против призрака, сотворенного их нечистой совестью и страхом расплаты. Тот, кто принят за ревизора, даже не предпринимает никаких обдуманных попыток обмануть, одурачить впавших в заблуждение чиновников. Развитие действия достигает кульминации в III акте. Комическая борьба продолжается. Городничий обдуманно идет к своей цели: заставить Хлестакова «проговориться», «рассказать побольше», чтобы […]

5 простых шагов, чтобы оставить наследие

Какую часть своей истории вы хотите, чтобы вам рассказали после того, как вы уйдете? Что вы хотите, чтобы ваши близкие помнили о вас? Есть ли что-то, что вы хотели бы, чтобы кто-то сказал вам? Какими бы ни были ваши ответы на эти вопросы, вы можете быть уверены, что кому-то это будет интересно.

Вам есть что оставить после себя.

Большинство из нас думает о людях с наследием как о звездах экрана, сделавших образцовую карьеру на телевидении и/или в кино, о музыкантах, чьи композиции тронули души миллиардов людей, о руководителях предприятий, поднявшихся на вершину своих перспективных отраслей, об изобретателях и предпринимателях. которые навсегда изменили лицо нашей повседневной жизни.Да, эти люди создали наследие национального и, может быть, мирового масштаба.

Вам не нужно быть известным, чтобы записать историю своей жизни. Наследие не обязательно должно затрагивать массы. Большинство людей создают наследие в более скромных масштабах — с людьми, с которыми они соприкасались на протяжении всей своей жизни.

Так много сокровищ таится в обычных переживаниях вашей повседневной жизни. Влияние вашего наследия может быть глубоко ощутимо вашими близкими: теми, кому вы делились мудрыми словами, и теми, кто учился из первых рук на вашем ежедневном примере.Ваше наследие может быть известно горстке людей или только одному человеку.

Передача своего имущества — не единственный способ запомниться. Передача ваших воспоминаний, вашей истории из реальной жизни может стать самым ценным подарком вашим близким.

Когда все будет сказано и сделано, что люди будут помнить о вас? И как долго эти воспоминания будут жить?

Прежде чем приступить к работе, поймите, что это руководство не предназначено для предоставления шаблонного подхода. Ваше наследие действительно отличается от чьего-либо еще — и оно заслуживает того, чтобы рассказать о нем по-своему.

Это руководство предназначено для того, чтобы стать отправной точкой для того, чтобы вы ослабили контроль над своим внутренним критиком и освободились для того, чтобы рассказывать истории, скрытые внутри.

Независимо от того, используете ли вы Lastly.com ^TM, чтобы навсегда упорядочить свои жизненные воспоминания, или просто используете ручку и бумагу, вы найдете ценность в легком пути к письму на следующих страницах.

Начнете ли вы сегодня или завтра, в следующем месяце или в следующем году, пришло время подготовиться к тому, чтобы записать наследие своей жизни.

Это твой вечный подарок всем, к кому ты прикасаешься.

Кто ты?

«Вы оставляете свой след, оставаясь верным тому, кто вы есть, и позволяя этому быть вашим основным продуктом».
—Кэт Грэм
музыкальный исполнитель, актриса, продюсер

Возможно, вы никогда не садились и не думали о том, кто вы есть. Это большой вопрос, и на него трудно ответить всего одним или двумя предложениями. Так что, возможно, на него не следует отвечать кратко.В конце концов, как можно в одном абзаце подытожить жизненный опыт, успехи, неудачи, взлеты и падения, разочарования и достижения?

Ваша цель

На протяжении всей жизни вы наверняка не раз задавали себе эти вопросы. И ответ на эти вопросы вполне мог меняться в зависимости от того, как время от времени менялся ваш жизненный путь.

Кто я?
Почему я здесь?
Откуда я пришел?
Куда я направляюсь?
Какова моя цель?

Вещи, из которых состоит человек, и то, что он оставляет после себя, гораздо сложнее.Или они? Воистину, то, кто вы есть, состоит из множества событий, мыслей и переживаний — слишком много, чтобы подытожить даже на нескольких машинописных страницах.

Ваше жизненное путешествие

Кто вы включает в себя множество элементов, которые сильно отличаются от одного человека к другому; ваш Life Review может охватывать:

Жизненный опыт
Жизненные события
Поворотные моменты
Уроки жизни
Семья
Дружба
Романтические отношения
Родительство
Военная служба
Дедушка
Личность
Духовность
успехов
Сбои
Трудности
Побед
Разочарования
Достижения
Мысли
Значения
Мнения

Путешествие, которое вы совершите, записывая значимые события, мысли и уроки своей жизни, станет настоящим путешествием самопознания. Вы можете даже не быть тем человеком, которым являетесь сейчас, когда дойдете до конца написания своей автобиографии. И это нормально.

Создание истории своей жизни поможет вам оценить, где вы были и где вы находитесь сегодня. Оглядываясь назад на свою жизнь, вы можете исцелиться, и вы почувствуете себя более удовлетворенным, чем когда-либо.

Вдумчивые вопросы

По ходу дела вы можете задавать себе дополнительные вопросы.

Что делает меня уникальным?
Что меня вдохновляет?
Чему я научился?
Как я изменился?
Каковы мои сильные стороны?
Каковы мои слабости?
Был ли я хорошим другом, супругом, партнером, членом семьи?
Что обо мне думают другие?
Я что-нибудь создал?
Я бросил вызов самому себе?
Каковы были мои приоритеты?

Кто вы постоянно развивается.И ваша личность от одной фазы вашей жизни к другой также находится в непрерывном переходе.

Приглашаем воспользоваться возможностью оставить заветный подарок.

Пришло время собраться!

Организованность

«Высекайте свое имя на сердцах, а не на надгробиях. Наследие запечатлевается в умах других людей и в историях, которые они рассказывают о вас».
— Шеннон Л. Алдер
автор

Первый шаг к началу работы — организоваться.К счастью, не существует правильного или неправильного способа подготовиться к написанию или записи истории своей жизни. И есть много способов, которыми вы можете это сделать.

Возможно, вы любите писать. Если вы не писатель, это не имеет большого значения. Вы можете лучше общаться в устной форме. Возможно, вам удобнее перед камерой или с диктофоном. Может быть, вам нравится писать ручкой или печатать на клавиатуре. Вы также можете попросить близкого друга или члена семьи расшифровать ваши истории, если это необходимо. Ваш уровень комфорта может определить, как вы подходите к повествованию.

Получить расходные материалы

Вот некоторые припасы и другие предметы, которые вы, возможно, захотите собрать, прежде чем начать:

Ручки
Карандаши
Бумага
Блокнот или папка
Разделители файлов
Компьютер
Цифровой аудиомагнитофон
Видеорегистратор
Несколько методов резервного копирования

Независимо от того, как вы решите вести учет своих историй, убедитесь, что у вас есть несколько способов резервного копирования.Если вы пишете от руки, обязательно делайте копии и храните их в разных местах. Если вы используете компьютер или цифровой аудио- или видеомагнитофон, обязательно используйте два или три различных метода резервного копирования (например, компьютер, ноутбук, флэш-накопитель, облако и т. д.), чтобы ваша работа никогда не была потеряна.

Когда дело доходит до рассказа о вашей жизни, вы можете не знать, с чего начать. Хорошая новость заключается в том, что вам не нужно начинать с самого начала или в любой момент после этого.И уж точно не обязательно рассказывать свои истории в хронологическом порядке. На самом деле, вы бы не так рассказывали свои истории, если бы разговаривали с кем-то другим. Вы бы сначала рассказали все, что придет в голову. Поэтому мы призываем вас начать с чего-нибудь… с чего угодно. Расскажите, что приходит на ум, затем переходите к следующей истории, которую хотите рассказать после.

В дополнение к сбору припасов вы можете собрать некоторые предметы, которые могут вас вдохновить. Сувениры и другие сувениры могут помочь пробудить вашу память и помочь вашим историям течь.

Найдите сувениры

Попробуйте собрать некоторые личные вещи, прежде чем начать.

Фотографии
Открытки
Билеты на мероприятия
Транспортные билеты
Записки и письма
Туристические брошюры (из мест, которые вы посетили)
Подарки
Призы/награды
Школьные памятные вещи
Сувениры
Сувениры
И многое другое!

Время расписания

Планируйте создавать свою историю последовательно и не менее чем за 30 минут. Что-то короче, и вы не добьетесь большого прогресса. Каждый раз, когда вы начинаете, разминка может занять несколько минут. Даже опытные писатели используют одно или два разминочных упражнения для начала.

Если вы записываете свой жизненный путь блоками по 30 и более минут, вы каждый раз будете уходить, чувствуя, что чего-то достигли. И вы будете более склонны вернуться к процессу. Как только вы начнете, вы должны поддерживать импульс. Планируйте писать по крайней мере через день или каждый день в течение заранее определенного промежутка времени.

Чтение

Прежде чем начать писать, вы можете поискать вдохновения, прочитав одну или несколько автобиографий. Выберите человека, который вам действительно интересен, и найдите время, чтобы прочитать его книгу. Вдохновитесь, а затем начните писать сами!

Прослушать

Слушайте истории жизни других. Хотя у всех нас есть общий жизненный опыт, то, как мы интерпретируем эти события и как они в конечном итоге формируют нас, помогает в развитии наших историй. Этот удивительный подкаст, выпущенный несколько лет назад, предоставляет множество возможностей для прослушивания, которые помогут вам подготовиться к созданию собственной истории.

Фотографии

Еще один отличный источник вдохновения — фотографии. У нас у всех они есть, но некоторые, возможно, были забыты. Некоторые из них могут быть спрятаны во время нападения или в обувной коробке, закопанной в шкафу. Вытащите эти фотографии и совершите пробежку по переулку памяти. Фотографии — один из лучших способов освежить память и вспомнить некоторые из тех эпических историй вашей жизни, которые были достойны фотографии.

Расскажите свои истории

«Если вы не хотите, чтобы вас забыли, как только вы умрете, либо напишите что-нибудь стоящее прочтения, либо напишите что-нибудь стоящее».
— Бенджамин Франклин

Мы все придерживаемся поговорки: «Мусор для одного — сокровище для другого». В случае записи истории вашей жизни это может быть правдой. Также может быть правдой, что сокровище одного человека является сокровищем еще одного человека.Мы все продукт нашего прошлого, и именно это привело нас к тому, что мы имеем сегодня.

Начальный маленький

С чего начать рассказ? Что люди захотят узнать? Неважно, с чего вы начнете. Важно только то, что вы начинаете. И отправной точкой может быть что угодно: это может быть ваше первое воспоминание из детства, величайшее событие, которое когда-либо случалось с вами, или то, что произошло буквально на прошлой неделе.

Вы можете выделить страницу в блокноте для каждого года своей жизни.В зависимости от вашего возраста в некоторые годы потребуется две или более страниц.

Вы можете начать с рассказов о самых дорогих вам фотографиях. Держите под рукой блокнот для писателя, чтобы вы могли легко записывать идеи и истории из своего прошлого.

Отпустить совершенство

Расскажите свою историю… словами и голосом.

Не каждый писатель или умеет рассказывать истории. Не нужно быть профессионалом, чтобы рассказать историю своей жизни. Вы прожили это, так что никто не знает этого лучше вас.Он не будет идеальным, когда вы его напишете, и он может быть не идеальным даже после того, как вы закончите.

Не будь самокритичным. Не беспокойтесь об орфографии, пунктуации или грамматике.

Не забывайте помнить о конечном читателе: ваших детях, внуках, друзьях и членах вашей семьи, которые придут в этот мир спустя долгое время после того, как вас не станет. Никто из них не будет беспокоиться о совершенстве, поэтому лучше отпустите его самостоятельно.

Не редактируйте, когда пишете. И не выбрасывайте ничего, если вам кажется, что это не идеально.Просто сконцентрируйтесь на распространении своих историй. Вы всегда можете вернуться позже и пересмотреть. Но когда вы создаете историю своей жизни, лучше просто позволить историям течь и оставаться в своем творческом режиме.

Вы можете начать историю сейчас и вернуться к ней позже. Если это ваш процесс, то позвольте себе такой темп.

Некоторые истории могут потребовать вырезания. Многие профессиональные писатели вынуждены писать несколько страниц, прежде чем доберутся до истинного начала своей истории. Иногда эти начальные слова нужно произнести, прежде чем вы доберетесь до сути дела.Так что сейчас не время беспокоиться о вырезании или редактировании. Мы вернемся к этому позже. А пока просто пишите или говорите. Сначала расскажи свою историю.

Подробно

То, что очевидно для вас, может быть не столь очевидным или знакомым для кого-то другого. Может быть, они слышали эту историю раньше, но с чьей-то другой точки зрения. У вас может быть другая точка зрения. Или вы можете рассказать историю иначе, чем 10 лет назад.

Быть избирательным — это нормально

История вашей жизни не обязательно должна быть книгой-рассказом.Возможно, у вас было трудное детство. Возможно, вы пережили какие-то болезненные инциденты в прошлом. Могут быть некоторые части вашего прошлого, которые вы не хотите записывать ни в какой форме. Это совершенно нормально.

Что вы включаете — и сколько вы включаете — полностью зависит от вас. Вы сами решаете, что хотите рассказать, а что оставить в тайне. Если есть воспоминание, к которому вы не хотели бы возвращаться, позвольте себе свободу переключиться на что-то другое.

Будь честным

Тут приукрашивать не надо.Быть честным и придерживаться правды — действительно лучшая политика. Те, кто придет после вас, захотят узнать, как применить реальные события и смысл вашей жизни к тому, через что они могут пройти в вашей жизни. Вы не делаете себе — или им — никаких одолжений, создавая ложь или заставляя вещи казаться лучше или хуже, чем они были на самом деле.

