Театральный кружок программа в школе – Рабочая программа по теме: Программа театрального кружка “Сказка”

Содержание

Рабочая программа по теме: Программа театрального кружка "Сказка"

Тема занятий

Количество часов

Сроки

Учебно-тематический план 1-го года обучения
I полугодие

1

Вводная беседа. Знакомство с планом кружка. Выборы актива кружка

1

 

Культура и техника речи

2

Игры по развитию внимания («Имена», «Цвета», «Краски», «Садовник и цветы», «Айболит», «Адвокаты», «Глухие и немые», «Эхо», «Чепуха, или нелепица»).

5

 

 

Ритмопластика

4

Психофизический тренинг, подготовка к этюдам. Развитие координации. Совершенствование осанки и походки.

2

 

5

Отработка сценического этюда «Обращение» («Знакомство», «Пожелание», «Зеркало»).

2

 

Театральная игра

6

Знакомство со структурой театра, его основными профессиями: актер, режиссер, сценарист, художник, гример. Отработка сценического этюда «Уж эти профессии театра…»

2

 

7

Техника грима. Гигиена грима и технических средств в гриме. Приемы нанесения общего тона.

1

 

8

Знакомство со сценарием сказки   «Волшебный посох»

1

 

9

Распределение ролей с учетом пожелания юных артистов и соответствие каждого из них избранной роли (внешние данные, дикция и т.п.). Выразительное чтение сказки по ролям.

1

 

10

Обсуждение предлагаемых обстоятельств, особенностей поведения каждого персонажа на сцене. Обсуждение декораций, костюмов, сценических эффектов, музыкального сопровождения. Помощь «художникам» в подготовке эскизов несложных декораций и костюмов.

1

 

11

Отработка ролей в 1, 2 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

12

Отработка ролей в 3, 4, 5, 6, 7 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

13

Отработка ролей в 8,9,10,11 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

14

Подбор музыкального сопровождения к сценарию сказки. Репетиция.

2

 

15

Генеральная репетиция в костюмах. С декорациями, с музыкальным сопровождением и т.п.

2

 

16

Выступление со спектаклем перед учениками школы и родителями

2

 

17

Анализ дела организаторами (недостатки, что необходимо предусмотреть) и участниками (интересно ли было работать над спектаклем, нужен ли он был, что будем делать дальше - коллективное планирование следующего дела).

1

 

Этика и этикет

18

Связь этики с общей культурой человека. (Уважение человека к человеку, к природе, к земле, к Родине, к детству, к старости, к матери, к хлебу, к знанию; к тому, чего не знаешь, самоуважение).

2

 

19

Составление рассказа «Человек – высшая ценность» по фотографиям своих близких. («Людей неинтересных в мире нет»)

2

 

20

Репетиция сценического этюда «Театр начинается с вешалки, а этикет с «волшебных» слов». (Этикет).

3

 

21

Привычки дурного тона. (Этикет)

2

 

 

II полугодие

Культура т техника речи

1

Игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата

1

 

2

Игры по развитию языковой догадки («Рифма», «Снова ищем начало», «Наборщик», «Ищем вторую половину», «Творческий подход», «По первой букве», «Литературное домино или домино изречений», «Из нескольких – одна»

3

 

3

Вечер «Знание – сила»

2

 

Ритмопластика

4

Беспредметный этюд (вдеть нитку в иголку, собирать вещи в чемодан, подточить карандаш лезвием и т.п.)

1

 

5

Сценический этюд «Скульптура». Сценические этюды в паре : «Реклама», «Противоречие». Сценические этюды по группам: «Очень большая картина», «Абстрактная картина», «натюрморт», «Пейзаж».

2

 

6

Сценические этюды. Шумное оформление по текстам, деление на группы, составление сценических этюдов.

3

 

7

Тренировка ритмичности движений. Упражнения с мячами.

1

 

Театральная игра

8

Словесное воздействие на подтекст. Речь и тело (формирование представления о составлении работы тела и речи; подтекст вскрывается через пластику).

2

 

9

Развитие наблюдательности. (На основе своих наблюдений показать этюд. Понять и воспроизвести характер человека, его отношение к окружающему миру).

1

 

10

Развитие воображения и умения работать в остром рисунке («в маске»).

2

 

11

Работа над органами артикуляции, дикции и знакомство с нормами орфоэпии. (Повторение букв, чередование звонких и согласных, сочетание с гласными; работа над пословицами и скороговорками).

3

 

12

Работа над образом. Анализ мимики лица. Прически и парики.

3

 

13

Знакомство со сценарием сказки «Теремок».

1

 

14

Распределение ролей с учетом пожелания юных артистов и соответствие каждого из них избранной роли (внешние данные, пантомима и т.п.). репетиция отдельных сцен.

2

 

15

Оговаривание предлагаемых обстоятельств, особенностей поведения каждого персонажа на сцене. Обсуждение декораций, костюмов, музыкального сопровождения.

3

 

16

Репетиция пантомимных движений. Изготовление афиш.

3

 

17

Генеральная репетиция в костюмах, с декорациями, с музыкальным сопровождением.

3

 

18

Выступление перед учащимися группы продленного дня.

2

 

19

Анализ выступления. (Приглашаются воспитатели группы продленного дня).

1

 

Этика и этикет

20

Понятие такта. Золотое правило нравственности «Поступай с другими так, как ты хотел бы, чтобы поступали с тобой». (Работа над текстом стихотворения Н. Гумилева «шестое чувство»)

1

 

21

Развитие темы такта. (Отработка сценических этюдов «Автобус», «Критика», «Спор»)

2

 

22

Культура речи как важная составляющая образа человека, часть его обаяния.

1

 

23

Нормы общения и поведения. (Составление сценических этюдов)

2

 

24

Выпуск газеты «Этикет в вопросах и ответах». (В ресторане, в кафе. Приглашение. Дом, семья)

3

 

Театральная игра

25

Показать сценический этюд «Диалог – звукоподражание и «разговор» животных. (Курица – петух, свинья-корова, лев-баран, собака – кошка, две обезьяны, большая собака – маленькая собака)

1

 

26

Обыгрывание элементов костюмов. (Сыграть тот или иной образ, который возникает при получении атрибутов: «бабочка» и полотенце, ремень и пилотка и т.д.). Освоение сценического пространства.

2

 

27

 Знакомство со сценарием   сказки «Горя бояться – счастья не видать».

1

 

28

Распределение ролей с учетом пожелание учащихся. Обсуждение костюмов, декораций.

2

 

29

Отработка ролей. Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением

3

 

30

Генеральная репетиция

3

 

31

Выступление. (творческий отчет на родительском собрании или выступление перед группой продленного дня).

1

 

32

Анализ дела. (Положительные стороны, отрицательные).

1

 

33

Анализ работы за год.

1

 

Учебно-тематический план 2-го года обучения
I полугодие

 1

Вводная беседа. Знакомство с планом кружка. Выборы актива кружка. Изготовление «Уголка театрального кружка «Творческая мастерская»

 3

 

Культура и техника речи

2

Работа над упражнениями направленными на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, правильной артикуляции.

1

 

3

Игры по развитию четкой дикции, логики речи и орфоэпии.

1

 

4

Игры со словами, развивающие связную образную речь. («Назывной рассказ или стихотворение», «На что похоже задуманное?», «Почему гимн – Азия, а не гимн – Африка?», «Театр абсурда», «Рассыпься!», «Обвинение и оправдание»).

2

 

5

Составление небольшого рассказа «Многоликие слова».

1

 

6

Выпуск газеты «Игры ведут знатоки». (обсуждение, подбор материала, распределение обязанностей).

3

 

Ритмопластика

7

Испытание пантомимой.

2

 

8

Тренировка ритмичности движений.

1

 

9

Пантомимические этюды «Один делает, другой мешает». («Движение в образе», «Ожидание», «Диалог»).

2

 

10

Совершенствование осанки и походки.

1

 

11

Пантомимический этюд «Картинная галерея». Составление пантомимического этюда «Ожившая картина».

1

 

Театральная игра

12

Значение подробностей в искусстве.

1

 

13

Освоение предлагаемых обстоятельств, сценических заданий «Истина страстей, правдоподобие чувствований в предлагаемых обстоятельствах…» (А.С. Пушкин).

2

 

14

Основа актерского творчества – действие. «Главное - не в самом действии, а в с естественном зарождении позывов к нему». (К.С. Станиславский)

1

 

15

  1. Сценические этюды на воображение.
  2. Изображение различных звуков и шумов, «иллюстрируя» чтение отрывков текста.
  3. Этюд на состояние ожидания в заданной ситуации (5 человек одновременно).

2

 

16

Общение как процесс отдачи и восприятия чувств и мыслей двух или нескольких лиц. Организация этюдов на оценку различных ситуаций.

1

 

17

Работа над упражнениями, развивающими грудной резонатор («Паровоз»). (Скороговорки, пословицы).

1

 

18

Техника грима. Светотень.

1

 

19

О форме и пропорциях тела и лица. Румяна. Подводка глаз. Гримы молодого полного и молодого худого лица.

1

 

20

Анализ мимики своего лица.

1

 

21

Инсценировка по крылатым выражениям из басен И.А. Крылова. Сценические этюды.

1

 

22

Чтение и обсуждение инсценировки по сказке Сергея Михалкова «Как медведь трубку нашел». Обсуждение пьесы, ее темы, идеи, возможных принципов постановки. Распределение ролей.

2

 

23

Отработка ролей. Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением. Изготовление масок, декораций.

4

 

24

Генеральная репетиция. Оформление сцены.

3

 

25

Премьера. (Перед учащимися начальных классов)

2

 

26

Анализ выступления.

1

 

27

Обсуждение темы «Наркотики». Подбор материала, распределение обязанностей. Выпуск газеты «Цапля – курильщица» о вреде курения.

4

 

28

Этюды на движение, характерное для заданного образа (7-8 человек одновременно).

1

 

29

Чтение стихотворения в определенном образе. Сценический образ «Походка».

2

 

II полугодие

Этика и этикет

1

(Этикет). Культура речи как важная составляющая образ человека, часть его обаяния. Речевой этикет. Выбор лексики, интонации, говор, речевые ошибки, мягкость и жесткость речи. Подготовка и показ сценических этюдов.

2

 

2

(Этикет). Нормы общения и поведения: поведение на улице, в транспорте; телефонный разговор; поведение в магазине. Примеры учащихся. Сценические этюды.

2

 

3

Память человека, семьи, народа. Без памяти нет совести. Творческая работа «Святая память». Анализ творческих работ.

2

 

4

Выпуск газеты «Этикет в вопросах и ответах». (Обсуждение, собирание материала, распределение обязанностей).

3

 

Театральная игра

5

Этюд как основное средство воспитания актера. Этюд – «средство вспомнить жизнь» (К.С. Станиславский). Изображение действием шума.

1

 

6

Беспредметный этюд на контрасты (2 человека, сцена разделена перегородкой). Этюды «Ломающийся фотоаппарат», «Звуковые потешки», «Разговор по телефону с невидимым оппонентом» (1 человек).

2

 

7

Работа над упражнениями, развивающими силу и полетность речевого голоса.

1

 

8

Работа над образом. Сказочные гримы.

2

 

9

Знакомство со сценарием детского спектакля «Экология и охрана окружающей среды». (Обсуждение пьесы, ее темы, идеи, возможных принципов постановки)

1

 

10

Распределение ролей с учетом пожелания учащихся и соответствие каждого из них избранной роли (внешние данные, дикция и т.п.). Выразительное чтение сказки по ролям.

2

 

11

Обсуждение предлагаемых обстоятельств, особенностей поведения каждого персонажа на сцене. Обсуждение декораций, костюмов, музыкального сопровождения. Репетиция отдельных эпизодов.

3

 

12

Репетиция отдельных эпизодов. Изготовление масок.

3

 

13

Репетиция отдельных эпизодов. Изготовление декораций.

3

 

14

Подбор музыкального сопровождения к сценарию.

1

 

15

Прогонная репетиция. (Выявление тех мест, которые требуют доработки).

2

 

16

Генеральная репетиция в костюмах, с декорациями, с музыкальным сопровождением.

3

 

17

Премьера спектакля.

2

 

18

Анализ выступления.

1

 

Культура и техника речи

19

Шутливые словесные загадки на развитие внимания, расширения словарного запаса.

1

 

20

Беседа «Я в мире … мир во мне…» (Дружба). Разрешение ситуаций.

1

 

21

Загадки – метаграммы и загадки – логогрифы. «Коварная» викторина при слова (Чувствование слова и умение мыслить нестандартно).

1

 

22

Беседа «Надежда». Сочинение – рассуждение по выбранной пословице.

2

 

23

Тестирование «особенности эмоций». Анализ теста.

1

 

24

Выпуск газеты «Твори, выдумывай, пробуй!». (Обсуждение, собирание материала, распределение обязанностей).

3

 

Ритмопластика

25

Пантомимический этюд – тень

1

 

26

Координация движений (10 человек). Имитация поведения животного (5 человек). Этюд на наблюдательность.

2

 

Этика и этикет

27

Круглый стол «Азбука общения»

2

 

28

Создание сценических этюдов. («В такси», «На улице, в транспорте, в лифте», «В вагоне поезда», «На отдыхе», «Обращение», «Приветствие»)

1

 

29

Психологический автопортрет. (Составление подробной психологической самохарактеристики).

2

 

30

Анализ работы за год

1

 

nsportal.ru

Программа театрального кружка "Творческая мастерская"

Разделы: Внеклассная работа


Введение

Как развивать речь и мышление учащихся? Как учить постигать тайны слова? Как учить постигать мир, воспитывать отзывчивость, сострадание, любовь ко всему живому?

Самый короткий путь эмоционального раскрепощения, снятие зажатости, заторможенности, обучения чувствованию слова и художественному воображению – это путь через игру, сочинительство, фантазирование. Все это может дать театрализованная деятельность.

В составленной программе кружка «Творческая мастерская» детский театр рассматривается не только как средство достижения некоего художественного результата, т.е. создание спектакля. Очень важно, чтобы занятия театральным искусством активизировали у учащихся мышление и познавательный интерес, пробудили фантазию и воображение, любовь к родному слову, научили сочувствию и сопереживанию.

Кружок «Творческая мастерская» - это совершенно иная форма организации учебной деятельности учащихся, чем урок. Ученик не получает готовых знаний, он их добывает, строит сам.

На кружке внимание ребят направлено на задания: через установку, логическую структуру занятий руководитель осуществляет руководство самостоятельной познавательной деятельности учащихся. Они сами выбирают и нужный темп, и средства, и методы выполнения задания, чередуя парную, индивидуальную и групповую работу. Атмосфера доверия, сотрудничества учащихся и руководителя содержательная работа с дидактическим материалом, обращение к личному опыту учащихся, связь с другими видами искусств - способствует развитию индивидуальности ученика.

Пояснительная записка

Программа кружка «Творческая мастерская» рассчитана на два года занятий с детьми разного возраста: младших, средних, старших классов.

Мастерская – это технология, требующая от руководителя перехода на позиции партнерства с учащимися, ненасилия, безоцености и – приоритета процесса над результатом. Эта технология направлена на «погружение» участников кружка в процесс поиска, познания и самопознания.

Театральный кружок «Творческая мастерская» имеет свои принципы, свой алгоритм работы. Мотивационный этап занятий отражен в предъявлении индуктора – побудителя познавательной деятельности. Индуктор – предмет, побудитель познавательной деятельности – помогает учащимся пробиться через опыт, через заслон своих знаний, убеждений, которые показывают ему только ту реальность, которая им соответствует, а все остальное делает невидимым. Прозреть, увидеть, озадачить, а затем уже организовать поиск – желанная цепочка действий, в которую руководитель включает учащегося, придумывая индуктор. Мотивацию усиливает и афиширование – предъявление своих идей, планов, результатов своей работы, заканчивается занятие кружка всегда рефлексией на уровне мысли, анализа своего пути, своих ощущений, впечатлений.

Занятия в кружке «Творческая мастерская» ведутся по программе, включающей несколько разделов.

Раздел «Культура и техника речи» объединяет игры и упражнения , направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, правильной артикуляции, четкой дикции, логики и орфоэпии. В раздел включены игры со словом, развивающие связную образную речь, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы.

Раздел «Ритмопластика» включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить развитие двигательных способностей ребенка, пластической выразительности телодвижений, снизить последствия учебной перегрузки.

