Рисование карандашами в старшей группе: Занятие по рисованию “Праздник цветных карандашей” в старшей группе | План-конспект занятия по рисованию (старшая группа):

Занятие по рисованию “Праздник цветных карандашей” в старшей группе | План-конспект занятия по рисованию (старшая группа):

Праздник цветных карандашей.

Цель: приобщать детей к художественному творчеству.

Задачи: продолжать прививать детям навыки рисования цветными карандашами, помочь запомнить правила рисования карандашом, формировать коммуникативные навыки, обогащать опыт сотрудничества и сотворчества.

Материал: цветные карандаши, листы бумаги, бумага цветная, сложенная из бумаги красный карандаш.

Ход праздника.

В гости приходит цветной Карандаш и говорит о том, что ему очень скучно, потому что нет у него друзей.

– Ребята, как помочь нам Карандашу?

(Ответы детей).

– Давайте мы с вами сложим из цветной бумаги нашему Карандашу друзей.

(По показу воспитателя из цветной бумаги дети складывают карандаши).

Карандаш: Вот теперь у меня много друзей и я стал Главным Карандашом.

Я – самый главный Карандаш,

Тяни рот до ушей.

Мы начинаем праздник наш

Цветных карандашей.

И пусть возьмут карандаши

Художники подряд.

И пусть рисуют малыши

Сегодня, что хотят.

А дальше Главный Карандаш

Со свитой – не один.

Откроет славный вернисаж

Рисунков и картин.

Дети танцуют танец под музыку «Коробка  с карандашами».

Карандаш: А сейчас, ребята, я приглашаю вас за столы, чтобы порисовать. А рисовать будем в соответствии со стихотворением «Рисунок».

Во дворе рисую дом,

А потом…

Тучки в небе голубом!

А потом…

Пусть дождь пойдет,

Пусть сильней

На крышу льет!

Карандаш забегал синий

Вверх  и вниз,
вверх и вниз.

И на дом с трубою ливнем

Тучи пролились.

От косых дождливых линий

Стал рисунок

Темно-синим.

Где забор – одна вода!

Наводнение! Беда!

Карандаш собирает у детей рисунки.

(Включается песня А. Пахмутовой «Песня о смешном человечке».

Карандаш: Берите, ребята, карандаши и рисуем смешных человечков.

(Дети рисуют смешных человечков).

– Какие они у вас получились замечательные!!! Молодцы!!!

– А сейчас я вас разделю на команды по четыре человека и даю вам следующее задание. У вас на столах находятся разные геометрические фигуры. Из этих фигур вам надо составить человечков. Кто правильно и быстро выполнит задание, та команда и победит.

(Дети собирают их геометрических фигур человечков).

(Карандаш хвалит детей).

– Ну, молодцы, ребятки, все ваши рисунки сейчас мы с вами возьмем и развесим в уголке рисования.

(Дети вместе с Карандашом развешивают рисунки и любуются ими).

Конспект занятия в старшей группе по рисованию карандашами “портрет мамы” | План-конспект занятия по рисованию (старшая группа):

Слова и действия воспитателя	Слова и действия детей	Комментарии
Ребята, отгадайте загадку. Кто Вас, детки крепко любит, Кто вас нежно так голубит. Не смыкая ночи глаз Всё заботится о вас?	Мама
Скоро будет праздник, какой?	день матери(мамы)
Верно, в этот день мы поздравляем всех мам, бабушек, девочек.
Ребята, а что мы будем дарить своим мамам? Я думаю, самый лучший подарок, это подарок, сделанный руками. Ребята, давайте нарисуем портрет своей мамы.	Да
Ребята, а кто знает, что такое портрет?	Ответы детей.
Портрет – это рисунок человека. я покажу вам какие портреты бывают. Кто нарисован на портрете?	Ребята рассматривают изображения, отвечают на вопросы.	Проговаривание с табличкой. показ изображений, рисунков по теме.
Ребята, а теперь поговорим с вами о ваших мамах.
Как зовут твою маму, Кирилл? Какого цвета волосы у твоей мамы? Даша Какого цвета глаза у мамы? Марк и т. д.	Ответы детей.	Слуховая работа. Воспитатель проговаривает вопросы за экраном
Физ. Минутка. ребята встаньте. Выполняем упражненье, Быстро делаем движенья. Надо плечи нам размять, Раз-два-три-четыре-пять. (Одна рука вверх, другая вниз, рывками руки меняются.) Молодцы ребята, сядьте.	Выполняют упражнения.
Ребята, у вас на столе лежат конвертики, как вы думаете, что там?	ответы детей.	на столе лежат белые конверты с фотографиями мам.
откройте, посмотрите, это фотографии ваших мам, они помогут вам нарисовать портрет.
Ребята, как вы думаете, с чего мы начнем рисовать портрет? Как мы будем его рисовать?	ответы детей
сначала рисуем голову, какая по форме голова? Овальная. Потом будем рисовать глаза. Ребята, где мы рисуем глаза? Правильно, на середине лица. Что мы нарисуем под глазами? (Рисуем нос.) Что мы нарисуем над глазами (брови) Ребята а где мы нарисуем рот? (Внизу). Нарисуем уши. Нарисуем волосы. теперь нарисуем шею и плечи. посмотрите какой красивый портрет у меня получился.	наблюдают за тем, как рисует воспитатель, отвечают на вопросы.	Воспитатель показывает ребятам как рисовать портрет, проговаривает каждую часть лица с табличками.
ребята возьмите карандаши, рисуйте.
воспитатель подходит к каждому ребёнку, даёт советы, указывает на ошибки	дети рисуют
а теперь ребята, мы раскрасим наши портреты. Какого цвета губы у мамы? какого цвета глаза? у моей мамы коричневые волосы, а у ваших? раскрасим одежду на плечах, можно нарисовать бусы. Портрет готов.		Воспитатель показывает ребятам как раскрашивать  портрет, проговаривает названия цветов с табличками.
Ребята, рисуйте! Помощь тем ребятам, кто затрудняется.	Дети раскрашивают портреты.
Ребята, что мы сегодня делали.	Рисовали портрет мамы, слушали, говорили.
Вам понравилось занятие? А что больше всего понравилось?	Ответы детей.
Какие красивые портреты получились. Я думаю, что ваши мамы будут очень рады видеть свои портреты на нашей выставке.

поэтапный конспект занятия, в том числе домик трех поросят

В народе говорят: «Сказка доброму научит». Воспитатель с помощью сказочных сюжетов обучает детей ещё и изобразительным навыкам. Тема «Сказочные домики» имеет разнообразные интерпретации, но общее ядро — в постановке задания создать композицию по мотивам художественного произведения. Не просто нарисовать домик, но запечатлеть на бумаге кусочек сказки.

Подготовка к занятию по рисованию на тему «Сказочные домики»

Рисование домиков дети начинают осваивать в младшем дошкольном возрасте (с 3 лет). Умение видеть в образе жилища геометрические фигуры развивается: от сочетания «квадрат+треугольник» к сложным моделям зданий. Тема «Сказочные домики» одновременно сужает тему «Здания» и даёт мощный стимул к фантазированию. Домики в сказках обычными не бывают:

• избушка на курьих ножках,
• теремок,
• замок Кощея Бессмертного,
• ледяной дворец Снежной Королевы,
• домики трёх поросят,
• избушки ледяная и лубяная,
• жилища гномов в грибах,
• дома цветочного города, куда попал Незнайка,
• пряничный домик ведьмы.

Сказочные персонажи удивительны и оригинальны, вот и домики у них такие же

Цель занятия «Сказочные домики» — способствовать совершенствованию художественных навыков у детей через рисование необычного образа. Тема подходит для рисования по замыслу или с натуры, её можно развить в сюжетное рисование. Занятие «Сказочные домики» многогранно в реализации развивающих задач:

• развитие пространственного мышления и видения, построение композиции с учётом ориентации листа (горизонтально, вертикально),
• передавать образ предметов с учётом величины, формы и пропорций,
• умение самостоятельно выбирать и сочетать цвета для рисунка,
• совершенствование технических навыков рисования,
• формирование умения продумывать сюжетную сценку,
• стимулирование желания детализировать и украсить рисунок.

У сказочных домиков много декоративных элементов, которые дети стараются запечатлеть в своих рисунках

Краски и основа для рисования

Рисование сказочных домиков — это создание детьми иллюстраций к фантастическим историям. Сказки вызывают у детей восторг. Эмоциональная палитра отражается и в цветовой палитре рисунков. Простой карандаш используется только для предварительного наброска.

На занятии «Сказочные домики» используются традиционные материалы:

• цветные карандаши,
• гуашь,
• акварель,
• кисти из натуральной щетины разной толщины,
• альбомная бумага.

Фломастеры и восковые мелки — яркий и простой материал. Их стоит использовать для закрашивания фона и обводки контуров.

Для творческой свободы ребёнку необходимо предоставить разнообразные материалы

Техники рисования

1. Набросок. Создание карандашного эскиза — обязательный этап предметного рисования в старшей группе. Схематичная зарисовка объекта предваряет работу и карандашами, и красками.
   

   Из схематичной зарисовки скоро получится сказочная избушка

2. Рисование цветными карандашами:
   1. Закрашивание — штриховкой с разным нажимом для получения светлых/тёмных тонов.
   2. Прорисовка контура и деталей — сильный нажим на карандаш.
      

      Карандашами выполняется закрашивание и детализация сказочного домика

3. Рисование красками:
   1. Заливка фона — акварелью, широкой кистью.
   2. Закрашивание — гуашью, кистью средней толщины.
   3. Обводка и детализация — гуашью, тонкой кистью.
      

      В старшей группе дети учатся подбирать толщину кисточки для каждого этапа рисования

   4. Нетрадиционные техники рисования:
      1. Восковыми мелками и акварелью.
      2. Солью.
      3. Через мокрую марлю.
      4. Пальчиками и другими способами.
         

         Рисование в нетрадиционной технике не заменяет занятия «Сказочные домики» по классическим приёмам рисования. Можно предложить детям дополнить картинку необычным способом: набрызгом, отпечатками. Подробнее о нетрадиционных техниках рекомендуем прочитать в статье.

         В технике пластилинография можно выполнить всю работу, а можно дополнить классический рисунок пластилиновыми мазками

Видео: сказочный домик (акварелью)

В видеозанятии показано, какими приёмами рисуется домик, как украсить декоративными элементами. К сожалению, основа и краски выбраны нелогично. На гладкой бумаге не годится рисовать акварелью. Ребёнок явно испытывает затруднение — краска сразу не ложится. Стоило использовать гуашь.

Видео: избушка на курьих ножках (фломастерами и пастелью)

Для занятия в старшей группе рекомендуем из этого видео взять схему рисования избушки. Материалы заменить на цветные карандаши. Чёрный фломастер допускается использовать для обводки и прорисовки деталей.

Сочетание с элементами аппликации и лепки

Рисование сказочных домиков сочетается с другими видами изобразительной деятельности:

• с лепкой: персонажи сказки, элементы домика или второго плана создаются лепкой на плоскости;
• с аппликацией: полосками или кусочками цветной бумаги выкладывается какая-либо часть домика (крыша, окна, крыльцо) или детализируется фон.

Аппликацию можно сделать из имеющихся в творческом уголке природных и бросовых материалов:

• сухие листья, палочки, веточки,
• крупа,
• бумажные салфетки,
• ватные шарики/диски,
• бусинки, пуговицы, ленты.

Снег на домике удачно имитирует аппликация из ваты

Задания разного уровня

Детям, проявляющим особые успехи в рисовании (художественно одарённым), рекомендуется давать дополнительные задания:

• нарисовать сказочного персонажа и его домик,
• детализировать фон,
• в украшении домика использовать изученные элементы декоративного рисования (завитки, например).

Индивидуальные задания по рисованию сказки направлены на поддержание и развитие таланта

Место занятия «Сказочные домики» в картотеке по рисованию

Тема «Сказочные домики» перекликается с программным содержанием НОД (изучение геометрических фигур, зданий в городе/селе), занятиями по литературному чтению, кружковой деятельностью (инсценировка сказок). Рисование домиков проводится по мотивам изученных/повторённых произведений.

Занятие может быть включено в проект по сказкам (русским народным или зарубежным) и иметь значимый результат:

• организация выставки в холле детского сада,
• рисование декораций (домиков на ватмане) для инсценировки,
• создания альбома сказочных иллюстраций.

Изготовление сказочных домиков для актового может быть продолжением занятия по рисованию

Тема «Сказочные домики» отлично подходит для коллективной работы. Дети рисуют композицию на листе ватмана, придерживаясь алгоритма:

• тонировка бумажной основы,
• рисование объектов второго плана,
• закрепление индивидуальных рисунков в сюжетное целое.

Сказочные домики можно расписать в стиле народной живописи, например, филимоновской

Конспект занятия «Сказочные домики» в старшей группе

После постановки целей и задач воспитатель планирует содержание занятия.

Занятие по рисованию в старшей группе организуется по схеме:

• Организационный момент — 1 минута.
• Информационно-ознакомительный этап — 4–5 минут.
• Практическая работа:
  • объяснение задания, рассматривание и обсуждение образца — 2–3 минуты,
  • самостоятельная работа детей — 14–16 минут.
• Рефлексия (показ и обсуждение работ/занятия в целом) — 2 минуты.

В качестве смены деятельности и поддержания позитивного настроя внутри группы структурные элементы занятия перемежаются с дидактическими играми и динамическими паузами.

Вводная часть занятия имеет мотивирующую направленность. Детей необходимо увлечь темой и дать пищу для фантазии и творчества.

Детям нравится рисовать. Занятия по изо-деятельности приносят радость, в свободное время тоже посвящается альбому и карандашам. К сожалению, даже рисование детям может наскучить. Рутины и монотонности следует избегать. Разнообразить занятие несложно, дети охотно подключаются к игровым ситуациям, обсуждают, задают вопросы.

Таблица: примеры мотивирующего начала занятия

Выбирайте для вводного этапа занятия материал, который увлечёт конкретную группу детей. Если в коллективе преобладают аудиалы, прослушайте музыкальную сказку. Визуалам будет интересна красочная выставка или макет с множеством элементов. Кинестетики с удовольствием поиграют с фигурками и домиками.

Прослушивание и обсуждение сказки — этап подготовки к рисованию

Таблица: конспект занятия по рисованию в старшей группе «Сказочные домики»

Занятие Марин М. — образец классического занятия по рисованию в старшей группе. В рамках реализации проекта по ИКТ в детском саду письмо от сказочных героев можно сделать в формате видео.

Показ и обсуждение работ — обязательный этап занятия по рисованию в старшей группе

Порядок выполнения рисунков

Рассмотрим рисование композиции «Сказочные домики» в классических техниках — карандашами и красками.

«Сказочный терем»

1. Нарисовать набросок простым карандашом.

   Карандашный набросок составляется из геометрических фигур

2. Закрасить основные элементы цветными карандашами.
   

   Закрашивать нужно штриховкой в одном направлении

3. Нарисовать элементы второго плана.
   

   Объектами второго плана могут быть деревья, например

4. Детализировать рисунок.
   

   Детали рисуются сильным нажимом на карандаш

5. Рисунок готов.
   

   Рисунок готов

«Дворец Снежной Королевы»

1. Нарисовать карандашный набросок.
   

   Карандашный набросок выполняется в вертикальной ориентации

2. Залить фон акварелью при помощи широкой кисти.
   

   Фон для ледяного замка должен быть в холодных тонах

3. Обвести и закрасить гуашью набросок.
   

   Сначала рекомендуется аккуратно обвести гуашью набросок

4. Обвести тонкой кистью контуры рисунка.
   

   Замок Снежной Королевы из снега и льда, то есть белый с синим

5. Детализировать дворец.
   

   Детали дворца: окошки, дверь, ступени
6. Рисунок готов.
   

   Ледяной дворец готов

Фотогалерея: примеры работ

Рисование по сказочным мотивам не только развивает у детей технические навыки владения кистью и карандашами. Это развитие эстетического вкуса и фантазии.

Рисование в старшей группе на тему «Грузовая машина» (а также прочий транспорт), поэтапный конспект занятия

На занятиях по рисованию старшие дошкольники продолжают знакомиться с классическими и альтернативными изобразительными техниками, приобретают начальные представления о правилах композиции, развивают ручную умелость. Рисование на тему «Транспорт» поможет ребёнку расширить свои знания о различных видах современных средств передвижения, научиться передавать форму предмета, усовершенствовать основные изобразительные техники рисования карандашами, фломастерами и красками, закрепить навыки составления целого предмета из частей, приобрести начальные представления о правилах композиции, а также развить внимание и наблюдательность.

Задачи, техники и приёмы, актуальные для занятий по рисованию транспорта

Занятия по рисованию в детском саду обучают детей навыкам художественного отображения окружающей действительности, техническим приёмам изображения объекта с грамотной передачей динамики, характерных особенностей формы, цвета и деталей предмета, а также соблюдением пропорционального соотношения частей.

Виды рисования на тему «Транспорт»:

• предметное — единичное изображение какого-либо транспортного средства, например, грузовой или легковой машины, корабля, космической ракеты и т. д.
• сюжетная композиция — изобразительная форма повествования о каких-то событиях с участием нескольких персонажей («Корабли отправляются в море», «Машины на улицах родного города», «Пожарные спешат на помощь» и т. д.).

Задачи для занятий на тему транспорта.

Предметное рисование:

• Развивать представление детей о грузовом, легковом, служебном, водном, воздушном транспорте, его назначении и особенностях.
• Совершенствовать аналитические способности, умение видеть составные части, передавать форму и строение предмета в рисунке.
• Отработка рисования частей с учётом правильного горизонтального (кузов) или вертикального (кабина) расположения, что требует разного поворота руки.
• Закрепление навыка координации движения, своевременной остановки и смены направления, рисования целостного криволинейного контура предмета простым карандашом с лёгким нажимом.
• Развивать навыки рисования с опорой на словесное объяснение, технологическую карту с изображением поэтапного выполнения работы и показ приёмов рисования.
• Закрепить умение рисовать простым карандашом контур предмета и аккуратно закрашивать, не выходя за пределы линии.
• Учить различным приёмам рисования кистью (всей поверхностью, концом).
• Развивать чувство цвета, знакомить с новыми оттенками, учить смешивать цвета.

Сюжетное рисование:

• Учить правильной передаче соотношения предметов по размеру (дома большие, транспорт маленький).
• Обучать размещению предметов, загораживающих друг друга.
• Совершенствовать композиционные навыки размещения изображений по всей поверхности листа.

Техники рисования

Классические техники:

1. Рисование простым карандашом.
2. Рисование цветными карандашами. В рисунке «Весёлый самолёт» тщательно выполнена горизонтальная штриховка
3. Рисование восковыми мелками. Использование цветных мелков позволяет сделать изображение ярким и насыщенным
4. Рисование фломастерами. Дети любят фломастеры за их насыщенные цвета
5. Комбинированный способ (цветные карандаши и акварель, фломастеры или восковые мелки). «Сказочный парусник» выполнен в смешанной технике рисования фломастерами и цветными карандашами
6. Рисование кистью с использованием гуаши — отличительным свойством этого материала является непрозрачность, что позволяет перекрывать слои новым цветом. В работе«Корабли уходят в море» отлично передана глубина воды и ясность неба
7. Рисование кистью с использованием акварельных красок. Техника акварельного рисунка наиболее сложная, но позволяет совершенствовать навыки по смешиванию цветов

Фотогалерея: примеры транспорта, нарисованного в нетрадиционных техниках

Технические приёмы рисования для старших дошкольников

Старшие дошкольники больше рисуют карандашами, мелками и фломастерами, поскольку окрепшая мускулатура и развитая моторика кисти руки позволяет использовать эти материалы более активно. Ребята развивают технические приёмы штриховки и растушёвки.

1. Линия — может быть разной длины и ритма и помогает изобразить контур, передавая характер формы объекта, его размер и пропорции.
2. Штриховка — довольно простой, но выразительный и эффективный способ передачи цвета и фактуры предмета.
3. Растушёвка помогает добиться разной степени насыщенности цвета в зависимости от степени нажима карандаша. Детям следует пояснить, что прорисовка контура и деталей требует более сильного нажима, чем закрашивание изображения предмета или фона.
4. Точка, ритмический мазок, примакивание кистью в гуашевой и акварельной живописи, освоенные в более раннем возрасте.

Виды штриховки:

• Хаотичная — штрихи плотно наносятся в свободном направлении, затем доводятся до образа дополнительной прорисовкой внешних контуров.В рисунке «Городской транспорт» маленький художник тщательно заштриховал все машины
• Вертикальная — штрихи ложатся в вертикальном направлении, плотно прижимаясь друг к другу. Используя карандаши разного цвета, можно добиваться эффекта плавного перехода разнообразных оттенков.
• Диагональная — плотные штрихи без пробелов, которые наносятся под углом.
• Горизонтальная — довольно сложный технический приём, поскольку требует от ребёнка менять привычное положение руки в процессе рисования.
• Формообразующая — самый трудный способ, требующий изображения формы предмета, например, облака или кроны дерева.