Ваш жизненный опыт создал ваш характер во всей его красе. Так что будьте комфортны с вами и просто будьте собой. Не пытайтесь приукрасить язык.

Истории бывают всех форм и размеров

Все не обязательно должно быть законченной историей с началом, серединой и концом. Может быть, вы просто хотите передать мысль об определенном моменте времени. Или, возможно, у вас есть только мимолетное воспоминание, чтобы поделиться. Будьте готовы к тому, что некоторые истории могут растянуться на несколько страниц, а другие — всего на несколько предложений.

Проверить факты

Да, наши воспоминания иногда подводят даже лучших из нас, особенно по прошествии многих лет.Потратьте время, чтобы проверить факты после того, как вы написали. Вы можете посоветоваться с другими членами семьи, чтобы заполнить пробелы, или проконсультироваться с местным историком.

Как писать

«Нет такого богатого наследия, как честность».
— Уильям Шекспир

Многие люди проходят через одни и те же события в своей жизни, но каждый человек переживает их по-разному. Например, многие люди женятся, заводят детей, разводятся и теряют работу. Но нет двух людей, переживающих эти события одинаковым образом, и они не происходят одинаково. Это жизненный опыт и точки зрения, которые уникальны для вас.

История вашей жизни — это больше, чем отчет о событиях. Это также воспоминания о ваших мыслях и чувствах, связанных с событиями, а также о том, как эти конкретные события изменили вас.

Устройтесь поудобнее

Сначала найдите удобное место для начала… стул, солнечное место, внутри, снаружи.Убедитесь, что у вас есть все необходимое, чтобы вы могли сосредоточиться на написании истории своей жизни на бумаге, аудио или видео.

Тогда успокойся. Вместо того, чтобы стесняться своих навыков письма, говорить голосом или быть записанным на видео (в зависимости от того, что вы выберете), просто представьте, что вы пишете письмо (или говорите) другу. Сделайте это разговорным, как если бы вы оба сидели на диване и болтали за чаем, пивом или бокалом вина.

Расскажите, как вы изменились

Авторы начинают свои рассказы в день, отличный для главного героя. .. день, который положил начало целому ряду непредвиденных событий.В этом духе мы приглашаем вас рассказать свои истории о днях, когда вы изменились… о днях, которые изменили ваш прежний образ мышления. Конечно, можно добавить и обычные повседневные истории. Они обеспечивают баланс для больших, изменяющих жизнь событий.

Установить сцену

Установка сцены — это еще одна возможность держать читателя в уме. Человек, читающий историю вашей жизни, скорее всего, не жил в ваше время. Вашим читателем может быть даже член семьи, которого вы никогда не встретите, кто-то, кто никогда не знал вас, кроме фотографии.

По возможности используйте имена, даты и места. Эти детали будут важны для других в будущем. При необходимости свяжитесь с другими, чтобы подтвердить эти данные.

Важно делиться контекстом своей истории, а не просто повторять серию событий. Расскажите немного о событиях, происходящих в то время в мире, в вашей семье или в вашем кругу знакомых. Используйте пять чувств, чтобы описать сцену: образы, звуки, запахи, текстуры и вкусы.

Поймет ли читатель вас и персонажей ваших рассказов по их описанию? Смогут ли они относиться к эмоциям и обстоятельствам? Подробное описание поставит читателя прямо на ваше место в то самое место и время.

Нарисуйте связи между прошлым и настоящим

История создала связывающие узы. А истории, которые передаются из поколения в поколение, создают преемственность в окружающем нас мире. Это узы, которые связывают, и как будущие поколения узнают, откуда произошла их семья. И хотя жизненный опыт, которым вы делитесь, не будет их личным опытом, они все равно будут вплетаться в ткань своей жизни. Каждый хочет знать, откуда он пришел и что пережили его предки, чтобы позволить этим историям добавить к их личной силе и истории.

Как изменился мир за время вашей жизни? Что стало важным? А что выпало на обочину? Как изменились технологии? Ценности? Коммуникация?

О чем писать

Истории, о которых вы можете написать, безграничны. От периодов вашей жизни до исторических событий и семейных обстоятельств, вероятно, есть сотни событий, которые изменили ход вашей жизни. Разделение истории вашей жизни на темы также может быть отличным способом упростить то, что может показаться сложным.

Ниже приведен простой список жизненных тем, с которых можно начать. Некоторые события могли произойти в другой части вашей жизни или могли произойти более одного раза. Ваш жизненный опыт и события уникальны только для вас.

Юмор и мудрость

Не всегда нужно быть серьезным. На самом деле просто будь собой. Пусть ваша личность сияет через ваше письмо. Могут ли другие учиться на ваших ошибках и оплошностях?

Идеи для написания истории жизни

Детство
- Самые ранние воспоминания
- То, что вам сказали
- Истории, переданные другими членами семьи
Подростковый возраст
- Вставка
- Право прохода
- Максимумы и минимумы
- Найти свое место
Ранняя взрослость / Средняя взрослость
- Карьера
- Ухаживание
- Брак
- Родительство
Пожилая взрослость
- Дедушка и бабушка
- Выход на пенсию
Важные даты в истории
Религия / Духовность
Родственники
Семейные собрания
Праздники/Традиции
Политика
Домашние животные
Известные встречи
Спорт
Интересы/Хобби
Признания/награды
Сбои
успехов
Поворотные моменты
Уроки жизни
То, что ты никогда больше не делал
Жизненные влияния или влиятельные лица
Работа / Карьера
Волонтерство
Военный
Переезд
Друзья/Семья
Сообщество
Смешные моменты
Неловкие моменты
И многое, многое другое!

Темы и возможности безграничны. В зависимости от конкретного события в вашей жизни, рассказ может быть кратким или расширенным. В любом случае, найдите время, чтобы сказать это честно и от всего сердца. Такой подход будет иметь наибольшее значение для ваших читателей и расскажет им больше о том, кто вы есть.

Когда вы рассказываете свои истории, вы создаете ценность для тех, кто придет после вас. Вы предоставите им ткань их семейной истории, которая затем задаст тон их личной истории.

И когда вы закончите писать или записывать свои истории, наступит время для последнего шага — собрать все воедино!

Все вместе

«Я думаю, что весь мир умирает от желания услышать, как кто-то говорит: «Я люблю тебя.Я думаю, что если я смогу оставить в мире наследие любви и страсти, то я считаю, что выполнил свою работу…»
— Лайонел Ричи
певец, автор песен

Теперь вы можете пересматривать

Итак, вы написали все свои истории. Вы позволили себе свободно писать без внутреннего редактора, заглядывающего вам через плечо. И ты не можешь придумать, что еще сказать.

Поздравляем! Вы готовы к последнему шагу в этом процессе.

Теперь пришло время взглянуть на то, что вы пишете, более критическим взглядом. Какова ваша цель при написании этой книги о жизни? Вы достигаете этой цели? Однако не будьте слишком критичны. Сейчас не время вычеркивать все те замечательные воспоминания и уроки, которые вы преподали.

Вот несколько соображений, о которых следует помнить во время редактирования:

Если вы записываете аудио или видео, можно ли отредактировать какие-либо части?
Если вы написали или напечатали свой рассказ, выполните быструю проверку орфографии.Прочтите и проверьте наличие грамматических ошибок или неудобных знаков препинания.
Есть ли лучший способ представить любую из ваших историй?
Нашли ли вы время, чтобы предоставить такие подробности, как имена, даты, места, периоды времени, текущие события, семейные события и т. д.?
Нашли ли вы время, чтобы передать свои мысли, чувства, надежды, мечты, страхи, счастье, разочарование и так далее?
Вы создали настоящую историю или ваше письмо превратилось в вымышленную историю?

Соберите другие точки зрения

Отметьте свои истории стикером, если в них отсутствует информация.Возможно, это дата, имя, место, диалог или другая деталь. На каждом стикере напишите имя человека, который может помочь прояснить детали этой истории. Затем постарайтесь связаться с этим человеком — по телефону или лично. Большинство людей будут рады заполнить пробелы для вас. Возможно, вы даже захотите, чтобы они высказали свою точку зрения на некоторые истории, которые вы рассказали.

Перестройте свои истории

Теперь, когда каждая история завершена настолько, насколько это возможно, вы можете начать перестраивать свои истории.

Если вы записываете свои истории на аудио или видео, вам понадобится программное обеспечение для редактирования, чтобы собрать ваши истории по порядку. Если вы печатали свои истории на компьютере, то простое вырезание и вставка исправят все.

Если вы писали свои истории от руки, то создайте отдельную стопку для каждого десятилетия вашей жизни. Рассортируйте свои истории по десятилетиям. Затем возьмите каждую стопку и рассортируйте эти истории в порядке появления. В мгновение ока ваши истории будут в идеальном порядке.

Если вы планируете загружать свои рукописные рассказы в Интернет, вам нужно будет напечатать их и сохранить в указанном компьютерном файле.

Время публикации!

Теперь вы готовы к последнему шагу!

Вы можете добавить музыку, изображения и текст в свою видео- или аудиоисторию из жизни. Цифровые аудиофайлы могут воспроизводиться вместе с семейными фотографиями для развлекательной сюжетной линии. И если ваши рассказы уже написаны, теперь вы можете распечатать их, переплести и опубликовать для будущих поколений.

Конечно, вы всегда можете загрузить свои аудио-, видео- или письменные истории прямо на Lastly. com ^TM . Ваши истории создадут уникальную временную шкалу специально для вас, дополненную любыми фотографиями, аудио- или видеофайлами. Мы даже поможем вам создать генеалогическое древо как часть ваших постоянных семейных записей.

Возможно, есть еще…

Теперь, когда вы собрали все свои истории и загрузили их на Lastly.com ^TM или с помощью другого программного инструмента, все готово, верно? Может быть нет.

Ты еще жив. Это означает, что у вас еще есть жизнь, которую нужно прожить, истории, которые можно рассказать, и мудрость, которой можно поделиться. Продолжайте писать даже после точки завершения. Запланируйте время, чтобы сесть раз в неделю или раз в месяц и добавить что-нибудь важное или примечательное в свои рассказы.

Вы оставили невероятный подарок!

Мы надеемся, что с тех пор, как вы завершили процесс написания истории своей жизни, вы как-то изменились. Мы надеемся, что вы открыли для себя полную жизнь… хорошо прожитую жизнь… жизнь, полную любви и обещаний, мира и добра. Мы надеемся, что вы смогли смириться со всем негативным в своем прошлом и увидеть, как это событие (события) повлияло на то, чтобы вы стали тем человеком, которым вы являетесь сегодня.

Родственники, которые останутся после вашего ухода, получат от вас подарок на долгую память. Ваши истории будут жить не только несколько лет после вашей смерти, но и будущие поколения. Твои потомки, особенно те, кого ты никогда не увидишь, получат огромное сокровище, зная, откуда они произошли. Они узнают об испытаниях и невзгодах членов семьи, которые были до них.И они поймут, кто вы, и смогут воспользоваться вашей мудростью и применить ее в своей жизни.

Спасибо за то, что вселяете мир в окружающих, находя время для записи своей личной истории. Вы оставили невероятный подарок!

Совет мемуаристам: Никто не хочет слушать всю вашу жизнь

Плохая новость о мемуарах: никто не хочет читать историю вашей жизни.

Хорошая новость: это означает, что вам не нужно писать историю своей жизни.

Как только вы начинаете мемуары со славного момента своего рождения, планируя плыть дальше через раннее детство, а затем в бурные воды юности, вы вскоре понимаете, что находитесь не в великом мореходном корабле, а в довольно дырявой спасательной шлюпке. .В открытом море. И вы застряли там, не зная, в какую сторону грести.

То, что происходит дальше, является причиной того, что писатели повсюду покидают корабль: вы понимаете, что у вас уже есть 50 страниц, вы только до пятого класса, вам до смерти надоело самому себе, и вы бы предпочли переставить свой носок ящик. Или поменять наполнитель для кошачьего туалета. Или сделать что-нибудь еще, на самом деле.

Подпишитесь сегодня на журнал The Writer, чтобы получать советы, отраслевые новости, обзоры и многое другое.

Существует распространенное заблуждение, что «мемуары» означают «автобиографию». Раньше. Мы привыкли думать о старом полковнике Веллингтоне, устроившемся у камина с бокалом хереса и написавшем свои мемуары, рассказывая о своем детстве на Темзе, которые в четвертом томе приводят его к рассказам об охоте на великого льва, которую он устроил в вельде. .

Но на самом деле это автобиография, которая начинается с самого начала, проходит через всю твою жизнь и заканчивается почти тогда же, когда ты это делаешь. Это настоящий подвиг; у вас должен быть яркий, непревзойденный стиль письма, действительно захватывающая история и много свободного времени.И не помешает, если вы Нельсон Мандела, Кэтрин Хепберн или даже Оззи Осборн, и сможете нанять помощника. Другими словами, если вы знамениты.

Одна из причин, по которой так трудно писать свою автобиографию, заключается в том, что по необходимости вы будете полагаться на истории, которые вы слышали от своих родителей и других членов семьи в самые ранние годы. По иронии судьбы, эти истории не часто становятся убедительными мемуарами, даже несмотря на то, что они объединяют семьи и вызывают десятилетия смеха за столом воссоединения или Дня Благодарения.Эти истории, как правило, теряют актуальность, когда их пересказывают на странице. Когда они могут спонтанно всплывать в разговоре, они могут быть живыми, остроумными и забавными, но когда вы их пишете, особенно в контексте рассказа истории своей жизни, вдохнуть в них новую жизнь очень сложно.