Раздел «Театральная игра» предусматривает не столько приобретение ребенком профессиональных навыков, сколько развитие его игрового поведения, эстетического чувства, умения общаться со сверстниками и взрослыми в различных жизненных ситуациях.

Раздел «Этика и этикет» включает осмысление общечеловеческих ценностей с задачей поиска учащимися собственных смыслов и ценностей жизни, обучение культуре общения, нормам достойного поведения (этикет), воспитание эстетических потребностей (быть искусным читателем, зрителем театра), индивидуальную диагностику нравственного развития учащегося и возможную его корректировку.

Расписание занятий кружка строится из расчета два занятия в неделю. Образовательный процесс строится в соответствии с возрастными, психологическими возможностями и особенностями ребят, сто предполагает возможную корректировку времени и режима занятий.

Цель программы: гармоничное развитие личности ребенка средствами эстетического образования; развитие его художественно – творческих умений; нравственное становление.

Цель может быть достигнута при решении ряда задач:

  • Обеспечение необходимых условия для личностного творческого развития детей;
  • Формирование общей культуры;
  • Приобретение знаний и практики в области театрального искусства.

В результате освоения программы театрального кружка «Творческая мастерская» учащиеся получают целый комплекс знаний и приобретают определенные умения. К концу второго года они должны:

  • Уметь правильно оценивать последствия человеческой деятельности и собственных поступков;
  • Достигнуть состояния актерской раскованности, уметь проживать тот или иной литературный сюжет этюдным методом, импровизировать за достаточно сжатые сроки;
  • Воспитывать в себе такие качества, как отзывчивость, сопереживание, стремление помочь, чувство собственного достоинства , уверенность;
  • Овладеть навыками общения, быстро адаптироваться, чувствовать себя комфортно в любой обстановке.

Методические рекомендации к организации занятий по программе театрального кружка «Творческая мастерская»

Значимым моментом при работе с детским объединением является воспитательная работа. Главным звеном этой работы является создание и укрепление коллектива. Этому способствует общие занятия, занятия по изучению актерского мастерства, сценической речи, сценического движения, правильного нанесения грима, подготовка и проведение общих праздников, выступлений.

Очень важны отношения в коллективе. Коллективная работа способствует не только всестороннему эстетическому развитию, но и формирование нравственных качеств ребят, обучает нормам достойного поведения. Одна из задач педагога- создать комфортный микроклимат. Дружный творческий коллектив не только помогает детям обогащать себя знаниями и умениями, но и чувствовать себя единым целым.

Похвала педагога за самостоятельной решение вопроса, постоянные поручения, беседы, а также помощь младшим товарищам дают уверенность в себе и чувство удовлетворения. Важно, чтобы старшие участники чувствовали ответственность за себя и за младших, а младшие – уважали старших, видя в них защитников и помощников в деятельности.

Большое значение придается на занятиях играм. В игре нередко возникают достаточно сложные ситуации, требующие от ребят нравственных решений и действий. Выполнять правила игры обязаны все, и дети чувствуют, что победа победе – рознь. В игре недопустимы оскорбления друг друга, грубость, нечестность. Они всегда ценят взаимопомощь, доброту, честность, поддержку, внимание и чуткость. Воспитательное значение игры трудно переоценить. Другая функция игры, физическое развитие, в игре совершенствуются двигательные навыки.

Крайне важно бережно относиться к старшим воспитанникам – подросткам, учитывая, что именно для них группа имеет особую ценность, личностную значимость. Различное восприятие малой группы подростков связано с удовлетворенностью своими взаимоотношениями с другими членами группы, с такой особенностью подросткового возраста, как преобладание эмоционально-волевой стороны отношений и неточной осознанностью отношений и недостаточной осознанностью отношений с товарищами по группе. Руководитель, учитывая эту особенность, должен распределить обязанности, роли и поручения таким образом, чтобы статус участника группы поднимался, а взаимоотношения между организатором (вожаком), активистами, исполнителями, отдельными ребятами («бунтарями» - по Г. Фурманову) были удовлетворены, т.е. все были «втянуты» в общее дело. Результативность занятий учащихся создается путем использования приема взаимооценок, путем формирования здоровой конкуренции, а также за счет воспитания личностной ответственности ребенка.

Учебный план на два года

Разделы программы

Количество часов

1 год

2 год

1

Введение

1

3

2

Культура и техника речи

12

17

3

Ритмопластика

12

10

4

Театральная игра

69

68

5

Этика и этикет

20

16

 

Всего часов

114

114

Учебно-тематический план на два года

Тема занятий

Количество часов

Сроки

Учебно-тематический план 1-го года обучения
I полугодие

1

Вводная беседа. Знакомство с планом кружка. Выборы актива кружка

1

 

Культура и техника речи

2

Игры по развитию внимания («Имена», «Цвета», «Краски», «Садовник и цветы», «Айболит», «Адвокаты», «Глухие и немые», «Эхо», «Чепуха, или нелепица»).

3

 

3

Выпуск газеты «Слово в театре…»

2

 

Ритмопластика

4

Психофизический тренинг, подготовка к этюдам. Развитие координации. Совершенствование осанки и походки.

2

 

5

Отработка сценического этюда «Обращение» («Знакомство», «Пожелание», «Зеркало»).

2

 

Театральная игра

6

Знакомство со структурой театра, его основными профессиями: актер, режиссер, сценарист, художник, гример. Отработка сценического этюда «Уж эти профессии театра…»

2

 

7

Техника грима. Гигиена грима и технических средств в гриме. Приемы нанесения общего тона.

1

 

8

Знакомство со сценарием сказки в стихах (по мотивам сказки «Двенадцать месяцев»).

1

 

9

Распределение ролей с учетом пожелания юных артистов и соответствие каждого из них избранной роли (внешние данные, дикция и т.п.). Выразительное чтение сказки по ролям.

1

 

10

Обсуждение предлагаемых обстоятельств, особенностей поведения каждого персонажа на сцене. Обсуждение декораций, костюмов, сценических эффектов, музыкального сопровождения. Помощь «художникам» в подготовке эскизов несложных декораций и костюмов.

1

 

11

Отработка ролей в 1, 2 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

12

Отработка ролей в 3, 4, 5, 6, 7 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

13

Отработка ролей в 8,9,10,11 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

14

Подбор музыкального сопровождения к сценарию сказки. Репетиция.

2

 

15

Генеральная репетиция в костюмах. С декорациями, с музыкальным сопровождением и т.п.

2

 

16

Выступление со спектаклем перед учениками школы и родителями

2

 

17

Анализ дела организаторами (недостатки, что необходимо предусмотреть) и участниками (интересно ли было работать над спектаклем, нужен ли он был, что будем делать дальше - коллективное планирование следующего дела).

1

 

Этика и этикет

18

Связь этики с общей культурой человека. (Уважение человека к человеку, к природе, к земле, к Родине, к детству, к старости, к матери, к хлебу, к знанию; к тому, чего не знаешь, самоуважение).

2

 

19

Составление рассказа «Человек – высшая ценность» по фотографиям своих близких. («Людей неинтересных в мире нет»)

2

 

20

Репетиция сценического этюда «Театр начинается с вешалки, а этикет с «волшебных» слов». (Этикет).

1

 

21

Привычки дурного тона. (Этикет)

1

 

22

Выпуск газеты «Этикет в вопросах и ответах». (Цветы, светское общество)

3

 

II полугодие

Культура т техника речи

1

Игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата

1

 

2

Игры по развитию языковой догадки («Рифма», «Снова ищем начало», «Наборщик», «Ищем вторую половину», «Творческий подход», «По первой букве», «Литературное домино или домино изречений», «Из нескольких – одна»

3

 

3

urok.1sept.ru

Рабочая программа (2 класс) на тему: Программа театрального кружка в начальных классах.

Муниципальное  бюджетное общеобразовательное учреждение

« Гимназия №3 города Горно-Алтайска» Республики Алтай

«Рассмотрено»

на заседании кафедры

учителей начальных классов

Руководитель кафедры

_______________________

Протокол № ___

«____»____________201__ г.

«Согласовано»

с научно-методическим советом гимназии №3

Руководитель НМС

______________________

Протокол № ___

«____»____________201__ г.

«Утверждаю»

Директор гимназии №3

В.В.Техтиекова

__________________

Приказ № _____ от «___»________ 201___ г.

 Программа театрального кружка

          Ф.И.О. учителя _Татаринцева Лидия Николаевна_____________________________________________

Должность_учитель начальных классов_________________________________________________

Категория_высшая__________________________________________________

г. Горно-Алтайск,

2013

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Общая характеристика курса

Особенности театрального искусства – массовость, зрелищность, синтетичность – предполагают ряд богатых возможностей, как в развивающе-эстетическом воспитании детей, так и в организации их досуга. Театр - симбиоз многих искусств, вступающих во взаимодействие друг с другом. Поэтому занятия в театральном коллективе сочетаются с занятиями танцем, музыкой, изобразительным искусством и прикладными ремеслами.

Данная программа рассматривает  возможность воспитывать зрительскую и исполнительскую культуру школьников.

Театр – один из самых демократичных и доступных видов искусства для детей, он позволяет решить многие актуальные проблемы современной педагогики и психологии.

Театр раскрывает духовный и творческий потенциал ребёнка и даёт реальную возможность адаптироваться в социальной среде.

В современном театре произошло взаимопроникновение искусств. Ответить на вопрос, где театр, а где его нет сегодня непросто, ни одно из определений нельзя назвать исчерпывающим потому, что театр продолжает развиваться. Театр доставляет детям много радости и удовольствие, и создаёт у них хорошее настроение. Однако нельзя рассматривать спектакль как развлечение.

В период психологической адаптации ребёнка в школе у 67-69% детей возникают страхи, срывы, заторможенность, а у других наоборот, развязанность и суетливость. У детей часто отсутствуют навыки произвольного поведения, недостаточно развиты память и внимание. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребёнка, снятия зажатости, обучению чувствованию и художественному воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Всё это может дать театрализованная деятельность.

Театрализованная деятельность позволяет формировать опыт социальных навыков поведения благодаря тому, что каждое литературное произведение или сказка для детей дошкольного возраста всегда имеет нравственную направленность. Благодаря сказке ребёнок познаёт мир не только умом, но и сердцем, и не только познаёт, но и выражает своё собственное отношение к добру и злу. Любимые герои становятся образцами для подражания и отождествления, именно способность ребёнка к такой идентификации с полюбившимся образом позволяет педагогам через театрализованную деятельность оказывать позитивное влияние на детей.

Театрализованная деятельность позволяет ребёнку решать многие проблемные ситуации опосредованно от лица какого либо персонажа. Таким образом, театрализованные занятия помогают всесторонне развивать ребёнка.

Программа рассчитана на всестороннее развитие личности ребенка, его неповторимой индивидуальности. В программе впервые систематизированы средства и методы театрализовано-игровой деятельности, обоснованно распределение их в соответствии с психолого-педагогическими особенностями этапов дошкольного детства.

В младшем школьном возрасте ведущая деятельность – это сюжетно-ролевая игра. В сюжетно-ролевой игре ребёнок переживает жизненные ситуации других людей как свои собственные, понимает смысл их действий и поступков, эмоционально вживается в сложный социальный мир взрослых людей. В свободных играх детей страх, агрессия и напряжение находят выход и ослабевают, что значительно облегчает реальные взаимоотношения между детьми.

По способу реализации программа художественная.

Настоящая программа предусматривает 4 года обучения. Комплектование кружка производится только на добровольных началах без ограничения и отбора детей в возрасте 6 -9лет. Оптимальное количество детей в группе 10-12 человек, что позволяет работать с каждым индивидуально.

Младший школьный возраст является периодом интенсивного психологического развития. В этом возрасте внимание носит непроизвольный характер. Подобие соотнесение произвольной и непроизвольной формы отличается в отношении такой психической функции как воображение. Большой скачок в его развитии обеспечивает игра. В этом возрасте расширяет возможности с внешней средой способствует его освоению, служит вместе с мышлением и средством познания.

Программа «Театрального» кружка состоит из пяти разделов:

- Театральная игра;

- Ритмопластика;

- Культура и техника речи;

- Основы театральной культуры;

- Работа над спектаклем.

Основное место отводится изучению, культуре и технике речи, работе над спектаклем, которые построены по принципу от простого к сложному. Переход от одного уровня к другому, основанном на повторении и расширении объема знаний.

Ценностные ориентиры содержания предмета

Во все века детское театральное творчество было тесно связано с образованием и передачей культурных традиций в самом широком смысле этого слова. В формах театральной игры дети всегда приобщались к основным культурным ценностям своей общины, к  ее традициям, верованиям и мировоззрению в целом.

История театра, где играют дети, непрерывна, но в ней есть особенно яркие взлёты. Они всегда приходятся на переломные эпохи, на то время, когда становится особенно важным реализовать две взаимообусловленные идеи. Первая заключается в том, чтобы передать молодому поколению культурные ценности прошлого в наиболее яркой, незабываемой форме, передать так, чтобы они вошли в плоть и кровь, стали личностно значимыми. Вторая идея заключается в воспитании поколения свободных творцов, способных генерировать принципиально новые идеи. Одно без другого, как показывает исторический опыт, невозможно.

 Театральное искусство имеет незаменимые возможности духовно-нравственного воздействия. Ребёнок, оказавшийся в позиции актёра-исполнителя, может пройти все этапы художественно-творческого осмысления мира, а это значит – задуматься о том, что и зачем человек говорит и делает, как это понимают люди, зачем показывать зрителю то, что ты можешь и хочешь сыграть, что ты считаешь дорогим и важным в жизни.

Театр - искусство коллективное, и творцом в театральном искусстве является не отдельно взятый человек, а коллектив, творческий ансамбль, который, по сути, и есть автор спектакля. Посему процесс его коллективной подготовки, где у каждого воспитанника - своя творческая задача, дает ребятам возможность заявить о себе и приобщиться к коллективному делу. Поэтому это направление художественного творчества вызывает вполне закономерный интерес у детей.

Авторская образовательная программа «Театр, в котором играют дети» – результат многолетней практической работы с детским коллективом. В основе программы лежит идея  использования потенциала театральной педагогики, позволяющей развивать личность ребенка, оптимизировать процесс развития речи, голоса, чувства ритма, пластики движений.

Работа направлена на реализацию следующих задач:

  • духовно-нравственное развитие учащихся. Освоение нравственно-эстетического и социально-исторического опыта человечества, отраженного в материальной культуре;
  • формирование целостной картины мира материально и духовной культуры как продукта творческой предметно-образующей деятельности человека;
  • формировании мотивации успеха и достижений, творческой самореализации, интереса к тпредметно-преобразующей, художественно-конструкторской деятельности;

формирование внутреннего плана деятельности на основе поэтапной отработки предметно-преобразовательных действий, включающих целеполагание, планирование, прогнозирование, контроль, коррекцию и оценку.

Цель программы: гармоничное развитие личности ребенка средствами эстетического образования; развитие его художественно – творческих умений; нравственное становление.

В результате освоения программы театрального кружка «Театральный» учащиеся получают целый комплекс знаний и приобретают определенные умения. К концу  года они должны:

  • Уметь правильно оценивать последствия человеческой деятельности и собственных поступков;
  • Достигнуть состояния актерской раскованности, уметь проживать тот или иной литературный сюжет этюдным методом, импровизировать за достаточно сжатые сроки;
  • Воспитывать в себе такие качества, как отзывчивость, сопереживание, стремление помочь, чувство собственного достоинства , уверенность;
  • Овладеть навыками общения, быстро адаптироваться, чувствовать себя комфортно в любой обстановке.

Место  курса в учебном плане

На работу кружка выделяется 2 часа в неделю.

В 3 классе — 2 часа в неделю (34 учебные недели — 68 часов)

Результаты кружковой работы.