Советы по организации и проведению занятий

В целом обширная тема «Транспорт» рассматривается в процессе комплексной педагогической работы, направленной на познавательно-исследовательское, речевое, социально-коммуникативное, художественно-эстетическое развитие, формирование целостной картины мира и основ безопасной жизнедеятельности. Занятия по рисованию могут проводиться в формате узконаправленных или в рамках краткосрочных и долгосрочных проектов по этой тематике («Виды транспорта», «Безопасное поведение на дорогах», «Городской транспорт» и т. д.).

Дети создают коллаж в рамках проекта «Виды транспорта»

Фотогалерея: индивидуальные работы по теме «Транспорт»

Большие сюжетные композиции, которые состоят из множества разнообразных элементов, как правило, создаются коллективно. Подготовительный этап, во время которого закрашивается фон, рисуются и вырезаются отдельные детали или фигурки, проводится в небольших подгруппах по 3–4 человека, а затем дети вместе составляют картинку на ватмане, приклеивая подготовленные ими силуэты.

Важно уделить пристальное внимание проблеме проработки соблюдения детьми правильной последовательности работы по созданию сюжетной композиции или коллажа: сначала нужно выполнить фоновый рисунок (дорога, небо, море, космос), закрашивая всё пространство ватмана, затем нарисовать предметы второго плана (дома, деревья, цветы, люди и т. д.) и только потом прорисовать или разместить заранее подготовленные и вырезанные силуэты машин. При создании коллективного рисунка дети ориентируются на заданное условие или замысел, а сам процесс коллективной работы развивает пространственное мышление, навыки взаимопонимания и товарищества.

Фотогалерея: коллективные работы — коллажи

Структура занятия по рисованию на тему «Транспорт»

В старшей группе стандартным перспективным планированием предусмотрено проведение одного занятия по рисованию в неделю. Общая продолжительность непрерывной деятельности не должна превышать 20–25 минут, методические пособия рекомендуют проводить физкультминутки (пальчиковая, дыхательная, двигательная гимнастики) по 5 минут для релаксации и профилактики умственной и физической усталости детей.

1. Организационная часть — информационно-ознакомительный этап предполагает пробуждение у детей интереса к изображаемому предмету, изучение его формы, цвета и составных частей. Необходимо подключить игровые и сюрпризные моменты, чтение стихотворений, художественной литературы, демонстрацию наглядного материала, просмотр мультфильмов, развивающих фильмов и презентаций, стимулирующих любознательность, вызывающих положительную эмоциональную реакцию и активность.
2. Практическая часть — воспитатель поясняет последовательность рисования частей после рассматривания предмета (3–5 минут). Старшим дошкольникам предоставляется больше свободы в процессе рисования. Демонстрация картины или образца, подготовленного воспитателем, не должны использоваться для срисовывания, а только для формирования правильного понимания задания или его уточнения. Работа производится с натуры или на основе жизненного опыта и наблюдения, основные приёмы уже освоены, поэтому не требуют дополнительного показа. Алгоритм пояснения для детей:

   • Обратить внимание детей на форму кузова, уточнить в дополнительном вопросе, какую форму напоминает (прямоугольник).

   • Попросить сопоставить формы и размер кабины и кузова, спросить, в чём отличие (у кабины один угол срезан и одна сторона нарисована под углом).

   • Обсудить форму колёс и их месторасположение по отношению к другим частям машины (одно колесо под кузовом, другое под кабиной). Стоит заметить, что дети часто произвольно рисуют колёса, смещая их расположение.

   • Имеет смысл напомнить, что начинать работу нужно с прорисовки самой большой части, т. е. кузова, размещая его не слишком близко к нижнему краю листа, оставляя место для колёс.

   • Необходимо следить за правильной последовательностью выполнения работы, грамотной передачей формы, размера и пропорционального соотношения частей машины, а также обращать внимание на то, чтобы дети аккуратно закрашивали силуэт машины и фон, вдумчиво прорисовывали второстепенные детали фона (дома, деревья, светофор и т. д.), составляя сюжетный рисунок.

3. Самостоятельная работа детей (15–20 минут).
4. Заключительная часть — производится сравнивание детских изображений с предметом, оценивается степень схожести оригинала и художественной копии (3 минуты).

Таблица: пример организационной части занятия по рисованию транспорта

Автор и тема НОД	Содержание этапа
О. Котлобай «Под небом голубым»	— Ребята, я расскажу вам удивительную историю (звучит музыка до конца рассказа). Давным-давно, когда люди ещё только мечтали взлететь как птицы, и не было ни самолётов, ни вертолётов, ни даже воздушных шаров, в Древней Греции жил известный мастер и изобретатель Дедал. Слава о нём дошла до правителя острова Крит — царя Миноса. Он приказал Дедалу построить огромный лабиринт для чудовища Минотавра — множество запутанных ходов среди высоких стен, из которого невозможно найти выход. Дедал исполнил приказ. Но злой царь Минос заточил в нём самого изобретателя Дедала и его сына Икара. Спастись оттуда можно было только чудом. И Дедал сотворил чудо — он сделал крылья себе и сыну, и они вылетели на свободу. Крылья были сделаны из перьев птиц, скреплённые клеем из воска. Дедал предупредил сына, чтобы он не взлетал слишком высоко, иначе воск растает под горячими лучами Солнца, и крылья распадутся на маленькие пёрышки. Но Икару так понравилось летать, парить в небе как птица, что он забыл предупреждение отца и поднимался все выше и выше. Воск растаял и Икар упал в море. Люди до сих пор хранят легенду об Икаре, для которого полет был важнее жизни. И в память о нём многие изобретатели пытались смастерить такой летательный аппарат, который был бы надёжнее восковых крыльев.
	Благодаря им, мы с вами можем летать. А как? Узнаете, когда отгадаете загадку: Это что за чудо-птица В синем небе быстро мчится? По бокам десятки глаз, Больше птичьих во сто раз. Обойдёт в полёте птицу И на землю приземлится. — Догадались? Это самолёт. Какие ещё приспособления для полёта вы знаете? (Дети называют авиатранспорт, а педагог показывает картинки). Чем отличается воздушный транспорт от наземного? У него должна быть обтекаемая форма т. е. без углов, чтобы легче рассекать воздух. Какие фигуры без углов вы знаете? Круг и овал (чертят в воздухе пальцем фигуры). Ещё нужен узкий нос, чтобы быстрее лететь, крылья, чтобы держаться в воздухе. Сделан он должен быть из лёгких материалов, иногда приделывают винт или пропеллер, чтобы лететь вверх и вперёд (при обсуждении педагог показывает модели самолёта и вертолёта; дети чертят в воздухе крылья — треугольники, показывают вращательными движениями пропеллер).
	Вот как много вы уже знаете об авиатранспорте. Слово «ави» переводится с латинского как «птица». Сегодня вы будете авиаконструкторами — людьми, которые придумывают и строят летательные аппараты.

Видео: познавательный мультфильм «Пожарная машина»

Фотогалерея: пошаговые схемы рисования транспорта

Таблица: конспект занятия по рисованию Е. Сидоровой на тему «Легковой автомобиль»

Этап НОД	Содержание этапа
Подготовительный этап	Цель занятия: познакомить детей с легковым автомобилем, историей его создания, назначением. Задачи: Учить детей рисовать легковой транспорт, передавать особенности строения машины, придерживаться предложенной последовательности детального изображения объекта. Закрепить навыки закрашивания: равномерно наносить штрихи в одном направлении без видимых просветов, не выходить за контур готового силуэта. Формировать композиционные навыки. Материал к работе: альбомный лист А4; простой карандаш; ластик; набор цветных карандашей или восковых мелков; рисунки или фотоиллюстрации с изображением разных марок легковых автомобилей. Музыкальный ряд: аудиозапись песни «Папа купил автомобиль», музыка А. Пугачёвой, слова О. Милявского. Предварительная работа: целевая прогулка к проезжей части, остановке, наблюдение за легковым транспортом. Рассматривание рисунков или фотоиллюстраций с изображением разных марок легковых автомобилей в свободное от занятий время.
Организационная часть	Педагог предлагает детям отгадать загадку: Чтобы я тебя повез, Мне не нужно есть овёс, Накорми меня бензином, На копытца дай резину, И тогда поднявши пыль, Побежит … (автомобиль). — Верно. Дети, к нам поступил заказ из автомобильного магазина, у них раскупили все автомобили, которые были в ассортименте. Вот директор магазина и попросил пополнить выставочный зал новыми машинами.
Основная часть	1. Беседа о транспорте. — Сейчас очень трудно представить нашу жизнь без машин. Но было время, когда дальние расстояния люди преодолевали пешком или на лошадях. Это занимало очень много времени и сил. Первый автомобиль был неуклюжим и смешным внешне: впереди — паровой котёл с дымящей трубой, посередине — сиденье для водителя, и все это сооружение катилось на трёх колёсах. Котёл топили дровами, вода в нём кипела, получался пар, который приводил в движение двигатель автомобиля. Водитель управлял машиной не рулём, а с помощью рычагов. Машина ехала очень медленно, сильно гремела, фырчала, свистела, чем приводила в ужас прохожих. Но при этом вызывала и восторг, так как передвигалась сама, недаром получив своё название от двух греческих слов: «авто» — что означает «сам», «мобиль» — «движение». Много позже был сконструирован автомобиль, который уже не имел ни котла, ни топки, его новый двигатель работал на бензине. В наше время существует очень много разных легковых автомобилей. Машины отличаются по размеру, цвету, типу кузова. Но, несмотря на разнообразия, все они имеют похожее строение: у них есть металлический кузов — основа машины, снаружи к кузову спереди крепятся фары, а сзади — фонари. Внутри кузова — в салоне — находятся сиденья для водителя и пассажиров, там же расположены руль, рычаги для переключения скоростей и все приборы для управления автомобилем. Из салона можно смотреть на улицу через окошки. В передней части кузова, под капотом, находится двигатель, или по-другому его называют мотор. Сзади машины располагается багажник для перевозки груза. К нижней части кузова крепится ходовая часть, по-другому её называют шасси, это как бы телега с колёсами, которая везёт небольшой домик на себе. Любой автомобиль оснащён громким звуковым сигналом, чтобы вовремя предупредить о своём приближении тех пешеходов, которые невнимательны на дороге. Чтение стихотворения «Би-Би». Би — би! – поют автомобили, Чтоб на дороге вас не сбили. «Москвич», и ГАЗ, И быстрый джип, Увидев нас, гудят: «Би-бип!». Увидят кошку дикую – Ей тоже побибикают! А. Усачев — В современном легковом автомобиле имеется все, чтобы путешествие в нём было комфортным: встроенные в приборную доску радио, кондиционер, автопилот, помогающий водителю в управлении машиной. Каждое сиденье оборудовано ремнями безопасности, которые спасают человека в случае аварии. В легковом автомобиле могут ехать одновременно не более трёх-четырёх пассажиров, не считая водителя. Вероятно, автомобиль поэтому и называется легковым, так как он не большой по размеру, перевозит мало людей и минимум груза, то есть едет налегке в отличие от большегрузной машины. Легковые автомобили наиболее удобны для поездок на дачу, в магазин, на работу. Физкультминутка «Машина» Машина, машина, куда ты идёшь? Машина, машина, кого ты везёшь? Машина, машина, ты нас покатай, Машина, машина, быстрей поезжай. Машина, машина, ты всех обгони, Машина, машина, направо сверни. Машина, машина вези нас домой, Машина, машина, приехали, стой. (Л. Некрасова). 2. Практическая часть. Этапы выполнения работы. Дети выполняют контурное изображение автомобиля простым карандашом с опорой на словесное объяснение педагога и его показ приёмов детального рисования объекта. Педагог напоминает, что всегда нужно начинать рисовать в центре (середине) листа, объект должен быть не слишком мелким, но и не слишком большим, на весь лист, вокруг него должно оставаться свободное место для изображения каких-либо дополнительных предметов, элементов, чтобы получилась единая тематическая композиция. Нарисовать в центре листа большой прямоугольник, разделить его вертикальной линией на две равные части, а затем каждую часть — ещё раз пополам. Изобразить верхнюю часть кузова — окошки; продолжив средние линии вверх на равную высоту, провести поверх них горизонтальную линию — крышу. Дугами определить место будущих колёс, а затем продолжить дуги таким образом, чтобы другая половинка круга-колеса была под днищем машины. В середине каждого колеса нарисовать маленький кружок — диск. Наклонными линиями преобразовать верх капота и багажника, слегка их опустив, а также сделать лёгкий уклон передней и задней части кузова (там, где окошки) внутрь салона. Прорисовать окошки, ориентируясь на верхний контур верхней части кузова. Дополнить готовое изображение машины ручками на дверцах, фарами впереди и фонарями сзади. Ластиком поправить контур и стереть ненужные уже вспомогательные линии. Дополнить рисунок тематическими элементами, соединив все объекты в единую композицию. Раскрасить композицию цветными карандашами или восковыми мелками, равномерно нанося штрихи в одном направлении без видимых просветов внутри контура объекта. Разминка для рук «Заводные машинки!» Дети сцепляют пальцы рук в замок (не сцеплены только большие пальцы) и превращаются в «заводные машинки». Ключ — в руках педагога. Педагог «заводит» «машины» тремя поворотами ключа. Вдох — и «машины» трогаются с места со звуком «ж-ж-ж!» Большие пальцы начинают крутится вокруг друг друга все быстрее и быстрее, пока не закончится «завод» (пока хватает дыхания). 3. Самостоятельная работа детей.
Итог занятия	После выполнения работы рисунки выставляются для общего обзора. — Дети, вы очень постарались, теперь выставочный зал магазина полон новых автомобилей, и все желающие могут выбрать себе машину по вкусу и цвету. А может случиться и так, что в магазин зайдёт ваш папа и купит автомобиль, а потом с ветерком прокатит вас по городу. Можно включить аудиозапись песни «Папа купил автомобиль» и предложить детям ещё покататься на своих «автомобильчиках».

Образцы и описание порядка выполнения работ с фото

Рисование по теме «транспорт» может выполняться в разнообразных техниках с использованием нетрадиционных материалов (мыльной пены, салфеток. пробок). Это повышает заинтересованность детей и расширяет их представления о возможностях применения предметов для создания изображений.

«Грузовик перевозит арбузы» — комбинированная техника (фломастеры и акварель)

Инструкция:

1. Изобразить контур грузовика и арбузов. Нарисовать грузовик чёрным фломастером
2. Дополнить изображение солнышком и облаками. Дорисовать солнышко
3. Заштриховать контуры облаков. Закрасить облака
4. Закрасить кузов краской синего цвета. Закрасить кузов
5. Красной краской закрасить кабину. Закрасить кабину
6. Коричневой краской закрасить колёса. Закрасить колёса
7. Используя приём примакивания, нарисовать траву.
8. Фломастерами прорисовать детали (полоски и хвостики на арбузах, полоски на кузове). Готовая работа «Грузовик перевозит арбузы»

«Пароход» — рисование акварельными красками

Инструкция:

1. Простым карандашом обвести шаблон корабля, дорисовать детали (иллюминаторы, капитанскую рубку). Для рисунка нужен шаблон корабля из картона
2. Закрасить силуэт корабля и фон акварельными красками. Дети сами выбирают цветовое решение, поэтому работы получатся индивидуальными.

Фотогалерея: детские работы «Пароход»

«Военные машины» — рисунки цветными карандашами с пошаговым алгоритмом

Алгоритм прорисовки карандашного наброска изображения самолёта:

1. Нарисовать простым карандашом носовую часть корпуса. Нарисовать носовую часть корпуса
2. Наметить тонкой линией крылья и носовую часть корпуса. Наметить крылья и хвост
3. Дорисовать крылья, хвост и кабину. Дорисовать крылья и хвост
4. Дополнить изображение деталями. Дорисовать детали
5. Разрисовать набросок и фон цветными карандашами.

Алгоритм прорисовки карандашного наброска изображения танка:

1. Нарисовать верхнюю часть корпуса в виде дуги. Нарисовать дугообразную верхнюю часть корпуса
2. Дорисовать два овала большего и меньшего размера для изображения колёс и гусеницы. Нарисовать два овала для прорисовки колёс и гусеницы
3. Нарисовать штрихи на полоске по контуру овала. Дорисовать штрихи (гусеница)
4. Добавить башню и колёса. Добавить колёса и башню
5. Прорисовать детали (основу колёс, звезду, дуло). Дорисовать детали танка
6. Разрисовать цветными карандашами, дорисовать детали фона.

Фотогалерея: детские рисунки военной техники

«Весёлый корабль» — коллективная работа с элементами аппликации и нетрадиционных техник («тычок» и штампирование)

Материалы: силуэт корабля, нарисованный на ватмане воспитателем, поролоновые губки, восковые мелки, фломастеры, гуашь, ножницы, клей

1. Закрасить силуэт корабля с помощью поролоновой губки.
2. Нарисовать фломастерами и восковыми мелками пассажиров, вырезать и приклеить.
3. С помощью техники «тычка» оформить море и небо. На рисунке «Весёлый корабль» настроение передано цветами и мимикой персонажей

«Корабли в море» — рисунок с элементами обрывной и насыпной аппликации

Материалы: акварельные краски, гуашь, восковые мелки, клей, белая и цветная бумага, ракушки и камушки.

Инструкция:

1. Простым карандашом нарисовать корабль, акварельными красками море и небо, контрастным цветом прорисовать волнистые линии, изображающие волны.
2. Закрасить корабль, гуашью нарисовать облака.
3. Украсить рисунок по желанию ребёнка, используя обрывную аппликацию, ракушки и камушки, создавая эффект объёма, который добавит художественную выразительность работе в целом. Таким образом, работы приобретут индивидуальный характер.

Фотогалерея: детские работы «Корабль уходит в море»

«Машины на улице города» — коллективная работа с элементами бумажной и салфеточной аппликации

Материалы: ватман, гуашь, кисти, цветная бумага, цветные салфетки, ножницы, клей

Инструкция:

1. Дети рисуют простыми карандашами по шаблону силуэты легковых машин, закрашивают гуашью фон на ватмане (дорога, трава, небо).
2. Из цветной бумаги вырезают геометрические фигуры для домов, силуэты стволов деревьев, детали для светофора, затем приклеивают на основу.
3. Из цветных салфеток скатывают бумажные шарики.
4. Наносят клей на силуэты крон деревьев и машин и приклеивают цветные шарики из салфеток. Скатанными из салфеток шариками дети заполняют силуэты машин и деревьев
5. По шаблону вырезают из белой бумаги фигурки детей, а из цветной — фигурки собак. Цветными карандашами и фломастерами раскрашивают фигурки детей, приклеивают к основе. Дополненная изображениями деревьев картина оживает
6. Готовая композиция. Готовая композиция «Машины на улице города» выглядит необыкновенно живо и объёмно

«Военный самолёт» — рисунок в комбинированной технике с элементами аппликации и техники штампирования

Материалы: шаблон корпуса самолёта без крыльев, гуашь, восковые мелки, фломастеры, пробки для штампов.

Материалы для работы следует подготовить заранее

Схема рисунка состоит из четырёх частей.

Схема рисунка проста и понятна детям

Инструкция:

1. Из цветной бумаги ленточным способом вырезать звёзды. Вырезать звёзды легче всего из сложенной в несколько раз бумажной ленты
2. Простым карандашом обвести шаблон корпуса самолёта, дорисовать по схеме кабину, крылья и хвост.Шаблоны для рисования самолёта также готовят заранее
3. Навести контур фломастером.Ребёнок наводит контуры рисунка самостоятельно
4. Восковыми мелками закрасить силуэт самолёта.Силуэт самолёта ребёнок может закрасить восковыми мелками в соответствии с собственными представлениями
5. С помощью пробки и гуаши нарисовать облака, дорисовать фломастером солнце, приклеить звёзды.Облака и солнце дети рисуют оттиском пробки

6. Вот такой рисунок получился.

   В готовой работе удачно объединены техники рисования мелками, штампирования пробкой и аппликации

«Космическое путешествие на Марс» — рисование с использованием нетрадиционных техник (мыльные пузыри и ватные палочки)

Материалы: стандартный белый лист, акварель или гуашь, толстая кисть, ватные палочки, жидкое мыло, вода, трубочка, ножницы, клей.

Инструкция:

1. Тонировать лист синей краской. Тонировать лист синей краской дети могут и самостоятельно
2. Смешать в стаканчике воду, жидкое мыло и красную краску. Для создания отпечатка нужно размешать в стаканчике красную краску, жидкое мыло и воду
3. С помощью трубочки надуть пенную шапку. С помощью трубочки необходимо как следует надуть цветную пенную шапку
4. Приложить к пене чистый лист бумаги, получится необычный отпечаток, напоминающий загадочную планету. Отпечаток цветной пены на бумаге напоминает фантастическую планету
5. Нарисовать фломастерами ракету. Затем нужно нарисовать фломастером ракету
6. Вырезать планету и ракету и приклеить к основе. Планета и ракета вырезаются и приклеиваются на тонированную бумагу
7. С помощью ватных палочек оформить звёздную даль. Композиция готова. Последний этап рисунка — звёзды изображаются при помощи ватной палочки

Обучение рисованию транспортных средств нацеливает детей на отработку полезных навыков и умений, учит правильной передаче пропорций и размеров, развивает эстетическое чувство цвета. Задача воспитателя состоит в том, чтобы помочь воспитанникам научиться передавать изображение предмета, опираясь как на словесное описание, так и на технологическую карту, используя разнообразный материал и средства художественной выразительности. Кроме того, важно уделять внимание воспитанию самостоятельности, развитию фантазии и творческого потенциала маленьких художников.