Истории о наших ранних жизнях нелегко поддаются убедительным мемуарам, потому что они часто рассказываются не нами самими — подумайте об истории, которую ваша мать рассказывает о том времени, когда вы так очаровательно настаивали на том, чтобы спать в своих новеньких кроссовках, когда тебе было 4.Это история твоей матери, а не твоя. Очень трудно получить доступ к вашей собственной версии этой истории, потому что, ну, вам было 4 года; вашей собственной истории не хватает вашего взрослого понимания внутреннего мира вашего ребенка.

Таким образом, несмотря на то, что ваша ранняя жизнь, несомненно, содержит самые интересные истории вашей взрослой жизни, вам часто не нужно включать накопившиеся истории; скорее, вам нужно углубиться в свое понимание историй.

Лучший подход к мемуарам — способ, который заставит вас грести, даже когда вода становится бурной, — это рассмотреть конкретную проблему, с которой вы столкнулись, или трудный момент в вашей жизни, в котором есть элементы великолепного повествования: захватывающий сюжет, интересные персонажи и много конфликтов.

Последнее важно учитывать при выборе темы для мемуаров. Конфликт — это не два человека, которые кричат друг на друга. Это драма. Конфликт — это когда кто-то чего-то хочет, и что-то мешает это получить. Или желание двух вещей, прямо противоположных друг другу.

Вы хотите накопить на новую машину, но вам также нужны великолепные туфли на высоком каблуке с кисточками. Ну, это легко. Но в ваших мемуарах будут рассмотрены более глубокие конфликты, где ставки выше: вы хотели быть верной подруге, но боитесь сказать ей, что муж ей изменяет.Или вы хотели устроиться на более высокооплачиваемую работу, чтобы лучше обеспечивать своих детей, но знали, что это потребует отказа от некоторых ваших личных ценностей. Или вы хотели поступить в колледж, но также хотели остаться дома и заботиться о своей больной матери.

Чтобы написать эту историю, нам не нужно начинать с вашего раннего детства; вместо этого сразу переходите к получению письма о принятии, потому что именно тогда начинается самый серьезный конфликт. В какой-то момент вы поймете, что хотите рассказать читателю что-то о своем детстве с матерью, чтобы читатель лучше понял, насколько душераздирающе думать о том, чтобы оставить ее, когда вы ей нужны.Это нормально, но это информация, которую вы можете постепенно распределять, чтобы ваш читатель не захлестывался историей прошлого и вместо этого продолжал читать историю настоящего момента.

Когда я говорю «история настоящего момента», я имею в виду, что в каждом повествовании есть настоящий момент, из которого история движется вперед во времени. Приступая к написанию своей истории, продолжайте думать о том, какой настоящий момент для вас самый лучший. Вероятно, это начнется как раз перед самым драматическим конфликтным моментом, а затем будет двигаться вперед, постепенно вплетаясь в предысторию.

Подумайте не только о периодах своей жизни, о которых вы, возможно, захотите написать, но и о темах. Подумайте, через какую линзу вы будете смотреть, когда будете писать о себе. У всех нас есть несколько линз, и они могут меняться по мере нашего продвижения по жизни. В какой-то момент вы можете рассмотреть свою жизнь через призму взросления в двухрасовой семье; с другой стороны, это тот факт, что вы страдаете дислексией; во-вторых, что вас очаровывает, так это то, что вы решили не иметь детей.

Возьмем, к примеру, решение бросить пить, продиктованное детством, выросшим с отцом-алкоголиком.Конечно, детские истории в конечном итоге будут включены в мемуары, но основная история будет включать в себя то первое собрание АА и все факторы настоящего момента, которые к нему привели.

Или, может быть, вы смотрите на свою жизнь через призму хронического заболевания. Опять же, спросите себя, какой самый конфликтный момент, и начните рассказ прямо перед этим: может быть, это решение о лечении, а может быть, видение собственного ребенка через призму здоровья и болезни.

Возможно, история, которую вы больше всего хотите рассказать, действительно произошла, когда вы были ребенком.Это нормально. Вы можете начать свою историю в детстве и закончить ее в детстве. Вы проведете много исследований, как внутренних, так и внешних, но вы будете привязывать историю к конкретному настоящему моменту вашего детства. Не думайте, что вам нужно продолжать рассказывать читателю обо всем, что произошло после этого.

Давайте ненадолго остановимся на идее детских болезней. У вас четкие воспоминания о врачах, больницах, тестах и так далее. Запишите все эти воспоминания и проведите небольшое исследование состояния и того, что было известно медикам в то время.Попросите членов вашей семьи рассказать об этом. Делая все это, вы начнете развивать свою собственную теорию о том, что произошло: ваши родители плохо справились со сложной ситуацией или они сплотились, а вы так и не поняли, какую большую работу они проделали. Или, может быть, вы видите сейчас, оглядываясь назад, насколько изолированным было ваше детство, и это позволяет вам увидеть, насколько изолированным вы позволили себе стать во взрослом возрасте.

Отличный материал. Теперь вы можете вплетать кусочки этого взрослого понимания в основную историю, действие которой происходит в настоящий момент детства.

Так или иначе, у вас есть история настоящего момента, с наиболее конфликтным повествованием, интересными персонажами, и вы смотрите на нее через определенную линзу, а затем вплетаете то, что произошло в прошлом или что произойдет позже, в будущем.

И в любом случае вы избавили себя и своего читателя от необходимости кропотливо перебирать всю историю своей жизни; вместо этого порывистый ветер текущей истории счастливо подтолкнет вас к берегу готового черновика.

Сара Ван Арсдейл является автором четырех романов и поэмы длиной в целую книгу со своими иллюстрациями под названием The Catamount . В августе 2019 года она будет вести курс автобиографической фантастики в Writers Harbour в штате Мэн, а в январе 2020 года — 10-дневный интенсив в Оахаке, Мексика. См. sarahvanarsdale.com для получения дополнительной информации.