В результате освоения программы театрального кружка «Театральный» учащиеся получают целый комплекс знаний и приобретают определенные умения. К концу  года они должны:

  • Уметь правильно оценивать последствия человеческой деятельности и собственных поступков;
  • Достигнуть состояния актерской раскованности, уметь проживать тот или иной литературный сюжет этюдным методом, импровизировать за достаточно сжатые сроки;
  • Воспитывать в себе такие качества, как отзывчивость, сопереживание, стремление помочь, чувство собственного достоинства , уверенность;
  • Овладеть навыками общения, быстро адаптироваться, чувствовать себя комфортно в любой обстановке.
  • Личностными результатами являются воспитание и развитие социально значимых личностных качеств, индивидуально-личностных позиций, ценностных установок. Раскрывающих отношение к труду. Систему норм и правил межличностного общения, обеспечивающую успешность совместной деятельности.
  • Метапредметными результатами является освоение учащимися универсальных способов деятельности, применяемых как в рамках образовательного процесса, так и в реальных жизненных ситуациях.
  • Предметными результатами являются доступные по возрасту начальные сведения о театре, искусстве и сценической деятельности, об основах культуры творческого труда. Элементарные умения предметно-преобразовательной деятельности, элементарный опыт творческой деятельности.

Содержание кружковой работы.

Основное содержание занятий театрального коллектива составляет работа по сценическому воплощению пьесы. Она строится на основе принципов реалистического театрального искусства. Это необходимое условие для решения всего комплекса художественно-воспитательных задач.
Необходимо помочь школьникам действовать в сценических условиях подлинно, логично, целенаправленно, увлеченно раскрывать содержание доступных им ролей и всей пьесы в действии и взаимодействии друг с другом.
Подлинное сценическое действие требует постоянного обращения к жизни, сопоставления и оценки происходящего в сценических условиях с аналогичными явлениями жизни. Важно развивать у учеников интерес к таким сопоставлениям, помогать им осознавать, что критерием правдивости, подлинности поведения на сцене является жизнь.
Особое внимание следует обращать на умение действовать словом, так как прежде всего через слово раскрываются мысли, чувства, отношения, стремления персонажей пьесы.

Действенное знакомство с преданиями, традициями, обрядами, играми и

праздниками русского народа: Рождество Христово, Масленица, Красная

горка, Троица расширяет неразрывную связь искусства с жизнью, с истоками

русского народа. Знакомство с русскими народными жанрами: сказками,

песнями, играми, пословицами, дразнилками, считалками.

Формы – импровизация игр, хороводов, сказок, КВН.

  • Формы и методы работы.
    Занятия драмкружка включают наряду с работой над пьесой проведение бесед об искусстве, в том числе и о традициях, методах и формах национального сценического мастерства. Совместные просмотры и обсуждение спектаклей, фильмов, посещение выставок местных художников, национального театра. Школьники выполняют самостоятельные творческие задания: устные рассказы по прочитанным книгам, отзывы о просмотренных спектаклях, сочинения, посвященные жизни и творчеству того или иного мастера сцены, в том числе актеров мордовских театров.
    Беседы о театре знакомят кружковцев в доступной им форме с особенностями реалистического театрального искусства, его видами и жанрами, с творчеством ряда деятелей русского  и алтайского театра; раскрывает общественно-воспитательную роль театра и    русскойе культуры. Все это направлено на развитие зрительской культуры кружковцев.
    Практическое знакомство со сценическим действием целесообразно начинать с игр-упражнений, импровизаций, этюдов, близких жизненному опыту кружковцев, находящих у них эмоциональный отклик, требующих творческой активности, работы фантазии. Необходимо проводить обсуждение этюдов, воспитывать у кружковцев интерес к работе друг друга, самокритичность, формировать критерий оценки качества работы.
    Этюды-импровизации учебного характера полезно проводить не только на начальной стадии, но и позднее - либо параллельно с работой над пьесой, либо в самом процессе репетиции. Учебные этюды-импровизации, непосредственно не связанные с репетируемой пьесой, могут служить и хорошей эмоциональной разрядкой, способствовать поднятию творческой активности, общего тонуса работы.
    Работа над сценическим воплощением пьесы строится на основе ее углубленного анализа (выявление темы, основного конфликта, идейных устремлений и поступков героев, условий и обстоятельств их жизни, жанровых особенностей пьесы, стиля автора и т.д.). Она включает предварительный разбор пьесы; работу, непосредственно связанную со сценическим воплощением.

К концу  года занятий ребёнок

ЗНАЕТ:

1.Что такое театр

2.Чем отличается театр от других видов искусств

3.С чего зародился театр

4.Какие виды театров существуют

5.Кто создаёт театральные полотна (спектакли)

ИМЕЕТ ПОНЯТИЯ:

1. Об элементарных технических средствах сцены

2.Об оформлении сцены

3.О нормах поведения на сцене и в зрительном зале

УМЕЕТ:

1. Направлять свою фантазию по заданному руслу

2.Образно мыслить

3.Концентрировать внимание

4.Ощущать себя в сценическом пространстве

ПРЕОБРЕТАЕТ НАВЫКИ:

1. Общения с партнером (одноклассниками)

2.Элементарного актёрского мастерства

3. Образного восприятия окружающего мира

4. Адекватного и образного реагирования на внешние раздражители

5. Коллективного творчества

А так же избавляется от излишней стеснительности, боязни общества, комплекса "взгляда со стороны", приобретает общительность, открытость, бережное отношение к окружающему миру, ответственность перед коллективом.

Программные задачи:

· развивать чуткость к сценическому искусству;

· воспитывать в ребенке готовность к творчеству;

· развивать умение владеть своим телом;

· развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость и фантазию, воображение, образное мышление;

· оценивать действия других детей и сравнивать со своими собственными;

· развивать коммуникабельность и умение общаться со взрослыми людьми в разных ситуациях;

· развивать воображение и веру  в сценический вымысел;

·учить действовать на сценической площадке естественно и оправданно;

· развивать умение одни и те же действия выполнять в разных обстоятельствах и ситуациях по разному;

· развивать умение осваивать сценическое пространства, обретать  образ и выражение характера героя;

· дать возможность полноценно употребить свои способности и само выразится в сценических воплощениях;

· привлечь знания и приобретенные навыки в постановке сценической версии;

· научить осмысливать: как же рождается произведение, формируется и предстаёт перед нами таким, какое оно есть. Понять, как рождается сюжет

В конце года занятий ребенок

ЗНАЕТ:

1.Что такое выразительные средства.

2.Фрагмент как составная часть сюжета.

3. Действенную формулу: Исходное событие, конфликтная ситуация, финал.

УМЕЕТ:

1.Применять выразительные средства для выражения характера сцены.

2. Фрагментарно разбирать произведение, а так же фрагментарно его излагать.

3.Определять основную мысль произведения и формировать её в сюжет.

4.Понимать изобразительное искусство как течение жизненного процесса.

ИМЕЕТ ПОНЯТИЕ:

1. О рождении сюжета произведения.

2. О внутреннем монологе и 2-м плане актёрского состояния.

3.О сверхзадаче и морали в произведении.

ИМЕЕТ НАВЫКИ:

1. Свободного общения с аудиторией, одноклассниками.

2.Выражать свою мысль в широком кругу оппонентов.

3.Анализировать последовательность поступков.

4.Простраивать логическую цепочку жизненного событийного ряда.

Общие методические принципы работы педагога по программе театрального кружка:

Занятия проводятся со всеми желающими детьми, без какого-либо отбора.  Количество детей на занятиях -весь класс. Занятия желательно проводить в просторном помещении. Программа рассчитана на 2 часа в неделю.

Процесс театральных занятий строится на основе развивающих методик и представляет собой систему творческих игр и этюдов, направленных на развитие психомоторных и эстетических способностей  детей.

Новые знания преподносятся в виде проблемных ситуаций, требующих от детей и взрослого активных совместных поисков. Ход занятия характеризуется эмоциональной насыщенностью и стремлением достичь продуктивного результата

Содержание кружковой работы.

Основные разделы:

  • Культура и техника речи
  • Ритмопластика
  • театральная игра
  • Этика и этикет
  • Фольклор

Календарно-тематическое планирование

занятий кружка «Театральный»

(2 часа в неделю)

1-ый год обучения

Тема занятия

Кол-во

часов

Характеристика деятельности обучающихся

Дата

Раздел 1. Мастерство актёра (21 час).

1

Основные принципы воспитания актёра.

1

Словесное воздействие на подтекст.

2

Актёр как материал для режиссёра

1

Анализировать предлагаемые задания. Понимать поставленную цель. Прогнозировать получение практических результатов в зависимости от характера выполняемых действий, находить и использовать в соответствии с этим оптимальные средства и способы работы.

Работа над спектаклем «Колобок»

3

Актёр как творец и инструмент своего искусства.

1

Искать, отбирать, использовать средства выражения в театре.

4

Управление и владение своим вниманием – главнейшее условие работы актёра.

1

5

Внимание произвольное и непроизвольное, активное и пассивное.

1

6-7

Объекты непроизвольного внимания актёра. Внимание формальное и творческое.

2

8

Сценическая свобода. Физическая сторона творческой свободы.

1

9-10

Вера актёра в правду вымысла. Вера зрителя в то, во что верит актёр. Пробы на роль.

2

11-12

Путь к образу. Сценические отношения – основа актёрского искусства. Репетиции отдельных сцен спектакля.

2

13-14

Работа над ролью. Физические и психические действия, предлагаемые обстоятельства и сценический образ. Репетиции сцен спектакля.

2

Работа над спектаклем «Заюшкина избушка»

15-16-17

Виды психических действий: мимические и словесные. Внешние и внутренние действия. Словесное действие.

3

18-19-20-21

Презентация творческих работ учащихся: письменный разбор пьесы, актёрские этюды, небольшие сценические представления.

4

Раздел 2. Основы сценарного мастерства (19 часов).

22

Сценарий как предметно-изобразительная и композиционная основа сценического представления.

1

23

Компилятивный сценарий. Специфика работы сценарно-авторских групп.

1

Разработка и реализация сценария:

«Репка».

Работа над сценками к празднику для бабушек и дедушек.

24

Сценарный замысел и его компоненты.

1

25-26-27

Идея замысла. Проверка собранного материала идеей и сверхзадачей. Корректировка замысла.

3

28-29

Органическое слияние компонентов сценария. Поиск сквозного образного решения. Работа с ведущими.

2

30-31

Организация эпизодов. Структура каждого эпизода.

2

Сценки-миниатюры тна школьную тематику.

32-33

Сценарный ход. Его поиск.

1

Беспредметный этюд (вдеть нитку в иголку, собрать вещи в чемодан, подточить карандаш и т.д.)

34-35

Описательная часть сценария. Текстовая часть оформления. Световые эффекты.

2

36

Монолог – наиболее распространённая текстовая часть сценария. Направленность речи героя к зрителю.

1

37-38-39.

Промежуточные действия между эпизодами. Включение в текст сценария текста концертных номеров.

3

Сценический этюд «Скульптура»

40-41

Диалог как форма раскрытия темы. Направленность диалогов на аудиторию.

2

Сценические этюды в паре.

Раздел 3. Режиссура (3 ЧАСА).

42

Основные принципы работы режиссёра. Творческий замысел – основа достижения гармонии.

1

Разработка сценария по сказке «Маша и Медведь»

43

Состав режиссёрского замысла. Условность в театре.

1

44

Момент первоначального ознакомления режиссёра с пьесой.

1

Раздел 4. Культурно-досуговая деятельность (24часа).

45

Разнообразие театрализованных вечеров по форме, структуре, содержанию, методике и др.

1

Подготовка и реализация сценария

«Праздник для мам».

.

46-47

Поиск образного решения при подготовке вечера. Репетиция по программе вечера.

2

48

Понятие композиции. Виды композиций.

1

49

Роль музыки в композиции. Искусство композиции как метод мышления.

1

50

Приёмы творческого монтажа.

1

51

Концерты. Эстрада как вид искусства.

1

52

Виды эстрадных концертов.

1

53-54-55

История возникновения и развития дискотечного движения и диско музыки. Музыкальные формы досуга.

56-57

Основные отличия музыки диско от музыки соул. Вокально-инструментальные ансамбли. Возникновение рок-н-ролла, его разновидности.

3

58-59

Дискотека как массовая форма досуга. Работа над сценарием дискотеки.

2

Подготовка

праздника «Здравствуй, лето!»

60

61

Конкурсно – игровые программы. Из истории КВН и других игровых программ. Учёт интересов зрителей.

2

62

Активизация зрительских аудиторий. Организация конкурсов болельщиков.

1

63

Этапы работы над конкурсной программой.

1

64

Создание сценария конкурсно-игровой программы.

1

Второй год обучения

1

Вводная беседа. Знакомство с планом кружка.

1

 

Культура и техника речи

2

3

4

Игры по развитию внимания («Имена», «Цвета», «Краски», «Садовник и цветы», «Айболит», «Адвокаты», «Глухие и немые», «Эхо», «Чепуха, или нелепица»).

3

 

5

6

Выпуск газеты «Слово в театре…»

2

 

Ритмопластика

7

8

Психофизический тренинг, подготовка к этюдам. Развитие координации. Совершенствование осанки и походки.

2

 

9

10

Отработка сценического этюда «Обращение» («Знакомство», «Пожелание», «Зеркало»).

2

 

Театральная игра

11

12

Знакомство со структурой театра, его основными профессиями: актер, режиссер, сценарист, художник, гример. Отработка сценического этюда «Уж эти профессии театра…»

2

 

13

Техника грима. Гигиена грима и технических средств в гриме. Приемы нанесения общего тона.

1

 

14

Знакомство со сценарием сказки в стихах (по мотивам сказки «Двенадцать месяцев»).

1

 

15

Распределение ролей с учетом пожелания юных артистов и соответствие каждого из них избранной роли (внешние данные, дикция и т.п.). Выразительное чтение сказки по ролям.

1

 

16

Обсуждение предлагаемых обстоятельств, особенностей поведения каждого персонажа на сцене. Обсуждение декораций, костюмов, сценических эффектов, музыкального сопровождения. Помощь «художникам» в подготовке эскизов несложных декораций и костюмов.

1

 

17

18

Отработка ролей в 1, 2 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

19

20

Отработка ролей в 3, 4, 5, 6, 7 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

21

22

Отработка ролей в 8,9,10,11 явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций)

2

 

23

24

Подбор музыкального сопровождения к сценарию сказки. Репетиция.

2

 

25

26

Генеральная репетиция в костюмах. С декорациями, с музыкальным сопровождением и т.п.

2

 

27

28

Выступление со спектаклем перед учениками школы и родителями

2

 

29

Анализ дела организаторами (недостатки, что необходимо предусмотреть) и участниками (интересно ли было работать над спектаклем, нужен ли он был, что будем делать дальше - коллективное планирование следующего дела).

1

 

Этика и этикет

30

31

Связь этики с общей культурой человека. (Уважение человека к человеку, к природе, к земле, к Родине, к детству, к старости, к матери, к хлебу, к знанию; к тому, чего не знаешь, самоуважение).

2

 

32

33

Составление рассказа «Человек – высшая ценность» по фотографиям своих близких. («Людей неинтересных в мире нет»)

2

 

34

Репетиция сценического этюда «Театр начинается с вешалки, а этикет с «волшебных» слов». (Этикет).

1

 

36

Привычки дурного тона. (Этикет)

1

 

37

38

39

Выпуск газеты «Этикет в вопросах и ответах». (Цветы, светское общество)

3

 

Культура т техника речи

40

Игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата

1

 

41

Игры по развитию языковой догадки («Рифма», «Снова ищем начало», «Наборщик», «Ищем вторую половину», «Творческий подход», «По первой букве», «Литературное домино или домино изречений», «Из нескольких – одна»

1

 

Ритмопластика

42

Беспредметный этюд (вдеть нитку в иголку, собирать вещи в чемодан, подточить карандаш лезвием и т.п.)

1

 

43

44

45

Сценический этюд «Скульптура». Сценические этюды в паре : «Реклама», «Противоречие». Сценические этюды по группам: «Очень большая картина», «Абстрактная картина», «натюрморт», «Пейзаж».

3

 

46

47

48

Сценические этюды. Шумное оформление по текстам, деление на группы, составление сценических этюдов.

3

 

49

Тренировка ритмичности движений. Упражнения с мячами.

1

 

Театральная игра

50

51

Словесное воздействие на подтекст. Речь и тело (формирование представления о составлении работы тела и речи; подтекст вскрывается через пластику).

2

 

52

Развитие наблюдательности. (На основе своих наблюдений показать этюд. Понять и воспроизвести характер человека, его отношение к окружающему миру).

1

 

53

54

Развитие воображения и умения работать в остром рисунке («в маске»).