Конспект по рисованию «Как Ластик и Карандаш подружились» в старшей группе. Нетрадиционная техника рисования ластиком

Конспект по рисованию «Как Ластик и Карандаш подружились» в старшей группе. Нетрадиционная техника рисования ластиком

Задачи:

– Познакомить детей с нетрадиционной техникой изображения – рисование ластиком по графиту.

– Совершенствовать художественно-графические навыки детей.

– Учить заштриховывать простым карандашом всю поверхность листа.

– Развивать у детей творчество, фантазию, эстетическое восприятие.

Материал: мягкий простой карандаш, ластик, белый лист бумаги, влажные салфетки.

Рекомендации:

Данная техника представляет собой черно-белую графику, выполняется разными по характеру линиями и штрихами. Заштриховывать простым карандашом лист бумаги нужно с нажимом, чтобы поверхность листа была темно-серой, практически черной, тогда рисунок будет четко виден. Затем ластиком «рисуем» свой рисунок по штриховке.

Содержание:

Дети, отгадайте пожалуйста загадки:

Если нос ты мне заточишь,

Лист бумаги чистый дашь,

Нарисую, что захочешь.

Понял, кто я? /простой карандаш/

В альбоме на странице

И я люблю трудиться,

Я помощник верный ваш

Исправляю карандаш. /ластик/

Сегодня я хочу рассказать вам сказку о том, как Ластик и Карандаш подружились. Слушайте внимательно:

На одном письменном столе жили Карандаш и Ластик. Но жизнь их не была веселой, так как они постоянно ссорились. Карандаш любил рисовать, а Ластикстирал все его рисунки.

Карандаш был длинным, с хорошо наточенным носиком. Этим носиком он рисовал все что видел вокруг себя. Но его рисунки трудно было понять. Ведь когда Карандаш начинал свою работу, он так увлекался, что забывал делать промежутки межу проведенными линиями, расстояния между штрихами и чёрточками.

Ластик же был мягким, белым брусочком, который волочил свои ножки. Как обычно, увидев рисующего Карандаша, Ластик решил с ним поиграть. Он смело двинулся вперёд по листу, но и везде, где бы он не прошел, оставался вытертый след.

Волшебный цветок только что нарисованный Карандашом потерял свой лепесток. Красивая бабочка, которая пыталась сесть на цветок оказалась без лапки, порвала крылышки и потеряла всё своё очарование и привлекательность.

– Что ты наделал, – закричал Карандаш Ластику. – Ты что, не видишь, я рисую. Или ты нарочно решил испортить мой рисунок?

– Нет, что ты, – смутился Ластик. – Я просто хочу поиграть с тобой. Мне очень нравится, как ты проворно бегаешь по бумаге, оставляя забавные следы-линии. Я тоже так хочу.

– Но ты стер всё то, что я нарисовал, – не унимался Карандаш. – У меня нет больше замечательной бабочки и волшебного цветочка. Ты все испортил.

И Карандаш расплакался так, что чуть не сломался. Ластик замер, боясь ещё больше расстроить Карандаш. На выручку пришёл Лист бумаги, на котором всё происходило.

– Смотри, – сказал Лист Карандашу, – Ластик убрал всё лишнее с твоего рисунка. Вы можете вместе создавать рисунки, а я буду подсказывать, где следует вытереть, а где перепрыгнуть, сохраняя линию, проведенную тобой.

– Давай попробуем! – хором согласились Ластик и Карандаш. И принялись за работу.

Карандаш и начал быстро бегать по Листу, проводя одну линию за другой. А Ластик, следуя указаниям Листа бумаги, прыгал с места на место, то вытирая линию совсем, делая её светлее, а то превращал её в череду чёрточек. И вот наконец Лист бумаги остался доволен тем, что на нём было нарисовано.

Так Ластик и Карандаш подружились. Они научились работать вместе. Вскоре у них был разрисован не один Лист бумаги, а целый альбом замечательных рисунков. Там были разные звери и птицы, всевозможные цветы и деревья, красивые куклы и жители сказочных стран.

А такое возможно только если между теми, кто работает, есть взаимопонимание и крепкая дружба.

-Ребята, посмотрите пожалуйста, на ваших столах лежат лист бумаги, простой карандаш и ластик. Хотите попробовать рисовать при помощи ластика? Для этого затонируйте лист бумаги простым карандашом, а потом нарисуйте что-нибудь при помощи ластика, я предлагаю нарисовать снежинки и деревья . Посмотрим смогут ли подружиться ваши Карандаш и Ластик.

Конспект занятия по рисованию в старшей группе на тему: “Воздушный шар”

Конспект ООД по рисованию в старшей группе

Тема: «Воздушный вид транспорта – воздушный шар».

Цель: Учить детей рисовать пошагово графитным карандашом, затем закрашивать акварельными красками .

Задачи:

– Способствовать  активизации словаря по теме (наземный, водный, воздушный, машинист, водитель, капитан, велосипедист, мотоциклист.)

– Учить рисованию пошагово графитным карандашом.

– Закреплять навыки аккуратного разукрашиванию акварельными красками.

– Способствовать снятию мышечного напряжения и расслаблению.

– Развивать творческое воображение.

ХОД ЗАНЯТИЯ

1. Организационный момент.

Воспитатель: Вы любите отгадывать загадки? Тогда присаживайтесь, я загадаю вам загадку.

– Угадайте, что это за слово, которое начинается со звука [Т] и обозначает то, на чем перевозят людей и грузы (Ребенок отвечает: “транспорт”).

 Как ты догадался?

2. Беседа о транспорте.

– Где человек может использовать транспорт? (на воде). Какой это вид транспорта? (водный) Еще где? (на земле – наземный, в воздухе – воздушный).

– Я приглашаю вас в путешествие, а на каком виде транспорта мы отправимся, вы узнаете, если взглянете на мольберт .

Поверхность мольберта разделена четырьмя полосами на девять секторов: три вверху, три в центре, три внизу. В центральном секторе верхнего ряда находится карточка с изображением голубых колец.

(Ответ ребенка: Мы отправимся в путешествие на воздушном транспорте, так как это изображен символ воздуха).

Ребята, какой вы знаете воздушный транспорт? (самолёт, вертолёт:).

1. Почему транспорт называется воздушный? (потому что он летает по воздуху).

2. Для чего нужен воздушный транспорт? (Чтобы быстрее перевозить людей и грузы).

3. Кто управляет самолётом? (пилот).

4. Где приземляются самолёты? (аэропорт, аэродром).

Отгадайте загадки

Крыльев нет,
Но эта птица
Полетит и прилунится. (Ракета)

Смело в небе проплывает,
Обгоняя птиц полёт.
Человек им управляет.
Что такое? – : (Самолёт)

Трещит, а не кузнечик,
Летит, а не птица,
Везёт, а не лошадь. (Вертолёт)

Молодцы! Про какой транспорт загадки? (про воздушный)

Игра “Летает – не летает”.

(Воспитатель называет транспорт если воздушный дети показывают “крылья”, а если нет топать ногами)

Вертолёт, метро, самолёт, ракета, трамвай, автобус, троллейбус, спутник, парашют, лодка.

3. Рисование.

Я предлагаю отправиться в путешествие на воздушном шаре.

 Дети, как вы думаете, чем мы будем рисовать? (Сначала графитным карандашом, затем акварельными красками).

 Ребята, рисуем воздушный шар пошагово. Затем как нарисовали воздушный шар графитным карандашом. Раскрашиваем его акварельными красками.

 4. ( Работа детей. Помощь воспитателя (по ходу, индивидуальное напоминание, индивидуальный показ).

5. Физ. минутка: (стоя) «Выше руки, (поднять руки вверх)

                                           Шире плечи. (руки в стороны)

                                           Раз, два, три (прыжки на месте, руки на поясе)

                                           Дыши ровней,  (остановка, вдох носом)

                                           От зарядки станешь крепче,

                                           Станешь крепче и сильней!» (ходьба на месте).

6. Итог:  Пройдите, посмотрите работы детей, нравятся ли? (Да, молодцы, ребята!)

Дети, мне тоже понравились ваши работы. Все старались, вы  стали настоящими художниками-волшебниками. А вам понравилось ли работать в волшебной мастерской? (Да!).

Время нашего путешествия заканчивается и нам надо вернуться домой. Раз, два, три – снова в сад вернулись мы. Вот мы и дома. Сегодня мы хорошо поработали, повторили все, что узнали о транспорте.

Конспект занятия по рисованию в старшей группе на тему “Грузовая машина”

Конспект НОД по рисованию карандашом в старшей группе компенсирующей направленности

 

Тема: “Грузовая машина”

Цель: создание социальной ситуации развития в процессе художественно-творческой деятельности

Задачи: 1. Обеспечить условия для уточнения знаний детей о грузовой машине и её основных частях. Развивать умения передавать в рисунке форму и строение грузового автомобиля. Совершенствовать умения строить поэтапно процесс выполнения работы с помощью геометрических фигур: прямоугольников и кругов (кабина и мотор – прямоугольной формы со срезанным углом). Закреплять навык рисования вертикальных и горизонтальных линий, правильного закрашивания предметов (без просветов в одном направлении, не выходя за линии контура).

2. Развивать творческие и интеллектуальные способности, мелкую моторику, логическое конструирование в рисунке            

 3. Воспитывать интерес к изобразительной деятельности, аккуратность, художественный вкус

Детская цель: совершенствовать технику рисования карандашом

Демонстрационный материал: игрушка (грузовая машина, картинки с изображением грузовика, набор геометрических фигур.

Раздаточный материал: альбомный лист, цветные карандаши.

 

Ход НОД:

Вводная часть:

Дети сидят полукругом.

– Ребята, мне сегодня звонил директор машиностроительного завода. Просил нарисовать эскизы машин. Потом по вашим эскизам будут изготавливать данные машины.

– Выполним просьбу директора машиностроительного завода? (Да)

– А чтобы узнать, какие машины просит нарисовать директор, вам необходимо отгадать загадку

Я важная машина,

Есть кузов и кабина.

Вожу любые грузы

По ленточкам дорог.

И парты, и арбузы

Я вам доставлю в срок. (Грузовая машина или грузовик)

Основная часть:

1. Беседа “Из каких частей состоит грузовик”

– А теперь давайте рассмотрим наш грузовик (демонстрация игрушечной грузовой машины) и вспомним, из каких частей состоит грузовая машина, я буду показывать части грузовика, а вы будете их называть (кабина, руль, окно, кузов, колёса).

– Посмотрите, из каких частей состоит машина? Какой это формы?

– На какую геометрическую фигуру похожа кабина? (прямоугольник срезанный с одной стороны).

– На что похож кузов (на прямоугольник)

– Сколько колес у машины?

– 4 колеса

-Мы сколько нарисуем? (Два). Потому что она стоит боком.

– Сегодня, когда вы будете рисовать свой грузовик обязательно придумайте, какой груз он повёзёт.

А теперь давайте с вами вспомним стихотворение про машины и покажем как мы умеем “шипеть”, как будто машины шуршат шинами.

Речевая зарядка:

“Ехали машины разные

ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш,

Жёлтые и красные

ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш,

Машины за машинами

ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш,

Шуршат своими шинами

ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш-ш”

Дети выполняют упражнение и садятся за столы.

2. Практическая часть

– Давайте нарисуем грузовики разноцветными, чтобы кабина была одного цвета, а кузов другого, подумайте, какие два цвета вы хотите выбрать и возьмите данные цветные карандаши.

Объяснение и демонстрация детям, как нарисовать грузовую машину из геометрических фигур, показ последовательности изображения машины.

– Прежде чем приступить к рисованию, разомнем наши пальчики

Пальчиковая гимнастика.

Будем пальчики сгибать,

Будем транспорт называть: (Сжимать и разжимать пальчики)

Машина, вертолёт, Трамвай, автобус, самолёт. (Поочерёдно разжимать пальчики, начиная с мизинца)

Пять пальцев мы в кулак зажали,

Пять видов транспорта назвали. (Сжать пальцы в кулачок, начиная с большого)

Самостоятельная деятельность детей.

Физминутка

На улице нашей Дети шагают на месте.

Машины, машины. Имитируем

Машины малютки, руль.

Машины большие.

Спешат грузовые, Прыжки на месте

Фырчат легковые.

Торопятся, мчатся, Бег на месте

Как будто живые.

— Эй, машины, полный ход, Хлопки в ладоши

Я — примерный пешеход:

Торопиться не люблю, Ходьба на месте.

Вам дорогу уступлю.

Заключительная часть:

– Вот и готовы наши грузовые машины!

-Набираю номер директора машиностроительного завода: «Наши ребята справились с вашей просьбой. Сегодня ждите эскизы грузовиков, пришлю по электронной почте».

– Ребята, директор благодарит вас за выполненную работу.

Рисунки раскладываются на общий стол и оцениваются.

– Ребята, чья машина вам больше нравится? Почему? (Кабина большая – водителю там будет очень комфортно. Большой кузов – много груза поместится. Цвет яркий – весело будет ездить…)

50+ Идеи рисования натюрмортов для студентов-художников

Последнее обновление 27 мая 2021 г.

Старшеклассники-художники часто должны создавать натюрморты или картины в условиях загруженного класса. В большинстве отделов искусства есть шкафы, набитые визуально интересными предметами, которые можно использовать для создания аранжировок натюрмортов. В этой статье перечислены идеи натюрмортов для учителей или учеников, которые застряли или нуждаются в вдохновении. Коллекция включает в себя проверенные временем фавориты, которыми на протяжении многих поколений пользуются учителя искусств, а также более необычные и современные натюрморты.

Что такое натюрморт? Вот определение, предоставленное Википедией:

Произведение искусства, изображающее в основном неодушевленные предметы, обычно обычные предметы, которые могут быть естественными или искусственными

В то время как старшеклассники обычно могут свободно придумывать свою тему или тему (прочтите нашу статью о том, как придумать отличный предмет для своего художественного проекта), многие ученики средней или младшей школы должны работать с объектами и сценами. отвечающие следующим критериям:

• Можно увидеть из первых рук
• Визуально интересно, с множеством различных текстур, отражений, поверхностей и форм
• Достаточно маленький, чтобы разместить его в классе (легкий, легко перемещаемый)
• Возможность аранжировки по-разному, создание оригинальных композиций для создания множества интересных произведений.
• Достаточно прочный, чтобы с ним могли безопасно обращаться подростки-энтузиасты (например, без острых или опасных деталей)
• Можно хранить от урока к уроку без разрушения, разложения или разрушения (в этом нет необходимости, если натюрморт можно нарисовать в рамках одного урока или сфотографировать для завершения позже)
• Подходит для просмотра школьниками младшего возраста (i.е. не оскорбление)

В эту статью вошли как великолепные работы студентов, так и известных художников-натюрмортов. Работа над ним продолжается, и со временем будет добавлено еще много идей!

50+ идей рисования натюрморта

Попкорн , как на этих оригинальных натюрмортах По Юань (слева) и Бетти Чен (справа), учениц Элизабет Джендек, Тайско-китайская международная школа, Самутпракарн, Таиланд:

Хотя существует явная вероятность того, что некоторые предметы натюрморта могут загадочным образом «исчезнуть» во время этого урока, попкорн предоставляет прекрасную возможность попрактиковаться в применении тона.Выполненные углем, эти большие работы создают своего рода полуабстрактные пейзажи и требуют пристального внимания к свету и тени.

Мятые бумажные пакеты , например, эта работа 18-летнего художника Рейгана Кёпселя:

Хрустящие и мятые бумажные пакеты создают драматические тени и дают отличную возможность узнать о тоне. Это отличный предмет для рисования углем на серой или коричневой бумаге средних тонов. В этом примере бумажные пакеты были скручены по-разному и тщательно контрастировали с фоном из гофрированного картона.

Чашки из пенополистирола , вдохновленные этим занятием художниками DC Sketchers:

Это отличное упражнение по рисованию, которое помогает учащимся понять, как изображать эллипсы (овальную форму, которая видна, когда круг рассматривается под углом). Полые усеченные конусы окружены тенями и красивыми карманами изогнутого отрицательного пространства, создавая великолепный урок рисования натюрморта. Фото любезно предоставлено East City Art.

Чтобы узнать больше о рисовании эллипсов, прочтите 11 советов по улучшению наблюдательного рисунка.

Машины и механические части , такие как старые швейные машины, разобранные часы, шестерни / колеса и пишущие машинки, вдохновленные этим рисунком из средней школы Parkway North, США, преподавал учитель искусства и художник Грант Книффен:

Когда раскрывается внутреннее устройство механических предметов, часто открываются безграничные возможности для создания искусства. На этом наблюдательном рисунке сложные буквенные клавиши, хрустящая бумага и детализированная красящая лента контрастируют с гладкими поверхностями пишущей машинки и столешницы.

Коряги, веревки и рыболовные принадлежности , вдохновленные этими натюрмортами Роя Лихтенштейна (изображения © Estate of Roy Lichtenstein):

Многие художественные проекты средней школы в Новой Зеландии основаны на пляже и на побережье. Такие предметы, как веревка, поплавки, крючки, якоря, коряги и рыболовные сети, являются отличным предметом для натюрмортов из-за разнообразия форм, форм, узоров и текстур поверхности. Предметы обычно бывают достаточно большими и солидными, чтобы все студенты могли легко рассмотреть натюрморт в центре комнаты.Эти две работы американского поп-артиста Роя Лихтенштейна «Натюрморт на Кейп-Коде» и «Натюрморт на Кейп-Коде (этюд)» показывают сети и веревку, запутавшиеся вокруг коряги и ракушек. Нижняя часть – это масло и краска Magna (марка акриловой краски), завершенная в 1972 году, с нарисованным выше исследованием композиции.

Рыба, ракообразные и другие морепродукты , такие как эти школьные натюрморты из экзамена IGCSE Art Exam Никау Хиндина, ACG Parnell College:

Натюрморты с изображением рыб и других морских существ могут стать захватывающим уроком, особенно когда настоящие предметы вброшены в центр столов в Художественной комнате (возможно, стоит проверить, где их можно хранить в перерывах между уроками – комнаты для персонала. может есть место в морозилке)!

Научное оборудование , вдохновленное этим карандашным натюрмортом, созданным учеником Гранта Книффена в средней школе Parkway North, США:

Подобные упражнения по рисованию могут быть отличным способом установить связи между другими предметными областями в школе.В этом случае можно было бы имитировать научный эксперимент, о котором в настоящее время изучают студенты. Обратите внимание на потрясающую композицию в этой работе с комбинацией слегка изогнутых изображений из учебников и текста, обеспечивающих соответствующий фон для детализированного трехмерного микроскопа.

Деревянные манекены , как на этих черно-белых рисунках натюрмортов, выполненных учениками 10 и 11 классов средней школы Конвей, США, преподавателем Карлы Оуэн. Джефф (слева), Дилан (в центре) и Натан (справа):

Деревянные манекены могут быть отличным дополнением к натюрмортам, так как фигура взаимодействует / реагирует на окружающую среду.В этом уроке рисования натюрморта использовалась различная толщина линий, чтобы создать глубину и выделить основные области в работе.

Дополнительные примеры рисования линий см. В нашем подробном Руководстве по рисованию линий для студентов-художников.

Кресла, стулья или табуреты , как в этом примере Даниэля Э. Муньоса-Видаля:

Художественные классы могут иметь доступ только к обычным стульям. Однако иногда учитель рисования приобретает старый стул, диван или резное деревянное кресло, которое может стать постоянным дополнением к коллекции натюрмортов.На этом хорошо составленном чертеже стулья и столы расположены так, что их формы пересекаются и разрезают страницу.

Куклы, наборы поездов и другие игрушки , такие как этот наблюдательный рисунок плюшевого мишки, выполненный в рамках проекта AQA GCSE Art and Design студенткой Холли Рейнольдс из школы для девочек в Кэмп-Хилл имени короля Эдварда VI: Натюрморты с игрушками – популярный выбор среди учащихся средних и старших классов. Хотя при рисовании игрушек, похожих на мультфильмы, или игрушек с искаженными пропорциями (экзаменатору может быть сложно определить, пропорционален ли рисунок, а не сама игрушка, например) могут возникнуть риски, такие предметы, как старые и сломанные куклы, древние плюшевые мишки и замысловатые комплекты поездов – отличный материал для натюрмортов.Этот рисунок A3, сделанный Холли, был выполнен на основе личного наблюдения в ответ на тему «Воспоминания» с использованием ряда графитовых карандашей (5H – 9B) и ластика.