Добавить в избранное

Первоначально опубликовано 8 июля 2019 г.
Как написать историю своей жизни: 7 советов для начала
Начинающие автобиографы часто спрашивают нас: «Как я могу написать свою собственную историю?» Попробуйте эти 7 советов по написанию жизни, чтобы начать:
1.
Решите, будете ли вы писать научно-популярную литературу или придумаете .
Есть много подходов к написанию жизни. Вы можете следовать научно-популярному подходу и устанавливать даты, факты и воспоминания как можно ближе к событиям, насколько это возможно.
Другой вариант — придумать и стереть грань между фактом и вымыслом. Этот подход к написанию жизни может быть полезен, если вы хотите:
Защитите свою личность или личность других, когда пишете о травмах или сложных темах
Экспериментируйте с элементами вымысла и игривым подходом
Пример экспериментального письма о жизни:
Roland Barthes by Roland Barthes
Французский теоретик Ролан Барт начинает свои мемуары с предисловия, которое гласит:
Все это следует рассматривать так, как если бы оно было произнесено персонажем романа.
Ролан Барт, Ролан Барт (1977).
Барт предлагает читателю фрагменты, написанные от третьего лица, чередующиеся с фотографиями его юности с подписями. Например, в одном фрагменте под названием «Высокомерие» он пишет:
.
Он не любит провозглашения победы. Обеспокоенный чужими унижениями, всякий раз, когда где-то появляется победа, он хочет идти куда-то еще .
Барт, Ролан Барт , с.46.
Описывая себя в третьем лице, Барт дает читателю представление о своих взглядах и ценностях, как это сделала бы обычная автобиография. Однако в своем фрагментарном изложении от третьего лица (без повествования) они становятся похожими на краткие философские размышления, а не на традиционную линейную «историю» с развитием персонажей. В мемуарах сказано очень много голосом теоретика и языковеда.
2. Выберите подход ко времени
Время — интересный элемент, который следует учитывать при принятии решения о том, как написать историю своей жизни.
Например, ваша книга будет охватывать период от рождения до наших дней? Или несколько недель или месяцев, охватывающих обе стороны важного события жизни?
Рассказчики от первого лица в художественной литературе дают нам примеры нарративных подходов к времени, которые мы также можем использовать, описывая свою жизнь.
Например, главный герой романа Чарльза Диккенса « Дэвид Копперфильд » начинает свой рассказ с описания места своего рождения:
Чтобы начать свою жизнь с начала моей жизни, я записываю, что родился (как мне сообщили и как я считаю) в пятницу, в двенадцать часов ночи.
Чарльз Диккенс, Дэвид Копперфилд, (1850), с. 5 (издания Вордсворта 1992 г.).
Уточнив день и время своего рождения, Дэвид переходит к подробностям настройки:
Я родился в Бландерстоуне, в Саффолке, или «таким образом», как говорят в Шотландии. Я был посмертным ребенком. Глаза моего отца закрылись на свет этого мира шесть месяцев назад, когда мои открылись.
Диккенс, Дэвид Копперфильд, с. 6.
Такой подход ко времени дает линейное представление о том, как развивается жизнь, начиная с детства.Это обычный подход к повествованию во многих bildungsromans (рассказы о совершеннолетии).
Вы также можете поэкспериментировать со временем, написав историю своей жизни.
Вы можете начать со значительного события, произошедшего, например, во взрослой жизни, и вернуться к прошлым сценам, которые освещают предысторию и помогают читателю понять, что привело к более поздним событиям.
Когда вы планируете, как вы будете писать время в своей истории жизни, спросите: «Что могло бы обеспечить самый сильный драматический эффект?»
3.Делайте то, что вам нужно, чтобы отбросить любой страх
Многие писатели испытывают страх перед новым проектом. Это часто особенно остро проявляется, когда вы пишете о более личном опыте, где у вас нет защитной вуали вымышленных персонажей.
Когда известного биографа Вирджинии Вульф Гермиону Ли спросили, является ли страх полезной эмоцией для биографа, она ответила:
Страх нужно как-то направить в энергию работы. Пока ты это делаешь, я думаю, ты должен чувствовать, что она твоя и ты один ее понимаешь. Но для того, чтобы прийти к этому чувству, вы должны справиться со своим опасением и овладеть им.
Гермиона Ли, интервью в «Hermione Lee, The Art of Biography No. 4» для The Paris Review, доступно здесь .
Ли продолжает описывать, как биограф Ричард Хоумс справился с этим чувством. Он сказал:
Каждое утро я подхожу к своему столу и слышу эти маленькие голоса, говорящие: «Он не знает, что делает!», и я поднимаю руку и просто подметаю , я подметаю их со стола.
Найдите свой собственный способ заставить замолчать любой страх, будь то изменение имен ключевых фигур или даже полное выдумывание своей жизни.
Оставайтесь сосредоточенными и укрепляйте уверенность
Работайте с инструктором по написанию мемуаров или романа, чтобы повысить ответственность и ускорить прогресс.
ВЫУЧИТЬ БОЛЬШЕ
4. Обобщить важные события, чтобы охватить
Жизнь любого человека — это огромный архив или кладезь значительных переживаний и воспоминаний. Как говорит Гермиона Ли, необъятность этого «исходного материала» может показаться ошеломляющей.
В качестве подготовительного шага при принятии решения о том, как написать историю своей жизни, подведите итог ключевых событий, которые вы хотите включить. Попробуйте написать всего две строки для каждого инцидента или сцены, которые вы хотите включить (вы можете создавать и систематизировать сводки сцен в нашем инструменте «Создание сцен»).
В основе великих жизнеописаний (как и в великой художественной литературе) часто лежит основной внутренний конфликт и/или внешний конфликт. Ключевое напряжение или опыт, с которым сталкивается автобиограф. Например:
Момент пробуждения или обретения цели
Зависимость
Семейная или личная травма
Карьера или финансовые трудности
Проблемы в отношениях
Какой основной опыт (или группа переживаний) будет описан в вашей истории?
5.Разрешите свой подлинный голос
Как и в художественной литературе, в жизни голос автора мемуаров помогает создать отчетливое ощущение характера.
Известный мемуарист и поэт Мэри Карр дает отличные советы начинающим авторам жизни по поводу голоса в своей книге «Искусство мемуаров » (2015). Пишет Карр:
Все великие мемуары живут или умирают на 100% благодаря голосу. Это система доставки авторского опыта — широкополосный кабель, который с блестящей ясностью передает каждый пиксель чьего-то внутреннего и внешнего опыта.
Мэри Карр, Искусство мемуаров (2015), с. 35.
Карр предостерегает от сокрытия аспектов собственного голоса, чтобы казаться читателям более привлекательным человеком. Она говорит:
Голос должен допускать диапазон эмоциональных тонов – слишком остроумный и лишенный пафоса; слишком пафосно и пронзительно. Он задает и варьирует дистанцию как от материала, так и от читателя – от холодного и застенчивого до возбужденного и близкого. Писатель не столько выбирает эти стили, сколько рождается в них, исходя из того, кто он есть и как он пережил прошлое.
Карр, с. 36.
Сохраните или поделитесь этой инфографикой.
6. Не говорите правду слишком упрощенно
В главе Карр «Контракт правды между писателем и читателем» она обсуждает ценность говорить правду (а не «накачивать себя» перед аудиторией):
Как правда помогает читателю? Скажем, у вас было ужасное детство — пытки, издевательства и морили голодом каждый день — сильно били ремнями, шлангами и т. д.Вы могли бы написать повторяющиеся мемуары о страданиях скучнее резинового ножа. Но будет ли это «правдой»? И верны ли вы тому, как вы держите это в коробочке сейчас, или тому жизненному опыту, который был тогда? Тогда те же обидчики наверняка чем-то тебя кормили, иначе ты бы умер.
Карр, с. 2.
Что бросается в глаза в словах Карра, так это то, что «правда» часто является чем-то более сложным, чем то, что заставляет нас выглядеть хорошо (или других плохо).
Один из важных уроков в обучении тому, как писать историю своей жизни, заключается в том, как изображать людей не просто как героев и злодеев. Действительно, чтобы показать кусочки жизни между лучшим и худшим выбором людей, которые конкретизируют более сложные портреты с большим количеством цветов (и большим количеством оттенков серого). Как говорит Карр:
Это несоответствие в вашем детстве, ваша жизнь между порками по заднице, которые превращают прошлую боль в абсолютное облегчение для читателя.
Карр, с. 2.
7. Получите помощь, чтобы привести свою историю жизни в форму
Написание мемуаров или выдуманной автобиографии является сложной задачей, поскольку вы имеете дело не только со стандартными элементами истории (конфликт, повествование, голос и т. д.), но и с личными областями.Некоторые из них может быть труднее пересмотреть (или запечатлеть в прозе), чем другие.
Из-за множества связанных с этим проблем (включая проблему субъективности) не бойтесь просить о помощи.
Карр пишет об отправке людей, которых она включила в черновики рукописи мемуаров, чтобы убедиться, что украшение не повредит человеку или истории. Бета-читатели могут внести ценный вклад, особенно если они были сторонними наблюдателями или активными участниками описываемых вами событий.
Вы также можете получить помощь от инструктора по писательскому мастерству, который поможет вам начать сплетать личный опыт и анекдот в более совершенную и полную историю.
Моя жизнь в историях – Миллионы
1. История любви
«Итак, — сказал агент, — мне нравятся ваши истории. Вы работаете над романом?
Я сидел в почтенном доме Дей, викторианском здании 1857 года, где располагалась Мастерская писателей Айовы, и встречался с другим агентом — пятым или шестым, с которым я встречался с тех пор, как приехал в Айова-Сити. Она сидела в кресле напротив большого деревянного стола, лицом ко мне, и в ее глазах застыл вопрос.
Я знал, что будет вопрос.Все остальные агенты, которых я встречал, в конце концов пришли к тому же.
Ответ – правда – был, что нет. Написание романа. Возможно, в конце концов я бы это сделал. Но в то время я писал исключительно рассказы. Хуже того, эти истории никак не связаны друг с другом. У них не было повторяющихся персонажей; они не были связаны даже тематически. У меня было смутное представление о том, что однажды истории чудесным образом переплетутся в сборник, который покажется каким-то органичным. Но попробуйте рассказать об этом агенту, чья работа будет заключаться в том, чтобы продать вашу книгу.Звездный свет гаснет в их глазах. Вручают обязательную визитку, просят поддерживать связь.
Нет , подумал я, глядя на нее через стол, У меня нет романа .
— Да, — сказал я. “Я делаю.”
Она наклонилась вперед, переплетая пальцы на промокашке.
«О чем это?»
Здесь я остановился. Еще было время, чтобы спасти себя. Это ни о чем. У меня даже нет идеи. Я не написал ни слова. Не знаю, что на меня нашло .
Но я наткнулся на кое-что интересное за неделю до этого, когда собирал рассказ.
«Речь идет о спасательных станциях. Финансировался Конгрессом в 1800-х годах? Я откинулся на спинку кресла, надеясь разглядеть в ее выражении хоть какой-то проблеск интереса. «Они были предшественниками береговой охраны. Красные дома, разбросанные по Атлантическому побережью, заселены молодыми людьми — на самом деле детьми. Они будут стоять на страже во время шторма, ожидая кораблекрушения.
Ее бровь приподнялась. «Расскажи мне больше».
«Ну, когда замечали, выезжали на маленькой лодке — спасательная команда. Мой роман о работнике спасательной станции на острове Лонг-Бич, штат Нью-Джерси. Ужасное кораблекрушение во время сильного шторма».
Я тяжело сглотнул. Очевидно, она видела меня насквозь. Моя карьера писателя закончилась, даже не начавшись.
— Это история любви, — добавил я.
«Мне это нравится!» она сказала.
Вот и все.Я серьезно писал короткие рассказы полдюжины лет. Ревизия, полировка. Отправка их. Подсчет отказов. Пересматриваю еще. К тому моменту я уже опубликовал один рассказ, скоро выйдет второй. И она была почти готова представлять меня на основе краткого синопсиса романа, который я тут же состряпал. Практически из воздуха.
2. Испытательный полигон
В моем домашнем офисе в Акроне, штат Огайо, в прозрачной пластиковой рамке висит квадратный сертификат:
Наградной сертификат
Настоящим удостоверяется, что
Джош Ролник
Из
Промежуточная школа Лафайет
Был награжден этим сертификатом за
Креативность в письме
Дата 10 ноября 1980 г.
Я держу это на стене, чтобы напомнить себе, что я идентифицировал себя как писатель и любил творческое письмо в течение очень долгого времени.
Однако я не из тех писателей, которые всегда хотели быть писателем. Моя мама скажет вам: я хотел быть энтомологом. Подростком я с радостью кормил сверчками Мишель, моего домашнего тарантула. В течение многих лет моим самым большим желанием — единственной удачей, на которую, казалось, было жадно даже надеяться, — было то, что моему дяде, профессору Рутгерского университета, каким-то образом удалось достать мне гигантского таракана из одной из научных лабораторий в кампусе. В то время как другие начинающие писатели, я полагаю, отсиживались в местной публичной библиотеке, я сбрасывал жирных муравьев в паутину и превращал свои пальцы в посадочные площадки для бабочек-монархов.
Мой флирт с насекомыми окончательно прекратился после того, как я поступила в Рутгерский колледж, записалась на курс «Жуки и человек» и узнала, что практическая энтомология больше связана с пестицидами и устойчивыми к жукам культурами, чем с кровавой красотой осы, откладывающей яйца внутри парализованная цикада.
Я устроился работать в газету Daily Targum , где освещал волейбол, писал спортивные колонки и, в конце концов, писал редакционные статьи. Это был выход для моего творчества, что естественным образом привело к карьере журналиста.Я начинал в качестве репортера новостей в The News Tribune в Центральном Джерси, где у меня была случайная возможность писать нестандартные заметки и даже красочные размышления о крупных новостных событиях. Однако пять лет спустя, после года обучения и жизни в Израиле, я оказался на ночной смене в Трентонском бюро Ассошиэйтед Пресс, переписывая радиорепортаж для утренней поездки. Это была отличная работа для подающего надежды репортера, с широкими возможностями для продвижения по службе. Это не было — в любом смысле, что имело для меня значение — творчеством.