2

 

55

56

57

Работа над органами артикуляции, дикции и знакомство с нормами орфоэпии. (Повторение букв, чередование звонких и согласных, сочетание с гласными; работа над пословицами и скороговорками).

3

 

58

59

60

Работа над образом. Анализ мимики лица. Прически и парики.

3

 

61

Знакомство со сценарием сказки «Как Иван-дурак черта перехитрил».

1

 

62

63

Распределение ролей с учетом пожелания юных артистов и соответствие каждого из них избранной роли (внешние данные, пантомима и т.п.). репетиция отдельных сцен.

2

 

64

Оговаривание предлагаемых обстоятельств, особенностей поведения каждого персонажа на сцене. Обсуждение декораций, костюмов, музыкального сопровождения.

1

 

65

Репетиция пантомимных движений. Изготовление афиш.

1

 

66

Генеральная репетиция в костюмах, с декорациями, с музыкальным сопровождением.

1

 

67

Выступление перед учащимися группы продленного дня.

1

 

68

Анализ выступления. (Приглашаются воспитатели группы продленного дня).

1

 

nsportal.ru

программа, сценарии, пьесы :: SYL.ru

Организовать школьный театральный кружок - значит создать целый мир, в котором дети будут чувствовать себя настоящими героями, смогут примерять различные образы любимых персонажей. Театральное искусство позволит с самых ранних лет развиваться всесторонне, снять раскрепощенность, поставить правильную речь, научиться держаться на публике. Как правильно создать театральный кружок? Какие плюсы занятий в нем будут для детей?

Особенности занятий

План театрального кружка должен составляться в зависимости от психологической особенности детей, их возраста. Занятия позволят детям развиваться в различных направлениях: музыкальном, театральном, хореографическом, психологическом. Также такие занятия научат ребенка творчески мыслить, развивать память, постепенному достижению поставленной цели.

Готовый спектакль - это конечный результат, который ребята покажут публике. До результата же проходит подготовка: репетиции, знакомство с ролью, "вживание" в образ, постановка речи и движений, раскрепощающие игры, переживания по поводу успехов и неудач. Все эти моменты являются главным аспектом.

Театральный кружок способен влюбить в себя ребенка, в конечном итоге, после нескольких занятий, в созданной группе останутся только самые заинтересованные детки.

Программа театрального кружка

Чтобы правильно начать работу с детьми, привлечь их внимание и заинтересовать в посещении кружка, необходимо постепенно вводить их в мир театра. Поэтому для начала стоит обратить внимание на следующие обязательные моменты:

  1. На первом занятии необходимо ребенка познакомить с самим понятием театра и его видами. Объяснить, чем один жанр отличается от другого.
  2. Поэтапное освоение разных видов творчества. С детьми необходимо не только играть, но и учить ставить голос, в этом поможет пение. Придумайте совместно с учениками гимн своего коллектива, и каждое занятие начинайте с него.
  3. Развитие пластики направлено на раскрепощение движений. Танцы и активные игры помогут добиться результата.
  4. Совершенствование артистичных навыков и умений.
  5. Обучение моделированию ситуации при поставленной задаче. Например, двоим ребятам дается задание разыграть сценку: дворник ругается на женщину за брошенную бумажку. Объясните детям, что необходимо правильно выйти из сложившейся ситуации, и чтобы зрителям (остальным членам кружка) было интересно и смешно. Главная цель поставленной задачи - импровизация.

Таким образом, работа театрального кружка будет направлена на образование и воспитание. Первый аспект отвечает за обучение ребенка артистизму, а второй за дисциплину, выполнение поставленных задач, контроль эмоций, развитие интеллекта и памяти, социализацию, коммуникативные навыки.

Работа с детьми

Планирование занятий играет важную роль в достижении поставленных целей. Поэтому театральный кружок должен работать в совокупности различных видов искусств. Не стоит делить занятия так: сегодня поем, завтра пляшем, послезавтра будем играть. Каждый урок должен быть заполнен по максимуму всеми видами искусства, так и ребенку будет интереснее, и результат достигается в более короткие сроки.

Программа театрального кружка должна включать в себя чтение с детьми по ролям классических произведений, пьес, баек, готовых сценариев. Так преподаватель сможет сразу оценить обстановку, работать с каждым ребенком отдельно, выбирать для каждого роль будущего спектакля по его возможностям.

На развитие речи хорошо влияют скороговорки. Чтобы было интереснее, детей можно поставить в круг, дать им мяч. Игра проходит просто: кому в руки попал мяч, тот и говорит скороговорку. Мяч должен побывать в руках каждого члена кружка, чтобы все поучаствовали.

Задачи театрального кружка

Как уже мы писали ранее, готовая постановка - не главная задача, а результат. Детские театральные кружки направлены развивать ребенка, их основные цели:

  • совершенствование творческого потенциала отдельного ребенка;
  • совершенствование наблюдательности, памяти, быстроты мышления и реакции;
  • развитие самостоятельности;
  • пластики, владения собственным телом;
  • расширение всех знаний;
  • развитие мышления, в том числе ассоциативного типа;
  • развитие раскрепощенности, умения держаться на широкой публике;
  • пополнение словарного запаса детей, его расширение;
  • совершенствование диалогической и монологической речи.

Кроме всего прочего, театральные кружки в школе должны быть направлены на обучение детей честности, порядочности, прививать уважение к собственному и чужому труду.

Что получает ребенок вследствие посещения кружка?

Игровые занятия, репетиции и большая физическая активность полностью восполняют потребность ребенка в общении, движениях, выплеске эмоций. Но это далеко не все, что способны дать детям театральные кружки. Что еще получит ребенок?

  1. Умение импровизировать в любой, даже самой сложной ситуации.
  2. Умение полностью контролировать свое тело, чувствовать ритм.
  3. Отличное владение разговорной речью.
  4. Умение воспроизводить любой характер и образ.
  5. Умение правильно составлять монолог и диалог.
  6. Способность решать конфликты, выходить из сложных ситуаций.
  7. Навыки командной работы.
  8. В итоге постоянного общения с детьми разного возраста, выступлений на сцене перед зрителями, ребенок раскрепостится, перестанет бояться публику.

Кому стоит посещать кружок?

Детский театральный кружок подходит всем, без исключений. Например, музыкальная школа может не понравиться ребенку, или у него нет предрасположенности и таланта к пению, игре на музыкальных инструментах. Спортивная секция также может быть совершенно не той сферой, в которой хотелось бы развиваться ребенку. Театральный кружок же понравится практически каждому, вне зависимости от возраста, увлечений и предпочтений.

Скромных, зажатых и неактивных детей занятия в кружке раскрепостят, научат любить себя, повысят самооценку. Тихие детки научатся вырабатывать в себе лидерские навыки.

Гиперактивные дети найдут в театральном кружке именно ту активность, которая им необходима. Ведь там играют, бегают, поют, прыгают, катаются по полу, "ходят на голове", "стоят на ушах" и занимаются прочими полезными делами!

Хулиганистые детки здесь обучатся дисциплине, дружбе, умению работать в паре и большой команде, самостоятельно добиваться поставленных целей, обязательности, доброте.

Как правильно выбрать сценарий для школьного театра?

Итак, через два-три месяца стабильных занятий в кружке остаются детки, заинтересованные в дальнейших занятиях, саморазвитии, и они уже готовы к настоящим репетициям. Также за этот промежуток времени преподаватель познакомится с потенциалом каждого участника школьной труппы. Самое время выбирать сценарий.

Самое главное, что должен помнить руководитель, это то, что пьеса для театрального кружка выбирается такая, чтобы каждый ребенок получил в ней роль со словами, и не осталось ребятишек, которые будут в массовке играть безмолвный народ.

Естественно, выбор пьесы должен быть обоснованным и правильным. Маленьким деткам не под силу будет участвовать в постановке классики, например по Достоевскому. Им нужно что-то более простое, например, сказка "Кошкин дом", "Красная шапочка", и прочие. Ребята средней возрастной группы уже хорошо справятся с более продолжительными и сложными сказками, такими, как "Царевна-Лягушка", "Сказка о царе Салтане". Старшеклассникам будет интересно поставить уже классические произведения.

Сценарий для театрального кружка должен соответствовать мероприятию. Например, для участия в конкурсе талантов нужно выбирать позитивные и с юмором, ведь людям нравится смеяться. Но такие постановки не подойдут, например, ко Дню Победы, здесь нужен более спокойный и душевный спектакль.

С распределением ролей тоже стоит хорошо проработать. Конечно, нужно отталкиваться от пожеланий самого ребенка, но и учитывать следующий момент: давать ребятам роли, которые колоссально отличаются от их собственного характера (сорванцу стоит попробовать воплотить образ спокойного и рассудительного персонажа, а скромному ребенку сыграть роль главного героя или злодея).

Часто допускаемые ошибки руководителя кружка

Очень часто в постановке оказывается неправильно подобранное музыкальное сопровождение, или оно возникает в ходе спектакля слишком часто. Стоит помнить, что музыка должна подчеркивать главные моменты, жанр соответствовать выбранной теме спектакля.

Бывают моменты, когда руководитель неправильно подобрал произведение. В таком случае дети просто не смогут качественно исполнить роль, сыграть чувства и ощущения, с которыми не знакомы, вообще понять смысл постановки.

Необходимо из сценария исключить сложные предложения, непонятные слова, их дети просто не смогут запомнить. Замените на более понятные и доступные детским познаниям обороты речи.

Случается, что материал совершенно не подходит зрителям.

Часто преподаватели в целях совершенствования актерского мастерства, и внесения в спектакль своеобразного юмора, раздают мужские роли девочкам, а мальчикам достаются женские образы. С такой задачей смогут справиться только старшеклассники, и то не все.

Для младшей театральной группы, как мы уже говорили, стоит подбирать сценарии детских сказок. Но они не должны быть такими, каковыми их привыкли видеть. Необходимо вносить в образы героев коррективы, например, делать их более современными.

Этапы подготовки спектакля

Детский театральный кружок должен работать не менее трех дней в неделю, чтобы юные актеры не успевали полностью забыть все предыдущие репетиции и уроки театрального мастерства. Это очень важно для создания полноценного и интересного спектакля.

Итак, что необходимо сделать, чтобы постановка стала запоминающейся не только для зрителей, но и для самих ее участников?

  1. После выбора произведения предоставьте его на суд детей. Всем без исключения тематика должна понравиться.
  2. Когда сценарий одобрили, необходимо провести коллективное чтение. На этой стадии создания спектакля выявляется ритм постановки, распределяются роли.
  3. После распределения образов, необходимо заострить внимание на чтении по ролям. В это время дети могут немного заскучать, но этот этап необходимо пройти без движений, просто сидя.
  4. Определение главной темы, идеи. Ребята должны понимать цель произведения.
  5. Первое составление образа спектакля на сцене. На этом этапе можно прислушаться и к участникам, они могут предлагать хорошие идеи общего рисунка хода действий.
  6. Первоначально спектакль отрабатывается по частям, а потом из отдельных сцен составляется полная картина.
  7. Генеральная репетиция за день до выступления должна проходить так, как будто зрители уже смотрят. То есть, если актер где-то ошибся, пусть импровизирует без помощи режиссера, ведь в реальной ситуации ему никто не поможет. Также при генеральной репетиции не должно быть остановок, передышек, переговоров. Дети должны отработать постановку так, как перед зрителями.

Непосредственно с самой первой репетиции руководитель кружка должен добиваться от каждого актера правдоподобной игры, правильного взаимодействия с остальными персонажами. Если изначально допустить неправильную игру, то в дальнейшем будет очень сложно ее исправить, так как дети очень быстро запоминают и движения, и манеру разговора. Покажите сами, как правильно следует двигаться и общаться с партнерами по сцене.

Особенности работы со старшеклассниками

Театральный кружок в школе не должен уподобляться серьезным урокам. Посещающие занятия подростки и так устают от сложной учебной программы, и там они являются детьми для учителей. Руководителю же кружка стоит больше доверять своим актерам, прислушиваться к их мнению, а не работать на том, что главный здесь руководитель, и все нужно делать так, как он сказал.

Попросите детей помочь в выборе произведения для постановки. Выберите несколько самых интересных сценариев, и совместно голосуйте за тот, который будете ставить на сцене. Также стоит ребят подключить к подбору музыкального сопровождения. Молодежь лучше знает, что нравится их сверстникам. Такая командная работа еще больше сплотит коллектив, и каждый участник будет гордиться внесенным вкладом в спектакль.

Стоит обратить внимание на то, что подростки являются импульсивными, не допускайте между ними ссор. Старайтесь научить детей находить альтернативные решения, которые всех будут устраивать.

Заключение

Самыми яркими постановки получаются тогда, когда для участия в них приглашаются танцевальные кружки. Не бойтесь создавать такой дуэт, от этого только все выиграют.

Хочется напоследок посоветовать всем руководителям школьных театральных кружков быть не только преподавателями, но и друзьями детей. Больше шутите, смейтесь, не забывайте про совместно проведенное внеурочное время. Водите детей в походы летом, среди учебного года устраивайте небольшие тематические вечеринки, и тогда в коллективе все заладится!

www.syl.ru

Рабочая программа по теме: Дополнительная образовательная программа театрального кружка «Теремок» для учащихся 1 класса

«Рассмотрено»

на заседании

педагогического совета

Протокол №____от  «____»

__________августа 2011 г.

«Согласовано»

Председатель профкома

МОУ « СОШ №2»

________/ Кученкова Т. А.

«Утверждаю»

Директор МОУ «СОШ №2»

_________/ И. В. Зябликова

Приказ №___от «___»

___________2011 г.

Дополнительная образовательная программа

театрального кружка «Теремок»

для учащихся 1 класса

срок реализации 1 год

Программа разработана:

Просвирниной Натальей Петровной

учителем 1 квалификационной категории

Петровск

2011/2012 уч. год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Современная педагогическая наука, смотрящая на образование, как на воспроизведение духовного потенциала человека, располагает разнообразными сферами образовательного воздействия на ребенка дошкольного и младшего школьного возраста. Сфера искусства рассматривается как пространство, способствующее формированию социально-эстетической активности личности. По мнению современных ученых, педагогов, психологов, раскрытию качеств личности и самореализации ее творческого потенциала в наибольшей степени способствует синтез искусств. Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единой целое средство выразительности, имеющееся в арсенале отдельных искусств, и, тем самым, создает условие для воспитания целостной одаренной личности.

Дополнительная образовательная программа  относится к программам художествено-эстетической направленности, так как  ориентирована на развитие общей и эстетической культуры обучающихся, художественных способностей и склонностей, носит ярко выраженный креативный характер, предусматривая возможность творческого самовыражения, творческой импровизации.

Данная программа  актуальна, поскольку театр становиться способом самовыражения, инструментом решения характерологических конфликтов и средством снятия психологического напряжения. Сценическая работа детей по программе «Волшебный мир театра»» - это не подготовка к вступлению на профессиональную театральную стезю, но проверка действием множества межличностных отношений. В репетиционной комнате приобретаются навыки публичного поведения, взаимодействия друг с другом,  совместной работы и творчества, решения характерологических конфликтов.

 Сердцевиной театрального творчества является так называемая «игра в поведение». Дети – актеры от природы. Они  сами сочиняют свои роли, сами драматургически обрабатывают материал жизни. Как писал К.С.Станиславский, «детское «как будто бы» куда сильнее нашего магического «если бы ».  С помощью детского «как будто бы» дети прощаются со своими комплексами и неуверенностью, приобретают навыки жизненного общения.

Программа направлена не на  создание из ребенка «универсального актера», а  на воспитание из  него жизненно адаптированного человека психологически готового к различным стрессовым ситуациям.

Основной целью программы является обеспечение эстетического, интеллектуального, нравственного развития воспитанников: Воспитание творческой индивидуальности ребенка, развитие интереса и отзывчивости к искусству театра и актерской деятельности.

         Цель будет достигнута при решении следующих задач:

1. Создание условий для воспитания и творческой самореализации раскованного, общительного ребенка, владеющего своим телом и словом, слышащего и понимающего партнера в о взаимодействии.

2. Воспитание и развитие внутренней (воля, память, мышление, внимание, воображение, подлинность в ощущениях) и внешней (чувства ритма, темпа, чувства пространства и времени, вера в предлагаемые обстоятельства) техники актера в каждом ребенке.

3. Совершенствование грамматического строя речи ребенка, его звуковой культуры, монологической, диалогической формы речи, обучение орфоэпическим нормам современной русской сценической речи, эффективному общению и речевой выразительности.