Бутылки, вазы, кувшины и сосуды (эта тема была вдохновлена ​​доской Pinterest отдела искусств Академии Highcrest), например, знаменитые натюрморты, офорты и картины Джорджо Моранди:

Джорджио Моранди, известный художник-натюрморт, умерший в 1964 году, хорошо известен своими обманчиво простыми натюрмортами, в которых повторяются многие знакомые предметы домашнего обихода, такие как вазы, миски и бутылки.Моранди позиционирует их с особой точностью, каждый объект рассматривается как скульптурный объект: формальное исследование пространства и формы. В его картинах особенно тонко используются тона. Вышеупомянутый офорт 1928 года, озаглавленный «Grande natura morta con la lampada a destra», может вдохновить учащихся на создание рисунков ручкой с аналогичной эстетикой штриховки.

Пустые коробки , на основе упражнения по рисованию, выполненного ученицей Николь Хавекост:

Коробки представляют собой прекрасные современные натюрморты.На первый взгляд коробки кажутся простыми в рисовании; они состоят в основном из прямых линий, плоских плоскостей с небольшими деталями; однако это задание требует хорошего понимания перспективы и заставляет учащихся действительно использовать глаза, чтобы наблюдать изменение тона. В глаза бросаются ранее незамеченные детали: складки, текст, отслоившиеся края клейкой ленты. Это упражнение можно представить в виде быстрого рисования натюрморта или детального наблюдения за углами, плоскостями, светом и формой.

Шкатулки для драгоценностей и сокровищ , как на этих натюрмортах студента IGCSE Art and Design, Никау Хиндина, ACG Parnell College:

Эта работа была создана в рамках нескольких уроков рисования, на которых студентов просили создать натюрморты с темным фоном (например, ожерелье, показанное на черной акриловой краске) ​​и работать над другими подготовленными основаниями (например, натюрморт слева завершен с использованием Carandache. мелок на разбавленном акриле). Шкатулки для драгоценностей дают студентам возможность изобразить трехмерное пространство, в то время как сами украшения добавляют блестящие, детализированные фокусные области в рамках работы.

Консервированные животные и другие образцы в банках , такие как эти современные натюрморты Синди Райт:

Помимо насекомых, в отделах науки часто хранятся прекрасные сохранившиеся образцы животных, из которых можно сделать отличные натюрморты. Если они недоступны, вы можете создать свою собственную драматическую интерпретацию на основе натюрмортных композиций Синди Райт, представленных выше. Эти работы заставляют нас встретить безжизненный взгляд потрошеной рыбы, свернутой кольцами в стеклянной аквариумной посуде.

Фрукты и овощи по мотивам натюрморта Поля Сезанна с яблоками:

Фрукты и овощи достаточно недорогие, чтобы их можно было купить в больших количествах для использования в классе, что позволяет учащимся самостоятельно или в небольших группах организовывать натюрморты. Посвященные студенты могут приносить из дома более необычные предметы. Хотя натюрморт из свежих продуктов вряд ли продлится дольше недели (меньше в шумных классах), овощи, такие как чеснок, картофель, лук, тыквы и тыквы, можно хранить гораздо дольше.Также есть возможность включить в качестве фона деревянные столы и другие предметы натюрморта. Эти знаменитые натюрморты Поля Сезанна называются «Rideau, Cruchon et Compotier» (что означает «Занавес, кувшин и ваза с фруктами») и «Корзина с яблоками» (нижнее произведение). Оба натюрморта выполнены с использованием масла и холста в 1890-х годах и считаются одними из лучших в истории.

Старинные фотоаппараты , как в этой коллекции наблюдательных рисунков ученика 9 класса Дугала Бёрдена из гимназии Такапуна:

Это упражнение знакомит студентов с различными средами и дает опыт рендеринга различных отражающих, гладких и слабо текстурированных искусственных поверхностей.Это также отличный способ пробудить другие интересы изобразительного искусства и поделиться знаниями о ранних техниках фотографии.

Стакан воды , как в этом примере Ханной Асфур:

Хотя для старшеклассников практически невозможно дойти до конца урока на водной основе без того, чтобы кто-то что-то пролил, это упражнение может быть ошеломляющим и сложным заданием, которое действительно помогает побороть страх перед прозрачными поверхностями. При хорошем освещении это задание позволяет ученикам визуализировать стекло, воду и сверкающие тональные вариации в тени.Задача такого рода может быть отличным занятием, состоящим из одного урока, например, «тестовым» или разовым заданием.

Кувшин и чашка чая , вдохновленные кубистическими натюрмортами Хуана Гриса:

После подготовки поверхности для рисования с помощью окрашенного грунта и приклеенной бумаги (некоторые из которых могут иметь декоративные узоры, имитирующие структуру дерева или скатерть, например), учащиеся могут накладывать фрагменты наблюдательных рисунков под слегка искаженными углами мягким тоном. применил стиль Хуана Гриса.Это синтетическое кубистическое произведение было завершено в 1914 году с использованием масла и смешанной техники и названо «Завтрак».

Чтобы увидеть другие фоновые идеи, пожалуйста, прочтите «Живопись на основании: творческое использование медиа для студентов, занимающихся рисованием».

Руки , вдохновленные этим наблюдательным рисунком Кэт Райли:

Современная художница Кэт Райли создала серию детальных, очень реалистичных рисунков рук графитным карандашом, в том числе многих, на которых рука касается, сжимает или сжимает человеческую плоть.Руки – это аксессуар, который ученики могут установить и сразу же начать рисовать. Каждый может поставить свою руку в исходное положение и иметь ее при себе в любом месте. Это делает руки идеальным объектом для быстрых набросков натюрморта.

Мраморы, сферы и шары , вдохновленные картинами Педро Кампоса:

Известный современный художник-натюрморт Педро Кампос создает гиперреалистичные натюрморты, такие как мрамор и масло с мячом для гольфа на холсте «Кэмп-Крик» выше.Рисование шариков и других сферических объектов заставляет учащихся сосредоточить все свое внимание на цвете, тоне и поверхности; захват блестящих отражений и текстурных вариаций для усиления иллюзии реальности.

Снаряды , как на этих работах учеников Элизабет Джендек (слева направо): Марисы Леонг, Супанан Ли, Мири Морита, Варин (Пинки) Рунгсакаолерт и По Юань, выполненные во время обучения в Тайско-китайской международной школе в Самутпракарне. , Таиланд:

Помимо множества разнообразных визуально интересных форм, ракушки достаточно прочные, чтобы выдержать энергию школьного художественного класса.В этом потрясающем модуле работы студенты создали яркие, высококонтрастные картины масляной пастели. Эти работы были завершены после официального анализа работ Джорджии О’Киф, которая работала непосредственно над аранжировками натюрмортов, зеркалами для создания сложных композиций.

Насекомые , такие как эти пунктирные рисунки пером после цветной стирки, выполненные учениками 11 класса Эмери (слева) и Калебом (справа) из средней школы Конвей, США, под руководством опытного учителя рисования Карлы Оуэн:

Рисовать насекомых может быть непросто из-за трудностей с получением изображений из первых рук.Иногда можно купить сушеных и консервированных насекомых в витринах и использовать увеличительное стекло, чтобы облегчить задачу наблюдения за деталями (в отделах науки часто есть такие наборы). Яркие примеры, приведенные выше, были выполнены с помощью черной ручки, нанесенной точками (пунктиром) на акварельную основу.

Комнатные растения, суккуленты и кактусы , вдохновленные иллюстрациями Лауры Гарсиа Сервенти на Etsy:

При соответствующем выборе растений (в идеале таких, которые могут выжить в течение длительного времени без внимательного ухода) и горшках с растениями интересной формы, это может составить основу отличного плана урока рисования натюрморта.Эти работы Лауры Гарсиа Сервенти включают в себя множество контрастирующих форм растений и цветов с разными тонкими узорами, горшки, расположенные на драматическом плиточном полу.

Металлические краны, столовое серебро и другие предметы с высокой отражающей способностью , как показано в этом видео о том, как нарисовать ложку с помощью VamosART.

Многие ресурсы, демонстрирующие «как рисовать шаг за шагом», побуждают студентов рисовать по формулам, а не учатся видеть и записывать то, что перед ними. Однако это замедленное видео очень полезно, поскольку оно дает хорошее представление о том, как можно создать тон с помощью светлых и темных карандашей на бумаге среднего тона.

Оригами или сложенная бумага , вдохновленная наблюдательными рисунками Шона Дули, выпускника Колледжа искусств и дизайна Саванны:

Складывая бумагу, можно создавать потрясающие тени и сетку интригующих угловатых линий. Этот пример включен в наш список альтернативных уроков по искусству, и в нем учащиеся могут сначала конструировать оригами, а затем создавать наблюдательные рисунки в различных средствах массовой информации.

Пожалуйста, просмотрите наш список альтернативных уроков рисования, чтобы получить больше одноразовых уроков рисования.

Кости и скелеты , как в этом примере ученица 11 класса Маниша Мистри из ACG Strathallan College (пожалуйста, просмотрите ее полный проект курсовой работы IGCSE Art and Design):

Складывая бумагу, можно создавать потрясающие тени и сетку интригующих угловатых линий. Этот пример включен в наш список альтернативных уроков по искусству, и в нем учащиеся могут сначала конструировать оригами, а затем создавать наблюдательные рисунки в различных средствах массовой информации.

Сложные интерьеры и оконные стекла , как на этом натюрморт Анри Матисса:

Эта картина, названная «Натюрморт по мотивам« Десерта »Яна Давидса Де Хема», представляет собой интерпретацию Матисса работы голландского художника семнадцатого века Яна Давидса де Хема.Черпая влияние кубизма, Матисс конструирует сцену, используя пересекающиеся угловые линии. В этом упражнении фон может иметь такое же значение, что и центральный натюрморт, при этом открытые окна / поверхности стола / окружающие предметы становятся заметной частью композиции. Этой задачей также может стать «перевернутый натюрморт», где расположение натюрморта выдвигается на передний план, а элементы фона помогают установить сцену и рассказать историю.

Старые туфли и сандалии , как в этих примерах Винсента Ван Гога:

Традиционный «натюрморт со старой обувью» остается популярным среди студентов-художников.Блестящие поверхности часто контрастируют с металлическими пряжками, витыми шнурками и загнутыми краями кожи. Крем для обуви и щетки также могут стать отличным дополнением. Эти натюрморты Ван Гога были выполнены маслом на холсте в 1880-х годах и озаглавлены «Пара обуви» (вверху) и «Три пары обуви» (внизу).

Художественное оборудование , такое как этот пример преподавателя текстильного искусства Гейл Бикнелл, который был подготовлен как часть урока для ее художественного класса BTEC в Alton College, Hampshire, UK:

Эта тема представляет собой вдохновленные Джимом Дайном натюрморты, выполненные углем, работающие с различными смешанными техниками и текстурными фонами.Этот обучающий пример Гейл представляет собой графитовый рисунок пары ножниц на коллажированном фоне, который затем был сфотографирован и обработан цифровым способом.

Деревообрабатывающие инструменты , вдохновленные этим учебным упражнением Джейми Бретта Тредуэлла, художника и штатного профессора, который преподает базовые курсы для всех программ AFA, предлагаемых в Общественном колледже округа Делавэр, включая Studio Arts, Graphic Design и Photography:

В этом задании учащимся предлагается установить инструменты на листе белой бумаги с источником света (например, недорогой настольной лампой), освещенным под углом, создающим интересные тени.Учащиеся используют видоискатель, чтобы выбрать композицию из аранжировки, учитывая соотношение между положительными и отрицательными пространствами. Изображение создается с помощью ряда экспериментальных техник, таких как стирание участков спины, протирание бумаги салфетками и т. Д. Визуально приятные инструменты, поцарапанные и потрепанные от использования, часто можно купить по низкой цене в магазинах подержанных товаров (помните, что лучше избегать тех, которые могут вызвать непреднамеренную травму). Как и в предыдущем случае, деревообрабатывающие инструменты – отличный предмет для изучения работ Джима Дайна.

Есть также отличные идеи для инструментов на этой замечательной доске Pinterest от Highcrest Art Department.

Ткачество , как в этом примере, ученица 11 класса IGCSE Маниша Мистри из ACG Strathallan College:

На этом уроке натюрморта ученики должны были изучить традиционные методы ткачества из льна и сделать собственное экспериментальное ткачество. Затем они создали из них наблюдательные чертежи и сделали фотокопии ткачества для последующих задач. Рисунки ткачества дают студентам возможность практиковаться в смешивании цветов в самых разных средах.

Музыкальные инструменты , как на этой детали из натюрморта Питера Клаэса ванитаса:

Музыкальные факультеты средней школы иногда готовы предоставить инструменты, которые можно использовать в натюрмортах; с перекрытием инструментов для создания интересных теней, как в детали картины маслом Питера Класа выше. Эта работа называется «Натюрморт Ванитас со Спинарио» и была написана в 1628 году.

Вам также может быть интересно посмотреть этот проект 100% курсовой работы AS, основанный на абстракции инструментального натюрморта студента 12 класса AS Никау Хиндина. , Колледж ACG Parnell.

Старые книги , такие как этот образец голландского натюрморта с книгами, завершенными в 1628 году (художник неизвестен):

Красивые старые книги часто можно купить в секонд-хенде. На факультетах школьного английского языка, географии, естествознания и истории также могут быть отличные старые учебники, которые были выброшены бывшими учениками или больше не используются. Многие из них могут иметь графит, даты или другие примечания в них, которые могут обеспечить желанное разнообразие и визуальный интерес к натюрмортам и картинам из книг.

Струны, палки и камни , вдохновленные учебным упражнением, разработанным Эндрю Страчаном (сейчас преподает в старшем колледже ACG).

В этом упражнении ученикам предлагают коллекцию палочек, веревки и камней, и их просят создать скульптуру, связав вместе палки и подвесив на ней камень с помощью веревки. Затем создаются наблюдательные рисунки с натяжением тонкой натянутой струны, контрастирующей с текстурированной древесиной и камнем.

Натюрморт с цветами , вдохновленный подсолнухами Винсента Ван Гога:

Рисунок цветов может стать клише, «красивым» или скучным (добавляя к бесконечным шаблонным рисункам роз, гибискусов или лилий, которые наполняют мир).Следует проявлять особую осторожность, чтобы увести учащихся от «механического» или «шаблонного» рисунка, когда цветок рисуется по памяти или шаг за шагом в соответствии с заранее заданным образцом, без непосредственного наблюдения за формой или тоном. Вы можете выбрать необычные цветы или, например, поврежденные, засохшие или сгнившие. Вместо цветочного горшка или вазы, цветы можно было бы рассыпать по земле, как в «Четырех срезанных подсолнухах» Ван Гога выше. Также стоит отметить, что цветочные натюрморты и картины также могут быть хитом среди членов семьи, и многие родители с энтузиазмом демонстрируют цветочные рисунки (тем более, что с некоторыми другими предложениями по натюрмортам на этой странице)!

Лампы, фонари и лампочки , как на этом угольном рисунке Акравчика:

Помимо прозрачности и изогнутых отражающих поверхностей, эти натюрморты часто имеют тонкие провода и / или шнуры питания и часто сами излучают свет, что делает их очень сложным и захватывающим объектом для рисования.

Современная еда и пакеты , как на этом натюрмортном полотне Тома Вессельмана (Art © Estate of Tom Wesselmann / Лицензия VAGA, Нью-Йорк, Нью-Йорк):

Коллекции популярных современных продуктов питания – яркие упаковки и привлекающие внимание этикетки – можно использовать для создания потрясающих композиций, как в этом натюрмортах Тома Вессельмана. Многие из этих «поп-объектов» имеют то преимущество, что они упакованы и долговечны, их можно хранить в течение некоторого времени в шкафу для художественной комнаты.

Загроможденный письменный стол , вдохновленный натюрмортами Жана-Батиста-Симеона Шардена:

Хотя студенты-художники часто владеют синдромом захламленного стола, эту задачу можно поставить в классе с большей целью, чтобы выбранные объекты стали частью повествования, а композиция передает определенную предысторию и значение.В этом натюрморте из Шардена под названием «Атрибуты искусства и награды, которые они получают», выполненном с использованием холста маслом, выбраны объекты, представляющие различные художественные дисциплины – живопись, рисунок, архитектуру и скульптуру – и расположены рядом друг с другом. лента с крестом – высшая награда, которую мог получить художник в этом регионе и в то время. Работа была выполнена маслом на холсте в 1766 году.

Занятая доска , как на этом натюрмортном полотне Жана-Франсуа де Ле Мотта:

Аранжировки натюрморта можно легко прикрепить к классной доске.Эта картина, завершенная в 1670 году, включает картину внутри картины, письмо художнику, печатную брошюру и бухгалтерский буклет.

Яйца , как в этом летнем задании AP Studio Art, поставленном учителем Билли Хиксом:

Студенты всех возрастов выражали свое разочарование, когда им ставили задачу применить тон к рисункам яиц, однако почти все видят ценность упражнения, когда работа завершена. Этот натюрморт включает в себя контраст текстур, когда гладкие яйца лежат на текстурированной ткани или мятом бумажном полотенце, чтобы создать визуально приятную композицию.Другой вариант заключается в рисовании открытой яичной скорлупы, когда свет падает на вогнутую и выпуклую поверхности.

Мусор / мусор / выброшенные остатки , как на этом рисунке Бриттани Ли, ученицы 10 класса искусств в ACG Parnell College:

Образцы мусора и других остатков, таких как апельсиновая корка, кожура банана и сердцевина яблока, могут стать отличными предметами натюрморта. Эта работа была выполнена с использованием черной индийской бумаги и воды на влажной картридже. Он был завершен в течение одного часа.

Этот урок рисования также включен в наш список идей для альтернативных учителей рисования.

Seedpods , вдохновленный этим наблюдательным рисунком, выполненным студенткой IGCSE Art and Design Клэр Митчелл, ACG Strathallan College (вы также можете просмотреть эту доску в Pinterest Highcrest Academy Art для вдохновения):

Семенные коробочки бывают многих интригующих органических форм и форм. Обычно они служат долго и легко доступны – часто в самом школьном дворе.

Рубашки, платья и драпировка , как в этих примерах учениц Кристи Паттерсон, старшая школа Гаймона:

Рубашки, платья и другие предметы одежды, которые могут включать в себя вешалки, молнии, пуговицы, ремни, пряжки, предметы украшения, а также традиционные костюмы, дают возможность рисовать драпированную сложенную ткань вместе с более сложными аксессуарами, складками, швами и текстилем. подробности.В приведенном выше упражнении учащиеся создают реалистичные рисунки личного предмета одежды, которые прикрепляются к панели дисплея (панель можно сдвинуть в сторону и поместить на хранение до следующего урока).

Случайные предметы, свисающие на веревке , как на этих графитовых рисунках учеников Хайме Бретта Тредуэлла, художника и штатного профессора, который преподает базовые курсы для всех программ AFA, предлагаемых в муниципальном колледже округа Делавэр, включая Studio Arts, графический дизайн и Фотография:

Композиция натюрморта, созданная из висящих предметов, имеет веревку для создания натяжения и линейных элементов, а также неожиданных теней, углов и выравнивания объектов.Это также может привести к созданию драматических современных образов, когда студенты вешают и исследуют необычный предмет.

Вы также можете посмотреть этот школьный художественный проект Никау Хиндина, который содержит изображения, полученные из разлагающихся фруктов и овощей, висящих на веревке.

Столовые приборы и кухонная утварь , как в этом упражнении для разминки, выполненном учениками художника и преподавателя Джули Дуглас:

Это упражнение – одно из самых сложных в этом списке. Рисунок натюрморта сочетает в себе отражающую поверхность, выпуклые и вогнутые формы с мелкими деталями и завязанной нитью.

Эта работа ранее была представлена ​​в книге «Как создать отличный наблюдательный рисунок: 11 советов для учащихся средней школы».

Вам понравился этот список? Пожалуйста, поделитесь им с другими учителями искусств и учениками, которых вы знаете!

Амирия в течение семи лет работала учителем искусства и дизайна и координатором учебных программ, отвечая за разработку курсов и оценку работы учащихся в двух школах Окленда с высокими показателями. У нее есть степень бакалавра архитектуры, бакалавра архитектуры (диплом с отличием) и диплом о высшем образовании.Амирия – аккредитованный CIE оценщик курсовых работ по искусству и дизайну.

Установите пользовательское содержимое вкладки HTML для автора на странице своего профиля

Как создавать отличные наблюдательные чертежи

Последнее обновление 8 декабря 2018 г.

Наблюдательный рисунок является неотъемлемым компонентом многих школьных художественных курсов, включая GCSE / IGCSE и A Level Art. Часто рисование является основным методом исследования, изучения, развития и передачи идей. Хотя общепризнано, что существует множество удивительных типов рисунков – и что нерепрезентативные методы рисования играют важную роль в студенческих художественных проектах, – обычно полезно продемонстрировать экзаменатору компетентные, реалистичные навыки наблюдательного рисования (особенно на ранней стадии). проекта).