Сидя в одиночестве в 5 утра с печеньем S’mores Pop-Tart и чашкой горького кофе, ожидая, когда придет газетчик с ежедневными газетами, я думал о другом будущем. Могу ли я нажать кнопку сброса? Смогу ли я вернуться к творческому писательскому труду, который сначала вдохновил меня?
Конечно, нет, рассудил я. Потому что творческие писатели писали романы. И как в мире человек может написать роман?
Раньше я читал романы. Каждая казалась более сложной задачей, чем предыдущая.Как Дэвид Брэдли написал 432 страницы Инцидент в Чейнисвилле ? Как Стивен Кинг написал 1090 страниц It ? Как Виктор Гюго написал 1260 страниц Отверженных ? Во французском ?
Да, это было вдохновляющим чтением. Но писать? Романы были громоздкими, неуправляемыми, необъяснимыми дверными упорами.
И вот однажды сестра подарила мне: Лучшие американские рассказы, 1997 .
истории? Я читал очень мало.
«Рассказ — сложная литературная форма, требующая большего внимания к контролю и балансу, чем роман», — пишет Э. Энни Пру во введении. «Это выбор большинства начинающих писателей, привлеченных его краткостью, его очевидным дружелюбием (обман) к тонким темам или даже его предполагаемой функцией испытательного полигона перед попыткой написать пятисотстраничный роман».
Здесь была новая опция. Возможность.Было легко игнорировать ее предостережения: «трудно», «очевидно», «очевидно». Эта ярко-оранжевая книга, казалось, предлагала не что иное, как намек на путь. Путь вперед.
Я уволился с работы, записался на неполный рабочий день в писательскую программу Джона Хопкинса в Дюпон Серкл, переехал в Вашингтон, округ Колумбия. Я нашел новую работу и по ночам начал писать рассказы.
3. Схема восходящих ступеней
Одной из первых вещей, которые я прочитал, когда попал в Хопкинс осенью 1998 года, было эссе Ричарда Форда в Harper’s Magazine , начала» (август 1988 г.).
В нем Форд описывает, как он начал писать рассказы и добросовестно посылал их в литературные журналы. Общепринятым мнением (в 1970 году, но не менее верным и сегодня) было то, что вы пишете рассказы, отправляете их в журналы и постепенно, по мере того, как ваше письмо становится лучше, вы поднимаетесь по карьерной лестнице. Вы стали известны. В конце концов, если вы проявите настойчивость, вы можете попасть в Atlantic или New Yorker . Форд описывает отправку своих рассказов, беспокоясь об «уровне» каждого журнала.(«Возможно, Cimarron Review слишком хорош для меня на данный момент».) Он вел тщательный журнал, «куда и когда была отправлена эта история». Ему снова и снова отказывали, в какой-то момент журнал под названием Пушная форель (редактор которого болтливо рассказывал ему, что истории «не обязательно должны быть о рыбе»). Наконец, статья Форда была принята журналом в Новой Зеландии. Он ненадолго задумался о том, чтобы переехать туда.
Но его обескуражил непрекращающийся поток «нет» — историй, которые «не подходят нам», или которые «были многообещающими», или которые «наверняка найдут дом в другом месте.
«Меня начало возмущать то, что казалось мне недоказуемой предпосылкой, что существует какая-то полезная структура или схема восходящих ступеней, правило которых заключалось в том, что мои рассказы сначала были недостаточно хороши, но могли стать лучше позже, — писал он, — и что мне следует набраться терпения и продолжать отдаваться его лязгу. Я чувствовал, что хочу, чтобы мои истории были отличными историями, настолько хорошими, насколько это вообще возможно. И сейчас. А если их не было (а они не были), то это было мое личное дело, моя проблема, а не забота какой-то системы об упорядоченном развитии литературного искусства.
«То, что было снаружи, — заключил Форд, — это не структура, которой писатели могут сдаться, а беспокойный, изворотливый хаос. И наша привилегированная задача состоит в том, чтобы заставить его, успокоить нашу волю».
Его решение: бросить писать рассказы; начать роман. «Роман занял бы… годы; Я мог бы идти медленнее; было над чем поработать, поправиться. Никакие деморализующие отказы не будут попадать в мой почтовый ящик каждое утро».
Это мощное эссе. Это был лауреат Пулитцеровской премии, работа которого мне очень нравилась, и он открыто и честно рассказал о своем скромном начале.Его вывод имел смысл. Только я знала себя. Я не мог уединиться на годы, которые потребуются для написания романа. Я согласился с оценкой Форда: писатели писали не для того, чтобы «возвеличивать себя» или «просто для того, чтобы их опубликовали», а для того, чтобы «быть прочитанными» — чтобы достигли человек. А ждать читателей пять лет не хотелось.
Это означало, что я должен был постараться стать лучше — стать лучше как писатель — в глазах общественности . Написание рассказов. Хорошо это или плохо, но я отдался лязгу системы.
4. Краудсорсинговая обратная связь
Я тоже старательно вел блокнот, записывая, куда я отправлял свои истории, когда и что они присылали обратно. Эта тетрадь — она у меня до сих пор хранится, и, несмотря на все достижения техники с 1998 года, я храню в ней свои записи — оказалась литературным спасательным кругом.
В моей записной книжке написано, что в январе 1999 года я разослал свой первый рассказ «Шлепанцы» в 12 журналов, включая Atlantic Monthly , Paris Review и New Yorker .(Я смотрел на верхнюю литературную ступеньку так же, как моя мама смотрела на лотерею: Эй, как знать, .) Со временем я получил 11 отклоненных почтовых открыток («ПК» в моем журнале). Захватывающим, однако, было то, что кто-то из Glimmer Train поставил галочку: «Спасибо, что разрешили нам прочитать вашу работу. Мы не будем публиковать эту историю, но она нам понравилась, и мы хотели бы увидеть больше». Тот же человек также подчеркнул слова «Спасибо». В моем журнале родилась новая запись: «ПК+».
Я вернулся к работе.Примерно через год я отправил еще одну историю. Опять же, я отправил его на номер жителя Нью-Йорка . На этот раз кто-то написал на отказной открытке: «Сильный текст. Спасибо.” Затем, в ноябре, я получил письмо из двух предложений от C. Michael Curtis по адресу Atlantic Monthly : «Новогодняя резолюция» начинается многообещающе, но мы думаем, что она превращается в неправдоподобность (эмоциональную) и что-то вроде мелодрамы. . Однако ты ужасно хорош, и я надеюсь, что ты попробуешь нас снова.
Не будет преувеличением сказать: это письмо поддерживало меня в течение многих лет.
То, что я никогда не проникну в Glimmer Train , Atlantic или New Yorker , почти не имеет значения. Эти и многие другие ответы за эти годы ( Laurence Goldstein по адресу Michigan Quarterly Review , Ben Fountain по адресу Southwest Review и Bret Lott по адресу Southern Review были особенно любезны) — были ли они настоящими письмами? поощрения от редакторов или неподписанные каракули «отправить еще раз» были для меня кислородом.
Кроме того, они были полезным инструментом. Я мог отметить свой прогресс (или его отсутствие) от одного черновика к другому, основываясь на количестве и содержании этих нот. Продолжай , сказали они. Или, если история вернулась только с «ПК»: Что-то не работает .
Это была краудсорсинговая обратная связь, если хотите, от знающих людей — редакторов, помощников редакторов и даже стажеров — которые действительно заботились о историях и во многих случаях делали их делом своей жизни.
5. «Помимо развлечений»
Тем временем короткие рассказы стали моей страстью.
В Зов историй: обучение и моральное воображение , Роберт Коулз цитирует одного из своих учеников, который, прочитав рассказ Джона Чивера , чувствует себя так, как будто ему «был дан шанс всей жизни: меняй поезда, меняй пункт назначения…»
«Романы и рассказы — это изображения жизни; они могут не только составить нам компанию, но и предостеречь нас, указать нам новые направления или придать нам смелости придерживаться заданного курса», — пишет Коулз. «Они могут предложить нам родственниц, родственниц, товарищей, советниц — предложить нам другие глаза, которыми мы могли бы видеть, другие уши, которыми мы могли бы прощупать».
Чем больше историй я читал, тем больше я начинал ощущать их уникальный потенциал работать таким образом. Это как-то связано с самой краткостью формы.
«В этом рассказе сохраняется слабое чувство примера, урезанная, полезная натянутость, подразумевающая функцию для читателя, выходящую за рамки развлечения», — пишет Пру в своем предисловии 1997 года.«Читатель подсознательно подходит к рассказу, ожидая просветления; то есть мы принимаем идею о том, что в коротком рассказе есть крупица скрытой правды…»
Так и было — когда я прочитал предпоследнюю строку рассказа Элис Манро «Измерение»: «Тебе не нужно ехать в Лондон?» – мои глаза наполнились слезами. Не только для Дори, которая, наконец, нашла в себе силы перестать навещать своего мужа — убийцу их троих детей — в тюрьме Лондона, Онтарио. Но и для себя: я тоже мог бы отказаться от безумия в моей жизни; люди, которые истощали мою силу.
Я начал вырезать рассказы — каждый рассказ, который я читал, — и раскладывать их по папкам под именем автора, чтобы через мгновение я мог найти их, перечитать, поделиться ими.
Сегодня у меня в кабинете сотни рассказов, расположенных в алфавитном порядке от Адичи до Вольф . Пролистывая, я нахожу Джеймс Тернер-младший и Мазер ; распадающаяся мисс Свенсон и восьмилетний мальчик, который находит парик в мусорном баке и надевает его себе на голову.
Мои родственницы, родственницы, товарищи, советники.
6. Публикация, которой не было
Мое первое согласие пришло в виде письма из журнала в Вашингтоне, округ Колумбия, в марте 2000 года. Я прочитал первые несколько слов: «Мы рады сообщить вам …» и я подумал: Я сделал это. Никто и никогда не сможет отнять это у меня .
Я сразу же позвонил Харви Гроссингеру , одному из моих учителей письма в Хопкинсе.
«Где, вы сказали, это публикуется?» он спросил.
Я сказал ему.
«Какая история?»
Я сказал ему.
Он сделал паузу. Поздравил меня. Затем он сказал, что собирается дать мне совет — совет, которому я не обязан был следовать; совет, о котором он, вероятно, пожалеет, дав мне. Он знал историю, которую я представил, и чувствовал, что если я буду продолжать работать, продолжать пересматривать, то смогу достичь большего. Эта история могла бы сделать больше для моей писательской карьеры.
«Ты предлагаешь мне отозвать свое первое согласие?»
Да , сказал он.Неохотно и с некоторым трепетом.
Но я доверял Харви. Так я сделал один из самых трудных звонков в своей жизни. Я сказал редакторам, что не закончил рассказ. Сильно извинился. Затянул историю. Начал его переделывать. В следующем месяце я разослал исправленную версию с новым названием еще в тринадцать изданий. В основном ПК в ответ. Но ободрение исходило от Мичиган Ежеквартальное обозрение , Миссури ревью , Мерцающий поезд и, опять же, от С.Майкл Кертис.
Продолжай.
В марте 2001 года я разослал еще одну версию – в семнадцать журналов. Четырнадцать ПК. Но Indiana Review , Texas Review и Boulevard понравилось, куда я направляюсь.
Продолжай.
Почти год спустя, в феврале 2002 года, я снова разослал его – в пять мест. Я получил ПК от всех, кроме одного. В моем журнале записано, что в июне, более чем через два года после того, как я вытащил эту историю, мне позвонили из Arts & Letters . Роберт Олен Батлер выбрал «Большое озеро» для своей ежегодной премии в области художественной литературы, обойдя 12 финалистов.
Arts & Letters доставил меня в Милледжвилл, штат Джорджия, родной город Фланнери О’Коннор , и поселил меня в гостинице довоенный, где я встретился и позавтракал с Батлером (который вскоре стал ценным наставником и защитником), а также победитель и судья поэзии. Я прочитал получивший приз рассказ (мое первое прочтение) в Локерли-холле, довоенном особняке 1852 года на холме с шестью парящими колоннами в стиле греческого возрождения, которые, казалось, приветствовали меня в каком-то грозном, разреженном братстве.
Мне повезло. И меня зацепило.
7. Разговор о бумаге, страница за страницей
«Целлюлозно и бумага», мой дебютный сборник рассказов, который создавался тринадцать лет, выходит этой осенью. Я очень рад, главным образом, тому, что эти восемь рассказов, шесть из которых были опубликованы в литературных журналах на протяжении многих лет, наконец-то найдут более широкую аудиторию. Я также чувствую облегчение: наконец-то я могу перестать работать над ними. Наконец-то я перехожу к роману.
Когда я совершаю этот переход, я ловлю себя на мысли о другом чрезвычайно мощном эссе, которое я прочитал много лет назад в Хопкинсе, — краткое изложение на трех страницах Бетти С.Флауэрс , профессор английского языка Техасского университета в Остине, под названием «Безумец, архитектор, плотник, судья: роли и процесс написания».
В нем Флауэрс идентифицирует четырех разных персонажей, которые последовательно входят в процесс написания. Письмо начинается с безумца, который беспрепятственно приносит идеи и энергию на страницу. Далее идет архитектор, который несентиментально смотрит на «дикую писанину» сумасшедшего, выбирает дробь и раскладывает эти самородки по абзацам.Приходит плотник, который скрепляет идеи на уровне предложений. Наконец, входит судья, который критически осматривает работу.
Писатели сбиваются с толку, предполагает Флауэрс, когда их судья встает на пути их сумасшедшего.
«Итак, начните с того, что пообещайте своему судье, что вы спросите его мнение, но не сейчас», — пишет Флауэрс. «А затем позвольте энергии безумца течь. Найдите то, что вас интересует в теме, вопрос или эмоцию, которые она у вас вызывает, и ответьте так, как вы бы сказали другу или врагу.Говори по бумаге, страница за страницей, и не переставай осуждать…»
По сей день это остается одной из самых освобождающих вещей, которые я читал о писательстве. И это всегда идеально подходило для историй. Я никогда не писал конспектов. Никогда не планировал свои истории заранее. Я не занимаюсь исследованиями, пока мои персонажи не научат меня тому, что мне нужно открыть. Я начинаю с творческой искры сумасшедшего — образа, голоса, небольшого диалога, эмоции — и вижу на протяжении двадцати пяти или тридцати страниц, куда она меня ведет.
Истории для меня всегда начинались в этом беспокойном, изворотливом хаосе. Моя привилегированная задача сейчас состоит в том, чтобы посмотреть, смогу ли я на протяжении всего романа заставить этот хаос, успокоить свою волю.
Бонусная ссылка: Десять вещей, которые я узнал за 12 лет рассылки историй