4. Совершенствование игровых навыков и творческой самостоятельности детей через постановку музыкальных, театральных сказок, кукольных спектаклей, игр-драматизаций, упражнений актерского тренинга.

5. Знакомство с историей и развитием театрального искусства: развитие познавательных интересов через расширение представлений о видах театрального искусства.

Цель первого года обучения: создание комфортной эмоциональной среды для формирования потребности детей в регулярных занятиях театральной деятельностью.

Задачи:

.  развивать интерес к сценическому искусству;

·        развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость и фантазию, воображение, образное мышление;

·        снимать зажатость и скованность;

·        активизировать познавательный интерес;

·        развивать умение согласовывать свои действия с другими детьми;

·   воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками;

·      развивать способность  искренне верить в любую  воображаемую ситуацию, превращать и превращаться;

·        развивать чувство ритма и координацию движения;

·        развивать речевое дыхание и артикуляцию;

·        развивать дикцию на материале скороговорок и стихов;

·        пополнять словарный запас;

·        учить строить диалог, самостоятельно выбирая  партнера;

·        научиться пользоваться словами выражающие основные чувства;

·        познакомить детей с театральной терминологией;

·        познакомить детей с видами театрального искусства;

·        познакомить с устройством зрительного зала и сцены;

·        воспитывать культуру поведения в театре;

Цель второго года обучения: вовлечение детей в коллективную творческую деятельность и развитие коммуникативных навыков.

Задачи:

·        развивать чуткость к сценическому искусству;

·        воспитывать в ребенке готовность к творчеству;

·        развивать умение владеть своим телом;

·        развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость и фантазию, воображение, образное мышление;

·        оценивать действия других детей и сравнивать со своими собственными;

·        развивать коммуникабельность и умение общаться со взрослыми людьми в разных ситуациях;

·        развивать воображение и веру  в сценический вымысел;

·      учить действовать на сценической площадке естественно и оправданно;

·    развивать умение одни и те же действия выполнять в разных обстоятельствах и ситуациях по- разному;

·         развивать умение осваивать сценическое пространства, обретать  образ и выражение характера героя;

·        дать возможность полноценно употребить свои способности и само выразится в сценических воплощениях;

·        привлечь знания и приобретенные навыки в постановке сценической версии;

·        научить  осмысливать: как же рождается произведение, формируется и предстаёт перед нами таким, какое оно есть. Понять, как рождается сюжет.

Цель третьего года обучения: удовлетворение потребности детей  в театральной деятельности; создание и показ сценической постановки.

Задачи:

  1. совершенствовать полученные умения и  навыки в процессе творческой  деятельности;
  2. познакомить с основами гримировального искусства;
  1. сформировать навыки импровизационного общения, импровизированного конферанса;
  2. познакомить  с лучшими  образцами современного театрального искусства;
  1. помочь избавиться от штампов общения;
  2. воспитывать чувства сопереживания;
  3. формировать эстетический вкус;
  4.   создать условия для самореализации воспитанников в самостоятельной творческой деятельности;
  1. научить созданию мизансцен спектакля, музыкально-шумового оформления;
  2. научить на практике изготовлению   реквизита, декораций;
  3. обучить  основам создания сценического образа с помощью грима;
  4. сформировать  навыки организаторской работы в процессе работы над сценической постановкой.

Программа предназначена для   детей 7 -10 лет.  Продолжительность  реализации дополнительной образовательной программы три  года.

Реализации этих технологий помогают следующие организационные формы: теоретические и практические  занятия, а также показательные выступления на всевозможных праздниках и конкурсах.

          На теоретических занятиях даются основные знания,  раскрываются теоретические обоснования наиболее важных тем, используются данные исторического наследия и передового опыта в области театрального искусства и жизни в целом.

         На практических занятиях изложение теоретических положений сопровождаются практическим показом самим преподавателем, даются основы актерского мастерства, культуры речи и движений, проводятся игровые, психологические и обучающие тренинги. Во время  занятий  происходит доброжелательная коррекция. Педагог добивается того, чтобы все участники пытались максимально ярко и точно выполнить задание.

Прогноз результативности

       Определение степени творческого развития учащихся проводится  посредством выработанной классификации категорий степени творческого развития АФАЛО (активность, фантазия, актёрское мастерство, логика, образное видение) в течение года в количестве трёх раз (исходное, промежуточное, конечное) через анализ соответственных итоговых заданий.     

К концу первого года занятий ребёнок:

Знает:

  1. что такое театр;
  2. чем отличается театр от других видов искусств
  3. с чего зародился театр
  4. какие виды театров существуют
  5. кто создаёт театральные полотна (спектакли)

      Имеет понятия:

  1. об элементарных технических средствах сцены
  2. об оформлении сцены
  3. о нормах поведения на сцене и в зрительном зале

        Умеет:

  1.  направлять свою фантазию по заданному руслу
  2. образно мыслить
  3. концентрировать внимание
  4. ощущать себя в сценическом пространстве

        Приобретает навыки:

  1.    общения с партнером
  2. элементарного актёрского мастерства
  3. образного восприятия окружающего мира
  4. адекватного и образного реагирования на внешние раздражители
  5. коллективного творчества

    А так же избавляется от излишней стеснительности, боязни общества, комплекса "взгляда со стороны", приобретает общительность, открытость, бережное отношение к окружающему миру, ответственность перед коллективом.

В конце второго года занятий ребенок

Знает:

  1.   что такое выразительные средства.
  2. Фрагмент как составная часть сюжета.
  3. действенную формулу: Исходное событие, конфликтная ситуация, финал.

Умеет:

  1.  применять выразительные средства для выражения характера сцены.
  2.  фрагментарно разбирать произведение, а так же фрагментарно его излагать.
  3. определять основную мысль произведения и формировать её в сюжет.
  4. понимать изобразительное искусство как течение жизненного процесса.

Имеет понятие:

  1. о рождении сюжета произведения.
  2. о внутреннем монологе и 2-м плане актёрского состояния.
  3. о сверхзадаче и морали в произведении.

Имеет навыки:

  1. свободного общения с аудиторией, одноклассниками.
  2. Выражать свою мысль в широком кругу оппонентов.
  3.  анализировать последовательность поступков.
  4. простраивать логическую цепочку жизненного событийного ряда.

 В конце третьего года обучения воспитанники должны знать:

  1. историю театра
  2. жанры театра;
  3. виды искусства;
  4. основные театральные понятия;
  5. основы гримировального искусства
  6. основы создания сценической постановки;
  7. основы создания сценического образа с помощью грима;
  8. штампы общения;
  9. стили речи;

должны:

  1. освоить основы актерского мастерства на уровне своих индивидуальных возможностей;
  2. освоить культуру речи и движений на сцене и в жизни;
  3. уметь снимать эмоциональное и мышечное напряжение, вызванное нагрузкой на нервную систему при интенсивном обучении;
  4. уметь свободно проявлять свои лучшие творческие качества;
  5. владеть навыками совместной деятельности, установления эмоциональных контактов, свободного общения,
  6. иметь такие творческие умения и навыки как память, внимание, образное мышление
  7. владеть своим телом как инструментом самовыражения;
  8. уметь работать над «белыми стихами»;
  9. владеть импровизационным конферансом;
  10. использовать навыки сценической речи в публичных выступлениях;
  11. уметь моделировать  и разрешать жизненные ситуации;
  12. уметь реализовать себя в создании сценической постановки;
  13. изготовлять реквизит и декорации;
  14. владеть навыками организаторской работы в процессе создания сценической постановки;

 

Учебно-тематический план

Учебно-тематический план  I года обучения.

N п\п

Содержание программы

Всего часов

Теория

Практика

1.

Вводное занятие, заключительное занятие

3

3

-

2.

Театральная игра

13

1

12

3.

Культура и техника речи

9

1

8

4.

Ритмопластика

6

-

6

5.

Основы театральной культуры

3

1

2

Итого:

34

7

27

Учебно-тематический план  II года обучения.

N

п\п

Содержание программы

Всего часов

Теория

Практика

1.

Вводное занятие, заключительное занятие

2

2

-

2.

Театральная игра

5

1

4

3.

Культура и техника речи

3

1

2

4.

Ритмопластика

4

1

3

5.

Основы театральной культуры

2

1

1

6.

Работа над спектаклем

18

3

15

Итого:

34

9

27

Учебно-тематический план III года обучения

N п\п

Содержание работы

Общее количество часов

Теория

Практика

1.

Вводное занятие, заключительное занятие

2

2

-

3.

Театральный словарь

3

3

-

3.

Сценическая речь

2

1

1

4.

Пластика

2

-

2

5.

Работа над спектаклем

25

3

22

Итого:

34

9

25

Содержание дополнительной образовательной программы.

1 год обучения

п/п

Перечень разделов и тем

Краткое содержание тем

1.

Вводное занятие, заключительное занятие.                      

  1. решение организационных вопросов;
  2. подведение итогов этапа обучения, обсуждение и анализ успехов каждого воспитанника; 

2.

Театральная игра.

Игры на знакомство. Массовые игры. Игры на развитие памяти, произвольного внимания, воображения, наблюдательности.  Этюды на выразительность жестов. Этюды с воображаемыми предметами. Этюды с заданными обстоятельствами. Этюды на эмоции и вежливое поведение. Импровизация игр-драматизаций.  Сказкотерапия.

Диагностика творческих способностей воспитанников.

3.

Культура и техника речи.

Артикуляционная гимнастика. Устранение дикционных недостатков и тренинг правильной дикции. Дыхательные упражнения. Постановка речевого голоса. Речь в движении.  Коллективное сочинение сказок. Диалог и монолог. Работа над стихотворением и басней.

4.

Ритмопластика.

Коммуникативные, ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения. Развитие свободы и выразительности телодвижений.

5.

Основы театральной культуры.

Система занятий - бесед, направленных на расширение представлений о театре

2 год обучения

п/п

Перечень разделов и тем

Краткое содержание тем

1.

Вводное занятие, заключительное занятие.                      

  1. решение организационных вопросов;
  2. подведение итогов этапа обучения, обсуждение и анализ успехов каждого воспитанника; 

2.

Театральная игра.

Игры на развитие памяти, внимания. Этюды на выразительность жестов. Этюды на сопоставление разных характеров. Этюды на развитие эмоций. Мимические игры. Упражнения с помощью жестов и мимики. Этюды на действие с воображаемым предметом. Этюды по сказкам.  Игры-пантомимы. Разыгрывание мини-сценок. Упражнения на развитие внимания, воображения, фантазии. Диагностика творческих способностей воспитанников.

3.

Культура и техника речи.

Артикуляционная гимнастика. Устранение дикционных недостатков и тренинг правильной дикции. Дыхательные упражнения. Постановка речевого голоса. Речь в движении. Активное использование междометий, слов, фраз, стихов и   поговорок. Индивидуальное и коллективное сочинение сказок, стихов, загадок.

4.

Ритмопластика.

Коммуникативные, ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения. Игры с имитацией движения.  Танцы-фантазии.    Музыкально-пластические импровизации.   Упражнения,  направленные на координацию движений и равновесие. Упражнения, направленные на освоение пространства и создание образа.                                     

5.

Основы театральной культуры.

Знакомство с театральной терминологией. Особенности театрального искусства.  Виды театрального искусства. Устройство зрительного зала и сцены. Театральные профессии.   Правила поведения в театре.

6.

Работа над спектаклем.

Репетиционные занятия - работа над спектаклем.

1 этап – Ознакомительный

 Цели:

  1. Ознакомить детей с содержанием произведения (пьесы)
  2. Выявить персонажей произведения (пьесы) и обсудить их характеры.
  3. Распределить роли персонажей между детьми

2 этап - Репетиционный

Цели:

  1. Научить детей репетировать сказку по частям
  2. Ввести понятие «Мизансцена», научить детей работать над мизансценами и запоминать их последовательность.
  3. Развивать навыки слаженной работы, учить соблюдать основные «законы сцены».

3 этап - Завершающий

Цели:

  1. Научить детей соединять мизансцены спектакля воедино.
  2. Научить детей чувствовать ритм спектакля
  3. Воспитывать дисциплину в процессе подготовки спектакля к демонстрации.
  4. Активизировать мыслительный и эмоциональный настрой детей

4 этап - Генеральная репетиция

Цель: Выверить временные характеристики спектакля, художественно его отредактировать.

5 этап -  Показ спектакля  или открытого занятия зрителям.

3 год обучения.

п/п

Перечень разделов и тем

Краткое содержание тем

1.

Вводное занятие, заключительное занятие.                      

  1. решение организационных вопросов;
  2. подведение итогов этапа обучения, обсуждение и анализ успехов каждого воспитанника; 

2.

Театральный словарь.

Система занятий - бесед, направленных на расширение представлений о театре.

3.

Сценическая речь.

Артикуляционная гимнастика. Устранение дикционных недостатков и тренинг правильной дикции. Дыхательные упражнения. Постановка речевого голоса. Работа над диалогом и монологом. Чтение различных отрывков из пьес по ролям. Практическая работа над стихотворением, басней.

4.

Пластика.

Система упражнений включают в себя:

∙        яркообразные игры,  направленные на              оздоровление организма и овладение собственным телом

∙        упражнения направленные на координацию движений и равновесие

∙        упражнения, направленные на освоение пространства и создание образа                                                                                                          

5.

Работа над спектаклем.

Репетиционные занятия - работа над спектаклем.

1 этап – Ознакомительный

 Цели:

1. Ознакомить детей с содержанием произведения (пьесы)

  1. Выявить персонажей произведения (пьесы) и обсудить их характеры.
  1. Распределить роли персонажей между детьми

2 этап - Репетиционный

Цели:

  1. Научить детей репетировать сказку по частям
  2. Ввести понятие «Мизансцена», научить детей работать над мизансценами и запоминать их последовательность.
  3. Развивать навыки слаженной работы, учить соблюдать основные «законы сцены».

3 этап - Завершающий

Цели:

  1. Научить детей соединять мизансцены спектакля воедино.
  2. Научить детей чувствовать ритм спектакля
  3. Воспитывать дисциплину в процессе подготовки спектакля к демонстрации.
  4. Активизировать мыслительный и эмоциональный настрой детей

4 этап - Генеральная репетиция

Цель: Выверить временные характеристики спектакля, художественно его отредактировать.

5 этап -  Показ спектакля  или открытого занятия зрителям

Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы.

1 год обучения.

Наименование

тем.

Форма

занятия.

Приемы и методы организации занятий.

Форма

подведения

итогов.

1

Здравствуй, театр!

игра-знакомство

беседа с элеметами игры

рисунок «Театр»

2

Диагностика творческих способностей воспитанников.

инсценировка знакомых сказок

диагностический

игровой

творческая работа

3

Игры на развитие произвольного внимания.

игра

игровой

награждение

4

Игры на развитие воображения.

игра

игровой

участие в сценке

5

Игры на развитие памяти и внимания.

игра

игровой

награждение самых

6

Игры на развитие наблюдательности.

игра

игровой

награждение

7

Игры на развитие памяти.

игра

игровой

награждение

8

Этюды на выразительность жестов.

творческая мастерская

упражнения

участие в сценке

9

Этюды с воображаемыми предметами.

творческая мастерская

упражнения

участие в сценке

10

Этюды с заданными обстоятельствами

творческая мастерская

упражнения

участие в сценке

11

Этюды на эмоции и вежливое поведение.

творческая мастерская

упражнения

участие в сценке

12

Импровизация игр-драматизаций.

творческая мастерская

упражнения

участие в сценке

13

Культура и техника речи. Работа над спектаклем «Рождественская сказка»

беседа

творческая мастерская

упражнения

поисковый

корректировка сценария

14

Артикуляционная гимнастика. Работа над спектаклем «Рождественская сказка»

игра

творческая мастерская

упражнения

поисковый

корректировка сценария

15

Дыхательные упражнения. Работа над спектаклем «Рождественская сказка»

игра

творческая мастерская

упражнения

поисковый

корректировка сценария

16

Речь в движении. Работа над спектаклем «Рождественская сказка»

творческая мастерская

упражнения

поисковый

корректировка сценария

17

Премьера спектакля «Рождественская сказка» для родителей.

творческий отчет

спектакль

18

Премьера спектакля «Рождественская сказка» для 2 классов.