Далее следует список советов, которые были написаны специально для старшеклассников, изучающих искусство, которые хотят улучшить реалистичность своих наблюдательных рисунков. Он предназначен для тех, кто уже выбрал что-то подходящее для рисования (см. Это руководство по выбору предмета, если вам нужна помощь с этим) и кто хорошо понимает, как составить рисунок (это будет рассмотрено в следующей статье).

Совет 1. Посмотрите, что вы рисуете

Неспособность взглянуть на то, что вы рисуете, – одна из самых фундаментальных ошибок, которые может сделать студент-художник

. Неспособность взглянуть на то, что вы рисуете, – одна из самых фундаментальных ошибок, которую может сделать студент-художник.

Звучит очевидно, но это наиболее частая ошибка студентов-художников.Многие ученики пытаются рисовать вещи так, как они думают, они должны выглядеть, а не так, как они на самом деле делают .

Единственный способ точно записать форму, пропорции и детали – это посмотреть на источник информации. Человеческой памяти не хватает. Формы, тени и детали достаточно сложно воспроизвести, когда они находятся прямо перед вами; если придется их придумывать, они кажутся еще менее убедительными. Чтобы создать выдающийся наблюдательный рисунок, вы должны наблюдать: ваши глаза должны постоянно перемещаться от листа бумаги к объекту и обратно.Не раз или два, а постоянно.

Примечание: даже если вы преследуете тему о мифических существах, сказках или какой-либо другой воображаемой форме, вы должны как можно больше работать с наблюдением. Соберите своих существ из осколков жизни. Нарядите людей, а затем нарисуйте их или объедините различные части насекомых или существ вместе (при необходимости, используя художественную лицензию), вместо того, чтобы создавать целую форму или сцену из своей головы.

Совет 2. По возможности рисуйте с реальных объектов

Рисунок по наблюдениям: вилки обвязаны веревкой.Это превосходное упражнение по рисованию с наблюдениями создано художником и учителем Джули Дуглас.

Фраза «наблюдательный рисунок» обычно подразумевает рисование с натуры (см. Превосходное упражнение по рисованию, выполненное художником и учителем Джули Дуглас). Спросите любого учителя рисования, и он перечислит преимущества рисования с предметов, которые находятся прямо перед вами. Вам предоставляется огромное количество визуальной информации… меняющиеся условия освещения; богатые текстуры; виды на предмет под разными углами; а также информацию от других органов чувств… запахи и шум из окружающей среды и т. д.Транскрибировать трехмерное изображение в двухмерное намного сложнее, чем рисовать по фотографии, но зачастую в результате получаются более «богатые» и более аутентичные рисунки.

(Это, однако, не означает, что вы никогда не должны рисовать по фотографиям. Студенты часто перемещаются из дома в школу и обратно: может быть непрактично переносить и настраивать сложные натюрморты снова и снова. Некоторые предметы – например, пейзажи и обнаженные модели – также недоступны в большинстве классных комнат.Поэтому может быть хорошей практикой создать натюрморт во плоти (или посетить место) и начать рисовать прямо с объекта, используя фотографии для завершения работы дома).

Совет 3. Не отслеживайте

На протяжении всей истории великие художники-реалисты рисовали по фотографиям или работали по проекциям, нанесенным на стены. Но эти художники – не старшеклассники, изучающие искусство; они также не оцениваются по их способности воспроизводить форму.

Есть место для трассировки в IGCSE или A Level Art (например, при трассировке чего-то, что вы уже нарисовали, или создании повторяющегося рисунка), но трассировка с фотографий с последующим простым применением цвета или тона недопустима.Такие методы «рисования» требуют минимальных навыков, мало чему научат и рискуют получить неуклюжие бездушные наброски. Не делай этого.

Совет 4. Понять перспективу

Чем дальше объекты удаляются, тем меньше они кажутся. Воспроизведение этого изменения масштаба на бумаге (с помощью точек схода) называется «перспективой». Основы перспективы обычно преподаются в неполной средней школе; не позднее 10-го года обучения. Если вы учитесь на старших курсах искусств и как-то пропустили этот урок, срочно исправляйте ситуацию.Существует не так много теоретических аспектов искусства, которые необходимо изучать, но это один из них. Чтобы начать, просмотрите раздаточные материалы в бесплатном учебном пособии для учащихся по искусству.

Совет 5. Используйте сетки, направляющие или грубые формы, чтобы получить правильные пропорции, прежде чем добавлять детали.

Многие учащиеся начинают с крошечной детали (например, глаза на лице), а затем постепенно добавляют остальную часть изображения … заканчивая тем, что рисунок плохо пропорционален или не помещается на странице (или бесцельно плавает. в середине).Этого можно избежать, приблизив базовые формы перед добавлением деталей или руководствуясь рекомендациями по обеспечению правильных пропорций.

При работе с фотографией использование сетки может привести к очень точной работе. Он позволяет учащимся сосредоточиться на одном небольшом сегменте изображения за раз и дает произвольные линии, по которым можно измерить расстояния. Это может быть полезной стратегией, когда требуются точные, подробные изображения, которые сами по себе могут стать важным компонентом художественного произведения. Однако, поскольку сетка методична и включает в себя тщательное построение линий, важно признать, что такой подход сопряжен с риском создания четких и упорядоченных рисунков, лишенных «духа», и поэтому к нему следует подходить с осторожностью.

Сетка была полезна для создания этого графитового рисунка собаки и кошки (который был составлен из двух отдельных фотографий). Это я, Амирия Робинсон.

Если вы работаете с натуры, наброски контуров основных форм позволят вам получить правильные пропорции, прежде чем добавлять детали. При этом вы должны постоянно проверять, какие точки совпадают (т.е. край ноздрей совпадает с краем глаза), и размер каждого объекта следует оценивать по отношению к вещам, которые находятся рядом с ним.Вы должны привыкнуть видеть вещи не в абсолютном масштабе, а в том, как одно можно сравнить с другим.

Первоначальный наблюдательный рисунок художника Дугласа Флинта:

Это первый этап наблюдательного рисунка (который позже становится картиной) художника Дугласа Флинта. Основные формы тщательно нанесены на карту, обеспечивая правильные пропорции.

Совет 6. Остерегайтесь эллипсов

Эта диаграмма Рэйчел Ширли иллюстрирует некоторые из распространенных ошибок при рисовании эллипса.

Эллипсы – овальные формы, которые видны наверху цилиндрических предметов, таких как бутылки или банки, – часто «спотыкаются» о слабый ящик. Они могут сразу послать сигнал о том, что ученик не смотрит на то, что рисует. Все эллипсы, независимо от того, под каким углом они просматриваются, должны быть закруглены (не заострены) на концах, как показано на изображении слева (Рэйчел Ширли) и ниже (получено из IDsketching).

Это фотографии стакана с горизонтальными полосами изоленты вокруг него (взяты из IDsketching).Эти фотографии служат прекрасной иллюстрацией того, как эллипсы – если смотреть под любым углом – имеют закругленные (а не заостренные) края на концах.

Совет 7. Держите контуры светлыми

Это наблюдательное исследование было частью курсовой работы IGCSE с оценкой «A», представленной Джорджией Шаттки из ACG Parnell College. На нем изображена сложенная ткань, свисающая над углом деревянного комода. Обратите внимание, что внутри работы нет ни одного черного контура: края определяются исключительно за счет изменения тона.

По мере того, как ваш рисунок прорабатывается более детально, с уделением внимания тонким вариациям формы и формы, естественный наклон – особенно для начинающего рисовальщика – состоит в том, чтобы затемнить контуры, чтобы они были видны.Не делайте этого.

Реальные объекты не имеют темных линий, идущих по краям. Вместо этого края должны быть обозначены изменением тона и / или цвета, как на красивом графитовом рисунке студента IGCSE Art, показанном слева.

Если вы создаете линейный рисунок, карикатуру или другое графическое изображение, контуры могут быть затемнены, но на наблюдательном рисунке – особенно на том, который вы хотите быть реалистичным – темные контуры никогда не рекомендуются.

Совет 8: имейте хороший диапазон тона

Когда дело доходит до придания тона рисунку, как и во всем остальном, смотрите на объект.Наблюдайте, где находятся светлые и темные области, и копируйте то, что вы видите. Почти во всех случаях ваш рисунок должен иметь полный диапазон тонов, от черного, через множество серых (или цветных полутонов) до белого.

Некоторые студенты, научившись плавно переходить от темного к светлому тону, развивают неудачную привычку случайным образом затенять все поверхности от темного к светлому. Тон никогда не следует изобретать и применять наугад.

Эта работа для экзамена по искусству IGCSE с оценкой «A» написана Кейтлин Дайкс из ACG Parnell College.Даже когда изображен светлый материал (как на ткани, показанной под фруктом), тени получаются глубокими и насыщенными по тону. Обратите внимание на великолепное добавление улиток в эту работу!

Совет 9: Используйте маркировку для передачи качества поверхности и текстуры

При создании наблюдательного рисунка используемая маркировка должна помочь передать текстуру (-ы) предмета. Существует множество различных способов нанесения карандашом на бумагу – штриховки / штрихов / пятен / точек… хорошенько подумайте, прежде чем решить, какую технику использовать.

Эта заключительная часть экзамена IGCSE Art с оценкой «A» была подготовлена ​​талантливой Клэр Митчелл (ACG Strathallan College). Искусно изображены поверхностные качества предметов: свернутые листья цветной капусты с мелко текстурированной пестрой поверхностью цветной капусты.

Совет 10: Включите / опустите детали по мере необходимости

Одна из областей, где студенты часто впадают в уныние, – это изображение невероятно сложных предметов. Рисуя деревья, растения и кусты, необязательно копировать каждый лист или палку.Рисуя человека, необязательно изображать каждую прядь волос. Художник всегда может выбирать, что входит в его работы. Пока решение основано на том, что эстетически лучше всего подходит для работы (а не на желании опустить то, что трудно нарисовать … что часто является движущей силой, побуждающей студентов устранить определенные аспекты своего имиджа), в этом нет ничего плохого. с опущением некоторых деталей на чертеже. На самом деле, зачастую композиция из-за этого менее загромождена и приятна для глаз.

Есть много подходов к этому. Иногда каждую деталь можно записать с точностью. Иногда определенная область рисунка отображается полностью, а другие части отходят.

Этот наблюдательный карандашный рисунок сандалии, ткани, крема для обуви, кисти и газеты был выполнен во время экзамена по искусству IGCSE Эммой Филлипс из ACG Strathallan College. Эта работа A * – хороший пример того, как иногда полезно опускать детали. Эмма включила только часть текста, чтобы ее заключительная работа не была перегружена.

Совет 11: Вставьте свою душу

Большинство из приведенных выше советов нацелены на то, чтобы помочь учащимся создавать более реалистичные наблюдательные рисунки. Этот последний совет – нечто иное. Это напоминание о том, что иногда имеет значение разница между настоящим предметом и рисунком.

Хотя обычно ожидается, что рисунки, сделанные с помощью наблюдений, будут реалистичными по своей природе, они не обязательно должны быть гиперреалистичными (другими словами, они не обязательно должны быть точно такими же, как фотография). Часто это нереалистичные части: неожиданная отметка – разрыв между реальным объектом и тем, что нарисовано – куда проникает душа.Это красота в пятнах и неровностях, в художественной интерпретации. Даже студент IGCSE или A Level Art – художник. Примите это!

Красивый рисунок графитом от Эйприл Коппини:

Этот красивый графитовый рисунок, сделанный Эйприл Коппини, является прекрасной иллюстрацией того, как художник может привнести немного души в работу с наблюдениями. Хотя формы изображены реалистично и с высокой точностью, они окружены, а иногда и покрыты нечеткими красивыми отметинами, которые видны только глазам художника.В этом заключается магия.

Если вам понравилась эта статья, вы также можете прочитать серию «Руководства по творчеству для студентов» о творческом использовании мультимедиа, в которой содержатся советы и рекомендации для студентов, которые хотят сделать свои рисунки, картины или презентации в альбоме для рисования более увлекательными.

Амирия в течение семи лет работала учителем искусства и дизайна и координатором учебных программ, отвечая за разработку курсов и оценку работы учащихся в двух школах Окленда с высокими показателями. У нее есть степень бакалавра архитектуры, бакалавра архитектуры (диплом с отличием) и диплом о высшем образовании.Амирия – аккредитованный CIE оценщик курсовых работ по искусству и дизайну.

Установите пользовательское содержимое вкладки HTML для автора на странице своего профиля

Общественный центр для пожилых людей

Что мы предлагаем

Мероприятия

• Углубленный рисунок карандашом
• Баскетбол
• Бинго
• Бильярдный зал
• Проверка уровня сахара в крови
• Проверка артериального давления
• Книжный клуб
• Bridge, Canasta, Euchre
• Керамика
• Стул волейбольный
• Craft demo-ежемесячно
• Музыкальная группа Dulcimer
• Упражнения, Тай Чи, Стул Йога
• Фитнес-зал, ходьба
• Информационные / образовательные программы
• Вязание и вязание крючком
• Библиотека / Медиа-зал
• Line Dancing, включая начало
• Ежемесячное празднование дня рождения / Цена правильная
• Открытое искусство – сделай свой собственный проект
• Соленый бал – в помещении и на открытом воздухе
• Запланированные мероприятия – Пикник в помещении, завтрак с печеньем и соусом, салат-ланч, День бабушки и дедушки
• Мероприятие для пожилых людей с программами
• Старший H Советник по страхованию здоровья
• Старшая канализация

Вечерние мероприятия

• Клуб резьбы по дереву
• Бинго
• Соленый мяч
• Йога
• Бильярд и фитнес-залы открыты.

Услуги

LifeStream Senior Café : В этом пункте питания, расположенном в Центре, блюда подаются с понедельника по пятницу в 11:30. Бронирование необходимо делать как можно раньше, так как еда не доставляется ежедневно. Звоните 983-7350 для получения дополнительной информации. Предлагаемые пожертвования на питание составляют 2,50 доллара для лиц старше 60 лет. До 60 лет – 6 долларов. Любой желающий имеет право на это питание.

Служба бесплатного налогообложения AARP : Услуги предлагаются в Центре для пожилых людей с первого вторника февраля до вторника, ближайшего к крайнему сроку 15 апреля в апреле.

R.O.S.E. (Собственное общество вышивальщиц Ричмонда) : R.O.S.E. собирается в Центре в последний вторник месяца в 9:30. до 14:00. Приветствуются все уровни и навыки.

Служба поддержки вдов

Служба вдовцов (WPS) предоставляет индивидуальную поддержку всем вдовам. Волонтеры обучены оказывать помощь недавно скорбящим людям. Доступны группы поддержки по расписанию, а также совместные обеды, возможности для обучения и волонтерской работы.Нет никаких затрат или членских взносов, однако мы с благодарностью принимаем добровольные пожертвования и мемориальные взносы.

Заявление о миссии
Содействовать корректировке для всех овдовевших лиц путем предоставления постоянных групп поддержки сверстников, образовательных групп и групп самопомощи, социальных мероприятий и других соответствующих услуг. Предоставить обученным волонтерам, которые овдовели, связаться с недавно потерявшими близких, поделиться личным опытом друг с другом, акцентируя внимание на том, как выжить и исцелиться после смерти супруга.

Использовать ресурсы местных общественных агентств и образовательных средств массовой информации для привлечения внимания к потребностям овдовевших и услуг, доступных им через Службу вдовцов.

Мы можем помочь – позвоните нам : Наши сотрудники и волонтеры будут рады работать с вами! Позвоните нам по телефону 765-983-7307

Деятельность и услуги WPS

• Мы «встречаемся и едим» в Carver’s каждый вторник. Это для любого овдовевшего человека, который хотел бы к нам присоединиться. Иногда у нас есть образовательные программы или развлечения.Начало передач в 16:00.
• J.O.Y. клуб встречается каждую среду в ресторане Lumpy’s в 8:00 утра, 20 по Саут-Фут-стрит в Кембридж-Сити. Присоединяйся к нам!
• Встреча «За кофе с Джоан» проводится в четвертый понедельник каждого месяца в общественном центре Ричмонда для пожилых людей, 1600 South Second Street. Это неформальное мероприятие с закусками и обсуждением или просто разговором о текущих событиях.
• WPS также проводит другие мероприятия в течение года для развлечения и общения. Для получения дополнительной информации позвоните в офис по телефону 983-7307 или проверьте информационный бюллетень WPS.
• Мы обеспокоены тем, что вы не чувствуете себя одинокими. Добро пожаловать на нашу деятельность. Планируйте присоединиться к нам.
• В офисе WPS есть библиотека книг, которые вы можете взять напрокат. Книги о вдовстве и о том, как справиться с горем. Некоторые нашли нашу «Готовим для одного» полезной.
• Ежемесячный информационный бюллетень: Каждый месяц наш постоянно расширяющийся информационный бюллетень рассылается более чем 850 овдовевшим жителям района. В нем перечислены наши действия. Информационный бюллетень также содержит короткие статьи, вдохновляющие идеи и слова поддержки.Информационная рассылка WPS бесплатна, она БЕСПЛАТНА.

Краткая история службы вдовцов
Несколько лет назад Национальная ААП решила спонсировать организацию под названием Служба вдовцов. Вдовство – это проблема, которая затрагивает любого, кто теряет супруга. Взрослые дети могут быть обеспокоены тем, что один из родителей остался один. Городские власти Ричмонда, религиозные лидеры и сторонники сообщества были заинтересованы в формировании местной программы WPS. Концепция WPS заключалась в том, чтобы овдовевшие люди помогали другим овдовевшим людям.

Милдред Янг (позже Милдред Стомбо) была выбрана первым координатором в 1977 году и работала дома. Был выбран Совет директоров, и волонтеры должны были управлять программой. Были сформированы группы поддержки, обучены волонтеры. Наш WPS – второй старейший в США. Многие овдовевшие люди в нашем районе были затронуты местными программами WPS. Каждый месяц на местном уровне вдовами становятся в среднем около тридцати человек.

Художественные конкурсы, конкурсы и выставки с участием жюри

Национальный конкурс художников

20 июля

37-я открытая выставка Альянса визуальных искусств

Альянс визуальных искусств объявляет о призыве художников на онлайн-выставку с участием жюри, которая пройдет с 25 августа по 25 сентября 2021 года.Первое место 1000 долларов, второе место 800 долларов, третье место 600 долларов, почетные грамоты 50 долларов. Присяжный заседатель: Гарри Купер, старший куратор и руководитель отдела современного искусства Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия. Произведения искусства могут быть созданы на любых носителях, как в 2-D, так и в 3-D. Видеоработы не принимаются. Работа не должна быть ранее выставлена ​​на выставке VAA. 20 долларов для членов VAA. 60 долларов для нечленов. Срок сдачи: 20 июля 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Международный
Приглашение художников

22 июля

Международный конкурс художников оттенков серого

Галерея Contemporary Art Room с радостью объявляет о своем 1-м онлайн-конкурсе «Оттенки серого» в июле 2021 года.Это международный конкурс, и художники со всего мира могут представить свои работы. Принимаются только произведения искусства, созданные в черном, белом и / или оттенках серого. Допускаются все средства визуального искусства (живопись, фотография, рисунок, скульптура, цифровые изображения, гравюры, искусство волокна, коллаж или инсталляция), за исключением звука и видеоарта. Все художники-победители получат цифровые сертификаты. Первое, второе и третье места в значительной степени займут статьи о художниках и их творчестве.Первое место будет на афише выставки. 15 долларов за 2 изображения, 28 долларов за 4 изображения и 40 долларов за до 6 изображений. Срок сдачи: 22 июля 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Национальный конкурс художников

22 июля

2021 Национальный конкурс Art of the Heartland

Художники Юго-Запада объявляют о призыве художников на художественную выставку с участием жюри с 4 сентября по 30 октября в Художественной галерее Мена, 607 Мена-стрит в Мене, Арканзас.Общая сумма вознаграждения составляет 7000 долларов США. Присяжный заседатель: Дэниел Марк Кассити, штат ЮАР Допустимая работа должна быть только двухмерной. Среды не ограничены. Плата за электронные заявки составляет 45 долларов за первую и 25 долларов за каждую дополнительную. Срок сдачи: 22 июля 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 479-394-3880.

Международный
Приглашение художников

25 июля

Поездка 2021 | Интернет-конкурс фотографии с участием жюри

CamelbackGallery.com объявляет о звонке всем фотографам от 18 лет и старше. Денежная премия + еще награда за Best in Show. Все обладатели награды получают трехмесячную онлайн-выставку, рекламу в социальных сетях, художественных СМИ и электронных СМИ + сертификат. Жюри: Дилан Перлот – модный фотограф и директор, Ховард Хартман – генеральный директор Bitcoin Gallery и ArtChain. Мы поощряем участие всех уровней – новых, начинающих фотографов среднего уровня и профессиональных фотографов. Мы надеемся, что вы поделитесь своими потрясающими фотографиями во время путешествия в прошлом году. Похоже, что во время Covid-19 многие из нас взяли Road Trips – таким образом, титул! Поскольку это открытая тема, она включает в себя любую тематику, пейзажи, горы, воду, людей, архитектуру, животных и т. Д.Мы также хотели бы услышать о вашем путешествии и вдохновении для ваших фотографий! 18 долларов за два изображения. Срок сдачи: 25 июля 2021 г. Подробнее.