Изображение автора через Маргарет Ролник
Джош Ролник Дебютный сборник рассказов «Целлюлозно и бумага» получил в 2011 году премию Джона Симмонса за короткометражку, выбранную Июнь Ли.Его рассказы были отмечены премией Arts & Letters Fiction Prize и наградой Florida Review Editor’s Choice Prize, а также были опубликованы в Harvard Review, Bellingham Review, Western Humanities Review и Gulf Coast. Ролник работает редактором художественной литературы в новом независимом литературном ежегоднике Unstuck и издателем Sh’ma, журнала еврейских идей. Он получил степень магистра искусств в Айовской писательской мастерской и степень магистра в Университете Джона Хопкинса и делит свое время между Акроном, штат Огайо, и Бруклином, штат Нью-Йорк, с женой и тремя сыновьями.
7 способов рассказать сильную историю плюс примеры
Часто ли вы читаете мемуары или берете их в руки время от времени, вы знаете, что сильные мемуары способны увлечь читателей захватывающей поездкой.
Когда я учу людей писать мемуары, мы говорим о том, как рассказать захватывающую историю. Хотя все мемуары разные, все лучшие мемуары имеют определенные общие элементы. Знание того, что делает мемуары убедительными и захватывающими, является ключевым моментом, когда вы садитесь за создание своих собственных.
Давайте рассмотрим некоторые из этих общих элементов, чтобы вы могли вплести их в свои мемуары.
Что такое мемуары?
Прежде чем мы начнем, давайте дадим определение мемуарам.
«
Мемуары» — это не автобиография. Другими словами, это не история всей вашей жизни. Мемуары — это кусочек жизни, рассказ о части вашей жизни или история из вашей жизни.
Объем мемуаров будет варьироваться в зависимости от предмета, но чаще всего начинающие мемуаристы попадают на страницу со слишком большим количеством истории, которую необходимо сократить.Один из способов сделать это — прояснить свои темы. Мемуары часто сдерживаются тем, что писатель знает, каковы ее темы, и пишет каждую сцену, держа в уме два вопроса:
Как эта сцена связана с моей темой?
Какой смысл я пытаюсь придать своей истории, написав эту сцену?
Мемуары о создании понимания, осмыслении вашей истории, чтобы другие могли понять. Мемуары — это не «то, что произошло», потому что, если вы не знамениты, то, что случилось с вами в вашей жизни, — это не то, что привлечет читателей на страницу. Что привлекает читателей, так это предмет (переживание травмы, попытка жить по принципам книг по самопомощи, жизнь в тюрьме) или тема (зависимость, отношения между родителями и детьми, повторяющиеся семейные модели, идентичность).
Мемуары, в которых отсутствует попытка автора извлечь смысл из своей истории, обычно читаются медленно. Читатель может задаться вопросом, в чем смысл? Если в истории нет ничего для читателя, мемуарам не хватает размышлений и выводов, которые являются двумя ключевыми элементами, уникальными для мемуаров и, следовательно, также двумя ключевыми элементами, определяющими жанр.
[открыть рекламный ящик]
Хотите написать и опубликовать историю своей жизни? Ознакомьтесь с совершенно новым бесплатным курсом Self-Publishing School для начинающих авторов мемуаров по теме «3 основных элемента каждых запоминающихся мемуаров, которые вам нужны, чтобы сделать это правильно»