творческий отчет

спектакль

19

Коллективное сочинение сказок.

творческая мастерская

поисковый

сказка

20

Диалог и монолог.

беседа с элементами игры

поисковый

участие в сценке

21

Работа над стихотворением и басней.

творческая мастерская

поисковый

выступление

22

Работа над стихотворением и басней.

творческая мастерская

поисковый

выступление

23

Ритмопластика.

беседа-игра

игровой

творческое выступление

24

Игры на создание образов с помощью жестов и мимики.

игра

игровой

творческое выступление

25

Игры на развитие чувства ритма, быстроту реакции, координацию движений.

игра

игровой

творческое выступление

26

Игры на развитие воображения детей, способности к пластической импровизации.

игра

игровой

творческое выступление

27

Музыкальные игры и упражнения. Работа над новым  театрализованным представлением «В гостях у сказки»

игра

творческая мастерская

игровой

поисковый

поощрение

внесение изменений в сценарий

28

Ритмические игры и упражнения. Работа над новым  театрализованным представлением «В гостях у сказки»

игра

творческая мастерская

игровой

поисковый

поощрение

внесение изменений в сценарий

29

Пластические игры и упражнения. Работа над новым  театрализованным представлением «В гостях у сказки»

игра

творческая мастерская

игровой

поисковый

поощрение

внесение изменений в сценарий

30

Работа над новым  театрализованным представлением «В гостях у сказки»

творческая мастерская

поисковый

внесение изменений в сценарий

31

Премьера театрализованного представления «В гостях у сказки» с приглашением родителей.

творческий отчет

спектакль

32

Правила поведения в театре.

беседа

иллюстративный

составление памятки

33

Архитектура и фасад зданий театра.

беседа-лекция

иллюстративный

34

Заключительное занятие. Викторина «Что я знаю о театре?»

викторина

игровой

награждение

Литература

  1. Агапова И.А. Школьный театр. Создание, организация, пьесы для постановок: 5-11 классы. – М.: ВАКО, 2006. – 272 с.
  1. Белинская Е.В. Сказочные тренинги для дошкольников и младших школьников. – СПб.: Речь, 2006. – 125 с.
  1. Вечканова И.Г.Театрализованные игры в абилитации дошкольников: Учебно-методическое пособие. – СПб.: КАРО, 2006. – 144 с.
  1. Генералова И.А. Театр. Пособие для дополнительного образования. 2, 3,4  класс. – М.: Баласс, 2004. – 48 с.
  2. Горбушина Л.А., Николаичева А.П. Выразительное чтение / Учеб. Пособие. – М.: Просвещение. – 1978. – 176 с.
  3. Каришнев-Лубоцкий М.А. Театрализованные представления для детей школьного возраста. - М.: Гуманитар.изд. центр ВЛАДОС, 2005. – 280 с.
  4. Ладыженская Т.А. Школьная риторика: 4,5,6 класс: Учебное пособие/ Т.А.Ладыженская. - М.: Издательский Дом «С-инфо»; Издательство «Баласс»,2003. – 160 с.
  5. Мастерская чувств (Предмет «Театр» в начальной школе).Методическое пособие. - М.: ГОУДОД ФЦРСДОД, ч. 1,2. - 2006. – 56 с.
  6. Основы актерского мастерства  по методике З.Я.Корогодского. - М.: ВЦХТ ( “Я вхожу в мир искусств”), 2008. - 192 с.
  7.  Першин М.С. Пьесы-сказки для театра. - М.: ВЦХТ ( “Репертуар для детских и юношеских театров”),  2008. – 160 с.
  8.  Погосова Н.М. Погружение в сказку. Кооррекционно-развивающая программа для детей. – Спб.: Речь;М.: Сфера, 2008. – 208 с.
  9. Попов П.Г. Жанровое решение спектакля. - М.: ВЦХТ (“Я вхожу в мир искусств”), 2008. – 144 с.
  10. Скурат Г.К. Детский психологический театр: развивающая работа с детьми и подростками. - Спб.: Речь, 2007. – 144 с.

nsportal.ru

Рабочая программа на тему: Программа театрального кружка "Театральная карусель"

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

                          средняя общеобразовательная школа №4 г. Лысково

           ПРИНЯТО

На педагогическом совете

№   1   от    28.08. 2014 г.

                           УТВЕРЖДАЮ

Завуч по ВР МБОУ СОШ №4

______________Шаталина О.Л.

Рабочая учебная программа по музыкально- театрализованной

деятельности для детей 10-15 лет

                Кружка «Театральная карусель»

                                                                         

Составитель: Семёнова С.В.

                                                                                                                                                                                                 

г.Лысково

2014

Пояснительная записка.

Воспитать цельную личность — нелёгкая задача. Для этого необходимо создание среды, вызывающей положительный эмоциональный отклик у ребёнка.

Отсюда возникает необходимость таких форм занятий, в которых каждый ребёнок будет активно переживать содержание занятия и так же активно участвовать в художественном самовыражении.

Школьник не должен просто сидеть и послушно выполнять задания педагога. Радость творчества, активное взаимодействие с педагогом уводит ребенка с позиции пассивного усвоения знаний, умений и навыков на позицию творческой активности, инициативы и самостоятельности. Только это может развить творческое начало в каждом ребенке.

При всём разнообразии видов художественной деятельности, занятий (по форме и по содержанию) особое место в воспитательно-образовательной работе занимает театрализованная деятельность. Через театрализованную деятельность ребёнок получает информацию об окружающем мире, у него формируются творческие способности. С помощью таких выразительных средств как интонация, мимика, жест, походка разыгрываются литературные произведения, сказочные сюжеты, шуточные диалоги.

Театрализованная деятельность способствуют развитию фантазии, воображения, памяти, учат передавать различные эмоциональные состояния.

В процессе освоения театрализованной деятельности обогащается словарный запас, формируется звуковая культура речи, навыки связной речи расширяется её интонационный диапазон.

Неоценима и воспитательная роль театрализованной деятельности. Она учит доброте, чуткости, честности, смелости, формируют понятия добра и зла. Робкому ребёнку игра поможет стать более смелым и решительным, застенчивому — преодолеть неуверенность в себе.

Театрализованные игры являются средством сохранения эмоционального здоровья ребенка.

Кружковая работа позволяет занять детей в свободное от занятий время, раскрепостить детей, снять «установку» на урок, позволяет учителю избегать шаблонного начала занятия.

        Цель программы -  развить личность ребенка, способного к творческому самовыражению, через овладение основами актерского мастерства, сценического движения и  сценической речи, навыки связной речи.

Задачи:

1. Создать условия для развития творческой активности детей.

2. Совершенствовать артистические навыки детей в плане переживания и воплощения образа, а также их исполнительские умения.

3. Формировать у детей простейшие образно-выразительные умения, учить имитировать характерные движения сказочных животных.

4. Обучать детей элементам художественно-образных выразительных средств (интонация, мимика, пантомимика).

5. Активизировать словарь детей, совершенствовать звуковую культуру речи, интонационный строй, диалогическую речь.

6. Формировать опыт социальных навыков поведения, создавать условия для развития творческой активности детей.

7. Развить у детей интерес к театрально-музыкальной деятельности.

Программа состоит из 4 разделов, работа над которыми ведётся параллельно.

1 раздел «Основа театральной культуры» - знакомство обучающихся с устройством театра, театральными атрибутами, терминами.

2 раздел « Музыкально- театральные игры» - игры, направленные на развитие эмоциональной сферы ребёнка, умение перевоплощаться, передавать характер и настроение персонажа.

3 раздел « Творчество» - включает упражнения и игры на развитие песенного, танцевального, игрового творчества, помогает раскрыть творческие способности детей в инсценировках  песен, стихов, сценок.

4 раздел « Работа над спектаклем» - объединяет все этапы подготовки спектакля: знакомство с пьесой, обсуждение, распределение ролей, работа над музыкальными номерами.

На этом этапе занятия  могут быть индивидуальные и групповые. Работа заканчивается показом спектакля  детям других классов, родителям, выступлением на городском фестивале.

Ожидаемый результат:

  1. Развитие творческих и музыкальных способностей детей.
  2. Развитие психических процессов (мышление, речь, память и т.д.)
  3. Развитие личностных качеств (уверенность, сочувствие и т.д.)
  4. Выступление на городском  театральном фестивале

Форма и режим занятий:

Расписание кружка строится в соответствии с возрастными требованиями из расчёта 2 раз в неделю во второй половине дня в театральной студии.  Длительность занятия  60 минут.


Тематический план

Тема

занятия

Основы театральной культуры

Музыкально - театральные игры

Творчество

Работа над спектаклем

Дата

Сентябрь

Что такое          театр?

Беседа об устройстве театра. Экскурсия в театральную студию.

Сюжетно - ролевая игра « Театр».

Песня – игра « Слово на ладошке».

Знакомство со сказкой

Беседа.

Виды театра

Знакомство с различными видами театров (драмат., кукольный, музыкальный)

Музыкальная игра «Дирижёр»

Импровизация сказки

 «Колобок» театром  кукол бибабо.

Распределение ролей, чтение текста музыкальной сказки по ролям.

Театральный реквизит

Знакомство с театр. атрибутами, декорациями.

Экскурсия в костюмерную

Игра «Жил да был»

Игра « Шляпная коробка»

Волшебное превращение предметов на сцене.

Слушание музыкальных номеров. Беседа о характере произведений.

Разучивание песни гостей,

Хоровод « Именины»

Сцена

Беседа о качествах, которыми обладает артист театра.

Устройство сцены, экскурсия в театральную студию.

Сюжетно - ролевая игра

 «Артист, зритель»

Танцевальное творчество

« Придумай свой танец».

Индивидуальная работа:

Танец  

Октябрь

Сценическая пластика

Беседа о том, что такое пластика, выразительные жесты.

Игра «Ковёр – самолёт»

Упражнения на воображения:

«Гуляет по лесу медведь, лиса» и т.д.

«Художник  рисует большую картину»

Индивидуальная работа:

Танец Бабочек.

Эмоции на сцене

Беседа о мимике, об эмоциях. Рассматривание картинок «Эмоции».

Стихотворение «Мне грустно» Михалков.

Упражнение на развития мимики: стих « Ёжик», Стих. « Бычок» Антипиной

Индивидуальная работа:

Танец

Песня

Выразительные средства речи человека

Беседа об интонации в речи, темпе речи, динамике.

Музыкальная игра «У оленя дом большой» с ускорением темпа, нарастающей динамике.

Рассказать стих. Различные авторы.

Удивлённо, взволнованно, грустно.

Закрепление всех индивидуальных номеров сказки.

Выразительные средства речи

Слушание текста сказки  в аудио записи, беседа.

Скороговорки на развитие дикции.

Песенное творчество.

Закрепление всех индивидуальных номеров сказки.

Ноябрь

Понятие «Пантомима»

Просмотр видео - записи с выступлением артистов театра  пантомим.

Игры на пластику:

«Как у наших у ворот»

Творчество на воображение:

« Ковёр – самолёт»

Соединение всех музыкальных номеров сказки.

Профессии работников театра

Знакомство с профессией – режиссёр театра,  артист, сценарист.

Музыкальная игра

«Вопрос – ответ»

Творчество на воображение:

«Путешествие в Африку»

Репетиция всей сказки, отработка отдельных сцен.

Профессии работников театра

Знакомство с профессией -  осветитель, билетёр, гардеробщик, художник – оформитель.

Сюжетно - ролевая игра

Упражнения на творчество

музыкально- ритмических движений: «Улитка», «Кукла».

Генеральная репетиция на сцене, в костюмах и с декорациями.

Выступление -показ музыкальной сказки

Декабрь

Народное творчество

Беседа о фольклоре, его роли в  народном творчестве.

Музыкальная игра

« Гуси - лебеди»

Песенное творчество:

На знакомую потешку сочинить мелодию.

Знакомство с русской народной сказкой

 « Гуси- лебеди».

Народное творчество

Познакомить детей с потешками, прибаутками, частушками, пестушками.

Игра «Золотые ворота»

Творчество: игра на  народных  музыкальных инструментах

Беседа о героях, их характере.

Народное творчество на сцене

Просмотр драматизации  русской народной сказки

« Гуси – лебеди» по видео.

Игра « Колечко»

«Театральные этюды»

А. Е.Антипиной

Слушание музыкальных номеров сказки, беседа.

Народное творчество на сцене

Рассказ об образах нечистой силы в народных сказках. Просмотр видео ролика

 « Баба Яга» О.В. Суптельной.

Музыкальная игра

 «Бабка- Ёжка»

Театральное творчество, импровизация на сцене Бабы Яги в  разных образах: злая Баба Яга,

Весёлая Баба Яга,  грустная Баба Яга, старая Баба Яга.

Распределение ролей,

Чтение текста по ролям,

Соблюдая выразительную интонацию.

Январь

Театр юного зрителя

Понятие о ТЮЗе.

 

Игра « Отгадай кто я?»

 Мимические этюды:

« Съел кислое яблоко»,

« обжог руку»,

« купили игрушку»

Разучивание музыкальных номеров сказки:

Театр юного зрителя

Беседа о взаимоотношениях артистов (дружбе, взаимовыручке и взаимоуважении).

Театрализованная игра

« Сделай подарок другу»

Придумать своё желание

« Цветик – семицветик»

Разучивание музыкальных номеров сказки:

Театр юного зрителя

Беседа о взаимоотношениях артистов (дружбе, взаимовыручке и взаимоуважении).

Музыкальная игра

« Займи место»

Песенное творчество:

« Пропой ласково имя друга»

Разучивание музыкальных номеров сказки:

Театр юного зрителя

Беседа о дружеских отношениях артистов театра.

Сюжетно - ролевая игра

« Теарт»

Танцевальное творчество:

Придумай в паре свой танец под музыку.

Разучивание музыкальных номеров:

Февраль

Театр юного зрителя

Беседа о детских спектаклях. Просмотр видео – ролика с театрального фестиваля

« Забава».

Музыкальная игра

« Займи место»

«Театральные этюды» А. Е. Антипиной,

разыграть в паре.

Соединение всех сцен.

Индивидуальная работа с героями сказки.

Театральная мастерская.

Беседа  о театральном реквизите, его значении.

Игра « Волшебный сундучок»

Творчество на воображение:

Придумать атрибуты к персонажам:

Яблонька, Реченька, Печка.

Соединение всех сцен, работа с атрибутами и декорациями.

Театральная мастерская

Просмотр видео – ролика с театрального фестиваля

« Забава».

Игра « Шляпная коробка»

Импровизация  на музыкальных инструментах.

Генеральная репетиция в костюмах.

Показ сказки

Март

Музыкальный театр

Беседа о жанрах музыкальной культуры:

балет, опера.

Сюжетно – ролевая игра

 « Музыкальный театр»

Творчество на воображение:

представить себя артистом музыкального театра.

Чтение сказки

 «Золушка».

Музыкальный театр

Рассказ о театре оперы и балета. Просмотр фрагментов оперы

«Снегурочка» Н. А. Римский – Корсаков.

Сюжетно – ролевая игра

 « Музыкальный театр»

Творческие танцы - импровизации на  разную музыку

Беседа по содержанию,

Определение характеров главных героев: Золушки, Мачехи, принца

Музыкальный театр

Рассказ о театре оперы и балета. Видео просмотр фрагментов балета

 « Щелкунчик» П. И. Чайковский

Музыкальная игра

« Фото – видео»

Игры на развитие воображения

Работа над образами героев сказки:

Дочки мачехи, Фея

Музыкальный театр

Понятие « мюзикл». Видео-просмотр 1 части мюзикла

« Золушка» муз. Л. Фадеевой – Москалёвой.

Музыкальная игра

« Фото – видео»

Игры на развитие воображения

Знакомство с музыкальными номерами сказки.

Апрель

Музыкальный театр

Закрепление понятие

 «мюзикл». Видео-просмотр 2 части мюзикла

«Золушка» муз. Л. Фадеевой – Москалёвой.

Игра «Волшебный сундучок»

Театральные этюды

Разучивание музыкальных номеров:

Сцена – На балу:

Вальс, полька, менуэт.

Музыкальный театр

 Видео-просмотр  3 части мюзикла

«Золушка» муз. Л. Фадеевой – Москалёвой.

Театрализованная игра

Сочинить на любом инструменте музыку к волшебным превращениям.

Закрепление танцев.

Работа над сценой – Золушка и Фея.