Международный
Приглашение художников

25 июля

Текстуры, формы, узоры или фигуры

Художественная галерея Лас-Лагуна в Лагуна-Бич, Калифорния, объявляет о призыве художников к участию в онлайн-художественной выставке открытой тематики, которая состоится 5-28 августа 2021 года. Приглашаются все местные, национальные и международные художники.Представленные материалы могут быть репрезентативными или абстрактными с использованием любых текстур, узоров, форм форм. Допустимые материалы: акрил, аэрограф, уголь, коллаж, цветной карандаш, компьютерное искусство, цифровое искусство, цифровая фотография, рисунки, энкаустика, волокнистое искусство, искусство стекла, графит, иллюстрация, смешанная техника, новые медиа, масло, пастель, перо и чернила. , Сборка фотографий, эстамп, скульптура, традиционная фотография, видео, акварель. Все художники, которые подадут заявку на это шоу, будут приняты, и хотя бы одна из представленных ими работ будет размещена и продвинута на нашем веб-сайте и внесена в список наших клиентов.35 долларов за до 3 изображений. Срок сдачи: 25 июля 2021 г. Подробнее. Контакты: напишите по электронной почте или позвоните по телефону 949-505-0950.

Международный
Приглашение художников

27 июля

11-й ежегодный «Открытый» (без темы) онлайн-конкурс искусства

Художественная онлайн-галерея Light Space & Time объявляет конкурс на участие в 11-м ежегодном «Открытом» (без темы) онлайн-конкурсе художественного жюри, который состоится 1-31 августа 2021 года. Победители получают широкую известность и продвижение по всему миру.Присяжный: Крис Хоффман. У этого художественного конкурса нет темы, поэтому допустимы любые темы и любые средства массовой информации. Художники (включая фотографии и цифровое искусство) со всего мира приглашаются подать заявку на этот конкурс, представив свои лучшие абстрактные и / или изобразительные произведения. 14 долларов США за 1-2 входа / 24 доллара за 3-5 входов. Скидки для раннего входа и студентов-художников. Срок сдачи: 27 июля 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Международный
Приглашение художников

29 июля

Конкурс Faces Art

Grey Cube Gallery с гордостью представляет второй онлайн-конкурс искусства Faces за август 2021 года.Открыт для всех художников со всего мира старше 18 лет. Должно быть видно только лицо человека или животного (одного человека, группы или автопортрета). Разрешены все средства визуального искусства (кроме видео и звука). Все художники-победители (награда за заслуги и почетное упоминание) получат сертификат цифровой награды. Художественные работы, победившие в конкурсе Best of Show, будут размещены на афише выставки. 16 долларов за 2 изображения, 30 долларов за 4 изображения, 42 доллара за 6 изображений и 50 долларов за до 8 изображений. Срок сдачи: 29 июля 2021 г. Подробнее.Почта для связи

Международный
Приглашение художников

30 июля

NAVS Art for Animals Contest 2021

Национальное общество по борьбе с вивисекцией занимается поиском произведений искусства. Денежные награды за Best in Show, Первое, Второе и Третье места, Молодежная премия, Премия в социальных сетях. Конкурс «Искусство для животных» от NAVS – это возможность для художников всех возрастов и уровней подготовки создавать образы, которые вдохновляют других проявлять сострадание, уважение и справедливость ко всем животным.Мы также ищем свежие перспективы, чтобы проиллюстрировать нашу миссию по прекращению эксплуатации животных, используемых в науке, с уделением особого внимания собакам в исследованиях, нечеловеческим приматам в исследованиях и классной анатомии. Ваши работы могут появляться в печатных и онлайн-сообщениях от NAVS, на поздравительных открытках и в социальных сетях в течение года! Мы можем принять созданные в цифровом виде произведения искусства или цифровые репродукции оригинальных картин, иллюстраций или фотографий. Никакие физические произведения искусства не принимаются. Проявите творческий подход и дайте голос тем, кто не может говорить за себя! Без вступительного взноса.Срок сдачи: 30 июля 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 312-427-6068. (Показанное изображение: «Спрячься, но не ищи» Эшли Янг / Победитель Best In Show 2020 г.)

Национальный конкурс художников

31 июля

Искусство в Algonquin Commons – чудесные окна

Algonquin Commons объявляет о призыве художников на эту художественную выставку с участием жюри. Денежная премия в размере 500 долларов США для 6 художников. Все художники-победители получат сертификаты, а 6 лучших работ будут представлены со статьей о художнике и его работах.Работы-победители будут воспроизведены в масштабе торгового центра на открытых оконных площадках Algonquin Commons в Алгонквине, штат Иллинойс. Все принятые работы будут отображаться с именем художника, названием работы и ссылкой на их веб-сайт или адресом электронной почты, если у них нет веб-сайта. Артисты получат широкую онлайн-рекламу и продвижение на нашем веб-сайте, а также приветственный прием с освещением в прессе. Открыт для всех художников от 18 лет и старше. Разрешены все виды живописи, включая рисование, цифровую живопись и фотографию.(Физические произведения искусства должны быть оцифрованы в соответствии со стандартами, указанными на веб-сайте.) Никаких видео, скульптур или звукового искусства. Произведения, содержащие порнографические, ненавистные, политические, дискриминационные или сатанинские материалы, не будут приняты во внимание. Художники могут представить до 3 оригинальных работ, созданных подающим художником. Без вступительного взноса. Срок сдачи: 31 июля 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 847-931-1511.

Международный
Приглашение художников

31 июля

Премия American Art Awards 2021 года признана жюри 25 лучших галерей и музеев Америки

Художникам предлагается подать заявки на 2021 American Art Awards.5000 долларов США в качестве призов. Жюри 25 лучших галерей и музеев. 50 категорий для участия любого художника: Масло, акрил, акварель, уголь, пастель, фотография, цифра, скульптура. Реализм, импрессионизм, наивность, абстракция, экспрессионизм, человеческая фигура, животное, пейзаж, фэнтези, сюрреализм, поп, портрет, автопортрет, политический, эротический, кубизм, цветочный, юмор, духовный … Взнос 25 долларов. Срок сдачи: 31 июля 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Международный
Приглашение художников

31 июля

Персональная онлайн-выставка, серия

Camelback Gallery объявляет о приглашении художников на 6 персональных онлайн-выставок, сентябрь 2021 – август 2022.Выделенный URL, трехмесячное продвижение главной страницы в CB, еженедельные публикации в FB и Instagram, сообщения в художественных СМИ, рекламные акции Eblast. Открыт для всех художников от 18 лет и старше. Разрешенными средами визуального искусства являются фотография, живопись, смешанная техника, рисунок, коллаж и цифровая живопись. Художественное произведение должно быть сплоченным произведением с одинаковым стилем, последовательностью и темой. Запрещается использование политических материалов, ненормативной лексики или наготы. У художника должно быть не менее 6 связанных работ для персональной выставки, однако художник может представить до 10 на рассмотрение и выбор жюри.Шесть художников будут выбраны из двух крайних сроков для расписания персональной выставки на предстоящий год, а художники будут назначены в случайном порядке. 35 долларов США не подлежат возврату. Срок сдачи: 31 июля 2021 г. Подробнее.

Национальный конкурс художников

31 июля

Trail’s End Western Art Show

Ассоциация искусств Центра Свободы объявляет о призыве художников на художественную выставку с участием жюри с 17 сентября по 30 октября 2021 года в Центре Свободы Хайдена в Седалии, Миссури.1000 долларов за лучшее шоу, 2 награды за почетные заслуги по 500 долларов. Присяжный: Эрик Фьюсон. The Trail’s End Western Art Show – это художественная выставка, которая стремится черпать вдохновение из американского Запада, включая как исторические, так и современные темы и образы. Выставка открыта для всех артистов от 21 года и старше. Все работы должны быть оригинальными работами подающего заявки художника и созданы в течение последних трех лет. Стартовый взнос 30 долларов. Срок сдачи: 31 июля 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 660-827-3228.

Национальный конкурс художников

31 июля

2021 Magic Wand Pleasure как искусство

Конкурс «Удовольствие как искусство волшебной палочки 2021 года» – это открытое приглашение для художников по всей стране создать уникальное произведение искусства с использованием 100 неактивных волшебных жезлов.Максимальная комиссия до 10 000 долларов. Творчество победившего артиста будет отправлено в тур и будет с гордостью выставлено на видных местах по всей стране. Наша цель проста: создавать осмысленное, доставляющее удовольствие искусство, воспевающее радость, которую Magic Wand принесла миллионам людей. Мы хотим показать миру, что сила Magic Wand может вызывать улыбки даже без вибрации! Без вступительного взноса. Крайний срок: 31 июля 2021 г., 23:59 по тихоокеанскому времени. Больше информации. Почта для связи

Международный
Приглашение художников

31 июля

Июльский художественный конкурс PleinAir Salon

Художественный конкурс PleinAir Salon с призовым фондом $ 33 000 – это ежемесячный онлайн-конкурс, состоящий из 18 категорий.Ежегодно мы присуждаем этому конкурсу 33 000 долларов. Ежегодный обладатель главного приза получает чек на 15 000 долларов и помещается на обложку журнала PleinAir Magazine. Мы присуждаем ежегодно победителям еще 6500 долларов, а трем лучшим победителям каждого конкурса ежемесячно присуждаем 1100 долларов, а также приз зрительских симпатий. Каждый из 22 победителей ежемесячного конкурса будет автоматически включен в Ежегодный конкурс. Ежегодные награды вручаются вживую на пленэре и выставке. 38 долларов за первое изображение / 16 долларов за дополнительные изображения.Срок сдачи: 31 июля 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 561-655-8778.

Международный
Приглашение художников

31 июля

Форма вещей

Галерея Праксис | Центр фотоискусств в Миннеаполисе, Миннесота, подает заявки на участие в фотовыставке с участием жюри с 18 сентября по 2 октября 2021 года. Будут выбраны «Выбор жюри», «Выбор режиссера» и «Почетные упоминания». Присяжный: Росс Андерсон.Международный, все принято. Ищу произведения искусства, в которых композиция рассматривается как фундаментальный аспект эстетики фотографии – будь то чистый визуальный формализм или поддержка тематических целей. Приветствуются все жанры, типы захвата, черно-белые и цветные, традиционные и нетрадиционные фотографические и цифровые процессы пост-продакшн. 35 долларов за комплект из 5 изображений. 5 долларов за каждое дополнительное изображение. Срок сдачи: 31 июля 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 612-475-1605.

Международный
Приглашение художников

31 июля

Divide Magazine – Международный конкурс искусства / фотографии

Откройте для себя как профессиональный художник! Ваши работы увидят тысячи наших ежемесячных читателей и подписчиков.В каждом выпуске представлено в среднем 20-40 художников и более 100 страниц художественных работ. Помимо публикации в журнале, работы могли быть обнаружены кураторами, коллекционерами, галереями, арт-ярмарками, консультантами по искусству и другими людьми в нашей учетной записи Instagram @dividemag и на сайте www.dividemagazine.com. Мы добавили кучу наград и призов. Художники из любой страны могут подавать заявки на работы в любой среде: живопись, скульптура, цифровая графика, гравюра, волокно, фотография, смешанная техника, инсталляция, ремесла, мода, иллюстрация и многое другое.Нет конкретной темы. Должно быть 18 лет и старше. Стартовый взнос 35 долларов. Вы можете ввести несколько раз, и в каждой заявке у вас будет возможность загрузить 3 элемента. Отобранные артисты должны быть доступны для собеседования с 5 по 10 августа 2021 года. Вопросы для собеседования будут отправлены по электронной почте. Срок сдачи: 31 июля 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Международный
Приглашение художников

1 августа

Заброшенные: время и место

Галерея Chateau в Луисвилле, штат Кентукки, ищет участников для участия в фотовыставке с 10 сентября по 12 ноября 2021 года.Заброшенные: время и место – это открытый конкурс для фотографов, который исследует тему пустующих, непригодных для проживания или иным образом заброшенных пространств. Выставка открыта только для фотографов. Приглашаются к подаче заявки все традиционные и нетрадиционные фотографические и цифровые пост-продакшн процессы. Стартовый взнос 25 долларов. Срок сдачи: 1 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 502-262-6200.

Международный
Приглашение художников

1 августа

5-й ежегодный конкурс Skies Art

Fusion Art приглашает участников на 5-й ежегодный онлайн-арт-конкурс Skies, который пройдет с 5 августа по 4 сентября 2021 года.Денежные призы и приглашение на ежегодную групповую выставку Fusion Art в Палм-Спрингс в 2022 году для победителей Best in Show. На этот конкурс приглашаются как 2D-, так и 3D-художники со всего мира, чтобы представить свои лучшие произведения искусства и фотографии с изображением неба. Небо – это все, что находится над поверхностью Земли, включая атмосферу и космическое пространство. Художественные работы могут варьироваться от реализма до сюрреализма и абстракции, и всем художникам, независимо от местоположения или опыта, предлагается представить свои лучшие репрезентативные и / или абстрактные произведения искусства и фотографии.20 долларов за 1 изображение / 35 долларов за до 5 изображений. Срок сдачи: 1 августа 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Национальный
Конкурс художников

августа 2

Призыв к художникам: выставка энкаустики и холодного воска “Метаморфозы”

Центр искусств Тубак в Тубаке, штат Аризона, подает заявки на участие в художественной выставке, проводимой жюри с 1 октября по 14 ноября 2021 года. Награды в размере 1200 долларов США. Присяжные: Сьюзен Стовер и Лиза Прессман.Художники старше 18 лет, работающие в среде энкаустики или холодного воска, могут представить на рассмотрение 2D или 3D работы. Выставка проводится в партнерстве с Международной ассоциацией художников-энкаустиков. Члены IEA и Tubac Center of the Arts получают сниженные вступительные взносы. Членство ни в одной из организаций не требуется. Стартовый взнос 35 долларов. Срок сдачи: 2 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 520-398-2371.

Международный
Приглашение художников

3 августа

2021 Выставка работ на бумаге

Общество акварели Филадельфии объявляет о призыве художников к участию в художественной выставке с участием жюри с 21 октября по 23 ноября 2021 года в Общественном центре искусств в Уоллингфорде, штат Пенсильвания.Награды более 10 000 долларов. Присяжные: Рэй Балквилл и Мэри Уайт. На эту выставку, на которую ставят жюри, принимаются оригинальные произведения искусства в следующих средах: акварель, пастель, уголь, графит, цветной карандаш, акрил, гуашь, перо и тушь, а также отпечатки, сделанные вручную, все на бумаге или на бумаге. 35 долларов для участников, 50 долларов для нечленов. Срок сдачи: 3 августа 2021 г. Подробнее. Свяжитесь с нами: [email protected] или [email protected] или позвоните по телефону 610-662-5626.

Международный
Приглашение художников

5 августа

Большая выставка.Открытый художественный конкурс: воплощение масонских ценностей

Масонская библиотека и музей Пенсильвании объявляют о призыве художников к участию в художественной выставке с участием жюри, которая состоится 5-30 октября 2021 года в Масонском храме в Филадельфии, штат Пенсильвания. Приз в размере 200 долларов США на победителя в каждой категории; Приз Грандмастера в размере 500 долларов США; Приз за лучшую выставку в размере 1000 долларов США. Присяжные: брат Трэвис Симпкинс, художник; Мо А. Брукер, художник; Элейн Эрн, художник / учитель. Допустимые материалы: масло, трехмерные изображения, рисунки и эстампы, материалы на водной основе, цифровые изображения.25 долларов за первый вход. 10 долларов США за вторую и третью записи. Максимум три записи. Крайний срок: 5 августа, полночь E.D.T .. Подробнее. Почта для связи.

Международный
Приглашение художников

5 августа

Международный конкурс художников «Выбор художника»

Art Room Gallery с радостью объявляет о своем 2-м онлайн-конкурсе «Выбор художника», который состоится в августе 2021 года. Это открытый предметный конкурс.Приглашаются художники со всего мира присылать свои работы. Допускаются все средства визуального искусства (живопись, рисунок, фотография, скульптура, цифровая печать, гравюры, искусство волокна, коллаж или искусство инсталляции), за исключением звука и видеоарта. Все художники-победители получат цифровые сертификаты. Первое, второе и третье места в значительной степени займут статьи о художниках и их творчестве. Первое место будет на афише выставки. 15 долларов за 2 изображения, 28 долларов за 4 изображения и 40 долларов за до 6 изображений.Срок сдачи: 5 августа 2021 г. Подробнее.

Международный
Приглашение художников

7 августа

Художественная выставка художников Йосемити Сьерра, посвященная 50-летию,

Yosemite Sierra Artists объявляет о призыве художников на художественную выставку с участием жюри с 20 августа по 19 сентября 2021 года в Центре искусств Yosemite Gateway в Окхерсте, Калифорния. 100 долларов за лучшее публичное шоу, 100 долларов за лучшее онлайн-шоу, 50 долларов за первое место в каждой категории.Допустимые средства массовой информации: цифровое искусство – коллажи, композиции, рисунки, картины, фотографии с большим количеством манипуляций; Рисунок – уголь, мелок, тушь, карандаш, цветной карандаш; Смешанная техника – коллажи, различные материалы, т.е. карандаш или тушь и акварель; Живопись – Акрил; Живопись – Масло; Живопись – Акварель; Пастель; Фотография – черно-белая; Фотография – Цветная; Печать – линогравюра, шелкография, ксилография и др .; Скульптура – стекло, металл, дерево и т. Д .; Текстиль – художественные лоскутные одеяла, носимые устройства, ткачество и т. Д. 30 долларов за первый вход, 20 долларов за каждый дополнительный.Срок сдачи: 7 августа 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Национальный
Приглашение художников

8 августа

Национальный конкурс художников

Художникам предлагается подать заявку на Осенний фестиваль искусств DeLand, который состоится 20 и 21 ноября 2021 года в Даунтаун-ДеЛанд, Флорида. $ 50 000 + в виде наград. Это выставка изобразительного искусства с участием жюри. Плата за подачу заявления 40 долларов. Срок сдачи: 8 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 386-734-4371.

Международный
Приглашение художников

8 августа

Призыв к искусству: иконы

Художественная галерея Лас-Лагуна в Лагуна-Бич, Калифорния, принимает заявки на участие в предстоящей художественной выставке, которая состоится 2-30 сентября 2021 года. На этой выставке Художественная галерея Лас-Лагуна просит художников изучить понятие культурных и поп-икон. Допустимые материалы: акрил, аэрограф, уголь, коллаж, цветной карандаш, компьютерное искусство, цифровое искусство, цифровая фотография, рисунки, энкаустика, волокнистое искусство, искусство стекла, графит, иллюстрация, смешанная техника, новые медиа, масло, пастель, перо и чернила. , Сборка фотографий, эстамп, скульптура, традиционная фотография, видео, акварель.Все художники будут размещать и продвигать на нашем веб-сайте хотя бы одну из представленных ими работ. Некоторые художники отправят свои работы в нашу галерею для нашей личной выставки. 35 долларов за до 3 изображений. Срок сдачи: 8 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: напишите по электронной почте или позвоните по телефону 949-505-0950.

Местный
Приглашение художников

8 августа

Ярмарка искусств на озере Халфмуна

Художникам предлагается подать заявку на Художественную ярмарку Halfmoon Lake, которая состоится 2 и 3 октября 2021 года в Halfmoon Lake в Пинкни, штат Мичиган.Это ярмарка изобразительного искусства с участием всех представителей СМИ. Озеро Халфмуна является частью зоны отдыха штата Пинкни, занимающей более 11 000 акров с пешеходными маршрутами, множеством озер с родниковой водой для купания, более чем тридцати милями трасс для горных велосипедов, пешеходных и конных маршрутов. Это конкретное место находится недалеко от очаровательного города Челси, где проживает актер Джефф Дэниелс, и всего в десяти милях от Анн-Арбора. Наше место на озере Полумесяца – красивое место с большой ровной лужайкой, которая идеально подходит для ярмарки произведений искусства.Плата за подачу заявления 30 долларов. Срок сдачи: 8 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 734-476-1772.

Международный
Приглашение художников

8 августа

NOOBAA | 3-я ежегодная международная выставка беспредметного абстрактного искусства

Художественная галерея 3 Square в Форт-Коллинзе, штат Колорадо, объявляет о призыве художников на художественную выставку с участием жюри с 17 сентября по 22 октября 2021 года. Награды в размере 525 долларов. Принимаются все формы художественных работ.Стили включают чистую абстракцию, такую ​​как геометрическая абстракция, неопластизм (Де Стейл), цветовое поле, лирическая абстракция, конкретное искусство и многое другое, но не должны иметь отношения к объективной реальности. 39 долларов за 1-3 изображения, 45 долларов за 4 изображения, 51 доллар за 5 изображений. Срок сдачи: 8 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 970-388-1969.