[закрыть рекламный ящик]
Как написать мемуары
Если вы планируете написать мемуары, вам нужно отправить своих читателей в путешествие, которое они не забудут. В этом посте мы делимся советами, как правильно написать мемуары, а также приводим множество примеров из мемуаров.
Вот как написать мемуары.
1. Сфокусируйтесь
Ваши мемуары должны быть написаны так, как если бы вся книга была кратким изложением одной или двух тем из вашего жизненного опыта. Представьте себе пирог, где ваша жизнь представляет собой целый пирог, а вы пишете книгу о крошечном кусочке.
Так как ваши мемуары не являются автобиографией, вы можете определить темы, составив хронологию своей жизни. На занятиях, которые я провожу, мы называем это «поворотными моментами», и это ценное упражнение, позволяющее обнаружить, в чем заключается суть, разобраться, на чем следует сосредоточиться и что можно извлечь из своей истории больше всего.Вы хотите, чтобы ваши читатели ушли, узнав вас и конкретный опыт, который вы пережили, на гораздо более глубоком уровне, а также применили свое понимание собственного опыта к вашей истории.
Возможно, вы знакомы с «Прахом Анжелы» Фрэнка МакКорта. Эти мемуары посвящены жизни Фрэнка в детстве, когда он рос в Ирландии. Анжела – его мать, и большая часть сюжетной линии сосредоточена на отношениях матери и сына и на том, как Фрэнк видел ее, а также на роли внешних сил, таких как алкоголизм, потери и травмы во всей их семье.
2. Включите не только свою историю
Несмотря на то, что вы сужаете свое внимание, нам также нужно мыслить шире в наших писательских занятиях.
Например, если бы Камала Харрис написала мемуары о том, как была женой и мачехой, занимаясь своей карьерой, она бы рассказала о том, как она жонглировала этими ролями, когда у нее была такая большая работа и большие амбиции. Она впускала нас в интимные моменты, включая ссоры, которые она могла иметь с мужем из-за невозможного баланса женщин у власти, с которыми также сталкиваются семьи.
Точно так же, если бы Мадонна писала мемуары о том, как переосмыслить себя после 20 лет отсутствия на публике, она, скорее всего, включила бы то, что она чувствовала, возвращаясь на музыкальную сцену, и как она продолжала путешествовать и выступать, воспитывая своих детей.
Как это относится к вам? Представьте, что вы пишете мемуары о своем трехнедельном путешествии через Гималаи. Хотя основное внимание будет уделяться вашей поездке, а также тому, что вы узнали о себе по пути, было бы разумно также включить другие подробности о месте, людях, с которыми вы столкнулись, и о том, что вы узнали не только о себе, но и о человеческой природы и окружающего мира.
Вы можете описать географию и историю области, поделиться интересными фрагментами о людях и животных, с которыми вы взаимодействовали, и обсудить свои исследования значения всего этого по мере продвижения по вашему трудному путешествию.
Ваши читатели хотят знать о вас , а также о том, что привело вас сюда с самого начала. Что побудило к походу? Какова ваша предыстория? Что вы узнали о себе на этом пути? Именно такие яркие детали и проницательные наблюдения создают мощные мемуары.
3. Говорите правду
Один из лучших советов о том, как написать сильные мемуары, — быть честным и искренним. Это часто сложно, потому что мы не хотим причинять боль или расстраивать людей (нашу семью и друзей!), о которых мы написали в наших книгах. Но важно, чтобы вы искали правдивость своей истории, даже если это усложняет ваш путь как автора.
Когда Шеннон Эрнандес написала свои мемуары «Нарушая молчание: мои последние сорок дней в качестве учителя государственной школы », она знала, что перед ней стоит серьезная дилемма: «Если бы я решила рассказать всю правду, я бы почти наверняка никогда больше не получит работу в государственных школах Нью-Йорка.
Но она также знала, что учителям, родителям и администраторам необходимо услышать, почему великие учителя массово бросают образование и почему нынешняя система образования не делает того, что лучше для детей нашей страны.
«Я написала свою книгу с абсолютной честностью, — сказала она, — и мои читатели окупились. Это привлекает внимание страны к тому, что происходит за закрытыми школьными дверями».
Еще одно замечание о честности: Мемуары исследуют концепцию правды, увиденной вашими глазами. Никогда не пишите язвительно или с горечью. Мотивация для написания мемуаров не должна заключаться в том, чтобы отомстить, поныть или попросить прощения; это должен быть просто обмен опытом, который читатели могут понять.
Не преувеличивайте и не искажайте правду в своих мемуарах. Если вы обнаружите, что не можете вспомнить, это тоже нормально. Вы можете писать составные сцены. Вы можете опираться на то, что «было бы правдой», в том, что касается деталей — ваша мать носила бы определенный стиль одежды, ваша лучшая подруга жула бы свою любимую жвачку, ваш брат выкрикивал бы что-то вроде оскорбления, которое вы решили написать.Вам не нужно выдумывать или приукрашивать, но вы также не прожили свою жизнь с магнитофоном, привязанным к вашему поясу, поэтому мемуары — это воссоздание того, что произошло, с соблюдением эмоциональной правды вашей истории.
4. Поставьте читателей на свое место
Сильные писатели показывают, а не рассказывают. А для автора мемуаров это важно для вашего успеха, потому что вы должны представить читателю свою точку зрения, чтобы он мог сделать свои собственные выводы.
Лучший способ сделать это — развернуть историю перед глазами вашего читателя, используя яркий язык, который поможет вашему читателю визуализировать каждую сцену.Мэри Карр, автор трех мемуаров и книги «Искусство мемуаров », пишет, что вы должны застегнуть читатель в своей коже. Другой способ думать об этом — представить, что вы носите на плече старомодную видеокамеру и ведете своего читателя по сценам своей жизни. Вы хотите, чтобы ваш читатель был рядом с вами или, что еще лучше, внутри вашего опыта.
Возможно, вы хотите объяснить, что ваша тетя была «неистовой алкоголичкой». Если вы скажете это прямо, ваше описание, скорее всего, будет воспринято как осуждающее и критическое.
Вместо этого нарисуйте картину для вашей аудитории, чтобы они сами пришли к такому выводу. Вы можете написать что-то вроде этого:
«Бутылки из-под водки были завалены ее спальней, и я на собственном горьком опыте научился не стучать в ее дверь до полудня. В большинстве дней она не появлялась в наших жилых помещениях до заката, и я читал выражение ее лица, чтобы решить, стоит ли мне спрашивать о деньгах, — просто чтобы поесть один раз перед сном.
5. Используйте элементы вымысла, чтобы воплотить свою историю в жизнь
Думайте о людях в мемуарах как о персонажах. Великолепные мемуары погружают вас в их жизнь: с чем они борются, в чем преуспевают и чем удивляются.
Многие из лучших авторов мемуаров сосредотачиваются на нескольких ключевых характеристиках своих персонажей, позволяя читателю лучше узнать каждого из них. Ваши читатели должны быть в состоянии чувствовать эмоции по отношению к вашим персонажам — любовь или ненависть или что-то среднее между ними.
Чтобы оживить своих персонажей, добавьте такие детали, как тон голоса персонажей, то, как они говорят, их язык тела и движения, а также стиль их речи. Прочтите другие мемуары, чтобы понять, как писатели вводят место и обстановку в свои истории через своих персонажей — их акценты, их поведение, их общие ценности.
Несмотря на то, что ваши мемуары — это реальная история, использование элементов вымысла может сделать их гораздо более сильными и интересными для ваших читателей, и один из способов мастерства — научиться создавать сильных персонажей, которых ваши читатели почувствуют знакомыми.
6. Создайте эмоциональное путешествие
Не стремитесь сбить с толку своих читателей. Сними с них штаны, рубашку, обувь и нижнее белье! Оставьте своих читателей с открытыми ртами в благоговении, или истерически смеющимися, или плачущими слезами сочувствия и печали — или всеми тремя одновременно.
Отправляйте их в эмоциональное путешествие, которое побудит их прочитать следующую главу, задуматься о вас после прочтения последней страницы и рассказать своим друзьям и коллегам о вашей книге.Лучший способ вызвать эти чувства у ваших читателей — связать свои эмоции, как главного героя, с ключевыми размышлениями и выводами о том, что происходит на протяжении всей вашей повествовательной дуги.
Большинство из нас знакомы с сюжетной аркой. В школе наши учителя рисовали «гору», и как только мы достигали пропасти, мы должны были заполнить климатическую точку книги или рассказа. Ваши мемуары ничем не отличаются: вам нужно создать достаточное напряжение, чтобы сформировать всю историю, а также каждую отдельную главу с помощью этой повествовательной дуги.
В «Дети земли » Марсело Эрнандеса Гарсии мы видим мальчика, выросшего без документов в Соединенных Штатах, ребенка родителей, которые пересекли его через американо-мексиканскую границу, когда ему было всего пять лет. Вы никогда не найдете Марсело, говорящего нам, что он был опечален, зол или опустошен.
Вместо этого он пишет о своем разочаровании после того, как его мать не получила грин-карту:
«Все в порядке, миджо, мы пытались», — сказала мне Ама, когда я однажды вез ее в церковь.
«Да, Am á , мы пытались, сказал я, надеясь, что после каждого нашего признания хотя бы один из нас действительно поверит, что оно того стоило.
Или о его страхе, когда ICE совершает набег на дом его детства:
Мы стояли, замерев, не зная, что делать. Внутреннее стремление к бегству сменилось парализованной покорностью — мы застыли на месте. В тот момент, если бы кто-то хотел это сделать, они могли бы войти в дверь, скомандовать нам разрезать себя, и мы, вероятно, послушались бы.
[открыть рекламный ящик]
Хотите написать и опубликовать историю своей жизни? Ознакомьтесь с совершенно новым бесплатным курсом Self-Publishing School для начинающих авторов мемуаров по теме «3 основных элемента каждых запоминающихся мемуаров, которые вам нужны, чтобы сделать это правильно»

[закрыть рекламный ящик]
7. Продемонстрируйте свой личностный рост
К концу ваших мемуаров вы должны показать рост, изменение или трансформацию себя, главного героя вашей истории.
Какой бы опыт вы ни пережили в своей книге, он будет иметь большее значение, если вы покажете, как он повлиял на вас во время вашего путешествия, и как вы выросли и изменились в результате того, что вы пережили или выжили. Как то, через что вы прошли, изменило ваш подход к жизни? Измените свое мнение о других или о себе? Как-то помочь вам стать лучше или мудрее?
Часто это самая трудная часть написания мемуаров, потому что она требует самоанализа — иногда в форме ретроспективного взгляда, определенно в форме саморефлексии.Это требует, чтобы вы иногда писали с пониманием того, что ваш персонаж мог не знать , а затем — в вашем возрасте. Вот почему так важно научиться вплетать в себя размышления, которые не разрушат вымышленный сон.
Вы не хотите постоянно прерывать свой рассказ отступлениями, например: «Теперь я понимаю…» «Я все еще хочу, чтобы моя мать относилась ко мне лучше…» Вместо этого вы хотите, чтобы отражение существовало почти как всеведущее зная, потому что во многих отношениях это так.Никто не знает вашу историю лучше, чем вы — и вам разрешено на протяжении всей истории — извлекать смысл и применять понимание. Вам не только разрешено, этого требует жанр.
Если вы сделаете смысл своей истории, ваши читатели тоже найдут смысл в вашей истории.
Примеры воспоминаний для вдохновения
Давайте посмотрим на несколько примеров из мемуаров.
Мы разделили их на три категории воспоминаний, которые могут помочь нам узнать о структуре, теме и выводах.Каждый из них является важным элементом жанра.
Примеры мемуаров с эффективной структурой
Хотя вы и услышите от мемуаристов, которые не использовали план или предпочли процесс структурированному опыту, большинству мемуаристов будет полезно иметь структуру до того, как они начнут писать.
Самые прямолинейные мемуары — это те, которые начинаются в точке А и заканчиваются в точке Б, продвигая читателя вперед в линейном времени.
Некоторые примеры включают мемуары о взрослении, такие как «Тяжелый» Кизе Леймон или «Чашка воды под моей кроватью » Дейзи Эрнандес, или мемуары узкой направленности, такие как «Может быть, вам стоит поговорить с кем-то» Лори Готлиб, или «Быть человеком» Дженнифер Пастилофф.
Затем есть мемуары в рамке, такие как «Наследие» Дани Шапиро, в которых рассказывается о линейном путешествии от А до Б, когда выясняется, что отец, который вырастил ее, не был ее биологическим отцом, с использованием воспоминаний и воспоминаний, чтобы собрать воедино переднюю историю того, что произошло. происходит, когда она выясняет правду о том, кто она на самом деле. «Дикая» Шерил Стрэйд — еще один известный мемуар в рамке, потому что история от А до Б — это ее путешествие по тропе Тихоокеанского хребта, но использование воспоминаний и воспоминаний заставляет ее постоянно покидать переднюю историю и входить в предысторию, чтобы дать контекст. почему она в этом путешествии в первую очередь.
Существуют также тематические мемуары, такие как «Ягоды сердца » Терезы Мари Мейлхот, , в которых основное внимание уделяется темам идентичности и травмы и ее влиянию на нее и ее семью, но в более широком плане затрагиваются переживания коренных американцев.
Примеры тематических воспоминаний
Тематические мемуары в изобилии обычно продаются лучше, чем другие мемуары, потому что они являются тем, что индустрия называет «высокой концепцией», что означает, что покупателям и читателям легко усвоить их.
Бесчисленные категории мемуаров указывают на общие темы: зависимость и выздоровление; воспитание; путешествовать; Готовка; совершеннолетие; неблагополучной семьи; религиозный опыт; смерть и умирание; развод; и больше.
Ваша тема (или иногда темы) пронизывает каждую главу, которую вы пишете, и она/они могут иметь довольно много нюансов. Например, тема может лечиться бегом.
Как только вы определите свою тему, вы всегда должны держать ее в поле зрения. Я сравниваю это с темными очками.Если вы наденете очки с фиолетовыми линзами, вы все равно сможете видеть весь окружающий мир, но вы никогда не забудете, что носите очки, потому что все, на что вы смотрите, окрашено в фиолетовый цвет.
То же самое должно быть верно и в отношении хороших мемуаров: познакомьте читателя со своим миром, но держите свои мемуары содержательными и по существу, сохраняя главные (а иногда и второстепенные) темы на переднем плане и в центре.
Отдельные мемуары о таких вещах, как зависимость, образ тела или болезнь, включая такие книги, как «Голод: воспоминания (моего тела)» Роксаны Гей; «Smashed: История пьяного детства» Корена Зайлкаса; «Больной: мемуары» Порочисты Хакпур; или Лаура М. «Проглотить океан: мемуары» Флинна о взрослении с психически нездоровым родителем — все это отличные примеры.
Для воспоминаний о путешествиях, воспоминаниях о еде или воспоминаниях об отъезде из дома ознакомьтесь с такими книгами, как «Экспедиция» Криса Фэгана; или «Тигр на кухне» Шерил Лу-Лиен Тан; или «Кровь, кости и масло» Габриэль Гамильтон.
Примеры мемуаров с сильными выводами
Takeaway — ваш подарок читателю. Это сообщение, размышление или трюизм.
Иногда они выпадают в конце сцен или в конце глав, но это не всегда необходимо. Вынос может случиться в любой момент, когда автор поделится чем-то душевным, общечеловеческим и истинным.
Это те моменты, когда вы читаете мемуары, которые сильно поражают вас, потому что вы можете рассказать о них, даже если у вас не было именно того опыта, который описывает автор.
Понимание еды на вынос — долгий процесс, и некоторые авторы, когда они впервые начинают думать о выносе, совершают ошибку, говоря слишком откровенно или слишком усердно.
Это тонкие моменты наблюдения за миром вокруг вас, подведение итогов опыта через извлеченный урок или рассказ о том, как что-то повлияло на вас. Идея состоит в том, чтобы посыпать этими моментами ваши главы, не перегружая и не кормя читателя с ложечки.
Хорошие писатели делают это так легко, что вы даже не осознаете, что это произошло, за исключением того, что вы чувствуете, что он или она разорвали ваше сердце или раздавили вас тяжестью своей проницательности. Вы чувствуете, что знаете автора, потому что она как будто говорит непосредственно с вами.
Хороший вынос, по сути, зеркальный. Это способ показать, что мы не одиноки и что мир — сумасшедшее место, не так ли?
В качестве примера, вот отрывок из книги Элизабет Гилберт «Ешь, молись, люби: одна женщина в поисках всего в Италии, Индии и Индонезии»:
Но так ли уж плохо пожить так какое-то время? Всего лишь несколько месяцев жизни, так ли ужасно путешествовать во времени с единственной целью — найти следующую прекрасную еду? Или научиться говорить на языке не для более высокой цели, чем для того, чтобы твоему уху было приятно его слышать? Или вздремнуть в саду, на солнышке, посреди дня, прямо рядом с вашим любимым тональным кремом? А потом повторить на следующий день?
Конечно, никто не может так жить вечно.
Не все отрывки для размышлений должны быть вопросами, но вы видите, что эта техника эффективна. Гилберт размышляет о жизни, которой она живет, но которую не может поддерживать; по ее опыту — с точки зрения ее американского понимания мира — это невозможно, и, несомненно, с этим согласны 99% ее читателей.
Все мы знаем, каково это быть обремененным бременем повседневной жизни. Читатели Гилберта почувствуют этот отрывок на интуитивном уровне, даже если они никогда раньше не были в Италии, потому что каждый понимает страстное желание позволить себе просто подвести себя.И это то, что делает это на вынос; это универсальная связь с читателем.
[открыть рекламный ящик]
Хотите написать и опубликовать историю своей жизни? Ознакомьтесь с совершенно новым бесплатным курсом Self-Publishing School для начинающих авторов мемуаров по теме «3 основных элемента каждых запоминающихся мемуаров, которые вам нужны, чтобы сделать это правильно»