Музыкальный театр

Знакомство с профессией – музыкант театра, оркестр.

Музыкальная игра «Оркестр»

Песенное творчество

Индивидуальная работа:

Песня Золушки, песня Принца, песня Мачехи

Музыкальный театр

Знакомство с профессией – дирижёр

Музыкальная игра

 «Дирижёр»

Танцевальное творчество

Индивидуальная работа:

Песня мачехи и дочек,

Песня и танец Феи.

Май

Волшебный мир театра

Беседа о современных театральных направлениях:

Иллюзионный театр

 Музыкальна  игра

 « Прятки»

Фокусы

Соединение всех сцен мюзикла, подбор костюмов.

Волшебный мир театра

Беседа о современных театральных направлениях:

Театр зверей

Музыкальная игра

 «Медведь и зайцы»

Импровизация движений зверей:

Тигр, слон, кошка, лошадь

Репетиция с использованием всех атрибутов и декораций.

Волшебный мир театра

Беседа о современных театральных направлениях:

Театр клоунады

Игра « Угадай эмоцию»

( Испорченный телефон)

Мимические этюды: грустный - весёлый,

удивлённый, обиделся.

Генеральная репетиция.

Премьера мюзикла « Золушка»


Диагностика музыкальных и артистических способностей детей

Основные параметры:

  1. Восприятие музыки:

- Эмоциональная отзывчивость

- Умение соотнести содержание музыки с картинкой

  1. Песенное творчество:

- Способность отыскать нужную интонацию

3. Танцевальное творчество:

- Самостоятельно подобрать движение в соответствии с эмоционально- образным содержанием музыки

4. Музыкально - игровое творчество:

- Способность отыскать способ оригинальных действий для передачи игрового образа

5. Основные навыки театрального мастерства:

- Способность к созданию выразительного образа в этюдах, играх- драматизациях, песенных, танцевальных драматизациях

- Способность сопереживать героям сказок, эмоционально реагировать на поступки действующих лиц.

 Характеристика уровней:

Высокий уровень (от 2,4 – 3 баллов)

Творческая активность детей, его самостоятельность, инициатива, быстрое осмысление задания, точное выразительное исполнение без помощи взрослого, ярко выраженная эмоциональность (во всех видах деятельности).

Средний уровень (от 1,7 – 2,3 балла)

Эмоциональная отзывчивость, интерес, желание включиться в муз.- театральную деятельность. Но ребёнок затрудняется в выполнении задания. Требуется помощь взрослого, дополнительное объяснение, показ, повтор.

Низкий уровень (от 1 -1, 6 баллов)

Не эмоционален, не активен, равнодушен, без интереса занимается музыкально - театральной деятельностью, не способен к самостоятельности.

Имя ребенка

Восприятие музыки

Песенное творчество

Танц.

творчество

Музыкально - игровое творчество

Основные навыки театрального мастерства:

Общий балл

Уровень

Эмоциональная отзывчивость

Умение соотнести содержание музыки с картинкой

Способность отыскать нужную интонацию

Самостоятельно подобрать движение в соответствии с эмоционально- образным содержанием музыки

Способность отыскать способ оригинальных действий для передачи игрового образа.

Способность к созданию выразительного образа в этюдах, играх- драматизациях, песенных, танцевальных драматизациях

Способность сопереживать героям сказок, эмоционально реагировать на поступки действующих лиц.

План работы с родителями по музыкально-театрализованной деятельности:

Месяц

Мероприятия

Сентябрь

  1. Выступление на родительском собрании.
  2. Анкетирование  с целью - выяснить отношения взрослых к проявлению творческих способностей у детей.

Октябрь

Информационный уголок «Что должен знать ребёнок о театре»

Ноябрь

Совместное изготовление атрибутов  и костюмов  к сказке

Декабрь

Индивидуальные консультации «Развитие творческих способностей у вашего ребёнка»

Январь

Мастер – класс «Театр своими руками» (изготовление плоскостного театра кукол)

Февраль

Помощь в организации поездки и выступления на городском фестивале

Март

Открытое занятие музыкально - театрального кружка на тему «Музыкальный театр»

Апрель

Информационный уголок «Знаете ли вы?» (о театрах разных видов).

Май

Помощь в изготовлении декораций и костюмов к мюзиклу «Золушка».

Список литературы

  1. Буренина А.И. Театр всевозможного. Вып. 1: От игры до спектакля.- СПб., 202.- 114 с.
  2. Дерягина Л.Б. Играем в сказку. Сценарии в стихах для постановки в детском саду и начальной школе.- СПб.: Детство – пресс, 2010.- 128 с.
  3. Доронова Т.Н. Играем в театр: Театрализованная деятельность детей 4-6 лет.- Просвещение, 2004.- 127 с.
  4. Елькина М., Ялымова Э. Путешествие в мир Театра.- М.: ОЛМА-ПРЕСС Гранд, 2002.- 224с.
  5. Маханева М.Д. Театрализованные занятия в детском саду.- М.: Сфера, 2001.- 128 с.
  6. Сорокина Н.Ф. Играем в кукольный театр.- М.: АРКТИ, 2002.- 208 с.

nsportal.ru

Рабочая программа театрального кружка

Пояснительная записка.

Данная рабочая программа составлена с учетом психофизических особенностей учащихся с интеллектуальной недостаточностью, направленная на коррекцию эмоционально-волевой сферы и познавательной деятельности. Программа составлена, основываясь на методические рекомендации «Детский музыкальный театр» , авторы-составители: Е.Х.Афанасенко, С.А. Клюнеева, К.Б. Шишова, А.И. Коняшов.

Сценическое искусство оказывает огромное влияние на сознание, чувства, вкусы, поступки детей.

Особенности театрального искусства – массовость, зрелищность, синтетичность – предполагают ряд богатых возможностей, как в развивающе-эстетическом воспитании детей, так и в организации их досуга. Театр - симбиоз многих искусств, вступающих во взаимодействие друг с другом. Поэтому занятия в театральном коллективе сочетаются с занятиями танцем, музыкой, изобразительным искусством и прикладными ремеслами.

Данная программа рассматривает возможность воспитывать зрительскую и исполнительскую культуру школьников.

Театр – один из самых демократичных и доступных видов искусства для детей, он позволяет решить многие актуальные проблемы современной педагогики и психологии.

Театр раскрывает духовный и творческий потенциал ребёнка и даёт реальную возможность адаптироваться в социальной среде.

В современном театре произошло взаимопроникновение искусств. Ответить на вопрос, где театр, а где его нет сегодня непросто, ни одно из определений нельзя назвать исчерпывающим потому, что театр продолжает развиваться. Театр доставляет детям много радости и удовольствие, и создаёт у них хорошее настроение. Однако нельзя рассматривать спектакль как развлечение.

В период психологической адаптации ребёнка в школе у детей возникают страхи, срывы, заторможенность, а у других наоборот, развязанность и суетливость. У детей часто отсутствуют навыки произвольного поведения, недостаточно развиты память и внимание. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребёнка, снятия зажатости, обучению чувствованию и художественному воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Всё это может дать театрализованная деятельность.

Театрализованная деятельность позволяет формировать опыт социальных навыков поведения благодаря тому, что каждое литературное произведение или сказка для детей дошкольного возраста всегда имеет нравственную направленность. Благодаря сказке ребёнок познаёт мир не только умом, но и сердцем, и не только познаёт, но и выражает своё собственное отношение к добру и злу. Любимые герои становятся образцами для подражания и отождествления, именно способность ребёнка к такой идентификации с полюбившимся образом позволяет педагогам через театрализованную деятельность оказывать позитивное влияние на детей.

Театрализованная деятельность позволяет ребёнку решать многие проблемные ситуации опосредованно от лица какого либо персонажа. Таким образом, театрализованные занятия помогают всесторонне развивать ребёнка.

Программа рассчитана на всестороннее развитие личности ребенка, его неповторимой индивидуальности. В программе впервые систематизированы средства и методы театрализовано-игровой деятельности, обоснованно распределение их в соответствии с психолого-педагогическими особенностями этапов дошкольного детства.

В младшем школьном возрасте ведущая деятельность – это сюжетно-ролевая игра. В сюжетно-ролевой игре ребёнок переживает жизненные ситуации других людей как свои собственные, понимает смысл их действий и поступков, эмоционально вживается в сложный социальный мир взрослых людей. В свободных играх детей страх, агрессия и напряжение находят выход и ослабевают, что значительно облегчает реальные взаимоотношения между детьми.

По способу реализации программа художественная.

Настоящая программа предусматривает 4 года обучения. Комплектование кружка производится только на добровольных началах без ограничения и отбора детей в возрасте 6 -9лет. Оптимальное количество детей в группе 10-12 человек, что позволяет работать с каждым индивидуально.

Младший школьный возраст является периодом интенсивного психологического развития. В этом возрасте внимание носит непроизвольный характер. Подобие соотнесение произвольной и непроизвольной формы отличается в отношении такой психической функции как воображение. Большой скачок в его развитии обеспечивает игра. В этом возрасте расширяет возможности с внешней средой способствует его освоению, служит вместе с мышлением и средством познания.

Программа театрального кружка «НУР» состоит из пяти разделов:

- Театральная игра;

- Ритмопластика;

- Культура и техника речи;

- Основы театральной культуры;

- Работа над спектаклем.

Основное место отводится изучению, культуре и технике речи, работе над спектаклем, которые построены по принципу от простого к сложному. Переход от одного уровня к другому, основанном на повторении и расширении объема знаний.

Ценностные ориентиры содержания предмета

Во все века детское театральное творчество было тесно связано с образованием и передачей культурных традиций в самом широком смысле этого слова. В формах театральной игры дети всегда приобщались к основным культурным ценностям своей общины, к ее традициям, верованиям и мировоззрению в целом.

История театра, где играют дети, непрерывна, но в ней есть особенно яркие взлёты. Они всегда приходятся на переломные эпохи, на то время, когда становится особенно важным реализовать две взаимообусловленные идеи. Первая заключается в том, чтобы передать молодому поколению культурные ценности прошлого в наиболее яркой, незабываемой форме, передать так, чтобы они вошли в плоть и кровь, стали личностно значимыми. Вторая идея заключается в воспитании поколения свободных творцов, способных генерировать принципиально новые идеи. Одно без другого, как показывает исторический опыт, невозможно.

Театральное искусство имеет незаменимые возможности духовно-нравственного воздействия. Ребёнок, оказавшийся в позиции актёра-исполнителя, может пройти все этапы художественно-творческого осмысления мира, а это значит – задуматься о том, что и зачем человек говорит и делает, как это понимают люди, зачем показывать зрителю то, что ты можешь и хочешь сыграть, что ты считаешь дорогим и важным в жизни.

Театр - искусство коллективное, и творцом в театральном искусстве является не отдельно взятый человек, а коллектив, творческий ансамбль, который, по сути, и есть автор спектакля. Посему процесс его коллективной подготовки, где у каждого воспитанника - своя творческая задача, дает ребятам возможность заявить о себе и приобщиться к коллективному делу. Поэтому это направление художественного творчества вызывает вполне закономерный интерес у детей.

Авторская образовательная программа «НУР» – результат многолетней практической работы с детским коллективом. В основе программы лежит идея использования потенциала театральной педагогики, позволяющей развивать личность ребенка, оптимизировать процесс развития речи, голоса, чувства ритма, пластики движений.

Работа направлена на реализацию следующих задач:

  • духовно-нравственное развитие учащихся. Освоение нравственно-эстетического и социально-исторического опыта человечества, отраженного в материальной культуре;

  • формирование целостной картины мира материально и духовной культуры как продукта творческой предметно-образующей деятельности человека;

  • формировании мотивации успеха и достижений, творческой самореализации, интереса к предметно-преобразующей, художественно-конструкторской деятельности;

формирование внутреннего плана деятельности на основе поэтапной отработки предметно-преобразовательных действий, включающих целеполагание, планирование, прогнозирование, контроль, коррекцию и оценку.

Задачей детского театра «НУР» является:

  • Необходимость целенаправленного приобщения школьников к сценическому искусству как неотъемлемой части национальной и мировой культуры, активного участия его в учебно-воспитательном процессе.

  • Играя – воспитывать, развивать эстетический вкус, общественную активность, формировать характер зрителя.

Цель программы: гармоничное развитие личности ребенка средствами эстетического образования; развитие его художественно – творческих умений; нравственное становление.

В результате освоения программы театрального кружка «НУР» учащиеся получают целый комплекс знаний и приобретают определенные умения. К концу года они должны:

  • Уметь правильно оценивать последствия человеческой деятельности и собственных поступков;

  • Достигнуть состояния актерской раскованности, уметь проживать тот или иной литературный сюжет этюдным методом, импровизировать за достаточно сжатые сроки;

  • Воспитывать в себе такие качества, как отзывчивость, сопереживание, стремление помочь, чувство собственного достоинства , уверенность;

  • Овладеть навыками общения, быстро адаптироваться, чувствовать себя комфортно в любой обстановке.

Результаты кружковой работы.

В результате освоения программы театрального кружка «НУР» учащиеся получают целый комплекс знаний и приобретают определенные умения. К концу года они должны:

  • Достигнуть состояния актерской раскованности, уметь проживать тот или иной литературный сюжет этюдным методом, импровизировать за достаточно сжатые сроки;

  • Воспитывать в себе такие качества, как отзывчивость, сопереживание, стремление помочь, чувство собственного достоинства , уверенность;

  • Овладеть навыками общения, быстро адаптироваться, чувствовать себя комфортно в любой обстановке.

  • Личностными результатами являются воспитание и развитие социально значимых личностных качеств, индивидуально-личностных позиций, ценностных установок. Раскрывающих отношение к труду. Систему норм и правил межличностного общения, обеспечивающую успешность совместной деятельности.

  • Метапредметными результатами является освоение учащимися универсальных способов деятельности, применяемых как в рамках образовательного процесса, так и в реальных жизненных ситуациях.

  • Предметными результатами являются доступные по возрасту начальные сведения о театре, искусстве и сценической деятельности, об основах культуры творческого труда. Элементарные умения предметно-преобразовательной деятельности, элементарный опыт творческой деятельности.

Содержание кружковой работы.

Основное содержание занятий театрального коллектива составляет работа по сценическому воплощению пьесы. Она строится на основе принципов реалистического театрального искусства. Это необходимое условие для решения всего комплекса художественно-воспитательных задач.
Необходимо помочь школьникам действовать в сценических условиях подлинно, логично, целенаправленно, увлеченно раскрывать содержание доступных им ролей и всей пьесы в действии и взаимодействии друг с другом.
Подлинное сценическое действие требует постоянного обращения к жизни, сопоставления и оценки происходящего в сценических условиях с аналогичными явлениями жизни. Важно развивать у учеников интерес к таким сопоставлениям, помогать им осознавать, что критерием правдивости, подлинности поведения на сцене является жизнь.
Особое внимание следует обращать на умение действовать словом, так как прежде всего через слово раскрываются мысли, чувства, отношения, стремления персонажей пьесы.

Действенное знакомство с преданиями, традициями, обрядами, играми и

праздниками татарского народа

Знакомство с татарскими народными жанрами: сказками,

песнями, играми, пословицами, дразнилками, считалками.

Формы – импровизация игр, хороводов, сказок, КВН.

Формы и методы работы.
Занятия драмкружка включают наряду с работой над пьесой проведение бесед об искусстве, в том числе и о традициях, методах и формах национального сценического мастерства. Совместные просмотры и обсуждение спектаклей, фильмов, посещение выставок местных художников, национального театра. Школьники выполняют самостоятельные творческие задания: устные рассказы по прочитанным книгам, отзывы о просмотренных спектаклях, сочинения, посвященные жизни и творчеству того или иного мастера сцены, в том числе актеров мордовских театров.
Беседы о театре знакомят кружковцев в доступной им форме с особенностями реалистического театрального искусства, его видами и жанрами, с творчеством ряда деятелей татарского   театра; раскрывает общественно-воспитательную роль театра и татарской культуры. Все это направлено на развитие зрительской культуры кружковцев.
Практическое знакомство со сценическим действием целесообразно начинать с игр-упражнений, импровизаций, этюдов, близких жизненному опыту кружковцев, находящих у них эмоциональный отклик, требующих творческой активности, работы фантазии. Необходимо проводить обсуждение этюдов, воспитывать у кружковцев интерес к работе друг друга, самокритичность, формировать критерий оценки качества работы.
Этюды-импровизации учебного характера полезно проводить не только на начальной стадии, но и позднее - либо параллельно с работой над пьесой, либо в самом процессе репетиции. Учебные этюды-импровизации, непосредственно не связанные с репетируемой пьесой, могут служить и хорошей эмоциональной разрядкой, способствовать поднятию творческой активности, общего тонуса работы.
Работа над сценическим воплощением пьесы строится на основе ее углубленного анализа (выявление темы, основного конфликта, идейных устремлений и поступков героев, условий и обстоятельств их жизни, жанровых особенностей пьесы, стиля автора и т.д.). Она включает предварительный разбор пьесы; работу, непосредственно связанную со сценическим воплощением. Работа над внешним оформлением спектакля: изготовление декораций и бутафории, кукол, ремонт кукол; ремонт костюмов; выступление со спектаклем перед родителями или учащимися.