Международный
Приглашение художников

8 августа

Призыв художников к участию в международном художественном конкурсе «Вся вода / морской пейзаж»

Интернет-галерея современного искусства объявляет о приглашении художников на предстоящую художественную выставку.Призы включают членство в онлайн-галерее современного искусства, радиоинтервью, включение в антологию на конец года и многое другое. Присяжные: Шэрон Дринкард, Майкл Харрис, Порция Т. Уэбб, Анисса Харрис, Келси Хейлс. Все работы должны принадлежать лицу, подающему заявку. Искусство или репродукция оригинала должны быть доступны для продажи. Художнику должно быть не менее 18 лет. 15 долларов США за до 3 изображений, 25 долларов США за 5 и 35 долларов США за 8 изображений. Крайний срок: 8 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 844-210-7722.

Национальный конкурс художников

10 августа

42-я ежегодная выставка Berks Art Alliance

Berks Art Alliance объявляет о призыве художников к участию в художественной выставке с участием жюри 10 сентября – 10 октября 2021 года в галерее Schmidt в Центре искусств Goggleworks в Рединге, штат Пенсильвания. Награды более 2000 долларов. Присяжный: Джойс Марин. Участвуют артисты от 18 лет и старше. Все работы должны быть оригинальными и выполнены в течение последних трех лет; механическое воспроизведение не допускается.Допускаются все 2D- и 3D-носители, за исключением видео и инсталляций. Стартовые взносы: 15-55 долларов. Срок сдачи: 10 августа 2021 г. Подробнее (PDF). Контакты: по электронной почте или по телефону 610-463-6042.

Национальный конкурс художников

11 августа

Корпоративные связи 2021

Программа корпоративных связей Федерации искусства Мэриленда дает художникам возможность общаться с профессиональными разработчиками, дизайнерами и другими людьми на этом однодневном гала-мероприятии в казино MGM в Национальной гавани, штат Мэриленд.Члены жюри выберут пятьдесят работ, по одной на каждого художника, для включения в рекламный каталог, а также для демонстрации в онлайн-галерее кривых MFA с 15 сентября по 31 октября 2021 года. Двадцать из предыдущих пятидесяти художников будут приглашены для участия в мероприятии Corporate Connections. показать свои работы потенциальным клиентам. Члены жюри выберут произведения искусства из числа 20 лучших художников, которые будут приобретены. Возможна покупка до 20 000 долларов США. Вход открыт для новых и уже состоявшихся художников-членов МИД. На рассмотрение жюри могут быть представлены работы оригинальных 2D и 3D работ.1 или 2 заявки: 25 долларов (для лиц, не являющихся членами: 95 долларов, включая членство в МИД на 1 год). 5 долларов за каждое доп. Вход. Срок сдачи: 11 августа 2021 г. Подробнее (PDF). Контакты: по электронной почте или по телефону 410-268-4566.

Международный
Приглашение художников

12 августа

В рамке: тень и свет

Галерея «Черный ящик» в Портленде, штат Орегон, принимает заявки на участие в фотовыставке с участием жюри, которая состоится 1–20 сентября 2021 года. Присяжный заседатель: Тодд Джонсон.Для экспонирования в галерее будут отобраны 24 фотографии. Еще 30 фотографий будут выставлены онлайн. Открыто для всех фотографов. Стартовый взнос 40 долларов. Срок сдачи: 12 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 503-804-5032.

Международный
Приглашение художников

12 августа

Конкурс синего искусства

Grey Cube Gallery с гордостью представляет первый онлайн-конкурс Blue Blue на август 2021 года.Открыт для всех художников со всего мира старше 18 лет. Тема может включать в себя любые работы с изображением синего цвета или оттенков синего (бледно-голубой дневного неба, ультрамариновый синий, глубокий океанский синий). Разрешены все средства визуального искусства (кроме видео и звука). Все художники-победители (награда за заслуги и почетное упоминание) получат сертификат цифровой награды. Художественные работы, победившие в конкурсе Best of Show, будут размещены на афише выставки. 16 долларов за 2 изображения, 30 долларов за 4 изображения, 42 доллара за 6 изображений и 50 долларов за до 8 изображений.Срок сдачи: 12 августа 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Международный
Приглашение художников

13 августа

7-й биеннале конкурса скульптур из лосося памяти Памяти лосося

Музей изящных искусств Сан-Анджело объявляет о призыве художников на выставку скульптур под открытым небом с 15 октября 2021 года по 1 августа 2023 года в парке Затонувшего сада в Сан-Анджело, штат Техас. Первый приз: 2000 долларов США; 2 премия: 1500 долларов США; III премия: 1000 долларов США.Присяжный заседатель: Эмили Уилкинсон. Открыт для всех художников 18 лет и старше. Мы ищем крупномасштабные работы, высотой не менее 4 футов (без основания) и в сумме не менее 9 футов при сложении размеров (L + W + H). Ограничения по весу нет. Работа должна быть завершена в течение последних 5 лет. Будут рассмотрены все носители, подходящие для долговременной установки на открытом воздухе и подходящие для просмотра аудиторией любого возраста в общественных местах. Стартовый взнос 20 долларов. Срок сдачи: 13 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 325-653-3333.

Международный
Приглашение художников

15 августа

“Мокрая краска” Приглашение к участию – Художественная выставка онлайн

Художественная галерея «Цвета человечества» объявляет о призыве художников к участию в онлайн-художественной выставке с 1 по 30 сентября 2021 года. Денежные премии. Присяжный заседатель: Джанель Коган. Тема – «Мокрая краска». Это шоу открыто для любого предмета, если оно 2D и использует любой тип краски. Мы будем жертвовать 10% всех вступительных взносов в Habitat for Humanity, видение которой – мир, в котором каждому будет достойное место для жизни.Участвовать могут все артисты от 18 лет и старше. 20 долларов за 1 или 2 штуки (можно ввести более одного раза). Срок сдачи: 15 августа 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Международный
Приглашение художников

22 августа

Обращение художников | Ежегодная онлайн-выставка All Abstracts

CamelbackGallery.com объявляет международный звонок для художников. Денежная премия + еще награда за лучшую выставку. Все победители конкурса получают трехмесячную онлайн-выставку, рекламу в социальных и художественных СМИ и сертификат.Ведущий присяжный заседатель Мари МакКаллум + Ховард Хартман, генеральный директор Bitcoin Gallery и ArtChain.Info + дополнительный третий присяжный заседатель. Открыт для всех художников от 18 лет и старше. Разрешены все виды живописи, включая смешанную технику и цифровую живопись. Работа должна быть абстрактной. Награды: Платиновая награда Best in Show, Золотая награда за выдающиеся достижения в живописи, Золотая награда за выдающиеся достижения в области цифровой живописи, Серебряные награды – до 12, бронзовые награды в зависимости от общего количества работ. Это конкурс, не все работы попадут в финальную выставку наград.18 долларов за два изображения. Художники мои входят не раз. Срок сдачи: 22 августа 2021 г. Подробнее.

Международный
Приглашение художников

27 августа

5-й ежегодный онлайн-конкурс “Узоры, текстуры и формы”

Художественная онлайн-галерея Light Space & Time объявляет конкурс на участие в 5-м ежегодном онлайн-конкурсе и выставке жюри “Узоры, текстуры и формы”, который состоится 1-30 сентября 2021 года.Художники 2D и 3D (включая фотографию и цифровое искусство), независимо от того, где они проживают, могут подать заявку на участие в этом конкурсе, представив свою лучшую интерпретацию темы. Художникам предлагается представить свои лучшие репрезентативные или абстрактные работы. 14 долларов за 1-2 записи / 24 доллара за 3-5 записей. Скидки для раннего поступления и студентов-художников. Срок сдачи: 27 августа 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Национальный
Приглашение художников

30 августа

Экспонат жюри “Акварельные выражения”

Совет искусств Беркли подает заявки на участие в художественной выставке с 13 октября по 13 ноября 2021 года в Berkeley Art Works в Мартинсбурге, штат Западная Вирджиния.Лучшая на выставке, награда за заслуги, почетное звание. Присяжный заседатель: Линн Феррис, AWS, NWS, TWSA. Открыт для всех художников континентальной части Соединенных Штатов в возрасте от 18 лет, работающих в любой акварельной среде или технике в двух- или трехмерном пространстве. Приветствуется смешанная техника, где акварель является основным средством. Тема выставки открыта. Работа должна быть оригинальной, завершенной в течение последних 3 лет и не должна ранее выставляться на Berkeley Art Works. 35 долларов за одну-две работы. Дополнительные работы 10 долларов каждая, всего до 4 работ.Крайний срок: полночь 30 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 304-620-7277.

Национальный конкурс художников

31 августа

«Однажды в сказке» – Воспоминания о детстве

Галерея изящных искусств Queen City 15 в Покипси, штат Нью-Йорк, объявляет о призыве художников на художественную выставку с участием жюри с 5 ноября по 19 декабря 2021 года. (1) Лучшая выставка присяжных заседателей в размере 100 долларов США, (2) Почетная награда присяжных заседателей в размере 50 долларов США, (1) 100 долларов «Выбор народа».Присяжный заседатель: Урсула Морган. Будут рассмотрены все двумерные носители. Максимальная ширина (в рамке) – 38 дюймов, максимальная высота – 50 дюймов. 20 долларов за первые 2 штуки и 5 долларов за каждую дополнительную часть до 6. Крайний срок: 31 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон (845) 372-6658.

Международный
Приглашение художников

31 августа

The Moth Art Prize 2021

The Moth объявляет о призыве художников на премию The Moth Art Prize 2021.Награда: 1000 евро плюс публикация в The Moth. Ищу двухмерную портретную, фигуративную или другую репрезентативную работу любого размера – работу, которая является смелой и смелой, созвучной эстетике Мотылька, современной, но неподвластной времени. Работы должны быть представлены на рассмотрение в виде цифровых изображений хорошего качества, пригодных для печати, по адресу [email protected]. 20 евро. Срок сдачи: 31 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или позвоните по телефону 00353 87 2657251.

Международный
Приглашение художников

31 августа

Шоу голов

SlowArt Productions ищет заявки на участие в художественной выставке с 18 ноября по 18 декабря 2021 года в галерее Limner в Гудзоне, штат Нью-Йорк.Награда в 500 долларов. Эта выставка предназначена для работ, которые включают и / или основаны на изображении, интерпретации и / или трансформации человеческой головы. Стартовый взнос 35 долларов. Срок сдачи: 31 августа 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 518-567-7858.

Международный
Приглашение художников

31 августа

9-я Международная выставка жюри FL3TCh4R – Искусство, связанное с общественностью и политикой

Международная выставка «FL3TCh4R: искусство, вовлеченное в социальную и политическую жизнь» в Музее Риса Университета Восточного Теннесси в Джонсон-Сити, штат Теннесси, верно продолжает отражать дух социальных и политических движений страны и мира.Выставка 2021 года, которая продлится с 4 октября по 10 декабря, будет смоделирована такой же специальной наградой художнику, чьи работы отражают движение «Защита избирательных прав». Награды на сумму более 1500 долларов. Член жюри: Майкл Рэй Чарльз, современный американский художник и заслуженный профессор живописи с 2014 года в Школе искусств Университета Хьюстона. Его работа исследует исторические стереотипы афроамериканцев довоенного Юга. Представленные работы должны отражать текущие проблемы, влияющие на современную культуру, и исследовать социальные и политические проблемы.Допустимые носители: аудио / звук, керамика, цифровой формат, волокно, стекло, графический дизайн, ювелирные изделия / металлы, смешанная техника (2D), смешанная техника (3D), живопись, перформанс / инсталляция (через видео), фотография, гравюра, скульптура, видео / фильм, медицина / здравоохранение и др. 40 долларов за до 3 работ (45 долларов после 23 августа), 10 долларов за доп. Часть вступительных взносов покрывает стипендию Fletcher Hancock Dyer BFA по графическому дизайну, ежегодно присуждаемую студенту ETSU Art & Design. Срок сдачи: 31 августа 2021 г. Подробнее (PDF).Контакты: по электронной почте или по телефону 423-534-9827.

По всему штату
Приглашение художников

1 сен

Художественная выставка Мадонны серфингистов “Спасем океан”

Проект Surfing Madonna Oceans Project приглашает художников подать заявки на участие в художественной выставке Surfing Madonna “Save the Ocean”, которая пройдет с 8 октября по 5 ноября 2021 года в муниципальной галерее Эскондидо в Эскондидо, Калифорния. Первое место 300 долларов, Второе место 200 долларов, Третье место 100 долларов, 3 почетных упоминания 25 долларов.Присяжные: Кэти Кэри и Дэнни Зальцхандлер. Вы можете подать заявку, если вы калифорнийский художник и ваша оригинальная работа была сделана в течение последних 2 лет. «Мадонна серфинга» – это стеклянная мозаика, первоначально созданная Марком Паттерсоном, выставленная в Энсинитас, Калифорния, со словами «Спасите океан» как часть изображения. В честь великолепного творения Марка мы хотели посмотреть, что другие художники сделают с темой «Спасите океан» в любой живописной среде, смешанной технике, скульптуре или фотографии. Стартовый взнос 30 долларов.Срок сдачи: 1 сентября 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 760-877-0869.

Международный
Приглашение художников

1 сен

6-й Ежегодный художественный конкурс «Царство животных»

Fusion Art приглашает участников 6-го ежегодного художественного конкурса Animal Kindgom для онлайн-выставки, которая пройдет с 5 сентября по 4 октября 2021 года. Победителям и финалистам будет предоставлена ​​широкая международная реклама и продвижение.На этот конкурс приглашаются как 2D-, так и 3D-художники со всего мира, независимо от опыта, представить свои лучшие репрезентативные и / или абстрактные произведения искусства и фотографии, изображающие животных, как домашних, так и диких. Художественное произведение может включать любых животных, обитающих на суше, в море или в воздухе. 20 долларов за 1 изображение / 35 долларов за до 5 изображений. Срок сдачи: 1 сентября 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Национальный
Приглашение художников

Сен2

Гениальных штрихов

Федерация искусств Мэриленда (MFA) приглашает всех художников, проживающих в США, округе Колумбия, Пуэрто-Рико, Канаде и Мексике, принять участие в нашем 10-м ежегодном конкурсе картин.Денежные премии составляют 1000 долларов. Работы, отобранные присяжным заседателем Барри Неметтом, будут выставлены в галерее MFA Circle в Аннаполисе, штат Мэриленд, с 29 октября по 27 ноября 2021 года. Все оригинальные 2D-работы, созданные с помощью любых средств рисования (масло, пастель, акрил, акварель, энкаустика и т. Д.) ) и следующие правила входа. 1 или 2 заявки: 40 долларов (участники MFA: 25 долларов), до 4 дополнительных заявок по 5 долларов каждая. Срок сдачи: 2 сентября 2021 г. Подробнее (PDF). Контакты: по электронной почте или по телефону 410-268-4566.

Международный
Приглашение художников

Сен2

Элементаль: Земля, Огонь, Вода, Воздух 2021

Федерация искусств Мэриленда ищет заявки на участие в конкурсе Elemental: Earth, Fire, Water, Air 2021.Денежные премии составляют 500 долларов. MFA продемонстрирует работы, отобранные присяжным заседателем Маргарет Уинслоу, куратором современного искусства в Художественном музее штата Делавэр, в нашей онлайн-галерее Curve с 15 октября по 30 ноября 2021 года. Ранние химики считали, что это элементы жизни и реальности, и когда они были окружены их, нетрудно понять почему. Пьесы, которые включают любой из четырех элементов, будь то среда или тема, имеют право на участие в этом онлайн-шоу. Открыты заявки на любые 2D- или 3D-работы. 1 или 2 заявки: 40 долларов (участники MFA: 25 долларов), до 4 дополнительных заявок по 5 долларов каждая.Срок сдачи: 2 сентября 2021 г. Подробнее (PDF). Контакты: по электронной почте или по телефону 410-268-4566.

Международный
Приглашение художников

5 сентября

19-я «Сольная серия» – Возможности интернет-выставки

Художественная онлайн-галерея Light Space & Time объявляет о своем 19-м онлайн-конкурсе “Solo Art Series”. Этот конкурс приведет к награждению 4 ежемесячными персональными выставками искусства.Кроме того, следующие 8 художников, попавших в состав жюри, будут представлены в разделе «Выставка художников» галереи. Галерея поощряет художников, независимо от того, где они проживают, представлять свои лучшие абстрактные и / или изобразительные произведения искусства. Нет темы. Стартовый взнос 24 доллара. Срок сдачи: 5 сентября 2021 г. Подробнее. Почта для связи

Региональный
Приглашение художников

6 сен

27-я ежегодная художественная ассоциация Йорка (Мэн) – Искусство в парке

Обращение ко всем художникам, мастерам и продавцам творческих материалов! York Art Association проведет свое 27-е ежегодное мероприятие Art in the Park в Моултон-парке (напротив нашей галереи), расположенном в красивом историческом океаническом районе Йорк-Харбор, штат Мэн (примерно в часе езды к северу от Бостона).В субботу, 18 сентября, с 10:00 до 17:00, Art in the Park открыт для живописи, рисунка, скульптуры, смешанной техники, фотографии, ювелирных украшений и многого другого от художников и ремесленников из Новой Англии и других стран. Это мероприятие на открытом воздухе будет проходить под дождем или под солнцем. Имеются выставочные площади. Варианты продавца начинаются всего от 100 долларов. Срок сдачи: 6 сентября 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 207-752-6165.

Национальный
Приглашение художников

10 сентября

35-е ежегодное празднование скульптуры

Совет искусств Колдуэлла подает заявки на участие в 35-м ежегодном праздновании скульптуры, которое состоится 11 сентября 2021 года в парке Бройхилл Уокинг в Ленуаре, Северная Каролина.Общая сумма призов составляет 11000 долларов (3000 долларов за лучшее шоу, 2000 долларов за первое, 1500 долларов за второе, 1000 долларов за третье место, пять заслуг по 500 долларов, пять почетных упоминаний по 100 долларов, выбор народа 500 долларов. Присяжный заседатель: Элизабет Брим. Скульпторы могут выставить до трех скульптурных работ на конкурс на получение денежных призов. в этом однодневном мероприятии. Любые трехмерные работы, внутренние / внешние, большие / маленькие, все скульптурные произведения приветствуются. Мероприятие проводится на открытом воздухе в дождь или в ясную погоду. Вступительный взнос: 50-80 долларов США (скидки доступны при ранней регистрации). : 10 сентября 2021 г. Дополнительная информация Контактное лицо: электронная почта или телефон 828-754-2486.

Международный
Приглашение художников

Сентябрь 12

Открытая тема / все медиа

Художественная галерея Лас-Лагуна в Лагуна-Бич, Калифорния, объявляет о призыве художников на художественную выставку с участием жюри, которая состоится 7-31 октября 2021 года. художникам предлагается представить свои лучшие репрезентативные и нерепрезентативные произведения искусства. Примечание: все художники, которые подадут заявку на это шоу, будут приняты, и хотя бы одна из представленных ими работ будет размещена и продвинута на нашем веб-сайте.Возможно, будет выбрано определенное количество художников, которые отправят свои работы в галерею для личной выставки в нашей кирпичной галерее. Стартовый взнос 35 долларов. Срок сдачи: 12 сентября 2021 г. Подробнее. Контакты: напишите по электронной почте или позвоните по телефону 949-505-0950.

Национальный
Приглашение художников

13 сентября

Vices Национальная выставка жюри

Галерея Arc в Сан-Франциско, штат Калифорния, ищет заявки на участие в художественной выставке, проводимой жюри 20 ноября – 18 декабря 2021 года.3 награды Juror’s Choice Awards – 250 долларов США, сертификат и лента, копия каталога. Присяжный: Филип Бьюли. Искать дел, изображающих пороки во всей их злой славе. Это может быть ваш собственный секретный порок или что-то, что вы заметили. Примеры включают употребление алкоголя, курение, азартные игры, проституцию, распущенность, кражу в магазинах, прием наркотиков для удовольствия, чрезмерное употребление богатой пищи, превышение скорости, получение откатов или взяток, отказ от утилизации отходов, шантаж или обман. Мы ждем ваших интерпретаций от юмористических до моралистических и низкопробных.Медиа: скульптура, живопись, рисунок, фотография, эстамп, керамика, ассамбляж, коллаж, смешанная техника, волокнистое искусство, искусство стекла, книги художников. Право на участие: художники, проживающие в США. 35 долларов за 3 работы. Срок сдачи: 13 сентября 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 415-518-6485.

Международный
Приглашение художников

16 сентября

Гранты Innovate для художников и фотографов

Открыт прием заявок летом 2021 года – гранты Innovate Grant (2) 550 долларов США.00 грантов ежеквартально одному визуальному художнику и одному фотографу. Визуальные художники и фотографы от 18 лет и старше со всего мира имеют право подавать заявки. Принимаются все медиа и жанры. Плата за подачу заявления 25 долларов США. Срок сдачи: 16 сентября 2021 г. Подробнее.

Национальный
Приглашение художников

18 сентября

Призыв к работе: выставка мелких работ на Мэйн-стрит Артс

Main Street Arts в Клифтон-Спрингс, штат Нью-Йорк, ищет участников для художественной выставки, проводимой жюри 13 ноября – 23 декабря 2021 года.Общая сумма денежного вознаграждения в размере 2000 долларов США. Открыт для художников, проживающих в США, работающих во всех СМИ. Работа должна быть небольшой (не более 12 дюймов в любом направлении). Взнос от 30 до 35 долларов. Срок сдачи: 18 сентября 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 315-462-0210.

Региональный
Приглашение художников

19 сентября

Объявление о приеме заявок – Вся Новая Англия

Центр искусств Кейп-Код в Барнстейбле, Массачусетс, объявляет о призыве художников на художественную выставку с участием жюри 18 октября – 12 ноября 2021 года.Более 2000 долларов в качестве призов, включая «Лучший пейзаж Новой Англии». Присяжные: Джоди Риган и Майк Слипер. Эта ежегодная открытая выставка с участием жюри направлена ​​на чествование прекрасного и обширного региона Новой Англии от берегов Кейп-Код до берегов штата Мэн. Открытая тематическая выставка Новой Англии с участием жюри, куда могут войти все художники отовсюду. Есть специальная награда за лучший пейзаж Новой Англии. Посетите smarterentry.com, чтобы зарегистрироваться онлайн. 25 долларов для участников / 30 долларов для нечленов. Крайний срок: 19 сентября 2021 г. Контакты: электронная почта или телефон 508-362-2909.

Национальный
Приглашение художников

22 сентября

Операция «Военный шедевр»

Ветеринарная служба штата Теннесси объявляет о призыве художников принять участие в художественной выставке в Центре обслуживания ветеранов Роберта «Боба» Хэтли в Мэдисонвилле, штат Теннеси. Награды до 6000 долларов. Будет шесть категорий. Шесть баннеров, по одному для каждой ветви службы: армия, морская пехота, флот, авиация, береговая охрана и космические силы.Художники могут участвовать во всех шести категориях. Жюри будет основано на творчестве художника, представившего военное дело. Это художественная выставка для всей семьи, любая работа, признанная неподходящей, будет отклонена. Принимаются только оригинальные 2D-изображения на плоской поверхности (воспроизведение или копирование не разрешается). Работы-победители будут отсканированы и профессионально напечатаны на баннере шириной 5 футов и высотой 10 футов. Изображение должно быть полноцветным, иметь ширину 18 дюймов и высоту 24 дюйма. Компьютерная графика должна быть с разрешением 300 dpi или выше.Допустимы следующие носители, включая цветной карандаш; масло; акварель; акрил; пастель; графит; чернила; маркер; уголь; графический цифровой дизайн и смешанная техника. Без вступительного взноса. Срок сдачи: 22 сентября 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 865-336-2624.

Региональный
Приглашение художников

25 сентября

50-я ежегодная выставка под открытым небом

Йоркская художественная ассоциация в Йорке, штат Пенсильвания, подает заявки на участие в художественной выставке с 31 октября по 19 декабря.4750 долларов США в виде наград. Присяжный: доктор Марта Люси. Только оригинальные произведения изобразительного искусства, выполненные за последние два года и ранее не принимавшиеся на выставку жюри Йоркской художественной ассоциации. Принимаются все медиумы, включая скульптуру. Ознакомьтесь с нашими принятыми правилами работы. 30 долларов США для участников YAA / 45 долларов США. Крайний срок: 25 сентября 2021 г. Подайте заявку онлайн. Контакты: по электронной почте или по телефону 717-755-0028.

Международный
Приглашение художников

27 сентября

Приз Марты Виноградник за рисунок 2021

Приз Martha’s Vineyard Drawing Prize – это онлайн-конкурс, открытый для работ художников 18 лет и старше, проживающих в США и Канаде.Денежные и другие награды и призы. Записи могут быть созданы с использованием графита, угля, конте, серебряной иглы, пера и чернил, цветного карандаша, мела или других подходящих носителей для рисования на бумаге или картоне. Категории рисунков могут включать академический, реалистичный, абстрактный, современный, фантастический, исторический и т. Д. Тема конкурса 2021 года – «Вопросы». 10 долларов за до 3 работ. Крайний срок: 27 сентября 2021 г. Подайте заявку через сайт приема заявок. Контакты: по электронной почте или по телефону 508-560-0083.

Национальный
Приглашение художников

Октябрь 1

2022 Конкурс молодых художников Университета Майами

Университет Майами объявляет о призыве художников на художественную выставку с участием жюри 13 января – 3 марта 2022 года в Hiestand Galleries в Оксфорде, штат Огайо.Награда за покупку Уильяма и Дороти Йек ($ 10 000); Приз за 2-е место в размере 2500 долларов США; Приз за 3-е место в размере 2000 долларов США. Присяжный заседатель: Хосе Карлос Диас, главный хранитель музея Энди Уорхола. Открыт для художников из США в возрасте 25-35 лет; 2022 год предназначен только для нерепрезентативных картин. Стартовый взнос 25 долларов. Срок сдачи: 1 октября 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 513-529-1883.

Международный
Приглашение художников

15 октября

ИЗОБРАЖЕНИЙ: Фестиваль искусств

Художникам предлагается подать заявку на участие в IMAGES: фестивале искусств, который состоится 28-30 января 2022 года на Канал-стрит и Риверсайд-драйв в Нью-Смирна-Бич, штат Флорида.28 500 долларов США в виде призовых для артистов. Это фестиваль искусств с участием слепого жюри, принимающий искусство в следующих категориях: ювелирные изделия, изящные ремесла, волокна, кожа, стекло, дерево, скульптура, живопись, цифровое искусство, керамика, рисунок и графика, смешанная техника и фотография. Гонорар жюри 40 долларов; Стоимость кабины 250 долларов США, если она будет принята. Срок сдачи: 15 октября 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 386-423-4733.

Международный
Приглашение художников

31 октября

Лукка Биеннале Cartasia 2022

Новые телеконференции Lucca Biennale Cartasia уже доступны для одиннадцатого выпуска мероприятия, которое запланировано в тосканском городе Лукка с 31 июля по 25 сентября 2022 года.После выпуска в нечетный год после переноса из-за Covid-19 крупнейшее мероприятие в области бумажного искусства, архитектуры и дизайна возвращается к своему первоначальному четному расположению раз в два года. Для вызова в закрытом помещении разрешены все художественные формы, от скульптуры до видеоарта и перформанса. Конкурс Outdoor вместо этого посвящен созданию бумажных монументальных скульптур, которые будут созданы во время художественной резиденции, которая завершится установкой работы на одной из площадей города. 1000 € будут награждены за выставку на открытом воздухе.Стартовый взнос: 20 евро. Срок сдачи: 31 октября 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 0583928354.

Национальный
Приглашение художников

ноябрь 1

Прием заявок на участие в проекте «Портреты»

Хор геев Вашингтона, округ Колумбия (GMCW), ищет работы для использования в рамках проекта «Портреты», премьера которого состоится в июне 2024 года. Компенсация художнику составляет 2500 долларов за произведение. Портреты будут представлять через изобразительное искусство, музыку и танец спектр сексуальной, гендерной, расовой, этнической и культурной идентичности.Картины, рисунки и фотографии приветствуются. Произведения искусства могут быть портретом или сценой, изображающей аспект человеческого опыта, включая выражение идентичности и исторические ссылки, характерные для сообщества ЛГБТК +. Избранные произведения искусства будут использоваться в качестве проекций в рамках живого выступления, оживленного на слух музыкой и визуально ансамблем 17th Street Dance GMCW. Музыка будет заказана композиторами, вдохновленными произведениями искусства, отобранными для проекта. Художники могут представить работы из своего существующего портфолио, или художник может представить образец или эскиз предлагаемой работы.Если для проекта выбран образец / эскиз, завершенные работы должны быть выполнены к 1 сентября 2022 года. Могут быть представлены несколько работ или эскизов. Без вступительного взноса. Срок сдачи: 1 ноября 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 202-293-1548.

Национальный
Приглашение художников

15 ноября

Пятая биеннале Wings & Water

River Arts Inc объявляет о призыве художников к участию в художественной выставке с участием жюри с 20 января по 11 марта 2022 года в галерее River Arts Center в Прери-дю-Сак, штат Висконсин.500 долларов за Best in Show, 150 долларов за второе место, 75 долларов за почетное звание (2), 50 долларов за приз зрительских симпатий. Художникам со всей страны предлагается представить работы, изображающие их определение крыльев и / или воды. Примеры этого могут включать работы с птицами, насекомыми, рыбами, животными, реками и т. Д. Или их абстрактные изображения. Работы должны быть оригинальными. Принимаются все стили, медиа и техники. Принимаются 2D и 3D детали. 35 долларов за первый вход. Дополнительные работы по цене 10 долларов за работу, максимум 4 работы. Срок сдачи: 15 ноября 2021 г.Больше информации. Контакты: по электронной почте или по телефону 608-643-5215.

Национальный
Приглашение художников

18 ноября

Прорыв: рост американских женщин-художников

Американские женщины-художницы ищут заявки на участие в национальной художественной выставке с 5 марта по 29 мая 2022 года в Культурном центре и музее таможни в Кларксвилле, штат Теннесси. Прибл. Награды в размере 25 000 долларов США наличными и товарами, включая главный приз в размере 10 000 долларов США.Открыт для членов AWA с хорошей репутацией (членство в 2022 году). Принимаются только онлайн-заявки. Пожалуйста, отправляйте заявки через www.onlinejuriedshows.com начиная с 1 сентября 2021 года. Заявки должны иметь оригинальную концепцию и дизайн и не должны быть показаны на предыдущих выставках AWA. Картины, рисунки и скульптуры имеют право на участие (подробную информацию см. На веб-сайте). Допускается также смешанная техника, а также использование текстиля или тканей. Недопустимо: поделки, ювелирные изделия, фотография, цифровые принты, текстиль, изделия из волокон и любые работы, содержащие элементы, созданные компьютером.Все работы должны быть выставлены на продажу. 55 долларов за до 3-х записей. Каждая дополнительная заявка составляет 10 долларов США, но не более 6. Максимум одно произведение искусства от одного принятого художника будет участвовать в выставке. Срок сдачи: 18 ноября 2021 г. Подробнее. Контакты: электронная почта или телефон 209-224-8424.

Национальный
Приглашение художников

31 декабря

Ищу художников / художников, готовых к персональной выставке

Галерея Валери теперь принимает заявки от индивидуальных экспонентов с около 20 работами для новой галереи в небольшом причудливом городке в прекрасном месте примерно на полпути между Сан-Франциско и Напой.Все представленные работы должны быть оригинальными. Приветствуются все предметы и стили рисования. Художник будет нести ответственность за транспортировку и развешивание произведений искусства, включая все расходы. 70% продаж достается художнику. 30% продаж идет в галерею. Невозвратный регистрационный сбор в размере 35 долларов США. Срок сдачи: 31 декабря 2021 г. Подробнее. Контакты: по электронной почте или по телефону 510-990-2505.

Городские зарисовщики

В словаре говорится, что хобби – это «деятельность или интерес, преследуемый для удовольствия или расслабления.«Хотя городские зарисовки, безусловно, доставляют удовольствие и расслабляют, я не считаю это своим хобби. Я думаю об этом больше как об образе жизни – о чем-то, что стало настолько нормальной частью моей повседневной жизни, что формирует то, как я смотрю на мир.

Большую часть жизни у меня были как страх рисовать, так и желание рисовать. В 2011 году, вдохновленный колонкой Габи Кампанарио в Seattle Sketcher, я наконец решил преодолеть страх. Его рисунки Сиэтла – места моего рождения и моего дома – были достопримечательностями, которые я видел много раз, но никогда по-настоящему не видел.Я хотел научиться видеть и, следовательно, испытать эти места (и любые новые, в которые я путешествую) более полно. У части 8 Манифеста Urban Sketchers, «показывающей мир, по одному рисунку за раз», есть обратная сторона: зарисовка позволяет мне видеть свой собственный мир, по одному рисунку за раз.

Не будет преувеличением сказать, что Urban Sketchers изменили мою жизнь за последние четыре года. Я встречался и рисовал со многими замечательными людьми по всему миру, либо на симпозиумах, либо во время других путешествий, потому что сеть USk объединила нас.Я рисую почти еженедельно со своей местной группой, делясь эскизами, художественными принадлежностями и дружбой. Даже когда я остаюсь дома и наслаждаюсь скетчами в Интернете, я все еще являюсь частью этой богатой сети, узнавая с каждым наброском о жизни других людей.

В мае мы с мужем Грегом впервые поехали во Францию, и я сделала набросок Эйфелевой башни. Создание эскиза одной из самых известных икон в мире казалось воплощением мечты – вершиной городского эскиза. Но хотя я не могу устоять перед зарисовками всемирно известных икон всякий раз, когда мне посчастливилось их увидеть, для меня городские зарисовки – это гораздо больше.

Городские зарисовки – это дерево, у которого срублена середина, чтобы проложить в Сиэтле вездесущие линии электропередач. Это о паре женщин, болтающих за кофе, или о рабочих, которые закрывают крышу в соседнем доме. Речь идет о экскаваторе, который засыпает яму на месте вишневого дерева. Или тибетский монастырь, который я часто проезжаю, и я не мог сопротивляться, потому что он ярко-оранжевый. Городские зарисовки – это выступление струнного оркестра на местном фермерском рынке или, возможно, в Вильфранш-сюр-Мер.

Празднование обыденного и известного – вот что такое городские зарисовки.Мои зарисовки не обязательно об «особых» моментах; это моменты, которые стали особенными, потому что я их набросал ».

Тина была редактором журнала Drawing Attention с 2013 года и сейчас входит в редакционную коллегию Urban Sketchers. Больше ее набросков смотрите в ее блоге, на Flickr и в Instagram.

Обзор «Рисунок Сезанна»: радикальный карандашом

Нью-Йорк

Посетители выставки «Рисунок Сезанна» в Музее современного искусства могут быть удивлены, узнав, что критики однажды жаловались на то, что французский художник конца XIX века не умел рисовать.Это потрясающе красивое шоу, в котором собрано около 280 рисунков и акварелей графитом, тушью и гуашью – более трети из них от частных коллекционеров – и несколько связанных с ними картин маслом, доказывает обратное. Организованный Джоди Хауптман, старшим куратором MoMA и младшим куратором Самантой Фридман, он также убедительно доказывает, что Поль Сезанн (1839–1906), основоположник современного искусства, написал свои самые радикальные работы на бумаге.

Выставка, составленная в широком тематическом плане, открывается отдельными учебными листами и страницами из альбомов художника.Сезанн рисовал почти ежедневно на протяжении своей карьеры, используя стандартные студийные материалы, и создал более 2000 существующих работ на бумаге. Хотя они редко служили простой подготовкой к его картинам маслом, его рисунки вовлекают нас прямо в его могущественную творческую орбиту.

Мы видим новаторские методы Сезанна в его ранних «Этюдах гребца» (1867-69), где повторяющиеся зарисовки одного атлетичного гребца заполняют страницу. Затемненные, притупленные и нечеткие графитовые отметки сочетают линии и тени в энергичных повторяющихся мазках, а открытые участки мягко затененного серого превращают чистый лист бумаги в светлые участки.Вместо того, чтобы просто очерчивать контуры фигуры, такие рисунки научили художника думать о форме, движении, моделировании и самой живописи.

Изобразительное искусство Сезанна также проявлялось в рисунках, как видно из его крошечного (2 3/4 на 5 дюймов), безжалостного и яростно нарисованного эскиза «Похищение» (1867). В нем обнаженный мужчина уносит обнаженную женщину, и мазки чернил, темные лужи акварели и непрозрачные штрихи гуаши перекликаются с жестокостью сцены.Иногда это не родство темы и стиля, а совместное проживание разрозненных изображений на странице, что придает им странно тревожный вид. Например, в «Этюде к вечной женственности» (1870–75) – театральной сцене «картина в картинке» – художник, кажется, думает вслух: страстные диагонали выражают его композиционные мотивы; пятна тени и света репетируют роль цвета; фигуры, кувыркающиеся в пространстве или скрюченные по углам, заключают в себе хаотический водоворот сцены; и зритель (художник?) заглядывает из-за угла, чтобы увидеть, как все это обретает форму.Это гораздо больше, чем подготовительное исследование, которое обещает его название, оно открывает окно в некоторые из самых смелых повествовательных картин Сезанна и делает рисунок наиболее существенным средством для исследования глубин его бесстрашного воображения.

бесплатных онлайн-классов рисования: простые способы научиться рисовать прямо сейчас

Книжки-раскраски для взрослых – это здорово, но пришло время вложиться в карантинный альбом для рисования.

Тон-тон

Хотя – это такая вещь, как природный талант, некоторым навыкам можно научиться.Любой может расположить два глаза симметрично на лице, сделав эту маленькую сетку на овальном эскизе. Просто нужен хороший учитель и, скажем, наложенный государством приказ о домохозяйстве, чтобы повысить наши навыки.

В настоящее время мы наблюдаем растущую тенденцию к тому, чтобы бесплатные образовательные курсы предлагались через дорогостоящие онлайн-сервисы, такие как онлайн-классы Nikon по фотографии и множество бесплатных сериалов по дрессировке собак. Но для этих вещей требуются довольно дорогие аксессуары, а для рисования нужен только карандаш и устойчивая рука (устойчивый ум даже не нужен!).

Итак, пока вы заперты внутри и активно ищете способы потратить свое время, не тратьте его зря. Это самые лучшие уроки рисования, которые сейчас предлагаются бесплатно онлайн.

Kline Creative для начинающих
Хорошо, вот еще один неидеальный веб-сайт с большим количеством отличных материалов, заправленных в гиперссылки. Эти уроки разработаны выпускником Пенсильванской академии изящных искусств Джоном К. Клайном, который теперь профессионально рисует. Доступно 14 уроков, метко названных «Урок рисования [номер]», а также серия видеороликов о «быстром рисовании» (например.грамм. на скорость нарисовать оборотня, или морду углем). Каждое занятие представляет собой видеоуроки с озвучкой и практическими примерами для подражания.

Rapid Fire Art
Rapid Fire Art – это именно то, на что это похоже, но не в том смысле, что оно переводит вас от рисования квадрата к затенению в Сикстинской капелле за считанные минуты; Инструктор, опытный художник по имени Дарлин, описывает свои видео как «серию забавных и простых уроков, которые быстро разовьют ваши навыки рисования.«Уроки разбиты на части, чтобы дать вам краткие и структурированные видеоролики, которые являются частью более крупного плана урока. На каждом из пяти уровней есть от двух до трех уроков, которые называются« строительные блоки искусства »,« дьявол в подробностей, “” техники, которые помогут улучшить вашу игру “,” как затенять реалистичные текстуры “и” завершить “.

SchaeferArt
Я нахожу много комфорта в уроках YouTube, потому что формат знаком для тысячелетнего глаза , и видео, как правило, более высокого качества.SchaeferArt не исключение – в этом плейлисте YouTube есть 28 видеороликов, охватывающих такие темы, как пропорции, как найти свой стиль рисования и как нарисовать портретный набросок. Мне нравится этот плейлист больше всего из тех, что я просматривал, потому что в нем есть такие видео, как «Начни рисовать, перестань слишком много думать» и «Как справиться с разочарованием в своем искусстве». Это идеальный сериал для садбоя, который хочет быть артистом. Внимание, эти видео в основном предназначены для графита, древесного угля и белого угля (что проще в использовании, чем кажется!).

Udemy
Образовательная онлайн-платформа предлагает уроки практически по всему (вы можете спасти свой брак примерно за 12 долларов), но искусство – одна из основных категорий, в которых Udemy действительно сияет. По запросу “рисунок, бесплатно” на главной странице отображается 221 результат. Есть классы набросков, такие как «Рисование мультфильмов: для абсолютного новичка», «Как нарисовать простое лицо» и «Рисование фигуры с натуры», а также цифровые предложения для тех, у кого нет карандаша, таких как я, писатель жалких новостей.Некоторые из лучших курсов, такие как Окончательный курс рисования, по-прежнему будут стоить вам, но цены на флэш-распродажу, проходящую с 15 по 16 апреля, существенно упали.

Уроки рисования Джерри Артарама
Хорошо, медведь со мной – я знаю, что этот сайт похож на сайт Sears примерно 2002 года, но это мой лучший выбор для бесплатных онлайн-уроков рисования. Эти уроки преподают профессиональные художники, имеющие ученые степени, подтверждающие это, а темы разнообразны; Вместо того, чтобы сосредоточиться на основах рисования лица, веб-сайт предлагает быстрые уроки анатомии, животных, пейзажей и коллажей.И одно из огромных преимуществ от уроков у Jerry’s Artamama, компании, занимающейся скидками для рисования, заключается в том, что платформа курирует необходимые материалы для каждого видео и предлагает вам «добавить в корзину».