[закрыть рекламный ящик]
А теперь иди и пиши!
Если вы будете следовать этим рекомендациям при написании своих мемуаров, вы очаруете свою аудиторию и заставите их просить большего.
Но что еще более важно, вы поделитесь своей подлинной историей со всем миром.
Это обновленная версия ранее опубликованной истории. Мы обновляем наши публикации как можно чаще, чтобы они были полезны нашим читателям.
Как рассказать историю своей жизни
Сьюзан Кейн
Какова история твоей жизни?
Я не имею в виду, где вы выросли, пошли в школу, устроились на первую работу и т. д. Я имею в виду, какова ваша ИСТОРИЯ? Какой рассказ вы построили из событий своей жизни? А знаете ли вы, что это самый важный вопрос, который вы можете себе задать?
Согласно увлекательной области «нарративной психологии», истории, которые мы рассказываем о себе, являются ключом к нашему благополучию.Если вы интерпретировали события своей жизни как неудачные или неразумные, трудно смотреть в будущее с оптимизмом. И наоборот, если вы признаете, что совершали ошибки и сталкивались с трудностями, но ищете (или уже заметили) искупление, вы почувствуете гораздо большую свободу действий в своей жизни.
Тот раз, когда вас уволили, например, является ли это еще одним доказательством того, что ваша карьера никуда не годится? Или это лучшее, что когда-либо случалось, освобождая вас для поиска работы, которая вам больше подходит?
Как насчет вашего развода? Является ли это признаком того, что вам не везет в любви, или трудным переходом к более обнадеживающему роману?
Идея не в том, чтобы обманывать себя тем, что плохое на самом деле хорошо.Вместо этого нужно найти смысл в переходе от одного события к другому. Это признание того, что все постоянно меняется. В своей жизни вы будете двигаться от триумфа к горю, к скуке и обратно, иногда в течение одного дня. Что делать с таким количеством эмоций, с таким количеством событий?
Факты имеют меньшее значение, чем повествование.
Когда-то 18-летняя француженка по имени Софи Серрано родила девочку, которая страдала неонатальной желтухой.
Первые дни ребенок провел в инкубаторе при искусственном освещении и через четыре дня был возвращен матери. Софи не знала, что это был не ее ребенок. Это был еще один 4-дневный ребенок с желтухой. Медсестра случайно подменила младенцев.
Софи назвала свою дочь Манон. Когда она стала старше, Манон совсем не походила на своих родителей. У нее была более темная кожа и вьющиеся волосы, и соседи начали сплетничать о ее происхождении.
Но Софи никогда не колебалась. Медсестра объяснила, что искусственный свет, используемый для лечения желтухи, может повлиять на цвет волос.Еще больше Софи любила Манон. Она знала историю своей жизни: ее крики, ее воркование, ее первые слова.
Только когда муж Софи обвинил ее в том, что она родила ребенка от другого мужчины, она пошла на тесты на отцовство и обнаружила, что ее муж был прав (вроде как). Ребенок, которому тогда было 10 лет, был не его, но и не Софи. Она принадлежала к другой группе родителей, которые воспитывали биологическую дочь Софи в городе за несколько миль.
Это типичная захватывающая история о том, как меня перепутали при рождении. Но тут все принимает неожиданный оборот.
Для двух матерей и их дочерей была организована встреча. Софи увидела, что ее биологическая дочь очень похожа на нее, чего не было у Манон и никогда не будет.
Но она не чувствовала никакой связи с этой другой девушкой. Это была Манон, которую она кормила, Манон, чьи кошмары она успокаивала, и Манон, чьи истории она знала. Эта другая дочь была похожа на Софи — но что это вообще значило, когда она не знала своих историй? Другая мать чувствовала то же самое.
«Семью создает не кровь», — сказала г-жа Серрано The New York Times (где я прочитала эту историю). «Семью делает то, что мы строим вместе, что мы говорим друг другу».
Наши истории решают все. Они сердце любви и смысла.
———
Итак, какова ваша история? Ты правильно говоришь? И ты рассказываешь это нужным людям?
Вот три группы людей, которым вы можете рассказать свои истории:
1. «Заяви о себе» коллегам по работе. Дуг Конант, пользующийся большим уважением бывший генеральный директор Campbell Soup и основатель Conant Leadership (и один из моих любимых людей), интроверт, который не склонен к болтовне и самораскрытию. Поэтому он запланировал встречи «Заяви о себе», одну за другой, с каждым из своих непосредственных подчиненных. Цель этих встреч состояла в том, чтобы рассказать своим сотрудникам его историю: как ему нравилось работать, его философия управления, а также вещи и люди, которые имели для него наибольшее значение.(Мы в Quiet Revolution сотрудничаем с Conant Leadership для разработки инструмента «Заявить о себе», который вы можете использовать с вашими коллегами. Следите за новостями.)
2. Поделитесь своими историями с семьей. Несколько недель назад я рассказал своему 7-летнему сыну историю, которую пишу для детей. Я упомянул, что работал над этой историей несколько месяцев. — Почему ты никогда не говорил мне раньше? он хотел знать. Он был искренне шокирован — может быть, даже немного обижен — тем, что я держал сюжетные моменты при себе. «Наверное, я не думал, что тебя это заинтересует», — честно сказал я ему. Он одержим футболом и хоккеем, а моя история о девушках, путешествиях во времени и застенчивости. Но его беспокоило то, что у меня есть история, которую я решила не упоминать. Отныне я буду ошибаться и делиться вещами, которые придумываю, даже если они не имеют ничего общего с футбольными мячами и хоккейными шайбами.
3. Расскажите свою историю самому себе — и убедитесь, что вы рассказываете правильную историю. Если у вас возникли проблемы с построением честного, но позитивного повествования о жизни, вот упражнение, которое вам поможет.Просто спросите себя об этих трех вещах:
Можете ли вы вспомнить ранний период своей жизни, когда вы чувствовали себя сильным и счастливым? Если у вас было трудное детство или другие трудности, которые мешают вам определить исходную точку, попробуйте вспомнить время, когда вы еще были в утробе матери.
Какой вызов или серия вызовов угрожали вашей силе и миру?
Сможете ли вы найти смысл в этих испытаниях? Вам не нужен классический счастливый конец, если вы нашли смысл. И не волнуйтесь, если вы еще не там. Просто подумайте о результате, который вы хотели бы увидеть однажды. И помните слова мифолога Джозефа Кэмпбелла: «Где споткнешься, там и лежит твое сокровище».
Хотите поделиться своей историей? Я хотел бы услышать их!
История моей жизни (и вашей)
В Новой школе, где я преподаю, я веду литературный семинар под названием « Девочки: истории девочек ». В каждом тексте, который мы читаем, фигурирует девушка.Класс стремится задавать вопросы, например, есть ли у девочек приключения? Есть ли у девушек субъективность? Есть ли у девушек свобода воли? Девочки принципиально отличаются от мальчиков, от взрослых женщин? Если да, то при каких обстоятельствах? И если нет, то какие барьеры существуют? И, наконец, как на эти вопросы отвечает литература? Хотя класс может показаться узким, учитывая предмет, не нужно много думать о многочисленных историях с участием молодых людей, девочек и мальчиков. Просто подумайте о том, что вы читали в старшей школе или даже позже в колледже.
Оказывается, так много американской литературы о молодежи. Возможно, это связано с тем, что мы еще относительно молодая страна. В любом случае, большая часть американской канонической литературы показывает, что как культура мы в США ценим преподанные уроки и опыт, извлеченный из детства и юности. Мы видим это во время формирования самопознания и самосовершенствования. Достаточно вспомнить «Над пропастью во ржи» Дж. Д. Сэлинджера или «Под стеклянным колпаком» Сильвии Плат.Или вернитесь еще дальше в нашу литературную историю и добавьте «Приключения Гекльберри Финна» Марка Твена и «Маленькие женщины » Луизы Мэй Олкотт. Даже когда наш литературный канон освободил место для цветных писателей, писателей-геев и писателей-иммигрантов, мы видим, что внимание к молодежи осталось. Рассмотрим «Не без смеха», Лэнгстона Хьюза, «Ублюдок из Каролины», Дороти Эллисон, «Самый голубой глаз», Тони Моррисон, или «Как девушки Гарсии потеряли акцент», Джулии Альварес. Даже если главная героиня романа к концу становится взрослой, ее повествование очень часто начинается в детстве. Примеров тому множество: «Их глаза смотрели на Бога» Зоры Нил Херстон, «Пурпурный цвет» Элис Уокер, «Клуб радости и удачи» Эми Тан. Если взвесить это, кажется, что художественная литература в США — это художественная литература для детей. Традиция американской художественной литературы могла бы быть просто традицией bildungsroman. Традиция самореализации, личной свободы действий, взросления и становления тем, кем вы станете.
Иными словами, художественная литература важна по многим причинам. Некоторые из этих причин характерны для одной книги или еще более специфичны для одного личного опыта чтения. Но на протяжении всей жизни книги и жизни читателя кажется таким ясным и таким простым, что художественная литература в этой стране всегда делала что-то невероятно глубокое: она помогала нам понять, кто мы есть.
Но на протяжении жизни книги и жизни читателя кажется так ясно и так просто, что художественная литература в этой стране все время делала что-то невероятно глубокое: она помогала нам понять, кто мы являются.
Нам, искушенным читателям и писателям, несколько стыдно признаться в этом. Мы думаем, что это сводит вымысел к какой-то простой причине и следствию, как, можно сказать, происходит, когда жестокие видеоигры заставляют маленьких детей шлепать друг друга на игровой площадке. Нам неприятно думать, что искусство так легко нами манипулирует. И все еще. И все еще. Именно поэтому мы обращаемся к художественной литературе. Чтобы им манипулировали — работали и перерабатывали — даже если только на время чтения. Мы хотим влюбиться, как персонаж влюбляется.Мы хотим, чтобы нам исполнилось восемнадцать и отправили на войну. Мы хотим, чтобы нам было шестнадцать, и мы теряли девственность и разум. Мы хотим смеяться в середине. Плакать в конце. На самом деле, как, кажется, признают и антропология, и нейропсихология, художественная литература предназначена для того, чтобы заставить нас чувствовать и действовать. Вот почему люди с самого начала рассказывали истории. Нашей целью было учить и бросать вызов. Осматривать и исследовать. Сказать: это человек. Это наша человечность. Вы человек. Вы являетесь частью этого. Вот кто ты.
Конечно, художественные книги постоянно заявляют об этом.
«Лучше никогда никому не говорить, кроме Бога». Так начинается шедевр Элис Уокер «Пурпурный цвет ». В романе Дороти Эллисон « Ублюдок из Каролины » персонаж говорит: «Я скажу тебе, кто ты».
Персонажи, произносящие эти слова, Не говори… Я скажу тебе, кто ты , разъясни важность рассказывания историй для определения себя. Они восклицают, для чего художественная литература нужна их сообществам и что художественная литература может сделать для отдельного человека.Тот факт, что эти персонажи являются оскорбительными отцами романов, рассказывающих это девочкам, не умаляет смысла. Это подчеркивает это. Повсюду вокруг нас, особенно среди детей, возможно, особенно среди девочек, существует водоворот повествования, говорящего нам, кем быть. Вымыслы всех видов постоянно формируют нашу личность. Художественная литература — это то, что жизненно важно и мощно. Истории «убьют твою мамочку», — говорит Альфонсо Сели в «Пурпурный цвет ». Истории удержат вас от самоубийства, как показывает нам Кость в Ублюдок из Каролины .
Отец говорит Сели, что она злая и уродливая. Конечно, это выдумка, но она верит в нее, потому что это единственная история о себе, которую ей предлагают. Только после того, как Шуг расскажет Сели еще одну историю о том, что каждая часть ее хороша и хороша, Сели может начать видеть себя красивой и хорошей. Версия Сели Шуга — это тоже история (Сели, конечно, довольно домашняя по сравнению с Шугом). Но это то, что Сели может взять и поставить над другим. Эта последняя выдумка дает Сели уверенность в том, что она сможет изменить свою жизнь.
Когда мы сталкиваемся с вымыслом, мы живем этим вымыслом.
Джонатан Готтшалл, автор книги Животное, рассказывающее истории (мы, люди, и есть это животное), говорит следующее:
«(А)все мы понимаем, что художественная литература о фальшивых людях и фальшивых событиях. Но это не мешает бессознательным центрам нашего мозга обрабатывать его так, как будто он настоящий. Когда главный герой романа находится в тяжелом положении, мы знаем, что все это притворство, но наше сердце все еще бьется, мы дышим быстрее, а гормоны стресса всплескивают в нашей крови… Исследования FMRI показывают, когда мы сталкиваемся с такими вещами, наш мозг светится, как будто это вещи происходили с нами, а не только с персонажами.Так что романы заставляют нас чувствовать, что мы переживаем альтернативную реальность, потому что с точки зрения мозга мы на самом деле ею являемся».
Итак, чтение — это возможность оказаться в другом мире и пережить чужую жизнь. Это означает, что чтение может быть очень связано с эмпатией. И когда это персонаж, который прошел через то же дерьмо, что и вы, чтение также может помочь вам сопереживать самому себе через собственный жизненный опыт.
Писатели и учителя письма (я принадлежу к обоим лагерям) редко говорят об этой возможности, а если и говорят, то обычно не для того, чтобы принять ее. Письмо может помочь вам узнать себя или даже полюбить себя? Звучит фальшиво. Но я думаю, что учителя и писатели уклоняются от этой высокой задачи художественной литературы, потому что они боятся признать, что работа, которую мы делаем в написании художественной литературы, настолько опасна и жизненно важна. Это слишком страшно, чтобы признать. Это похоже на кандалы — что ты имеешь в виду, я должен учитывать такое воздействие? Я просто пишу, чтобы опубликовать мой сборник рассказов, чтобы я мог получить дополнительную работу! И все же искусство всегда служило созиданию и разрушению человека.Вот почему, когда кто-то хочет стереть народ, вы рвете его искусство, вы сжигаете его библиотеки. Признать, что вымысел не обладает этой силой, значит не знать истории вымысла.
…когда кто-то хочет стереть народ, ты рвешь его искусство, ты сжигаешь его библиотеки. Признать, что вымысел не обладает этой силой, значит не знать истории вымысла.
Когда папа Глен в эпизоде Ублюдок из Каролины говорит Боуну, что расскажет ей, кто она такая, он делает это, чтобы стереть истории, которые ее бабушка, тети, дяди и мать рассказывали ей. Ее семейные истории, полные откровенных вымыслов (мы могли бы назвать их ложью), тем не менее, были рассказами, которые сообщали Боуну, что она принадлежит своей семье. Эти истории о принадлежности особенно важны для Боун, потому что она не похожа на остальных членов своей семьи и потому что в ее свидетельстве о рождении стоит штамп «незаконнорожденный». Для Боуна эти семейные выдумки — это то, как она познает себя. После того, как она страдает от жестокого обращения со стороны папы Глена, вымыслы, которые она рассказывает себе, представляют собой истории ужасающего насилия; рассказы о том, как попали в огонь, были погребены под сеном.В этих историях она по-прежнему сильна и храбра. Она жертва, которая спасает себя или спасается добрым героем. Поскольку у нее есть эти истории о собственном выживании, она способна выжить. Истории дают ей такую возможность.
Но мы-то это знаем! Каждый читающий родитель знает это и поэтому дает своим детям книги, которые, как они надеются, позволят детям увидеть их красоту, ум или храбрость. Мы даем нашим детям книги о том, как делиться, чтобы они, пожалуйста, научились делиться. Мы даем им книги о сне в их собственных кроватях, чтобы они держались подальше от наших.О подготовке к новой сестре. Наблюдая за любым ребенком, изучающим эти книги, вы знаете, вы знаете, вы не можете отрицать, что книги дают ребенку возможность — возможность быть таким общительным ребенком. Быть тем ребенком, который может спать всю ночь в своей постели. Психология ясно дает понять, что никто из нас не избегает своего детства. Но мы, кажется, думаем, что с возрастом теряем эту основную цель художественной литературы. Мы не знаем.
Это не означает, что взрослые читают для обучения. (Откровенно говоря, дети тоже не для этого ходят в художественную литературу).Я вовсе не утверждаю, что художественная литература должна стремиться научить. Но я предлагаю идею, что художественная литература задает поучительные вопросы. В художественной литературе говорится, знали ли вы, что люди могут быть такими? Могли бы вы быть таким? Может это ты? Может ли это быть человечеством?
Это также означает, что истории не всегда спасают нас. Истории могут ранить нас, уничтожить нас. Читатели, обнаружившие, что их собственная этническая принадлежность, сексуальная ориентация или физические возможности недостаточно представлены в литературе или маргинализированы в литературе, знают, какое серьезное личное стирание может произойти при чтении.До сих пор приятно находить сложный характер цвета в американской художественной литературе. Это не значит, что мы, читатели, не можем представить себя ни в каком персонаже; конечно, мы можем… конечно, мы должны, если мы хотим быть хорошими читателями. Но когда чернокожий персонаж всегда представляет собой необразованную горничную или волшебного негра, черный читатель довольно быстро понимает, что, хотя от нее и требуется глубина воображения, писатель часто не делает того же. (Вот почему текущая кампания «Нам нужны разные книги» так важна.)
Оба The Color Purple и Bastard from Carolina были забанены (а в некоторых случаях продолжают оставаться забаненными). Они были запрещены, потому что кто-то, многие считали, что эти вымыслы не содержат безопасных историй. Думал, что это истории, которые причинят боль девочкам, особенно потому, что это были истории о девочках, которым причинили боль. Власть имущие были уверены, что эти книги хоть и вымысел, но рассказывают ужасную правду, которую девушки не вынесут. Когда мы запрещаем книги, это часто происходит потому, что мы знаем, что эти книги говорят нам, кто мы есть.Мы запрещаем их, потому что не хотим быть тем, что декларируют книги. Хотя, конечно, «Пурпурный цвет» и «Ублюдок из Каролины» рассказывают об ужасах, которые часто приходится переносить молодым девушкам.
Когда мы запрещаем книги, это часто происходит потому, что мы знаем, что эти книги говорят нам, кто мы есть. Мы запрещаем их, потому что не хотим быть тем, что декларируют книги.
Как это ни парадоксально, не рассказывая эти истории, обиженные девушки, подвергшиеся насилию девочки, незаконнорожденные девочки, черные девочки, бедные девочки могли слишком легко прийти к выводу, что их личные истории не только постыдны, ( никогда не рассказывать никому, кроме Бога ), но и что их истинные личные истории сделали их позорными. Их легендарные личности должны были подвергнуться цензуре. Не говори. Я скажу тебе, кто ты.
Но рассказы выдумки.
Художественная литература говорит, что каждая возможная история — это человеческая история. Сели и Боун – полностью сложные люди в своих романах. Хотя эти книги были запрещены, они печатались с момента их публикации. Читать и читать, несмотря на то, что кто-то запрещает. Хотя это вымысел, они говорят правду, которую девушки должны знать, чтобы увидеть, что их собственный опыт жертв жестокого обращения не дегуманизирует их.
Художественная литература тоже тогда может сказать: Пой! Могу сказать: вот такая история, как твоя. Вот история, как кто-то вы знаете.
Но давайте продвинемся дальше. Возможно, не только художественная литература может рассказать вам, кто вы есть. Но скорее фикция говорит вам, кто вы есть. Слишком много давления? Очень плохо. Потому что, по сути, рассказывание историй — это способ, которым мы прививаем культурную и личную идентичность. Хорошо или плохо. Мы знаем, кто мы, благодаря историям, которые нам рассказывают о нас самих и о наших сообществах.Мы читаем и погружаемся в повествование. Мы ничего не можем с этим поделать. Мы так устроены. Художественная литература, какой бы она ни была, является необходимостью в человеческой культуре.
В своем выступлении на конференции TED в 2008 году невролог Джилл Болте Тейлор рассказывает о том, как однажды утром проснулась и поняла, что у нее инсульт. Как она говорит, ее «мозговая болтовня» умолкла. Левая половина ее мозга полностью отключилась, и она потеряла речь. Из-за того, что она потеряла свой язык, она потеряла и память. То, что, по ее словам, это значило для нее (и для всех нас), довольно сильное: «Я потерял всякое определение себя по отношению ко всему во внешнем мире.
По сути, произошло то, что доктор Болте Тейлор потеряла способность рассказывать себе историю о себе. Нарратив, который она выстраивала на протяжении всей своей жизни, о том, насколько она важна в своей области, кого она любит и так далее, внезапно и полностью стал для нее недоступен. Мы рассказываем себе историю о себе, когда развиваем язык. Эта история, конечно, вымысел. Кто-то другой может считать вас менее или более талантливым, чем вы есть на самом деле. На самом деле, весь мир может подумать, что вы несправедливы и скупы, тогда как вы говорите о себе, что вы рассудительны и великодушны.Для себя самоповествование определяет вас. Язык говорит нам: «Я есть». Когда доктор Болте Тейлор теряет язык, она теряет себя. Без этой фикции ее собственная личность не существовала бы для нее самой. История, которую вы рассказываете себе о том, кто вы есть, и есть то, кто вы есть.
Художественная литература важна, потому что без нее мы не можем существовать.
Ублюдок из Каролины или Пурпурный цвет сделали это для меня как читателя? Они дали мне мою человечность? Бля да. Абсолютно. Я была ублюдочной девочкой.Бедная девочка. Черная девушка. Девушка с плохим папой. В этих романах я увидел, что мое личное повествование не делало меня таким постыдным объектом, чтобы его нельзя было превратить в искусство. Невозможно сделать что-то красивое.
История, которую вы рассказываете себе о том, кто вы есть, и есть то, кто вы есть.
Но кроме того, эти вымыслы совершенно ясно сказали мне, что мне нужны и другие истории. Мне тоже нужны были истории о девочках и мальчиках. Мне нужен был Женщина-воин .Мне нужен был Утопить . Мне так было нужно! Мне нужно было знать, что я не был только одним нарративом. Не только изнасилованная девушка. Но девушка-воин. Весь я мог бы быть действительным, даже когда плохой, даже если мальчик, даже если азиат или белый, если уж на то пошло. Я мог представить себя во всех этих возможностях. Мне также нужно было знать, что я могу изменить это повествование. Мне нужно было знать, что все рассказы были не обо мне, а, может быть, о ком-то рядом со мной. Мне нужно было знать, что мои истории являются частью историй сообщества, частью человеческих историй.И что любой рассказ возможен. Фантастика спасла мне жизнь? Бля да. Но больше. Вымысел сделал моей жизнью. Конечно, фантастика имеет значение.
В подкасте первого эпизода первого сезона Radiolab под названием «Кто я?» Джад Абумрад и Роберт Крулвич исследуют идею вымысла, делающего нас такими, какие мы есть. Они знакомят нас с UC. Невролог из Сан-Диего, В.С. Рамачандран. Он говорит, что человеческое в нас — это наша способность создавать истории. Это рассказывание историй и самость идут рука об руку. И он имеет в виду не только документальную литературу.Он имеет в виду фантастику. Он говорит, что, поскольку мы можем формулировать внутренние мысли («мозговая болтовня», о которой говорил доктор Болте Тейлор), мы также можем придумывать вещи, мы можем воображать вещи, которых не существует. Мы можем делать фантастику. Его исследования показывают, что эволюция самоанализа совпадает с нашей способностью рассказывать истории. В основном мы думаем, поэтому делаем вымысел. Поскольку мы можем заниматься самоанализом, мы можем абстрагироваться и рассказывать выдуманные истории. Но также и потому, что мы рассказываем вымышленные истории, мы можем анализировать и абстрагироваться.Дело не в том, что одно предшествует другому. Они возникают как взаимозависимые возможности.
Доктор Рамачандран и многие другие выдающиеся неврологи считают, что способность рассказывать вымышленные истории — это то, что отличает людей от других разумных животных. Человек является человеком не только потому, что у нас есть язык (например, у дельфинов есть язык), но и потому, что мы создаем вымысел.
Это означает, что мы, люди, должны иметь вымысел, чтобы быть людьми.
У нас должны быть разнообразные и множественные выдумки, чтобы у нас было множество версий самих себя и наших сообществ.Мы должны читать художественную литературу и писать художественную литературу, чтобы мы могли освободить опасные истории от их позора и чтобы мы могли видеть себя в как можно большем количестве версий. Мы должны писать разные истории — истории, в которых персонажи богаты и бедны, коричневые, желтые, черные и белые. Истории, где мы желаем, где мы отвергаем. Истории, которые заставляют нас смеяться и плакать. Истории, которые нас бесят. Истории, которые мы знаем близко. Истории, которых мы раньше вообще не знали. Потому что каждое повествование, каждый вымысел становится нашей настоящей правдой.Становится тем, кто мы есть. И чем мы сложнее, тем больше мы способны терпеть и даже праздновать все человечество в его сложности. Это сложная задача для писателей-фантастов.
Джеймс Болдуин говорит: «Вы думаете, что ваша боль и ваше горе беспрецедентны в мировой истории. Но потом вы читаете. Именно книги научили меня тому, что мучило меня больше всего, это были те самые вещи, которые связывали меня со всеми людьми, которые были живы или когда-либо были живы». Будем реалистами: заголовки в газетах этого не делают.
Художественная литература делает это.
Недавно я имел удовольствие быть в аудитории, когда писатель-фантаст Кристофер Кастеллани получил свою премию Barnes and Noble Writers for Writers Award 2015 за работу, которую его организация, Grub Street, проводит по обучению письму и воспитанию начинающих писателей. В своей приветственной речи Кастеллани рассказал о романе, который он пишет о драматурге Теннесси Уильямсе. Одна из самых цитируемых строк Уильямса: «Почему я написал? Потому что я нашел жизнь неудовлетворительной.Кастеллани говорит, что пришел к пониманию того, что в этой цитате Теннесси Уильямс утверждает, что писатели пишут «не для того, чтобы убежать от жизни, а чтобы вернуть ее… Жизнь, — продолжает Кастеллани, — неудовлетворительна, потому что это безумное размытие; и писатели пишут, чтобы сфокусировать это размытие. Лучшие писатели делают это так хорошо, что у нас перехватывает дыхание».
Возможно, есть так много причин, по которым вымысел имеет значение. Но я претендую на это как на свое. Писатели-беллетристы и читатели намеренно ищут тот смысл, который мы все постоянно и бессознательно ищем.Если мы пишем художественные книги, то это потому, что мы присоединяемся к особой жрице, где быть «из ткани» означает превращать размытие мозговой болтовни в сфокусированную красоту, от которой у читателя перехватывает дыхание.