К концу года занятий ребёнок

ЗНАЕТ:

1.Что такое театр

2.Чем отличается театр от других видов искусств

3.С чего зародился театр

4.Какие виды театров существуют

5.Кто создаёт театральные полотна (спектакли)

ИМЕЕТ ПОНЯТИЯ:

1. Об элементарных технических средствах сцены

2.Об оформлении сцены

3.О нормах поведения на сцене и в зрительном зале

УМЕЕТ:

1. Направлять свою фантазию по заданному руслу

2.Образно мыслить

3.Концентрировать внимание

4.Ощущать себя в сценическом пространстве

ПРЕОБРЕТАЕТ НАВЫКИ:

1. Общения с партнером (одноклассниками)

2.Элементарного актёрского мастерства

3. Образного восприятия окружающего мира

4. Адекватного и образного реагирования на внешние раздражители

5. Коллективного творчества

А так же избавляется от излишней стеснительности, боязни общества, комплекса "взгляда со стороны", приобретает общительность, открытость, бережное отношение к окружающему миру, ответственность перед коллективом.

Программные задачи:

· развивать чуткость к сценическому искусству;

· воспитывать в ребенке готовность к творчеству;

· развивать умение владеть своим телом;

· развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость и фантазию, воображение, образное мышление;

· оценивать действия других детей и сравнивать со своими собственными;

· развивать коммуникабельность и умение общаться со взрослыми людьми в разных ситуациях;

· развивать воображение и веру  в сценический вымысел;

·учить действовать на сценической площадке естественно и оправданно;

· развивать умение одни и те же действия выполнять в разных обстоятельствах и ситуациях по разному;

· развивать умение осваивать сценическое пространства, обретать  образ и выражение характера героя;

· дать возможность полноценно употребить свои способности и само выразится в сценических воплощениях;

· привлечь знания и приобретенные навыки в постановке сценической версии;

· научить осмысливать: как же рождается произведение, формируется и предстаёт перед нами таким, какое оно есть. Понять, как рождается сюжет

В конце года занятий ребенок

ЗНАЕТ:

1.Что такое выразительные средства.

2.Фрагмент как составная часть сюжета.

3. Действенную формулу: Исходное событие, конфликтная ситуация, финал.

УМЕЕТ:

1.Применять выразительные средства для выражения характера сцены.

2. Фрагментарно разбирать произведение, а так же фрагментарно его излагать.

3.Определять основную мысль произведения и формировать её в сюжет.

4.Понимать изобразительное искусство как течение жизненного процесса.

ИМЕЕТ ПОНЯТИЕ:

1. О рождении сюжета произведения.

2. О внутреннем монологе и 2-м плане актёрского состояния.

3.О сверхзадаче и морали в произведении.

ИМЕЕТ НАВЫКИ:

1. Свободного общения с аудиторией, одноклассниками.

2.Выражать свою мысль в широком кругу оппонентов.

3.Анализировать последовательность поступков.

4.Простраивать логическую цепочку жизненного событийного ряда.

Общие методические принципы работы педагога по программе театрального кружка:

Занятия проводятся со всеми желающими детьми, без какого-либо отбора. Количество детей на занятиях -весь класс. Занятия желательно проводить в просторном помещении. Программа рассчитана на 2 часа в неделю.

Процесс театральных занятий строится на основе развивающих методик и представляет собой систему творческих игр и этюдов, направленных на развитие психомоторных и эстетических способностей  детей.

Новые знания преподносятся в виде проблемных ситуаций, требующих от детей и взрослого активных совместных поисков. Ход занятия характеризуется эмоциональной насыщенностью и стремлением достичь продуктивного результата

Содержание кружковой работы.

Основные разделы:

  • Культура и техника речи

  • Ритмопластика

  • театральная игра

  • Этика и этикет

  • Фольклор

Программа рассчитана на учащихся 2-8 классов. Количество часов-64, 2 часа в неделю.

Расписание занятий кружка:

Устав кружка.

Права членов кружка:

  • членом кружка может стать каждый учащийся, любящий кукольное искусство и желающий принимать участие в постановке спектаклей;

  • член кружка имеет право самостоятельно изготавливать простейшие печаточные куклы;

  • члены кружка имеют право показывать свои спектакли сверстникам, малышам детского сада, родителям.

Календарно-тематическое планирование

занятий театральный кружка «НУР»

№п/п

Тема занятия

Цель

Содержание

Кол-во часов

Дата пров-я

1.

Что такое театр?

Дать представление о театре, познакомить с видами театров

– беседа-диалог с показом иллюстраций, афиш, фотографий.
– и/у «Назови свое имя ласково»
– музыкально-пластический этюд «Я кленовый листочек»

1

02/09

2.

3.

Театральные профессии

Активизировать познавательный интерес к театральным профессиям. Воспитывать желание узнавать новое

– беседа-диалог о театральных профессиях (актер, режиссер, художник, композитор)
– и/у «Догадайся, кто я»
– речевое упражнение

2

04/09

19/09

4.

5.

Знакомство со сказкой «Шомбай»

(Татар халыкәкияте.)

Познакомить детей со сценарием сказки «Шомбай». Воспитывать добрые, гуманные чувства, развивать речь детей умение высказывать  своё мнение.

–знакомство со сказкой 
– беседа по содержанию сказки: выявление положительных и отрицательных героев сказки (обоснование ответов)
– театральная игра «Кто в гости пришел?»

2

11/09

16/09

6.

7.

8.

Выразительные средства актера

Активизировать использование в речи детей понятий мимика и жест.
Развивать умение согласованно действовать в коллективе, воспитывать уверенность в своих

возможностях.

– показ и обсуждение
– и/у «Улыбаемся, удивляемся»
– и/у «Подбери героя сказки к схеме»
– музыкальная игра
– пластические  этюды по героям сказки «Шомбай»

3

18/09

23/09

30/09

9.

10.

11.

Техника речи

Учить пользоваться интонациями произнося фразы грустно, радостно, сердито и т.д. Учить строить диалоги. Воспитывать выдержку, терпение, соучастие

– мимическая гимнастика
– чистоговорки
– и/у «Расскажи стихотворение с разными эмоциям разбормонолога героев сказки.

3

02/10

07/10

0910

12.

13.

Ритмопластика

Напомнить сказку детям. 
Учить детей имитировать движения, характерные для различных животных под музыку и без нее

– напоминание сказки детям.
– прослушивание  музыки к танцу .
– импровизационные танцы
– разучивание танцев

2

14/10

16/10

14.

15.

Диалог

Учить детей обыгрыванию диалогов , используя выразительные средства (жесты мимику, голос)

– разминка (артикуляционная гимнастика, скороговорка, мимическая гимнастика, пальчиковая игра)
– театральная игра «Узнай героя»
– обыгрывание диалога

2

21/10

23/10

16.

17.

Распределение ролей

Передавать образы персонажей сказки в действиях и движениях. Воспитывать дружеские  уважительные отношения между детьми.

– разминка (артикуляционная гимнастика, чистоговорка, мимическая гимнастика, пантомима)
– обсуждение главных героев
– пластические этюды:
– определение актеров на каждую роль
– обыгрывание диалога «бабай» и «Шомбай»

2

28/10

30/10

18.

Песня

Отрабатывать интонационную выразительность речи и пения, создавать цельные, полные образы персонажей сказки.

– разминка (артикуляционная гимнастика, мимическая гимнастика,)
– музыкальная игра 
– прослушивание

1

11/11

19.

Выразительные средства

Стимулировать желание искать выразительные средства для создания игрового образа персонажа. Учить взаимодействовать с партнером в театральной игре, побуждать выражать эмоции в роли.

– психогимнастика
– пластический этюд
– работа над ролями
– творческое задание – изобразить героя

1

13/11

20.

21.

22.

Творчество детей

Развивать умение согласованно действо-вать в коллективе, воспитывать уверен-ность в своихвозможностях.
Развивать в движениях чувство ритма, быстроту реакции, координацию движений.

– разминка (артикуляционная гимнастика, скороговорка, мимическая гимнастика, пантомима)
– ритмопластика
– работа над  ролями
– театрализованная игра

3

18/11

20/11

25/11

23.

Техника речи

Отрабатывать интонационную выразительность речи, дикцию. 
Развивать у детей дикцию. Учить работатьдружно, вместе, сообща.

– артикуляционная гимнастика
– скороговорки
– отработка диалогов

1

27/11

24.

25.

Театр пантомимы
«Что это за герой сказки?»

Упражнять детей без слов средствами мимики и жестов показывать героев сказок, их характерные черты. Расширять знакомство с понятием «Пантомимика».

– пластический этюд
– театрализованная игра «Что за герой?» 
– работа над ролями

2

04/12

09/12

26.

27.

Песня

Совершенствовать умение изображать ту или иную эмоцию с помощью мимики, интонации во время исполнения песни. Способствовать открытому проявлению эмоций и чувств разными способами

– распевка
– чистоговорки
– м/и « спой как….»
– разучивание финальной песни
– д/з «Слепи своего любимого героя сказки

2

11/12

16/12

28.

Работа с костюмами.

Учить детей подбирать для себя костюмы. Готовить их к выступлению. Развивать самостоятельность, творчество, фантазию.

Объединенная репетиция музыкальной сказки.

1

18/12

20/12

29.

Генеральная репетиция

Воспитывать желание помочь товарищу. Развивать эстетические чувства. Определить готовность детей к показу сказки.

– театрализованная игра «Что за герой?» 
– работа над ролями.

1

23/12

30.

Премьера сказки

Совершенствовать самостоятельность в организации спектакля. Побуждать испытывать чувство радости от коллективной театрализованной деятельности.
Формировать дружеские взаимоотношения

Показ сказки родителям

1

25/12

31.

32.

33.

Знакомство с приемами управления перчаточными куклами.

Познакомить детей с перчаточными куклами и с некоторыми приемами руководства куклой (движение по ширме, манипуляции руками, головой, уход с ширмы)

– разминка, включающая в себя пальчиковую игру
– показ кукол и основных приемов руководства
– работа каждого ребенка с куклой на местах и за ширмой
– музыкально-ритмическая игра

3

13/01

15/01

20/01

34.

35.

Знакомство со сценарием.

Познакомить детей со сценарием постановкой. Учить детей выражать свое мнение по поводу сказки. Дополнить сказку нужными эпизодами. Воспитывать умение прислушиваться к мнению других, развивать выдержку и терпение.

– разминка,
– знакомство со сценарием сказки– обсуждение и сравнение с общепринятым вариантом сказки

2

22/01

03/02

36.

37.

Знакомство с особенностями работы актера за ширмой

Совершенствование владения приемами вождения кукол на ширме.

– пальчиковая игра
– и/у «Покажи куклой, как…
– показ и объяснение правил поведения актеров за ширмой
– обыгрывание диалогов 

2

05/02

10/02

38.

Работы актера за ширмой

Воспитание культуры поведения.

– обыгрывание диалогов за ширмой

1

12/02

39.

40.

Техника речи

Развивать речевое дыхание, тренировать выдох. Учить пользоваться интонацией, улучшать дикцию.

–разминка, включающая в себя скороговорки
– работа над ролями
– игра «испорченный телефон».

2

17/02

19/02

41.

42.

Выразительные средства в кукольном спектакле

Совершенствовать умения детей владением перчаточными куклами.

– разминка
– игровые этюды на ширме 
(идет бабушка, бежит волчонок,  кукла радуется, плачет ит.д.)

2

24/02

26/02

43.

Работы актера за ширмой

Развивать воображение, творчество, уверенность в своих силах.

– разминка

– музыкальная игра «Настроение»

д/з «Слепи любимого героя нашей сказки»

1

03/03

44.

45.

Музыка и куклы

Упражнять в умении детей управлять куклами на ширме, согласно музыке. 

– разминка, включающая распевки
– м/и «Угадай музыку»
– разучивание  финальной песни , сопровождение куклами
– работа над первой сценой

2

05/03

10/03

46.

Работы актера за ширмой.

Развивать музыкальный слух, внимание, моторную ловкость.

разучивание  финальной песни , сопровождение куклами

1

12/03

47.

48.

Песенное творчество

Совершенствовать умение детей управлять куклами. Упражнять в согласовании движений кукол и характером песни

– разминка
– и/у «Спой как..»
– повторение финальной песни с движениями кукол
– работа над ролями

2

17/03

19/03

49.

Творчество детей

Развивать воображение, творчество детей. Совершенствовать речевые навыки.

– разминка

– и/у» Невиданный зверь»
– работа над второй сценой.

1

02/04

50.

51.

52.

Знакомство с театральной профессией художник-декоратор

Развивать умение детей самостоятельно изготавливать атрибуты к сказке. Воспитывать аккуратность в работе с тканью, картоном.

– разминка, включающая в себя пальчиковую игру
– беседа о театральной профессии– совместное изготовление декораций леса к спектаклю.

3

07/04

09/04

14/04

53.

Музыка и театр.

Развивать память, внимание, творчество и фантазию.– разучивание  финальной песни сопровождение куклами.

– работа над ролями
– Д/З «Приготовить атрибуты для постановки кукольного спектакля.

1

16/04

54.

55.

«Веселые сочинялки».

Побуждать детей сочинять несложные истории героями, которых являются дети. Воспитывать чувство юмора, способствовать повышению самооценки детей. Развивать связную речь детей (диалогическую).

– мимическая гимнастика
– и/у «Однажды…» придумывание диалогов между  случайными героями (метод картотеки) 
– работа над  третьей сценой

2

21/04

23/04

56.

57.

58.

Отработка диалогов. 

Развивать умение строить диалоги между героями в придуманных обстоятельствах. Развивать связную речь детей. Воспитывать уверенность. Расширять образный строй речи.

– разминка
– и/у « Продолжи фразу»
– работа над диалогом 
м/и «Сапожник»

3

28/04

30/04

05/05

59.

60.

61.

Техника речи

Отрабатывать интонационную выразительность речи, движений, эмоциональных чувств. Воспитывать музыкальный и эстетический вкус детей.

чистоговорки и скороговорки
– речевая игра «узнай по голосу»
– работа над ролями волчат и красной шапочки
– музыкально – речевая игра «Купим мы с бабушкой…»

3

07/05

12/05

14/05

62.

Выразительные средства в спектакле

Развивать слух, внимание, моторную ловкость.

– работа над ролями

– обыгрывание диалогов 

1

19/05

63.

Генеральная репетиция

Развивать самостоятельность, творчество, фантазию. Воспитывать дружеские чувства, умение поддержать товарища, похвалить его успехи.  Определить готовность детей к показу сказки.

– разминка
– репетиция кукольного спектакля в декорациях
– и/у «Хорошие слова»

1

21/05

64.

Премьера кукольного спектакля

Совершенствовать самостоятельность в организации спектакля. Побуждать испытывать чувство радости от коллективной театрализованной деятельности.
Формировать дружеские взаимоотношения

Показ спектакля родителям и детям других групп.

1

26/05

28/05

Список использованной литературы:

1.Гальцева Е. А. За кулисами. Волгоград: Книжное изд-во,1999

2.Галимуллин Т. Н. Истоки татарского театра. Казань//Казан утлары.-2005.-№4

3.История советского драматического театра. Татарский советский драматический театр. Казань: Тат. кн.

издательство,2001

4.Моратова Ф. А. Наш театр. Нижнекамск//Туган як.-1999.-№3

5.Ермолаева Т.Э. Академический театр. Казань: Тат. кн. изд-во,2006

infourok.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *